Dünyanın hər yerindən ən məşhur dizaynerlərdən bəziləri dekabrın ilk həftəsində Mayamidə ev üçün sənətkar dizaynın bayramı olan Design Mayami üçün toplandı. Böyük Art Basel şousu ilə eyni vaxtda çalışan Design Mayami bir çox cəhətdən vizual zövq verir. İmmersiv displeylər yaradan sponsorluq brendlərindən tutmuş qabaqcıl dizaynları təqdim edən qalereyalara qədər yaradıcı işlərin silsiləsi nəfəs kəsicidir.
Homedit sizə tapa biləcəyimiz ən gözəl şeyləri gətirmək üçün incəsənət və dizaynı qeyd edən tədbirlər həftəsi boyunca Mayamidə düşərgə keçirdi. Design Mayami-dən 20 favoritimizi seçdik, lakin bu çətin seçim idi!
Todd Merrill Studio
Qanadların ipək kimi tünd rəngli marquetry sirr havası əlavə edir.
Bu, rəssam Jean Luc Le Mounierin heyrətamiz Paillon Kabinetidir. Qara saman kakma sənətindən hazırlanmış əyri Kərə yağı qanadları qızılı saman kakma şkafına yapışdırılır. Onları açın və bu, kəpənək formalı qapıların ikinci dəstini, bu dəfə krujevalı bürüncdən hazırlanmış bir şəbəkəni ortaya qoyur. Bunlar həm də 1900-cü illərin ilk onilliklərində yayılmış iki rəf və gizli bölməni açmaq üçün açılır. Tələbkar sənətkarlıq və gözlənilməz forma və elementlər bunu nadir nadir hala gətirir.
Louis Vuitton Objets Nomades
Atelier Biagetti tərəfindən bu masanın əsası dəridən hazırlanmışdır.
2012-ci ildə istifadəyə verilmiş Objets Nomades, şirkətin dəri dizaynı və səyahətinin uzunmüddətli tarixinə hörmət edən əşyalar toplusudur. Hər il təqdim olunan parçalarla hər biri səyahətin şərhi olan bir əsər yaradan xüsusi bir dizaynerlə əməkdaşlıqdır. Həmçinin Les Petits Nomades, dekor obyektləri xətti daxildir.
Bu il təqdim olunan iki fərqli parça Milandan Atelier Biagetti tərəfindən hazırlanmış Anemona Cədvəli və yüksək qiymətləndirilən Honq Konq dizayn studiyası olan AFSO-dan Andre Fu tərəfindən lentlə rəqs oturacağıdır. Anemona masasının əsası mavi lak interyerlə işlənmiş həqiqi dəridən hazırlanmışdır. Bazanın dalğalanan forması İtaliyanın dənizkənarı irsindən və studiya rəhbərlərinin məmləkətlərindən ilhamlanıb.
Bu iki geniş oturacaq arasında qıvrımlı dəri örtüklü çərçivə birləşir.
Ribbon Dance cəsarətli yeni rəngdə üzlənmiş və hər iki yastığı bir əsas üzərində zərif şəkildə saran dəri örtüklü çərçivə ilə haşiyələnmiş ikiqat oturacaqdır. Qəşəng əyri dərhal cəlbedici bir siluet yaradır. İnsanları söhbətə cəlb etmək üçün nəzərdə tutulmuş oturacaqlar onları dəstəkləyən və xətlər minimal olsa da, əhatə edən hisslər yaradan Mobius zolağı ilə birləşdirilir.
Qalereya Hamısı
Bu şkafdakı heyrətamiz tərəzilər bitirilmiş ölçülərdə ağac və misdir.
Bir folklor canavarına ehtiramla yaradılmış bir əsərin bu qədər gözəl ola bilməsi heyrətamizdir. Pankalangu Credenza adlanan səth əsas quruluşa dəqiqliklə yapışdırılmış əyri mis və qoz şponundan ibarətdir. Mis gözəgörünməz canavarın cəsədini oyatmaq üçün nəzərdə tutulub ki, o, yalnız yağış zamanı kolluqda gizlənərkən görünən olur. Bu parça Trent Jansen və Broached Commissions studiyası arasında əməkdaşlıqdır.
Cristina Grajales Qalereyası
Teksturalı görünüş köpüklə "boyanmışdır".
Gözlənilməz tekstura və rəng Sang Hoon Kim tərəfindən hazırlanan bu divanı böyük cəlbedici etməyə kömək edir. Sərt bir dəzgah kimi görünsə də, əslində əritdiyi, rəngləndirdiyi və rənglədiyi yaddaş köpüyündən hazırlanmışdır. Kimin Pollack üslubunda bitirilməsi daha sərt interyer dəstəyi üzərində aparılır. Kimin ailəsi köpük istehsal edən bir şirkətə sahib idi, burada o, materiala və onun müxtəlif xüsusiyyətlərinə məruz qaldı. Yüksək toxunma qabiliyyəti olan divan müasir və çox ifadəli mebel parçasıdır.
Sarah Myerscough Qalereyası
Sarışın ağac bunu heyrətamiz bir ansambl edir.
