Həyatını Yaxşılığa Dəyişdirmiş Memarlıqda Qabaqcıl Qadınlar

Trailblazing Women in Architecture Who Have Changed Life for the Better

Memarlıq qadınlar üçün asan peşə olmayıb, lakin ilk gündən istedadlı və cəsarətli qadın memar kadrı sərhədləri aşıb və tanınmaq üçün mübarizə aparıb. Bəziləri bir mentorun və ya həyat yoldaşının kölgəsində çalışaraq təməlqoyma nailiyyətləri əldə etdilər, ancaq heç bir kredit almadılar. Onilliklər ərzində bu cəsarətli peşəkarlar işlərinin ön və mərkəz olmasına imkan verərək, bugünkü istedadın əsasını qoydular. Üstəlik, bu qadınların çoxu memarlıqda qadın kimi deyil, sadəcə olaraq istedadlı və yenilikçi memarlar kimi tanınmaq üçün mübarizə aparırdılar. Dövr. Budur, bilməli olduğunuz bəzi qabaqcılların siyahısı.

Zaha Hadid

Xanım Zaha Hadid

Dame Zaha Mohammad Hadid (1950-2016) memarlığın böyük xanımı idi. “Əyri kraliçası” adlandırılan Hadid məşhur Pritzker mükafatının ilk qadın laureatı olub. Onun fərqli dizaynları futuristik və həndəsi idi – həm vizual səviyyədə, həm də memarlıq baxımından möhtəşəm idi. Onun işi sözün əsl mənasında dünya şəhərlərinin simasını dəyişib. Hadidin tərifləri sadalanmaq üçün çox çoxdur və onun fərqli dizaynları bütün dünya şəhərlərində simvola çevrilib. İraq əsilli britaniyalı memar gözlənilmədən vəfat edəndə onun bir çox dizaynı hələ də tikilməkdə idi.

Belçikanın Antverpen limanındakı Port Evi

Hadidin işləri arasında ən çox diqqət çəkən dizaynı seçmək demək olar ki, mümkün deyil, lakin sevimlisi Belçikanın Antverpen limanındakı Port Evidir. Köhnə tərk edilmiş yanğınsöndürmə stansiyası bərpa edildi və suyun üzərində dayanan dramatik şüşə uzantısı ilə örtüldü. Bu, ətrafdakı limanı təşkil edən nəhəng strukturlara möhtəşəm əks nöqtədir.

Jeanne Gang

Amerikalı memar Jeanne Gang

Ətraf mühitin davamlılığına və davamlı dizaynda texnikalardan istifadədə ekspert yaradıcılığına diqqət yetirən amerikalı memar Jeanne Gang Çikaqoda Studio Gang-a rəhbərlik edir. Şəhərlərin genişlənməsinin azaldılması və biomüxtəlifliyin artırılması istiqamətində hərəkət edən layihələri ilə tanınan Gang, memarlığın sərhədlərini aşan dizaynlarla seçilən beynəlxalq şöhrətli karyera qurdu. MacArthur həmkarı, icmalar və ətraf mühitlə əlaqələr quran dizayn prosesini izləmək üçün daha güclü materiallar hazırlamaq üçün bir sıra maraqlar formasını ehtiva edən müxtəlif işlərin ardınca getdi. Onun görkəmli karyerası artıq çoxsaylı böyük mükafatlara, o cümlədən Amerika İncəsənət və Elmlər Akademiyasına və Chevalier de l'Ordre milli de la Legion d'honneur mükafatına layiq görülüb.

Çikaqonun Aqua Tower

Gang bütün dünyada tanınmış layihələri həyata keçirsə də, o, bəlkə də ən çox Çikaqodakı Aqua Tower, unikal əyri beton eyvan çıxıntıları olan 82 mərtəbəli bina üçün məşhurdur. Xüsusiyyət təkcə irəli dizayn deyil, həm də güclü küləkləri azaldan və binanın hər mərtəbəsində və dörd tərəfində balkonların yerləşdirilməsinə imkan verən funksional elementdir. 2010-cu ildə tikintisi başa çatdıqdan sonra Aqua Tower qadın memar tərəfindən layihələndirilən dünyanın ən hündür binalarından biri idi. O zaman şəhərin ən böyük yaşıl damı da var idi.

