كان معرض Salon Art Design 2015 هو الإصدار الرابع من المعرض الراقي ولم يخيب الآمال، مع مفروشات قديمة رائعة وقطع ديكور عصرية جديدة مذهلة. على طرفي الطيف، قدم المعرض الفن مدى الحياة.
كانت النقطة المحورية في الجناح هي منحوتة نيامه بيري الخفيفة "المشي". يصنع الفنان الأيرلندي منحوتات وأثاثًا خفيفًا رائعًا من مجموعة متنوعة من المواد.
قدم استوديو تود ميريل عددًا من القطع التي ليست فريدة من نوعها في المظهر فحسب، بل أيضًا في العملية الفنية. سواء كإضافة بصرية للمنزل أو كقطعة وظيفية، كانت جميعها جذابة للغاية.
قطعة التمساح الخاصة بإرين سوليفان مصبوبة من البرونز.
إما كمقعد أو طاولة صغيرة، يتميز الأثاث المنحوت من Erin Sullivan بميزات واقعية للموضوعات العضوية. إنها تستخدم طريقة الشمع المفقود، التي غالبًا ما يستخدمها صائغو المجوهرات، لإنشاء قطعها المذهلة.
تسمى هذه الوحدة المنحوتة من شركة Fish باسم Laminar وتستخدم ما يقرب من 400 قطعة من قشرة الجوز الأسود الأمريكي. ويقال إنها مستوحاة من الحياة البحرية، على الرغم من أن بعض الناس يرون أيضًا صورة رجل يزحف عندما ينظرون إليها.
تستخدم وحدة التحكم Fish's Untitled Bronze 2 "One Piece" صبغة حبر الخشب والراتنج والبرونز والحبار لإضفاء لمسة جمالية على القطعة.
فنان آخر ظهر في العرض بواسطة Merrill Studio هو مارك فيش. قام الفنان وصانع الأثاث في المملكة المتحدة بإنشاء قطع الكونسول هذه. من مسافة بعيدة، بدت وكأنها مصنوعة من المعدن، ولكن عند الفحص الدقيق، تبدو وكأنها خشب منحوت ذو حبيبات مذهلة. في الواقع، فهي مصنوعة من خلال التصفيح الدقيق والمنحوت على البارد. يأتي مظهر الحبوب من حوالي 100 طبقة خشبية يتم التلاعب بها في الشكل ونحتها يدويًا ثم صقلها حتى تصبح ناعمة.
يعد مقعد Berthelot، "Souvenirs Maritimes"، 2015، مثالاً على كيفية تركيز عمله على دمج الوظيفة والجمال.
قدم المعرض الباريسي Diane de Polignac بعض كراسي الاستلقاء ومقعدًا للفنان جيلداس بيرثيلوت المقيم في كيبيك. بالنسبة لنا، تعتبر الخطوط المتعرجة للأثاث بمثابة تطابق مثالي للفن التجريدي.
تساهم المكعبات المتموجة والأرجل المدببة في الشعور بالمياه وربما بالمخلوقات البحرية.
لا نونشالانت، 2015 بقلم بيرثيلوت. يعطي الخشب الشاحب ومنحنيات الصالة الانطباع بأن القطعة عبارة عن كائن حي.
يتم وضع جلود البيراروكو – والتي تسمى أيضًا الأرابيما – على المقاعد من قبل الحرفيين الفرنسيين.
الجزء الخلفي من الأريكة مصنوع من الخيزران المجمع عموديًا، مما يساهم في المظهر العضوي.
قدم فريدمان بيندا غرفة معيشة كاملة من القطع من أومبرتو وفرناندو كامبانا، وهما مصممين برازيليين مشهورين. أريكة Pirarucu هذه، 2014 مصنوعة من جلود Pirarucu المدبوغة، والتي تعد واحدة من أكبر أسماك المياه العذبة في الأمازون في العالم.
ناعمة جدًا ورقيقة، لا يمكنك إلا أن ترغب في الغطس في هذه الكراسي. قام الأخوان كامبانا أيضًا بإنشاء أريكة بولوتاس باللون الأرجواني وهي حديثة بشكل خاص.