Çarpıcı və əyri ağac mebelləri tez-tez Myerscough Qalereyası tərəfindən sərgilənir və bu ilki Dizayn Mayami də istisna deyildi. Bu üçlük Joseph Walsh Studio tərəfindən Dommus Suite-dir. Uolş İrlandiyanın Kork qraflığında qeyri-adi əsərlərini hazırlayan dizaynerdir. Küldən hazırlanmış ağardılmış örtük onların efir əhval-ruhiyyəsini artırır. Əyri xətlər təmiz, lakin mürəkkəbdir və divan oturacağının tuftingi siluetin dairəvi təbiətini əks etdirir.
Kasmin Qalereyası
Məxmər və parlaq qızıl Mattia Bonetti tərəfindən hazırlanmış bu dizaynda çox dəbdəbəli görünüş və hiss yaradır.
Kasmin Qalereyasında Mattia Bonettinin indiyədək sərgilənməmiş əsərləri təqdim olunub. Çarpıcı məxmər kreslo və osmanlı, vahid vahid quraşdırma olan kabinənin bir hissəsi, tək xətt kimi dizayn edilmiş çərçivələrə malikdir. Qıvrımlı xətt maye, zərif bir şəkildə oturacağın ətrafında fırlanır. Bundan əlavə, qızılın parlaqlığı zəngin, fakturalı məxmər üçün əla tamamlayıcıdır.
R
Katie Stoutun həyat boyu lampaları qız gücünə aiddir.
Dizayner Katie Stout özünün çox məşhur lampa fiqurlarını rəngarəng və şıltaq olan, demək olar ki, real ölçüdə olan döşəmə lampalarına çevirdi. Lampalar qadınlara hörmət və onların bir-birinə dəstəyidir. Qızıl rəngli erogen zonaları və parlaq rəngli bədənləri ilə onlar çox müxtəlif qrupdur. İşığı yandırmaq lazımdır? Bir məmə bükün.
Etage Layihələri
Neon lampalar sənətkar bir divar parçasına bənzərsiz bir görünüş verir.
Dizaynerlər Sabine Marcelis və Guillermo Santoma bu divar işığı da daxil olmaqla Etage Projects üçün parçalar üzərində əməkdaşlıq etdilər. Qarışıq materiallar, bir qədər rəssamın palitrasına bənzəyən, əyri parçadan keçən neon çubuqlarla vurğulanır. Hər iki dizayner yayı Étage Projects-in qurucusu Maria Foerlev tərəfindən təşkil edilən İtaliya Alp dağlarının yaxınlığındakı 13-cü əsrə aid sarayda keçirib. Yayın nəticəsi bu qabaqcıl dizayn olub-olmamasından asılı olmayaraq, o, möhtəşəm qarışıq media işığıdır.
Funksional İncəsənət Qalereyası
Plastik indi hər yerdə ola bilər, lakin bu sənətçi onun nəslinin tükənəcəyini düşünür.
Plastik Theophile Blandet üçün seçim materialıdır, çünki o, bu gün bildiyimiz kimi bu materialın gələcəkdə ekoloji mülahizələrə görə mövcudluğunu dayandıracağına inanır. Blandet nadir material kimi gələcək statusunu qeyd edən parçalar yaradır. Rəqəmsal mədənçilik və yağlı boyama sahəsindəki işi ilə tanınan o, hər bir parçada tekstura və qeyri-şəffaflıq əldə etmək üçün müxtəlif növ plastiklərdən istifadə edir.
Ofis və moda dizaynı konseptlərinin birləşməsi bir sıra gözlənilməz parçalar yaradır.
Harri Nuriyevin sərgisi moda, dizayn və incəsənət arasında əlaqəli fikirləri ifadə edən "Ofis" adlanır. Balenciaga SS19 moda nümayişindən və təcrübəçi kimi işlədiyi Rusiyadakı kiçik pəncərəsiz ofisindən ilhamlanan Nuriyev öz xəyal dünyasını xəyal etdi. Ofis mebelinin hər bir parçası sənət əsərinə çevrilib və nəyisə təmsil edir: Məsələn, bu Balenciaga kreslosu yaradıcılığı və bəzən bədbəxt vaxt keçirmək üçün bir yeri təmsil etmək üçündür.
Hostler Burrows
Bu super böyük masanın üzərindəki kontrastlı ağac onu çox fərqli edir.
İsrailli memar və dizayner Gal Gaon tərəfindən fiziki cəhətdən kütləvi, lakin təsirli olmayan Qaya masası ağacın gözəlliyini qeyd edir. Bu xüsusi parçadakı taxılın mövqeyi və rənglər materiallardakı fərqləri vurğulayır. Gaon'un işi bir az əsəbidir, lakin hələ də belə böyük miqyaslı müasir əsərlərdə həmişə tapılmayan bir istilik yayır. Bütün əsərlərini İsraildə dizayn edir və yaradır.
Jason Jaques Qalereyası
Rokoko elementlərinin qarışığı və mərkəzi dizayn ecazkar çini əsərində birləşir.
