لقد أُطلق عليه اسم عرض التصميم "الأكثر روعة" في نيويورك – يعتبر The Salon Art Design مميزًا لأنه يدمج قطاعات الفن والتصميم الراقية المنفصلة غالبًا في حدث واحد رائع. يضم المعرض مصممين جدد رائدين إلى جانب أساتذة مشهورين، وقطع عتيقة أيقونية إلى جانب الإبداعات الجديدة والحديثة. كالعادة، كان من الصعب اختيار بعض النقاط البارزة، لذلك قمنا بتجميع أكثر من 30 قطعة فنية وأثاثًا أحببناها.
الأول هو هذا الاعتماد المذهل من معرض عمان. القطعة مغطاة بجلد مصنوع يدويًا والذي تم تحويله إلى نمط مثقوب مذهل. وحدة التحكم Huixcolotla من Angulo Cero مستوحاة من الفن الشعبي المكسيكي الذي يستخدم الورق المثقوب، ولكن هنا يتم تقديم الحرفة ببراعة من الجلد. يشكل الرخام والنحاس المكونات الأخرى للخزانة.
يقع معرض عمان جاليري في مدينة كولونيا بألمانيا.
لقد سحرنا على الفور مصباح طاولة صغير من Bernard Goldberg Fine Arts. تتميز القطعة العتيقة بأجواء صناعية حديثة تتناسب بشكل جيد مع الديكورات الأنيقة اليوم.
متواضعة الحجم، ولكنها كبيرة من حيث الأسلوب.
فيما يتعلق بخبراء التصميم، فإن جيو بونتي يعتبر أيقونة. ابتكر بونتي هذا الزوج النادر من الصناديق في الخمسينيات من القرن الماضي لصالح سينجر
يعتبر السيراميك والبورسلين العتيق من الملحقات المناسبة.
أظهر معرض Cristina Grajales في نيويورك هذه الخزانة الرائعة للمصمم الفرنسي كريستوف كوم. تتميز القطعة المصنوعة من الحديد المطاوع بحلقات زجاجية حليبية مع الذهب الأبيض وأوراق القمر. بدأ كوم كنحات وصائغ لكنه سرعان ما حول مواهبه إلى الأثاث المنحوت والإضاءة. نعتقد أن هذه الخزانة "المطاوعة" تتمتع بشعور آخر.
كوم هو ابن فنانين فرنسيين مشهورين.
هذه الشعلة الأرضية الملتوية من معرض ديفيد جيل بلندن هي "توليدو" من تصميم جاروست
في حين أن هذه القطعة غريبة الأطوار بالتأكيد، فإن الحرفية أيضًا لا تشوبها شائبة.
كمعجبين لماريا بيرجاي، سعدنا برؤية كرسيها ذو الكرسي الدائري لعام 1968 في جناح Demisch Danant. بيرجاي كوبية المولد ومعروفة بعملها في مجال الفولاذ المقاوم للصدأ. تمت الإشارة إلى هذا الكرسي باسم "بطاقة الاتصال" الخاصة بها وهو مثال رائع على عملها المثير مع هذه المواد الصناعية التقليدية.
تم إنشاء هذه القطعة قبل خمسة عقود، وهي اليوم حديثة كما كانت في عام 1968.
تم تصميم "مقعد التشويه" البسيط هذا على يد المصممة اللبنانية نجلاء الزين. القطعة مقدمة من فريدمان بيندا، وهي مصنوعة من الخرسانة المسلحة بالألياف والرغوة. عند النظر إليه من زاوية عادية، يبدو المقعد وكأنه ذو سنام أملس، أما إذا نظر إليه من الأعلى فإن النتوء يلقي بظلال تشبه التشوه في المقعد المسطح.
تدربت الفنانة في باريس، وعرضت أعمالها في متاحف مثل متحف فيكتوريا وألبرت ومركز بيروت للمعارض.