Maya Linn

Bəlkə də bu siyahıda böyük uğur qazanan ən gənc memar olan amerikalı Maya Linn hələ Yeldə tələbə olarkən Vaşinqtonda Vyetnam Veteranının Memorialının dizayn müsabiqəsində qalib gəlib. Bu, bir xatirə üçün təməlqoyma üslubu olsa da, o zamanlar da olduqca mübahisəli idi. Linn, 1949-cu ildə kommunistlərin hakimiyyəti ələ keçirməmişdən əvvəl 1948-ci ildə mühacirət etmiş Çin ziyalılarının qızıdır. İlk şöhrətini işəsalma meydançası kimi istifadə edərək, Linn Langston Hughes Library (1999) kimi digər yenilikçi xatirələr və memarlıq layihələri yaratmağa davam etdi. və Nyu Yorkdakı Amerikadakı Çin Muzeyi. 2016-cı ildə prezident Barak Obama onu Prezident Azadlıq medalı ilə təltif edib.

Vyetnam Veteranları Memorial

Artıq qeyd edildiyi kimi, Linn ən çox ilk layihəsi – Vyetnam Müharibəsi Memorialı ilə tanınır. Onun abidəyə baxışı dərhal mübahisə üçün alov nöqtəsinə çevrilən sadəliyin gücünə sübutdur. Veteranlar "utancın qara yarası" adlandırdılar, lakin dizayn üstünlük təşkil etdi, baxmayaraq ki, rəqibləri sakitləşdirmək üçün yaxınlıqda üç realist əsgərin olduğu ikinci dərəcəli abidə yerləşirdi. O vaxtdan bəri, döyüş zamanı həlak olan və ya itkin düşmüş 58.000 əsgərin adlarının yazılmış qranit divarı, güclü emosiyalar doğuran parlaq, mücərrəd profili ilə ziyarətçilərin əsas diqqət mərkəzinə çevrildi. Nəhayət, 2005-ci ildə abidə Amerika Memarlar İnstitutu tərəfindən öz dəyərini sübut edən strukturları qeyd edən 25 İllik Mükafatı ilə tanındı.

Elizabeth Plater-Zyberk

Yetmişinci illərin sonlarında Mayami firması Arquitectonica-nın qurucularından biri kimi Elizabeth Plater-Zyberk New Urbanism sahəsində liderdir. Plater-Zyberk və onun firması dramatik, yüksək texnologiyalı və müasir üsluba görə beynəlxalq reputasiya qazanıb, eyni zamanda yaşayış üçün əlverişli və ekoloji cəhətdən təmiz olan şəhər və icmaların dizaynı üzərində işləyir. 1979-cu ildə o, akademiyaya köçdü, Mayami Universitetində dərs dedi – burada da dekan vəzifəsində çalışdı – şəhərətrafı və Şəhər Dizaynı kimi təməlqoyma proqramlarını inkişaf etdirdi. İndi o və əri Andres Duany "gəzməyi, müxtəlifliyi və mürəkkəbliyi təşviq edən" şəhər məkanları yaradan DPZ firmasını idarə edir. Plater-Zyberk və DPZ çoxsaylı mükafatlar, o cümlədən Klassik Memarlıq üzrə Richard H. Driehaus Mükafatı və Mayami 21 üçün Ən Yaxşı Təcrübə üçün APA Milli Planlaşdırma Mükəmməlliyi Mükafatı qazanıb.

Atlantis Kondominiumu, Mayami

Plater-Zyberk üçün ən çox ictimai şöhrət qazanan memarlıq layihəsi Mayamidəki lüks bir bina olan Atlantis Condominiumdur. Arquitectonica tərəfindən dizayn edilmiş və 1980-ci illərin əvvəllərində tikilmiş, kəsilmiş mərkəzi olan möhtəşəm şüşə fasad – 5 mərtəbəli xurma meydançası – "Miami Vice" televiziya serialının açılış kreditlərində nümayiş olunan Mayami simvoluna çevrildi. 21 mərtəbəli bina Mayami şəhərinin Brickell hissəsində yerləşir.