Yapon Katsuto Aoki tərəfindən bir az rokoko, bir az da qotik əsərlər, mavi və ağ rənglərin mürəkkəbliyi və sakitləşdirici rəng palitrası ilə heyrətə gətirir. Aoki şirli çinidən hazırlanmış bu Trolldom Oracle II kimi əsərlərlə tanınır. Çərçivənin relyef üslubu təxminən 18 x 24 düym olan bu daha böyük parçanın mərkəzindəki mürəkkəb təsvirin üçölçülü əks-sədasıdır. Onun trippy parçaları üçün mövzuları əsasən heyvanların və kəllələrin hissələrini əhatə edir.
John Keith Russell
Shaker stil qutularının sadə gözəlliyi əsrlər boyu davam edəcəkdir.
Spektrin vintage sonunda John Keith Russell antikaları bu qutular da daxil olmaqla, Shaker dizaynının qüsursuz hissələrini təqdim etdi. 1860-cı ildən əvvəl ABŞ-da istehsal olunan əşyalara diqqət yetirən qalereya parçaları orijinal vəziyyətdə təqdim edir. Orijinal minimalistlər, Shakers sadə, funksional və dürüst olan yaxşı hazırlanmış parçalara inanırdılar. Shaker üslubunda dizaynlar bu prinsiplər sayəsində dayanıb və tez bir zamanda atılan trendlər və əşyalar dünyasında xüsusi məna kəsb edir.
Mameluca
Bu kredenza sahibinin ehtiyaclarına və şıltaqlığına uyğunlaşa bilər.
Mameluca studio stendindəki maraqlı əsərlərdən biri də bu Symbiotic Sideboard idi. Sidr və paslanmayan poladdan hazırlanmış, hər bir taxta parçası yerini tənzimləmək üçün dəyişdirilə bilər. Taxta dirəklərin dəyişdirilməsi masanın müxtəlif ehtiyac və istəklərə uyğunlaşmasına imkan verir. Əslində, ağac parçaları bir yuvadan çıxarıla və digərinə daxil edilə bilər. Bufet, funksional məqsədlər üçün sadə, düzbucaqlı bir parça, kələ-kötür düzülmüş parçaların bədii tərtibatı və ya möhkəm taxta fasad ola bilər.
Müasir Qalereya
Üçbucaqlı künc şkafı düz önlü optik illüziyadır.
John Cederquist tərəfindən hazırlanmış trompe l'oeil kabineti vizual hiyləsinə görə diqqətimizi çəkdi. Parça tam üç ölçülü görünsə də, üçbucaqlıdır və fasad tamamilə düzdür. Cajon de los Muertos şkafı Baltik ağcaqayın kontrplakından, taxta üzlüklərdən, epoksi qatrandan və litoqrafik mürəkkəbdən hazırlanır. Şkaf təkcə optik illüziya üçün deyil, həm də köhnə yeşiklərdən ibarət ragtaq yığını kimi dizaynı üçün mütləq söhbət başlanğıcıdır.
Cənub Gildiyası
Heferin yuvaları Afrikanın yerli materiallarını qeyd edir.
Cənubi Afrikalı rəssam Porky Heferin əsəri olmasa Design Mayami olmazdı. Asma yuva oturacaqları, bir çox heyvan formaları ilə tanınan Hefer həmişə göz oxşayan dizaynlar təqdim edir. Bu, Heferin kooboo qamışından və dəridən, hər ikisi yerli materiallardan hazırlanmış iki Mud Dauber Sleeping Podlarından biridir. Onun bütün əsərləri içəri girib mürgüləmək istəyi yaradır.
R və Şirkət
Çoxlu əyilmiş və bucaqlı güzgü panelləri içəridə sonsuz dizayn yaradır.
Bu heyrətamiz şkaf təkcə üzlü, aynalı ön hissəyə deyil, həm də çoxölçülü interyerə malikdir. Şkafın içərisində daha çox əyilmiş güzgü panelləri bucaqların və parlaqlığın sonsuz mənzərəsini yaradır. Saxlama şkafı olsa da, sadəcə içəriyə baxmaq üçün onu hər zaman açıq qoymağa tələsərdik!
Yan Qalereya
Tüklü festival materialların və onların məhdudiyyətlərinin araşdırılmasıdır.
İspan dizayneri Guillermo Santomanın yaradıcılığı materialların və onların məhdudiyyətlərinin kəşfidir. O, “dizaynın sabit təsvirlərini dekonstruksiya etmək üçün qoyun dərisindən, xəzdən və şüşədən istifadə edir. Tamamilə ağ dizayn daha çox eterli bir otaq mənzərəsidir ki, bu da sizi təmtəraqlı materialda dəbdəbəli olmağa dəvət edir.
Vintage və ya müasir, Design Mayami-də tapılan əsərlər mütləq fərqli idi – istər bədii ifadə, istərsə də funksional element. Bütün şou qlobal miqyasda yaradıcılığın ən yaxşılarına nəzər salır, həyatı və evi gözəlləşdirə biləcək hər şeyi qeyd edir.
Səhifəmizi bəyənirsinizsə, dostlarınızla paylaşın & Facebook
