Saam met duisende ander het Homedit die jaarlikse pelgrimstog na Miami gemaak vir Kunsweek, waar die grootste trekpleister Art Basel is. Vanjaar besoek 77 000 mense die skou, insluitend hoë-end versamelaars, kurators en bekende persoonlikhede – en natuurlik baie nuuskierige kunsliefhebbers.
Die 2016-uitgawe, geborg deur BMW, het 269 topgalerye van regoor die wêreld gehad, wat gesonde verkope gerapporteer het. Die beurs het alles van fyn kuns tot funky nuwe skeppings deur opkomende kunstenaars aangebied. Om te sê daar is iets vir almal by Art Basel in 'n understatement. Oorkant 'n stand wat spog met Picassos en 'n Miro, kan jy die nuutste videokuns of 'n abstrakte beeldhouwerk vind wat met gevonde materiale geskep is.
Alhoewel dit moeilik is om net 'n paar stukke te kies, veral omdat kuns so subjektief is, het ons 'n versameling van 'n paar van ons gunstelinge en stukke saamgestel wat aandag getrek het.
Groot stukke deur Jeff Koons is altyd groot en spetterend en hierdie grote, genaamd The Diamond, is deur die Gagosian Gallery aangebied. Dit is in die vroeë 2000's geskep en is in verskeie ander kleure beskikbaar en bestaan uit spieëlgepoleerde vlekvrye staal met 'n deursigtige kleurbedekking.
Die popkunsstuk is op kommersiële plekke vertoon en is deel van 'n aantal private versamelings.
Onder die meesterstukke wat uitgestal is, was dié kleurvolle Picasso. Om dit so naby te bewonder is beter as 'n museum en een van die groot voordele van die bywoning van Art Basel. Dit en droom dat jy dit kan koop …
1950's Vrou In Groen Sit In 'n Stoel
Stukke wat 'n politieke stelling maak of protes teen 'n onderwerp of kwessie is, word wyd by Art Basel gevind. Vanjaar was daar baie stukke wat verband hou met die Amerikaanse presidensiële verkiesings, sowel as uitsprake oor die huidige samelewing. Hierdie een is deur Jack Pierson, wat in verskeie gebiede werk, maar sy werk met kommersiële naamborde en grootskaalse vintage letters bekend is.
Pierson skep woordbeelde en installasies.
Rodney McMillian se Amerikaanse vlag bevat 'n storie wat in rooi draad geplak is, oor 'n Viëtnam-veearts wat nie $900 in boetes kon betaal nie. Die kunstenaar is bekend vir installasies wat gemaak is met weggooivoorwerpe soos matrasse, liasseerkaste, houtpanele, stoele, boekrakke en ander gevind materiaal. Sy werke herskep dikwels historiese oomblikke, met die fokus op verwysings na huishoudelike lewe, onderwys, burgerlike regering en rasseverhoudinge.
Hierdie ingetoë stuk spreek nog boekdele.
Installasies was baie gewild onder besoekers by die beurs, insluitend hierdie een deur die Brasiliaanse kunstenaar Ana Luiza Dias Batista, genaamd “Panel. Dit is in 2015 geskep en bevat reuse-advertensiesleutels en replikas wat in MDF gemaak is.
Batista werk in beeldhoukuns, muurbeeldhouwerk en installasie, gevonde voorwerpe, kontemporêre konseptualisme en ander onderwerpe.
Ons dink dit is soos 'n moderne weergawe van die ou "sampler"-konsep van borduurwerk. Die letterkuns met bygevoegde syfers word op gedrukte bladsye geskep.
Anthony Meier Beeldende Kunste het hierdie stuk aangebied.
'n Nabyskoot van een van die geverfde komponente.
Kunstenaar Becky Kolsrud skep figuratiewe skildery waar die gesigte fisies verduister word deur die geverfde rooster. In 'n storie deur Artsy.net sê die kunstenaar dat sy kratte ten doel het "om betekenisvolle werke te skep wat kommentaar lewer op die uitdagings wat vroue in die gesig staar deur hul liggame fisies te belemmer."
Kolsrud se werke by Art Basel het almal die rooster in verskillende kleure vertoon.
Dit is 'n tweesydige stuk deur die Frans-gebore kunstenaar Bertrand Lavier. Hy is bekend vir toe-eieningkuns en is bekend vir sy stukke wat alledaagse industriële voorwerpe soos yskaste, tafels, klaviere en meubels met 'n impasto-laag verf bedek.
Uniek in vorm en styl, die stuk is anders op die rug.
Superster-modeontwerper Helmut Lang skep ook kuns, soos dié titellose werk. Sy onlangse stukke bevat abstrakte beeldhouvorme.
Die samestelling van hierdie stuk is emalje, teer, skaapvel, laaghout en staal.
Gavin Brown's Gallery het hierdie groot vier-paneel werk aangebied, gedoen in 'n impressionistiese styl, wat jou intrek om die noukeurige mikro-komponente waaruit die groter ontwerp bestaan, van nader te bekyk.
Elke afdeling is soos 'n komplekse kunswerk op sigself.
Die eenvoud van swart en wit weerspreek die kompleksiteit van hierdie werk deur Leonardo Drew. Die Amerikaans-gebore kunstenaar skep beeldhouwerke van natuurlike en handgemaakte materiale wat 'n ander konsep van stedelike lewe oproep. Drew se agtergrond van grootword in 'n openbare behuisingsprojek lê onder sy wêreld. Hy betaal haweloses om houtafval en voorwerpe van veroordeelde behuising en ander terreine te versamel vir gebruik in sy werke.
Hierdie stuk is hoogs tekstuur.