هذه هي كراسي "بولوتاس" التي تم إنشاؤها في عام 2015، والتي تتكون من وسائد من صوف الأغنام تغطي هيكلًا من الفولاذ المقاوم للصدأ مع خشب إيبي. "بولوتاس" تعني "الجوز". يتمتع رف الكتب المعياري "detonado"، الذي تم إصداره أيضًا في عام 2015، باهتمام بصري خاص بفضل زواياه وملمسه الفريد.
يتميز "detonato" بهيكل خشبي من نوع freijó مع نسيج من النايلون الشفاف ورقعة من خوص ثونغ المستصلحة.
جميع المنحنيات ناعمة، ولكنها بعيدة كل البعد عن التنظيم، هذه القطعة الرخامية هي بالتأكيد فريدة من نوعها.
كانت هذه الكونسول الرخامي الموجود في جناح فريدمان بيندا مذهلاً. إن طبقات الحجر المكدسة بشكل فني، والتي تم نحت كل منها على حدة، تشكل قطعة فنية حقيقية.
طاولة فيتاس كامبانا، مصنوعة من النحاس المنحني.
هنا يستخدم الفنان حتى الأوراق التالفة في عملية الصب، مما يعزز الطبيعة العضوية للقطعة.
لقد أذهلتنا بشكل خاص هذه المقاعد البرونزية التي رسمها جريجوري نانجل من معرض ويكسلر. مصنوعة من أوراق البندق الشتوي المصبوبة بشكل فردي، وتتميز المقاعد والكرسي المصاحب لها بالعديد من المفاجآت البصرية.
بينما من الخارج، فإن القطعة الداخلية/الخارجية كلها برونزية، أما الجزء الداخلي فيضفي متعة بصرية.
تتميز كل قطعة بتدرج لوني مختلف، ومع الضوء المتنوع من زوايا مختلفة، يذكر المشاهد بأشعة الشمس المرقطة على الأوراق.
يتميز تدرج الزنجار الملون في الجزء الداخلي من أعمال Nangle بظلال مختلفة من اللون الأخضر والأصفر والبرتقالي والبني.
مصنوعة من خشب ياباني خاص، الحبوب هي أول ما تلاحظه عند الفحص.
لقد انجذبنا إلى هذه الدولاب الصغيرة لأننا نحب القطع الخشبية المستديرة. تعتبر المهارة المطلوبة للتعامل مع الخشب الزاوي المسطح وتحويله إلى أثاث دائري جميل أمرًا خاصًا للغاية. فنان فيلادلفيا مايكل هورويتز، الذي أنشأ هذه القطعة، ممثل في العديد من المجموعات العامة بما في ذلك متحف الفنون الجميلة، بوسطن، ماساتشوستس، ومعهد سميثسونيان، واشنطن العاصمة.
بدلاً من الألواح الزجاجية، يستخدم Hurewitz الميكا لتكون بمثابة نوافذ في منطقة العرض في الدولاب.
شركة Seomi International "تجسد قيم الجماليات الطبيعية والحرفية في كوريا." إنها "تهدف إلى تعزيز الحركات الجديدة في التصميم الكوري التي يتم دمجها مع الأصالة والعملية في وئام."
احتوى العرض الذي قدمته شركة Seomi International على مجموعة متنوعة من قطع الديكور الحديثة، سواء من المفروشات أو الإكسسوارات، التي تتميز بالبراعة والعملية.
ابتكر الفنان تشوي بيونج هون هذه المفروشات العضوية للغاية.
تم نحتها من الجرانيت الأسود، وتتميز المقاعد الخارجية "Afterimage" بأنها بسيطة وعملية بشكل بارز. الطاولة التي تحمل نفس الاسم مصنوعة من طلاء أسود على خشب البلوط الأحمر مع حجر طبيعي.
في الصورة على اليسار BADA-131210-04 وبراون
يمكن أن تعمل هذه القطع الخزفية المزججة كأشياء فنية أو طاولات عرضية.
تسمى هذه السلسلة اللؤلؤية من المفروشات والديكور "من اللمعان".
تنحدر طاولتها "من الجليتر" إلى الداخل باتجاه المركز وتعلوها الزجاج.