على الرغم من وجود قطع أكثر روعة في جناح Galerie BSL، إلا أن هذا الكرسي البسيط والمستدير كان ينضح بالكثير من الأناقة. يتميز كرسي Hue من Studio MVW بمفروشات من القماش وإطار من الفولاذ المقاوم للصدأ بأكسيد النحاس. يسلط اللون الوردي للطلاء النحاسي الضوء على الأقواس الأنيقة التي تشكل معظم الكرسي. إنها بسيطة جدًا ولكنها ملفتة للنظر للغاية بأناقتها الهادئة.
يرأس استوديو MVW المهندس المعماري الفرنسي فيرجيني مورييت والمصمم الصيني شو مينغ.
عرضت Galerie Chastel-Marechal وحدة التحكم النادرة باللونين الذهبي والأسود من تصميم Jacques Adnet مقترنة بمثال رائع للمرايا التي صممها المصمم الفرنسي Line Vautrin. مرآة "التورتيلونات" نادرة جدًا وتم صنعها حوالي عام 1960. المرآة المستديرة محاطة بنتوءات ملتوية مطعمة بمربعات صغيرة من المرآة الفضية. ووصفت دار كريستي للمزادات أعمال فوترين بأنها "مثال للأناقة الباريسية الرومانسية الجديدة".
توفي فوترين في عام 1997 بعد مسيرة مهنية حافلة.
تم عرض مرآة Line Vautrin أخرى بواسطة Maison Gerard.
يذكرنا هذا الإطار برمز Sun King.
تعتبر الطاولة الصغيرة والملونة من تصميم المصممة الهولندية هيلا جونجيريوس مهمة بسبب طبقاتها الفريدة من الزجاج الملون المحدود على الطين الذي ينتج عنه ألوان جديدة وغير متوقعة. يتميز كل بلاط بقسم مغطى بالتزجيج جنبًا إلى جنب مع بقية البلاط الموجود في حالته الطبيعية. تشتهر Jongerius "باستخدامها المتقن وفهمها للألوان والمواد والضوء". القطعة مقدمة من جاليري كريو.
يبحث Jongerius باستمرار عن الألوان والمواد والأنسجة
باعتبارنا عشاقًا كبارًا للنسيج، لم نتمكن من إبعاد أعيننا عن هذه اللوحات الجدارية الرائعة في جناح Galerie Negropontes. قام الفنان الفرنسي إتيان مويات "بترويض لغة النار" لإنشاء قطع الجدران والمفروشات الرائعة هذه. تتوافق الأقواس المنحوتة والكاسحة مع الأنسجة الخطية الأكثر دقة. يتم بعد ذلك حرق الخشب لخلق عمق بصري أكبر قبل صقله للحصول على بريق غني. إنه التجسيد المثالي لجدار الميزة.
لافتة للنظر من مسافة بعيدة وساحرة عن قرب، فالفن المنحوت مذهل.
تسلط هذه الصورة المقربة الضوء على الملمس والتصميم وتقنية الحرق.
مثل هذه القطعة الرائعة: قدم معرض ALL of Los Angeles مجموعة من الأعمال، تم إنشاء العديد منها بواسطة Zhipeng Tan. جميع أثاثات الفنان الصيني مصنوعة من المعادن. المشهد المفصل بدقة والمتضمن في طاولة قهوة الكولوسيوم من تصميم Po Shun Leong وهو مصنوع من مواد خشبية مختلطة.
أعمال المعرض حديثة وفنية كلها ملفتة للنظر.
تُعد "وحدة التحكم في الذوبان" جزءًا من مجموعة Lotus Collection لعام 2017 من تصميم Zhipeng Tan. تم تصنيع الكونسول النحاسي باستخدام صب الشمع المفقود، والذي يستخدمه تان على نطاق واسع في عمله. تتراوح الأشكال التي ينشئها من الأشكال البيئية، مثل الجذور وقطرات الماء، إلى التمثيلات التصويرية مثل الحبال الشوكية وتصميمات الحوض.
يقال إن مجموعة اللوتس تمزج بين الزخارف النباتية والبشرية.