Manuel Qotrand

Memarlıq üzrə Avropa Mükafatının ilk qadın laureatı olan fransız memar Manuel Qautran “cəsarətinə və uyğunsuzluğuna” görə tanınır. O, Parisdə Manuelle Gautrand Architecture adlı öz firmasını idarə edir və evlərdən tutmuş mədəni binalara və Misirdə avtomobil salonu kimi digər saytlara qədər layihələr hazırlamışdır. Onun bütün işləri bina ilə onun yerləşdiyi ərazi arasındakı əlaqəni vurğulamaq məqsədi daşıyır.

Citroën salonu

Gautrandın çoxsaylı əsərləri yaxşı tanınsa da, onun Champs-Élysées-də yerləşən Citroën salonu üçün dizaynı həqiqətən onu beynəlxalq səviyyədə məşhur şöhrətə sövq etdi. Fasadda Citroen loqotipini təşkil edən böyük şüşə panellərdən hazırlanmış müasir dizayn 2007-ci ildə tikiləndə böyük səs-küyə səbəb olmuşdu, çünki hamısı fanat deyildi. O vaxtdan bəri, o, populyarlıq qazandı və məşhur küçədəki simvolik binalardan biri deyil.

Anna Heringer

Alman memar Anna Heringer 1997-ci ildə Banqladeşdə bir il könüllü olaraq keçirdiyi vaxtdan bəri inkişaf etdirdiyi davamlı memarlığa olan marağı və təcrübəsi ilə tanınır. Oradakı təcrübə onun karyera yolunu alovlandıran qığılcım oldu, çünki o, diqqətini artıq nələrə yönəltmək istəyir. artıq mövcud olan resurslardan ən yaxşı şəkildə istifadə edərək, xarici sistemlərdən asılı olmaq əvəzinə mövcuddur. Banqladeşdə bir sıra layihələrdə iştirak edən Heringer işinə görə Ağa Xan Mükafatı və Davamlı Memarlıq Qlobal Mükafatı da daxil olmaqla çoxsaylı mükafatlara layiq görülüb. Dizayn layihələrinə əlavə olaraq, o, Harvardın Graduate Design School, ETH Zurich və Vyana Texniki Universiteti kimi müxtəlif institutlarda dərs deyir.

Banqladeşin Dinajpur bölgəsindəki Rudrapurdakı Rudrapurdakı METI Handmade School

Heringerin işinin istiqamətini müəyyən edən layihə Banqladeşin Dinajpur rayonundakı Rudrapurda yerləşən METI Handmade School-dur. O, palçıq və bambuk kimi ənənəvi tikinti materiallarından, ərazidə tikintidə istifadə olunan tipik materiallardan istifadə edərək məktəbi reallığa çevirdi. Məktəb 2006-cı ildə başa çatıb. Onun digər layihələri arasında məktəbdən çox uzaqda yerləşən elektrikçilər üçün peşə hazırlığı məktəbi olan DESI (Dipshikha Electrical Skill Improvement) daxildir.