يشتهر الفنان كانغ ميونغ سون باستخدام الحرف اليدوية التقليدية المستخدمة في أعمال طلاء اللاكيه المطعمة بعرق اللؤلؤ بطرق مبتكرة. وبحسب تصريحها فإنها تسعى إلى إظهار الجوانب الطبيعية في أعمالها. هذه الطاولة مصنوعة من عرق اللؤلؤ، ومطلية بالورنيش الكوري على الخشب مع طبقات من الكتان والطين الأحمر والفحم.
تتضمن نفس السلسلة قطعة الحائط هذه التي تفتح لتكشف عن رف مطلي باللون الأسود.
تم تصميم الداخل بدقة مثل الخارج.
تتضمن سلسلة Her From the Glitter أيضًا تركيبات إضاءة للطاولة.
فينومينا 2015-0001 من كيم سانغ هون مصنوع من لوكستيل والألومنيوم والخشب والزجاج.
كان الفنان كيم سونغ هون "بالكاد خارج المدرسة عندما أصبحت شاشة الظواهر الخاصة به مجرد ظاهرة. مصنوع من شرائح أفقية متموجة من الخشب، ويفصل مقسم الغرفة ويجمع مساحتين معًا: وفقًا لسيرته الذاتية. هنا. لقد قام بتوسيع المفهوم ليشمل وحدة التحكم "الظواهر" غير العادية.
تجذب الشرائط المتموجة الموجودة في أرجل وحدة التحكم الخاصة به الاهتمام إلى منطقة غالبًا ما يتم إهمالها من هذا النوع من قطع الأثاث.
وقدمت شركة Salon Art Design حصتها من إكسسوارات الديكور المنزلي والقطع الفنية. هذا العمل الذي قامت به جوانا فاسكونسيلوس عبارة عن جلد حصان من السيراميك مغطى بالدانتيل. إنها تأخذ الأشياء والمواد اليومية وتحولها إلى أعمال جديدة ومعقدة. وجاء في بيانها أنها "تدمج في كثير من الأحيان الحرف اليدوية مثل الحياكة والكروشيه في فنها، بالإضافة إلى الأدوات المنزلية البرتغالية الشائعة مثل الأشكال الخزفية".
تم تسليط الضوء بشكل أكبر على نظام إضاءة الجدار Cherry Bomb من Adelmann من خلال اللف المعدني، مما أضاف الاهتمام إلى الأنابيب النحاسية التي تزحف عبر الجدران.
قدم معرض Nilufar من ميلانو جهاز الإضاءة المذهل Cherry Bomb من تصميم Lindsay Adelmann. عرض موقع Homedit.com الإضاءة من استوديو Adelmann بعد وقت قصير من ICFF 2015.
قدم معرض عمان الألماني مجموعة من القطع، ولكن تلك من ستوديو Nucleo كانت الأكثر إثارة للاهتمام! قام الاستوديو الإيطالي بتطوير طريقة لالتقاط القطع الخشبية العتيقة، مثل هذه المقاعد، داخل مادة الراتنج. الأثاث الناتج جذاب بصريًا ومفيد جدًا.
يقع مقر Nucleo في تورينو بإيطاليا، وهي مجموعة من الفنانين والمصممين يديرها بييرجيو روبينو.
ومن المثير للاهتمام أن نرى كيف يمكن لـ Studio Nucleo تغليف الأجزاء المنفصلة بالراتنج للحفاظ على شكل المقعد.
داخل راتنج المقعد المربع، يمكنك رؤية جانب واحد من البراز المستدير.
طاولة Wood Fossil Table 01، من عام 2013، تبرز الأرجل الخشبية مع سطح طاولة مصنوع من الراتنج الخالص.
يؤدي وضع الأرجل في الراتنج إلى تضخيم حبيبات الخشب وعيوبه، مما يزيد من الاهتمام.
هنا يتم إقران الجدول بدراسة الشجرة
هذه المكعبات المذهلة، التي تتكون من مقاعد وطاولات وأعمال فنية في آن واحد، هي أيضًا من تصميم Studio Nucleo. مرة أخرى، باستخدام راتنجات الإيبوكسي، يقوم الحرفيون بإنشاء قطع "الحجر الأحفوري" بأصباغ مختلفة.