وقف حشد دائم من الناس مندهشين من هذا العمل للفنان روان ميرش. تبدو Asabikeshiinh IV (Dreamcatcher IV) وكأنها لوحة فنية من بعيد، ولكن عند الفحص الدقيق ستجد قطعة هندسية تمت خياطتها بعناية وتتكون من شرائح توريتيلا. إن الظلال المتدرجة التي تنحسر وتنتفخ طوال العمل مذهلة ودليل على تجربته مع المنسوجات التجريبية. تم تقديمه بواسطة Gallery Fumi، وهو معلق من السقف تمامًا كما هو الحال مع صائدة الأحلام العادية.
يتضمن الإبداع التجميع اليدوي لآلاف المكونات الفردية.
يتم اختيار كل غلاف وفقًا لحجمه وشكله ولونه المحدد.
كان لدى Gallery Fumi أيضًا هذه الطاولة الرائعة من تصميم المصمم الإيطالي Francesco Perini. الميزة الفريدة لهذه الطاولة هي أنها من الرخام المطعم بالخشب. يشتهر بيريني بأثاثه المتطور وتقنيات المطعمة الراقية. تصنع شركته قطعًا خاصة للمنازل الراقية، وهي أيضًا مختبر لأنماط جديدة من الأعمال التي تجمع بين الخشب والحجر والسج والرخام والحديد والزجاج.
يتميز تصميم الطاولة أيضًا بتفاصيل "knothole" مثل تلك التي قد تجدها في اللوحة.
هذه الخزانة المذهلة ذات الأوجه من معرض Garrido ليست جذابة بصريًا فحسب، بل تتميز ببنية فريدة من نوعها حيث تتحرك الساق الأمامية للخزانة مع الباب. الكومود المعدني الطويل مصنوع من خشب الجوز المطلي بالنحاس المطلي بالنيكل. تتجلى خبرة الصنعة في عدم وجود طبقات يمكن اكتشافها في أي مكان على الخزانات.
قام المعرض الإسباني بإنشاء ستة من هذه القطع فقط.
يروي كويكب الفراشة لديفيد نوسانشوك قصة التقاء فراشة ليمينيتيس أرثيميس وكويكب إيتوكاوا (25143). تتميز القطعة التي قدمها هوستلر بوروز بأجسام فراشات مصنوعة من البرونز الصلب والتي تم إنشاؤها باستخدام عمليات مسح ثلاثية الأبعاد لفراشة حقيقية. الأجنحة مصنوعة من قشرة خشب الزان المحفورة بالليزر. إنه ضوء منحوت رائع يثير أيضًا المحادثة والعجب.
يتم عرض أعمال نوسانشوك في العديد من المتاحف والأماكن العالمية.
يتمتع الخزف باهتمام متجدد هذه الأيام، وعندما يكون معقدًا وجذابًا مثل هذه "السفينة الدوامة" لساكياما تاكايوكي، فلا عجب في ذلك. تمثلها شركة Joan B. Mirviss LTD.، ويأتي الملمس المذهل للقطعة الحجرية من النقش اليدوي الذي يتم إجراؤه من الداخل والخارج. ليس من المستغرب أن يكون عمله مستوحى من البحر والأمواج. من المذهل كيف يمكن لهذه الأوعية، المصنوعة من الخزف الحجري الصلب، أن تثير شعورًا بالحركة الأنيقة.
يحتوي الخزف الحجري على طلاء رملي يربط القطعة بالبحر.
يتميز صوان trompe l'oeil الجميل بتصميم ممتع للغاية وغريب الأطوار مطلي على الجهة الأمامية. تنتهي أرجل الكابريول بحوافر ذهبية، وتعلو القطعة رخام معروق باللون الرمادي. تم تصميم هذه القطعة في الأربعينيات من القرن العشرين في فرنسا، وهي من Maison Jansen وتم تقديمها من قبل Liz O'Brien Editions.
تضفي الأرجل ذات طراز الروكوكو طابعًا إضافيًا على الصدر.
قدمت Lost City Arts، المعروفة بدورها كمصدر رائد للتصميم والفنون الجميلة في القرن العشرين، غرفة المعيشة الجميلة هذه، والتي تتمحور حول طاولة القهوة من تصميم فيليب وكلفن لافيرن. الطاولة المخصصة منحوتة من البرونز وتتميز بشكل وملمس عضوي من تقنية نادرًا ما يستخدمها لافيرن. تم تكليفه في عام 1969 من قبل جامعة كولومبيا كهدية لفاعل خير.