Denise Scott Brown

Amerikalı memar Denise Scott Brown, Filadelfiya firmasının rəhbəri Venturi, Scott Brown and Associates, əri Robert Venturi ilə onilliklər ərzində işləmiş, lakin özü 20-ci əsrin ən nüfuzlu memarlarından biridir. O, sənayedə gender ayrı-seçkiliyinə qarşı mübarizə apardı, şəhər dizaynı sahəsində fərdi işinin tanınması üçün mübarizə apardı və “Yuxarıdakı otaq? Sexism and the Star System in Architecture” 1989-cu ildə. Skott Braun studiya sinfinin və “Las Veqasdan Öyrənmə” kitabının arxasında hərəkətverici qüvvə idi. Əsər “ortaq yaradıcılıq” idi. memarlığı köhnə ənənələrlə birləşdirərək modernizmdən qaçan anlayışlara əsaslanırdı. 1991-ci ildə ərinin Pritzker mükafatını alması mübahisəli idi, çünki mükafat komitəsi cütlüyü mükafatlandırmadı, yalnız Venturi, sonunda Skott Braunun işini tərifləyən bir çıxışla onu qəbul etdi. 2018-ci ildə o, 2018-ci ildə “Təhsil, tarix və nəzəriyyə yolu ilə öz inşa işləri ilə öz sahələrində böyük töhfələr vermiş memarları” təltif edən 2018-ci il Soane medalını aldı. Skott Braun memarlıqda qadınların imicini yüksəltdiyinə görə Ceyn Drew mükafatını da alıb.

Vanna Venturi Evi

Scott Brown-un işini vurğulamaq üçün yalnız bir layihəni müəyyən etmək çətindir, lakin Vanna Venturi Evi mütləq ən yaxşı təməlqoyma səyləri siyahısındadır. 1964-cü ildə qayınanası üçün tikilən bu ev postmodern memarlığın əsas nümunələrindən sayılır. The Chestnut Hill, Pennsylvania evində klassik formalar var, həm də miqyas və simmetriya aspektləri üzərində oynayır. Ev həmçinin Venturi tərəfindən nəşr olunan “Memarlıqda mürəkkəblik və ziddiyyət” kitabına daxil edilmiş bir sıra konsepsiya və ideyaları reallaşdırır.

Neri Oxman

Tez-tez uzaqgörən adlandırılan Neri Oxman, bəlkə də heç kim kimi olmayan bir memardır. İsrail əsilli Oxman binaları tikinti materialları ilə layihələndirmək əvəzinə, canlı bina yaratmaq üçün tikintinin bir hissəsi kimi istifadə edərək bioloji formalarla tikir. Onun işi “təbiəti geoloji resurs kimi istehlak etməkdən onu bioloji redaktor kimi redaktəyə keçməkdir”. MIT-dəki Mediated Matter tədqiqat qrupunda o, biologiya, riyaziyyat, mühəndislik, hesablama və əlbəttə ki, dizaynın innovativ birləşməsi olan incəsənət və memarlıq yaradır. O, işini müəyyən etmək üçün “maddi ekologiya” ifadəsi ilə tanınır. Onun üslubunun ticarət nişanları parlaq rəngli və teksturalı səthlər, bir çox miqyaslı quruluş və sərtliyi, rəngi və forması obyekt üzərində dəyişən kompozit materiallardır.

İpək pavilyonu

Onun işinin innovativ xarakterinə görə, küçədə gəzib onun yaratdığı binaya işarə etmək mümkün deyil – ən azı hələ. Oxmanın yaratdığı daha dramatik layihələrdən biri dizayn və tikinti üçün eyni dərəcədə qeyri-ənənəvi istehsal prosesindən istifadə edərək qeyri-ənənəvi materialdan hazırlanmış İpək Pavilyonudur. O və komandası ipək qurdlarının barama yaratmaq üçün istifadə etdiyi hərəkətləri təqlid edən ipək saplardan struktur toxumaq üçün robot qolu proqramlaşdırdı. Daha sonra tikinti prosesini öz ipəkləri ilə tamamlamaq üçün quruluşa 6500 canlı tırtıl buraxdılar.