القطع متوفرة بأنواع وألوان مختلفة. هذا هو لابيسلازولي.
بعنوان الذهب الطوب رقم. 1، الطاولة مصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ.
طاولة الكوكتيل المسلية هذه من تصميم المصمم الصيني المولد شي جيانمين.
السويدي المولد باتريك فريدريكسون والمواطن البريطاني إيان ستاليد (يشتهران بأشياء التصميم الرائدة والأثاث والديكورات الداخلية.
أظهر معرض ديفيد جيل قطعًا من مصممين بريطانيين مثل فريدريكتون ستالارد. تبدو طاولة القهوة "الجاذبية" هذه المصنوعة من الأكريليك وكأنها لحظة من الزمن، مثل توقف الماء في منتصف التدفق.
واحدة من أكبر المهندسين المعماريين في المملكة المتحدة هي السيدة زها حديد. هذا الكرسي "Liquid Glacial" أثيري للغاية ويبدو كما لو أنه قد يذوب.
منحوتة 'Fox Cub 2' 2015 مصنوعة من السيراميك والفولاذ المقاوم للصدأ والأسلاك المطلية بالمينا.
تم إنشاء هذه المرآة بنفس المفهوم، ولكن تم طلاء كل مربع بقسم من لوحة هيرونيموس بوش الثلاثية حديقة المسرات الأرضية. تعد تنوعات الألوان دقيقة ودقيقة، مما يجعل قطع السيراميك تبدو وكأنها زهور من مسافة بعيدة.
لم يكن الصالون خاليًا من القطع الغريبة أيضًا. تعتبر هذه المنحوتات الحيوانية التي قام بها بارنابي بارفورد بمثابة عمل غير عادي على عدة مستويات. يشتهر الفنان باستخدام التماثيل الخزفية العتيقة، ومن ثم تعديلها عن طريق إزالة العناصر وإضافتها وإعادة طلاءها.
يتدلى قرد بارفورد المرصع بالجواهر من ثريا كبيرة في جهاز الإضاءة هذا.
بعض القطع التي رأيناها كانت مذهبة – إما جزئيًا أو كليًا – بالحجر المسحوق. هذه الطاولة العرضية مغلفة بالبيريت المسحوق.
قدم معرض DeLorenzo مجموعة من أعمال استوديو AMOIA، حيث سلط الضوء على الطاولات المعززة بالحجر المسحوق.
يزين Crush Pyrite هذه الطاولة الصغيرة أيضًا، مما يخلق قطعة لامعة يمكن استخدامها في بيئة غير رسمية أو رسمية.
قطع أكبر من الحجر المسحوق للقطع المذهبة بالكامل، والسطح العاكس الذي يعطيه طاولة متواضعة لا يقل جاذبية.
إذا كان التذهيب الكلي أكثر من اللازم بالنسبة لذوقك، فسيتم "غمس" طاولات مثل هذه في الحجر المسحوق.
هنا لقطة مقربة للقطع الحجرية الأكبر حجمًا.
تتميز طاولة القهوة هذه بحجر محطم على الأرجل، وكذلك في الأعلى، كعنصر زخرفي.
نظرة أقرب لاستخدام حجر التورمالين والأقل بريقًا.
يمنح الطلاء الحجري أرجل طاولة القهوة مزيدًا من الاهتمام والثقل.
يتكون منحوتة "سبلاش" المعلقة على الحائط لجيف زيمرمان من 17 قطعة من زجاج صودا الخبز المنفوخ يدويًا.
ابتكر النحات الزجاجي الأصلي في ولاية كنتاكي هذه القطعة الفنية الجدارية، والتي جذبتك إلى عالم R
نظرة فاحصة تكشف الفقاعات الموجودة في الزجاج، والتي تضيف إلى شخصية القطعة وبعدها.
عمل وولف، ممثلًا في الصالون بواسطة ر
يستخدم الفنان الأمريكي ثاديوس وولف تقنيات زجاجية غير تقليدية لإنشاء أعماله. غالبًا ما يستخدم عملية صب الزجاج حيث يمكن استخدام كل قالب مرة واحدة فقط. قام لاحقًا بتلوين الزجاج ثم نحته ليكشف عن الأشكال المختلفة.