Helder en glinsterend, hierdie stuk deur Lynda Bengalis word DOS (Shy Five) genoem. Die kunstenaar is bekend vir "haar onmiddellik herkenbare beeldhou-taal van golwende, vloeiende biomorfiese vorms," sê Artsy.
Die stuk is gemaak van gegote glitter op handgemaakte papier oor hoenderdraad.
Hierdie helder werk is "South American x 3 at root 2 yellow" deur Mark Bowling.
Aangebied deur Mark Selwyn Beeldende Kunste.
Rebecca Warren gebruik geverfde brons, rou klei en gelaste staal. "Sy werk met die oog op uiterstes – monsteragtige oormaat, kommerwekkende gebrek – en skep 'n verskeidenheid voorwerpe wat iewers op die kontinuum tussen suiwer vlesigheid en suiwer spotprentagtigheid bestaan," volgens die Matthew Marks Gallery.
Hierdie stuk is die titel Jeu Jeun.
Londen se Mazzoleni-galery het hierdie stuk gewys waarmee 'n voorkoms van grafiese tekstuur verkry word deur konvekse en konkawe uitsteeksels sowel as skaduwee en lig te gebruik. Dit is geskep deur Enrico Castellani en is getiteld "Superficie Bianci."
Die posisionering van die uitsteeksels het 'n dramatiese geometriese effek geskep.
Akriel op gevormde doek.
Nog 'n voorbeeld van die skep van dimensie met uitsteeksels.
Moira Dryer se “The Debutante” is 'n kleurvolle werk wat tipies is van die kunstenaar se skeppings, hoofsaaklik abstraksies, op hout, maar ook op papier.
Die kunstenaar is Kanadese gebore.
Die Italiaanse kunstenaar Paola Pivi is dalk bekend vir haar veerbedekte bere, maar ons is mal oor hierdie tekstuurmuurstuk. "Diere, dikwels in bisarre of surrealistiese omgewings, figureer gereeld in haar werk as gevolg van hul assosiasies met die menslike toestand," skryf Artsy.
Die stuk bestaan uit plastiek krale.
'n Nabyskoot van die kralemassa.
Herhaling van klein items was 'n gereelde tegniek wat ons gesien het. Fresques craies deur Pascal Martine Tayou gebruik kryt om 'n treffende tablo te skep.
Pascal Martine Tayou is gebore in Ghanese en werk in België.
Die ontslape Italiaanse kunstenaar Alberto Burri het dikwels nie-tradisionele materiale gebruik, insluitend jute, hout, teer, plastiek, sinkoksied, puimsteen, kaolien, PVC-kleefmiddels, sellotex en materiaal. Hy het dit in die laat 1940's begin doen, maar sy werk is vandag ook baie aantreklik.
Rosso Nero deur Alberto Burri aangebied deur Tirnabuoni Art Paris.
’n Lighartige skildery van ’n jakkals deur Sean Landers het uitgestaan tussen die swaar, betekenisbelaaide werke. Die kunstenaar is in die vroeë 1990's erken vir werk wat verband hou met sy "belydenisuitstortings, wat papier en doek dig bedek met beelde van borste, sjimpansees en narre." Landers toon ook uiterste stylverskuiwings deur tekenprente, borsbeelde, video's en figuurlike skilderye van diere en mense te skep.
Landers “vervaag die lyne tussen feit en fiksie, werklikheid en fantasie, opregtheid en onopregtheid,” sê sy verklaring.
“Half and Half” is deur Susan Rothenburg, wat veral bekend is vir haar grootskaalse skilderye van perde wat sy tussen 1973 en 1980 gedoen het. Die New Mexico-gebaseerde kunstenaar se meer onlangse werke fokus op haar ateljee en die natuurlike area rondom haar platteland. Stille Oseaan Suidwes Amerikaanse huis.
Rothenburg was ook belangrik op die gebied van teken.
’n Groot muurinstallasie in die Thomas Dane-galery was ’n groot trekpleister danksy sy lewendige kleur. Geskep uit 'n verskeidenheid papier- en plastiekgoedere, was dit veral interessant vanweë die plasing daarvan oor 'n hoek.
Helder en kleurvol, hierdie wonderlike stuk is deur Tom Wesselman, wat as een van die belangrikste popkunsmeesters van New York beskou word. Sy A30, Delaware, wat in 1997 gedoen is, is olie op uitgesnyde aluminium.
Vet en aanskoulik, dit is 'n fantastiese stuk werk
Die toonaangewende kontemporêre Duitse kunstenaar Tobias Rehberger is bekend daarvoor dat hy visueel verwarrende voorwerpe vervaardig wat bevraagteken hoe kuns gedefinieer word.
Rehnberger werk in baie media, insluitend installasies, beeldhouwerke, skilderye en klank- en videokuns.
Die Gallery Very Small Fires het 'n solo-uitstalling deur Amy Yao aangebied. Die stand het gefokus op “die kunstenaar se voortgesette ondersoek na die estetika van industriële en huishoudelike ruimtes en objekte vanuit die perspektief van toegang, geslag en identiteit,” skryf die galery.
Uit die “Intercontinental Drift”-reeks.
White Cube Gallery se stuk het 'n mengelmoes van knoppies, wat 'n visuele uitbarsting van kleur en tekstuur bied.
Kunstenaar Gao Ludi het hierdie installasie van simulacra-kraalskywe in 'n krat geplaas. Die werk is genaamd "Alice."
Die installasie is deur White Space Gallery aangebied.
'n Nabyskoot van die individuele broodstukke.
As daar iets is, Art Basel verras, skok en inspireer. Jy sal baie idees en opsies vir kuns vind wat jou ruimte kan verryk en verlewendig. Onthou, kuns is soos skoonheid – in die oog van die kyker.
As jy van ons blad hou deel asseblief met jou vriende & Facebook