Julia Morgan

Amerikalı memar Culiya Morqan (1872 – 1957) memarlıqda qadınların təməlqoymaçısı olmaqla yanaşı, həm də öz növbəsində məhsuldar və uğurlu peşəkar kimi öz dövrünü qabaqlamışdı. Onun bir çox “ilkləri arasında: Kaliforniyada memarlıq lisenziyası alan, Parisdəki Gözəl Sənətlər Məktəbinə qəbul olunan və 2014-cü ildə ölümündən sonra AIA Qızıl Medalını alan ilk qadın idi. Kaliforniyada Morgan daha çox layihə hazırladı. İncəsənət və Sənətkarlıq Hərəkatını əhatə edən, lakin vasvası sənətkarlıqla müxtəlif üslublarda işləyən 700-dən çox bina. 1904-cü ildə San-Fransiskoda öz praktikasını quraraq, 1906-cı il zəlzələsinin faciəsi saysız-hesabsız evlərin, təhsil və ofis binalarının, habelə kilsələrin layihələndirilməsini həyata keçirən Morqan üçün çoxlu iş verdi.

Hearst qalası

Kaliforniyanın ən böyük memarlıq abidələrindən biri Morqanın ən məşhur memarlıq əsəridir: Məşhur Hearst qalası. 1919-cu ildə William Randolph Hearst tərəfindən işə götürüldü, o, sonrakı 28 ilini Hearst qəsrindəki tikintiyə nəzarət etdi və strukturların əksəriyyətini, əsasları "ən incə detallarına qədər" şəxsən layihələndirdi. Morqan digər Hearst mülkləri üzərində də çalışsa da, San Simeondakı Hearst qalası başqa heç kimi olmayan bir əməkdaşlıq idi.

Eileen Gray

Eileen Gray (1878-1976) memarlıq üçün ən çox məşhur ola bilər, lakin o, eyni dərəcədə mebel dizaynında, eləcə də sənayedəki qadın rollarında qabaqcıl idi. İrlandiya əsilli Qrey müasir memarlıq hərəkatında qabaqcıl idi və onun inkişafı onun sevgi marağı, Rumıniyalı memar Jean Badovici tərəfindən təşviq edilmişdir. Onun Monakoda Badovici ilə ortaq bir evdə işləməsi, evin əsasları üzərində tikildiyi və Qreydən icazə almadan məşhur şəkildə evin divarlarına divar rəsmləri çəkən Le Corbusier ilə mübahisəyə səbəb oldu. Mebel səltənətində Grey polad və dəridən mebel yaratmaq üçün müxtəlif həndəsələrlə işləyirdi ki, bu da öz növbəsində Art Deco və Bauhaus üslublarında dizaynerləri və memarları ilhamlandırırdı.

Monaco House və ya E-1027

Badovici üçün tikdirdiyi Monako evi, şübhəsiz ki, onun şah əsəridir. E-1027 adlanan bu ad cütlüyün adları üçün koddur: Eileen üçün E, Jean-da J üçün 10, Badovicidə B üçün 2 və Greydə G üçün 7. Kub formalı ev qayalı ərazinin üstündəki sütunlar üzərində tikilib və açıq planı, üfüqi pəncərələri, açıq fasadı və dama aparan pilləkən sayəsində Le Corbusier-in “Yeni Memarlığın Beş Nöqtəsi” boyunca layihələndirildiyi deyilir. Grey, həmçinin məkanı tamamlamaq üçün müxtəlif mebellər dizayn etmişdir. Məlumatlara görə, Le Korbusier evə heyran olub və tez-tez orada qalırmış. Lakin 1938/1939-cu illərdə onun icazəsi olmadan divarlara kubist divar rəsmləri çəkərək qalmaqala səbəb oldu.

Amanda Levete

Mükafatlı memar Amanda Levete “intuitivliyi strateji, narahat olmayan tədqiqat, innovasiya, əməkdaşlıq və təfərrüata diqqət yetirməklə balanslaşdırmaq” məqsədi daşıyan beynəlxalq dizayn və memarlıq studiyası olan AL_A-nın təsisçisi və rəhbəridir. Uels əsilli Levete təcrübəsi Böyük Britaniyada ən innovativlərdən biri kimi tanınır. 2011-ci ildə firma Londonun Viktoriya və Albert Muzeyi üçün yeni girişin, həyətin və qalereyanın dizaynı üzrə beynəlxalq müsabiqənin qalibi oldu. Öz firmasını açmazdan əvvəl Levete əri çex əsilli memar Yan Kaplický ilə Future Systems şirkətini idarə etdi və onlar birlikdə 2003-cü ildə Microsoft Windows-un köhnə nəşrindən tanınan ikonik blob strukturu yaratdılar. 2018-ci ildə Levete Memarlar Jurnalı tərəfindən verilən Jane Drew Mükafatını qazandı və onun şirkəti Eyfel qülləsinin ziyarətçi təcrübəsini yenidən təsəvvür etmək üçün müsabiqə üçün qısa siyahıya düşən dörd komandadan biri oldu.