بدأ نيكولاي وسيمون هاس كنحاتين على الحجر، وأصبحا معروفين الآن بمجموعة متنوعة من تصميمات وأشياء الأثاث الأصلية. هذا هو الكرسي السداسي الفريد من نوعه، المصنوع من النحاس.
يبتكر كريستيان واسرمان السويسري المولد هذه التصاميم الحديثة والمنزلية إلى حد ما. يمكننا بسهولة رؤية ثريا "الاثني عشر وجهًا" المعلقة فوق طاولة طعام العائلة.
ستكون طاولة القهوة هذه المصنوعة من البرونز هي النقطة المحورية في أي تصميم داخلي.
حتى في عمليات الترحيل السري الأصغر، لا تزال سلسلة Puddle درامية.
نجاح باهر هو كل ما يمكننا قوله لطاولة القهوة "Puddle" التي صممها ستيفان بيشوب والمقدمة من معرض Cristina Grajales.
الضوء الذي يرشح عبر الأسطح الزجاجية الملونة لهذه الطاولات يجعل أجزاء من القاعدة المعدنية الموجودة بالأسفل تتوهج بالضوء الأحمر. بالفعل جميل.
الألوان التي لا تعد ولا تحصى في هذه القطعة كلها محايدة بشكل أساسي، مما يضفي عليها إمكانيات لا حصر لها.
الخشب المتحجر يجعل سطح الطاولة مذهلاً.
تعتبر لوحة "القماش الذهبي" لمارينا كاريلا قطعة فنية رائعة.
ستكون الشاشة الذهبية المعروضة هنا عنصرًا أنيقًا في أي غرفة.
تم إنشاء "طاولة تامبور ذات مقعدين" من بيرجاي في عام 1968 من الفولاذ المقاوم للصدأ.
أظهر معرض Dutko بعض الأعمال الفنية الجميلة بالإضافة إلى المفروشات المذهلة، مثل طاولة القهوة هذه من تصميم Maria Pergay. تشتهر الفنانة الرومانية المولد والمقيمة في باريس باستخدامها المبتكر للفولاذ المقاوم للصدأ.
تعتبر الصالة التي صممها Katsu Hammanaka القطعة المثالية التي يمكن دمجها مع قطعة فنية جدارية أكبر.
نسيج الإطار مذهل.
خزانة بار 2015 من قبل سيد النجارة ديفيد إكسنر. ويطلق على أعماله اسم "تحف المستقبل".
الزوايا الذكية لهذه الخزانة التي قدمها معرض Modern Gallery تجعلها ممتعة مع كونها قطعة أثاث كبيرة.
يُعد الكرسي الجانبي Pop Top من Clare Graham، منذ عام 2000، مصدرًا للانتباه. ليست مجرد قطعة غريبة الأطوار، بل هي مقاعد عملية.
نظرة أقرب لعلامات التبويب المنبثقة التي يتكون منها الكرسي.
طاولة حجرية رائعة مناسبة لأي مساحة معيشة.
تم تقديم مجموعة واسعة من القطع الأثرية من قبل شركة Modernity، المتخصصة في جمع وبيع الأثاث النادر وعالي الجودة والسيراميك والزجاج والإضاءة والمجوهرات من قبل مصممين إسكندنافيين مهمين.
تُظهر هذه المجموعة من الحداثة مجموعة من القطع: الطاولة التي صممها توربيورن أكدال، من بين أكثر المصممين النرويجيين إنتاجاً في فترة ما بعد الحرب، والتي أصبحت الآن من بين أشهرها، والكراسي للمصمم السويدي إلياس سفيدبرج، وخزانة الملابس للصانع الألماني أوتو شولتز.
الدولاب مغطى بالفينيل، والذي كان يسمى في الأربعينيات من القرن الماضي بالجلد الفني.
فيما يلي نظرة فاحصة على تفاصيل رأس المسمار، وهي سمة مميزة جدًا للقطعة.
تضمنت شاشة Galerie Chastel-Mérchal هذه المرايا المذهلة للفنان الفرنسي الشهير وصائغ المجوهرات والمصمم Line Vautrin. "لقد حددت مجوهرات الفنان والأشياء المنحوتة الأناقة الباريسية الرومانسية الجديدة.