تتناسب القطعة المتينة بشكل رائع مع المقاعد الحديثة في منتصف القرن.
كان معرض Magen H في نيويورك يحتوي على هذه الخزانة غير التقليدية. وسمع أكثر من شخص يقول أنهم يريدون الزحف إلى الداخل! تنزلق الأبواب الأمامية الدائرية لفتح المقصورة، ويحافظ الإطار البيج المتواضع للخزانة على مظهرها النحيف. على الرغم من كونها عملية، إلا أن شكلها وتصميمها – وحجمها في المقام الأول – يجعلها قطعة مميزة أيضًا.
هذه قطعة انتقائية لغرفة ذات طراز معاصر أو منتصف القرن.
كانت نجمة جناح Magen هي هذه الشاشة لبيير ساباتير والتي تحمل اسم "Mur Vivant 70". تم صنع القطعة المهيبة من النحاس والنحاس حوالي عام 1970 وأكسبته شهرة كبيرة. في الواقع، كانت قطعه الكبيرة هي التي حظيت بأكبر قدر من الاهتمام للنحات الفرنسي، الذي كان مهتمًا بالأعمال التي تركز على التصميم الوظيفي وكذلك الفن من أجل الفن.
يمكن للشاشة الضخمة أن ترسخ العديد من أنماط الغرف.
إن كرسي النمو الخاص بـ Matthias Bengtsson، الذي قدمته Galerie Maria Wettergren، يشبه مجموعة متشابكة من الكروم الغريبة الجاهزة لتلقي شكلك المتكئ. القطعة مصنوعة من البرونز المصبوب مع طلاء أسود، وتم تصنيعها باستخدام قوالب ثلاثية الأبعاد. يشتهر بينجتسون "بأساليبه غير التقليدية" وقدرته على مزج المهارات الحرفية والتكنولوجيا والوسائل الميكانيكية لدفع حدود التصميم ثلاثي الأبعاد.
كرسي جزئي، قطعة فنية كاملة، الشكل مثير للاهتمام ومربك بعض الشيء.
قدمت شركة Modernity of Stockholm هذه المجموعة الكلاسيكية التي تتضمن الكرسي المريح Mix من تصميم Kaare Klint وEdvard Kindt-Larsen لـ Rud. تم صنع هذا المثال الخاص في الخمسينيات من القرن الماضي وتم إقرانه بطاولة عرضية من خشب البتولا والبيوتر الملون من تصميم Nils Fougstedt لـ Svenskt Tenn من عام 1933. ويوجد فوق الطاولة مصباح من تصميم Poul Henningsen لـ Louis Poulsen مصنوع من ظلال النحاس المطلية وإطار من البرونز نحاس.
هذا مزيج رائع من القطع الخاصة.
لقد رأينا الكثير من النسخ من كرسي Panton، ولكن كان من المثير حقًا رؤية (والجلوس) النسخ الأصلية مثل هذه من Modernity. تم وضع كراسي الخشب الرقائقي الشهيرة حول طاولة صممها Helge Brandt لصالح Knud Juul-Hansen في الخمسينيات من القرن الماضي. يمكن ضبط الارتفاع ويتميز بسطح مستدير من خشب الساج يحتوي على صينية قابلة للإزالة مع تطعيمات نحاسية.
هذه مجموعة مريحة.
هذا المقعد من معرض Sarah Myerscough هو حقًا شيء ما. وقد صنعته الفنانة مارلين هويسود، المولودة في فرنسا والمقيمة في بريطانيا، والتي قامت بتجميع الآلاف من شرانق دودة القز لإنشاء شكل العمل. يتم بعد ذلك تغطية بناء الشرنقة بطبقة من الراتنج الحيوي الطبيعي لنحل العسل. ثم تم صب هذه القطعة بالمعدن.
تعتبر الأشكال الدائرية للشرانق مثالية للشكل العضوي للمقعد.