Londonda Viktoriya və Albert Muzeyi

Dünyadakı bir sıra binaları Levete üçün əlamətdar layihə adlandırmaq olarsa da, onun Londondakı Viktoriya və Albert Muzeyinin həyəti və girişi üçün dizaynı çox güman ki, siyahıya başçılıq edir. Architectural Digest tərəfindən 2017-ci ildə ən nüfuzlu binalar arasında adlandırılan əlavə, 6400 kvadratmetr sahə əlavə edir və bir əsrdən çox müddət ərzində muzeydə ən böyük genişlənmədir. Layihənin ən böyük xüsusiyyəti çini ilə döşənmiş həyətdir – 1200 kvadratmetrlik Həyəti əhatə edən 11 000 əl işi kafel.

Elizabeth Diller

Liz Diller ideya zənginliyi ilə tanınır – bəziləri iyrənc, bəziləri isə o qədər də çox deyil. Lakin o, həm də onu “Time” jurnalının 2018-ci ilin 100 ən nüfuzlu insanı siyahısında yeganə memar kimi yerləşdirən uzaqgörən işi ilə də tanınır və tanınır – ikinci dəfə bu siyahıda. Diller ortağı və əri Ricardo Scofidio ilə Nyu Yorkda Diller Scofidio Renfro firmasını qurdu. Özlərinin təsvir etdiyi üsyankarlıqlarından qürur duyan Dillerin firması bütün növ binaları dəyişdirdi və bu yaxınlarda memarlıq və sənəti birləşdirən və media, media və struktur arasındakı sərhədləri bulandıran ictimai sənət binalarının uzun bir siyahısı üzərində işlədi. Onların ən yeni layihələrindən biri Londonun 250 milyon funt sterlinq dəyərində olan yeni konsert zalı olan Musiqi Mərkəzidir.

Manhetten yüksək xətti

Dillerin tikinti layihələrinin siyahısı kifayət qədər uzun olsa da, firma bir az fərqli bir şeylə məşhurdur: Onların Manhettendə tərk edilmiş dəmiryol xəttini hər il 8 milyondan çox ziyarətçini cəlb edən High Line parkına çevirmələri. Transformasiya bütün dünya şəhərləri üçün model potensial canlandırma konsepsiyası kimi nəzərdən keçirilmiş və Nyu-Yorkun Yüksək Xətti ətrafındakı ərazinin arzuolunanlığını və mülkiyyət dəyərlərini yaxşılaşdırmışdır.

Annabelle Selldorf

Alman əsilli memar Annabelle Selldorf çox şey adlandırılır: “maraqlı düzlüyün modernisti”, “bir növ anti-Daniel Libeskind” və “gizli memarlığın kraliçası”. Nə olursa olsun, bir şey əmindir: Selldorf Nyu-Yorkda ən çox axtarılan yaşayış memarlarından biridir. O, vay faktoruna sahib olmaqda böyük deyil və "sakit inam yayan" dizaynlara üstünlük verir. Çox güman ki, bu səbəbdən o, bütün dünyada muzeylər yaradaraq sənət dünyasının dizayn sevgilisinə çevrilib. Selldorf San Dieqo Müasir İncəsənət Muzeyinin genişləndirilməsi üzrə müsabiqənin qalibi oldu və milyarder əczaçılıq varisi tərəfindən Fransanın Arles şəhərindəki bərbad anbarları sərgi meydançalarına çevirmək tapşırığı verildi. O, Amerika Memarlar İnstitutunun (FAIA) üzvüdür və 2016-cı ildə AIANY Şərəf Medalının sahibidir.