حظي كتاب فيبوناتشي، 2015، لسيباستيان برايكوفيتش، باهتمام كبير في قصص ما قبل العرض ومراجعات الصالون. إنها عبارة عن تنجيد من البرونز المطلي بالحرير والمطرز من تصميم جان فرانسوا ليساج، والذي قدمه معرض ورشة النجارين.
الإصدار المحدود Robber Baron Buffet، 2013، مصنوع من البرونز المصقول والمطلي بالذهب عيار 24 قيراط.
كان معرض ورشة كاربنتر يعرض بعض القطع الرائعة، بما في ذلك بوفيه Robber Baron. وقال ممثل المعرض إنها قطعة "تفكيكية ووحشية جديدة". الجزء الأوسط الذي يظهر الفحم محاط بأبواب ذهبية فاخرة تفتح لتكشف عن الرفوف. وأضافت أن تجاور الاثنين هو بيان سياسي حول الثروة.
هل لديك مساحة كبيرة؟ قد تكون قطعة الحائط الرائعة هذه مناسبة لك. خطوط القطعة المنعكسة على الحائط تزيد من تعقيد الصورة.
جيرترود هالس "Insula"، 2006، مصنوع من خيوط وألياف معدنية. تم تقديمه من قبل غاليري ماريا فيسترغرين في باريس.
قام الفنان سيدسيل هانوم بتصميم هذه الأوعية التي تتميز بتصميمها المخرم الذي يجذب النظر.
كان جناح معرض Lohmann يحتوي على الكثير من الإكسسوارات والأواني الفنية الجميلة للمنزل، مما جعل من الصعب اختيار ما سيتم عرضه لك. تتراوح القطع من مجردة وحرية إلى أنيقة وسلسة وساحرة.
فاز فيلم "المروحة الزرقاء" للوكاتشي عام 2015 بالجائزة الذهبية في المعرض الدولي للزجاج كانازاوا باليابان عام 2011.
فنان الزجاج لازلو لوكاشي، زجاج عاكس مصقول ومصقول ومصقول ليصنع هذا المذهل. عند النظر إليها من زوايا مختلفة، تتغير تفاصيل المروحة وتتحرك.
الحديث عن نزوة! تضمن معرض Patrick Derom Gallery هذه الأريكة الرائعة المصممة لتبدو مثل الشفاه.
شمعدان حائط جاك بيني، 1950، تم إنتاجه بواسطة شركة Luminalite من المعدن المطلي باللون الأسود والنحاس، مع غطاء مصباح من البرسبيكس الأبيض.
يركز Galerie Kreo، الذي تم افتتاحه في باريس منذ عام 1999، على إنتاج قطع جديدة بالتعاون مع المصممين المعاصرين الأكثر صلة بالعالم. وفي الصالون عرضوا بعض تركيبات الإضاءة الحديثة وبعض المفروشات الجديدة.
مجموعة متنوعة من المصابيح الأرضية تضيء قسمًا واحدًا من منطقة العرض.
تتضمن وحدة التحكم غير العادية وضعًا هوائيًا للدعم وكعنصر تصميم. يُطلق عليها اسم "الجرف" من مجموعة man Machine (2014) لكونستانتين جريسيتش، وهي نسخة محدودة من ثماني قطع.
طاولات "Game On" هي إصدار محدود مكون من 20 قطعة مرقمة وموقعة، وهي متوفرة بالسيراميك المطلي باللون الأسود أو النحاس.
ديكور المنزل الحديث لمحبي الرياضة؟ تتحدى؟ تتميز "Game On Side Table" بالخطوط المميزة لكرة السلة. تم توقيعه بواسطة Jaime Hayon، وتم إنتاجه بواسطة Galerie kreo.
قدمت معارض الصالون هذا العام العديد من الخيارات المختلفة التي تناسب جميع الأذواق. كان الفن والمفروشات صالحة للعيش للغاية، حتى لو لم تكن بالضرورة في متناول الجميع. بغض النظر، فإن عرض ودراسة العروض الراقية مثل هذه يمكن أن يساعد في تحسين خيارات الديكور الخاصة بك ويوفر أرضًا خصبة للأفكار.