المعجبين الدائمين بطاولات كريستوفر دافي، نعتقد أن Abyss هي طاولة قهوة جميلة. يحاكي البناء الخشبي والراتنجي والزجاجي التضاريس الموجودة في قاع المحيط. الطبقات و"المناظر الطبيعية" المتموجة في الداخل عبارة عن مزيج بارع من المواد.
هذا حمام سباحة يمكنك التحديق فيه لساعات.
أظهر معرض Nilufar في ميلانو طاولة الطعام الرائعة هذه التي يعود تاريخها إلى الخمسينيات والتي لها شكل كعكة الدونات. الجزء العلوي في الواقع زجاجي، لذا فإن الثقب مجرد وهم. تحيط الكراسي بالطاولة مثل بتلات الزهرة، ربما لأنها مصممة خصيصًا لهذه الطاولة بالذات. إن ظهور الكراسي المربعة بلطف هي حقًا لطيفة جدًا وتؤكد على الترتيب الذي يشبه البتلة.
القطعة في حالة ممتازة وستكون نجمة غرفة الطعام.
تعد Priveekollektie دائمًا نقطة جذب لفنها الجداري الرقمي المذهل، ولم يكن الصالون هذا العام استثناءً، ومع ذلك، كان عليك تجاوز إنشاءات إبريق الشاي الشاهقة كبيرة الحجم أولاً. هذا هو نموذج عمل الاستوديو لأهرامات مكوم من شركة Royal Tichelaar Makkum في هولندا. تشبه الهياكل الطويلة مزيجًا بين الخزف التقليدي وشيء من حفلة الشاي التي أقامتها أليس.
العناصر الغريبة وأوراق الذهب تجعل من هذا برج إبريق الشاي أوليًا.
نحن نحب غرفة المعيشة هذه من تصميم R and Company، والتي تتمحور حول أريكة "Bocca" من Studio 65 في إيطاليا. تم إنتاج الأريكة لأول مرة في عام 1870، ولكن هذه القطعة تعود إلى عام 1986. يوجد على الجانب الآخر من الأريكة ثلاثة مقاعد "Puffo" من شركة Gruppo Sturm، وهي شركة إيطالية أيضًا. تم صنعها عام 1968 من مادة البولي يوريثين ذات اللون الأخضر الفاتح، وهي تشبه البونبون بجانب الشفاه.
يعد المرح وغير التقليدي وصفًا مناسبًا لمجموعة غرفة المعيشة هذه.
تم إنتاج هذه السفن بطريقة أكثر تقنية من العديد من العناصر الأخرى في المعرض، وهي من مجموعة Wedgewouldnt للفنان البريطاني مايكل إيدن. إنها مصنوعة بعملية رقمية ثلاثية الأبعاد تستخدم مادة نايلون عالية الجودة مع طلاء معدني ناعم. بل إنها أكثر جاذبية لأنها مصنوعة بألوان نيون مشرقة، بدلاً من الألوان الصامتة المستخدمة في قطعة ويدجوود التقليدية. لقد كانوا جزءًا من العروض التي قدمها معرض Adrian Sasoon.
يعتمد جزء كبير من كل قطعة على تسلسل فيبوناتشي الذي يحكم العديد من التصاميم في الطبيعة.
عرض معرض Wexler في فيلادلفيا هذه الأريكة ذات المظهر المريح للغاية والتي تسمى Orbital Sofa من تصميم Harow. مصنوعة من البرونز والجلد، وتتميز بملمس الأرجوحة الشبكية على طراز قطعة أثاث حديثة من منتصف القرن. إلى جانب ذلك توجد طاولة المنهجية لتيموثي شرايبر، المصنوعة من البرونز المصبوب والمصقول.
الفن البسيط فوق الأريكة مثالي.
الكثير من القطع الجميلة، القليل من الوقت! يعد الصالون دائمًا مكانًا رائعًا للاطلاع على أحدث الفنون والتصميمات وتخيل المكان الذي ستعمل فيه القطع في منزلك. العرض عبارة عن مزيج بارع من الحديث والعتيق الذي يعمل حقًا. نحن نتطلع بالفعل إلى العام المقبل.