Providence, Rod-Aylenddəki Brown Universitetində John Hay Kitabxanası

Selldorf firmasının yaratdığı bir çox gözəl binalar arasında ən sevimlisi Rod-Aylend ştatının Providens şəhərindəki Brown Universitetindəki Con Hay Kitabxanasıdır. Bu heyrətamiz məkan bir çox onilliklər və çoxlu təmirlər sayəsində parıltısını itirmişdi. O, otağın bir çox xüsusiyyətlərini, məsələn, palıd ağacından hazırlanmış rəfləri bərpa edən dizayn hazırladı və əvvəlcə istifadə edilən işıqlandırma cihazlarının surətlərini özündə birləşdirdi. Rahat mebel ilə tamamlandı. tarixi məkanla yaxşı qarışır.

Norma Merrik Sklarek

Əsl pioner Norma Sklarek (1926-2012) ABŞ-da memar kimi lisenziya almış ilk Afrikalı Amerikalı qadınlardan biri idi. O, zəkasına, istedadına və əzmkarlığına görə “Memarlığın Roza Parkları” adlandırılıb. Bu keyfiyyətlər onu irqçilik və cinsiyyətçiliyi aşmağa və memarlıqda nümunə olmağa vadar etdi. Sklarek, AIA-da Təqaüd tərəfindən mükafatlandırılan ilk rəngli qadın idi. Onun karyerasına 1984-cü il Yay Olimpiya Oyunlarından əvvəl hazır olan Los Anceles Beynəlxalq Hava Limanında Terminal 1-in tikintisinə rəhbərlik etdiyi Welton Becket Associates-də bir iş daxil idi. 1985-ci ildə o, Margot Siegel və Katherine Diamond ilə birlikdə Siegel, Sklarek və Diamond şirkətlərini qurdu, o zamanlar ən böyük qadın firması idi.

Sakit Okean Dizayn Mərkəzi

Sklarek-in hazırladığı layihələr arasında Qərbi Hollivudda dizayn icması üçün çox məqsədli binalar toplusu olan The Pacific Design Center var. Bəzən Mavi Balina, binalardan biri ətrafdakı binalarla müqayisədə daha böyükdür və parlaq mavi şüşə örtüklərə malikdir. PDC-də Qərb Sahilinin zirvəsi və mebel bazarı, Müasir İncəsənət Muzeyinin (MOCA) filialı və iki restoran var. O, həmçinin illik post-Oscar Elton John AIDS Foundation Academy Award Party-ə ev sahibliyi edir.

Odile Decq

Jane Drew Mükafatının digər qalibi Odil Dek “yaradıcı güc mərkəzi, ruhlu qaydaları pozan və bərabərliyin müdafiəçisi” kimi tanınıb. Həyat yoldaşı Benoît Cornette ilə bir komandanın bir hissəsi kimi ilk günlərindən ikili Fransada olduqca yumşaq bir memarlıq səhnəsini canlandırdı. Cütlüyün ilk böyük layihəsi – Renndəki Banque Populaire de l'Ouest – onlara səkkiz mükafat qazandırdı. Kornetin avtomobil qəzasında faciəvi ölümündən sonra onun işi hələ də ona aid edilirdi, bu da onu firmanın adını Studio Odile olaraq dəyişməyə sövq etdi. Oradan Decq Fransanın Lion şəhərində öz məktəbini – Memarlıqda İnnovasiya və Yaradıcı Strategiyaların Qarışıqlığı İnstitutunu yaratmağa davam etdi.

Fangshan Tangshan Milli Geopark Muzeyi

Onun layihələri arasında ən sonuncularından biri ən yaxşı qlobal geoparklardan biri olan Fangshan Tangshan Milli Geopark Muzeyidir. “Muzeyin forması binanın formasına çevrilən ərazinin yamacından yaranır. Landşaft və muzey arasındakı davamlılıq layihənin çoxsaylı təbəqələrindən keçən ardıcıl muzey məkanı yaradır”, – memarlar yazır.

Marion Mahony Griffin

Təməl qoyan Marion Mahony Griffin (1871-1961) dünyanın ilk lisenziyalı qadın memarı və Frank Lloyd Wright-ın ilk işçisi idi. Bunun onun karyerasını artıracağını düşünmək olardı, lakin o dövrdə qadınlarda olduğu kimi, onun nailiyyətləri minimuma endirildi. Raytın şəxsi həyatı mürəkkəbləşdikcə Mahoney Qriffin onun bir çox layihələrini öz üzərinə götürdü. O, Prairie Məktəbinin orijinal üzvü hesab olunur və o, Amerikada ən yaxşı memarlıq rəsmlərindən bəzilərini hazırladı. Daha sonra o, həmkarı Walter Burley Griffin ilə evləndi və sonra peşəkar evlilik həyatının çox hissəsini Avstraliyada keçirdi. Onun Avstraliyanın yeni paytaxtı Kanberra üçün dizaynının akvarel renderləri, şəhərin planı üçün müsabiqədə qalib gəlməyə kömək etdi və bir dəfə Avstraliyada, firmasının Sidney ofisini idarə etdi.

Rock Crest-Rok Glen

Mahoney Griffin-in yaratdığı saysız-hesabsız dizaynlar arasında əri ilə əməkdaşlıq etdiyi biri onların ən dramatiklərindən biri hesab olunur. Ayovanın Mason Siti ştatında yerləşən Rock Crest-Rock Glen, Prairie School yaşayış yerlərinin kolleksiyasıdır, əslində təbii şəraitdə bu üslubda olan evlərin ən böyük kolleksiyasıdır. Bu binalarda adətən üfüqi xətlər, yanları aşan enli kornişlər, geniş pəncərə qrupları və ornamentlərdən təmkinli istifadə olunur.

Anne Griswold Tyng

Anne Griswold Tyng (1920-2011) işıqla dolu boşluqlar yaratmaq üçün bir-birinə bağlı həndəsi naxışların istifadəsində riyazi bacarığı və qabaqcıl nailiyyətləri ilə tanınırdı. Karyerasının əvvəlindən başlayaraq, Tyng Filadelfiyada böyük Louis I. Kan ilə əməkdaşlıq etdi və Pensilvaniya Universitetində dərs dedi. Tyng, iyerarxik simmetriya və üzvi forma ilə çox maraqlanırdı, bu da ona Graham Fondundan qrant qazandırdı – bunu edən ilk qadın. O, həmçinin ənənəvi zirvəli damı olan bir evin çərçivəsi üçün üçbucaqlı üçölçülü trusslardan istifadə edən ilk memar idi.

Trenton Hamam Evi

Tyng'ın işlərinin çoxu Kahn və onun nüfuzunun kölgəsində qaldı. Onun təkbaşına həyata keçirdiyi yeganə sağ qalan layihə Trenton Hamam Evidir, baxmayaraq ki, onun inkişafı zamanı Kahna aid edilmişdir. Bu, ümumiyyətlə Kahn-ın məşhur olduğu estetik yanaşmanın doğulduğu yer adlanır. Ölümündən sonra məlum oldu ki, o, dam örtüyü olan “dörd simmetrik şəkildə düzülmüş kvadratdan” ibarət unikal dam dizaynını yaratmışdır. Tyng, ilhamının uşaqlığını orada keçirdiyini xatırladığı Çin hamamları olduğunu izah etdi.

Florens Knoll

Florens Knoll, məşhur mebel şirkətinin memarı və mebel dizayneri, əsrin ortalarında müasir dövrdə adından söz etdirdi. Mies van der Rohe və Eliel Saarinen ilə təhsil alan Knoll əri Hans Knoll ilə tanış olanda yaxşı hazırlanmışdı. Birlikdə onlar Knoll Mebelini tikdilər, burada o, Planlaşdırma Bölməsinin direktoru idi. Onun yaratdığı mebel dizaynları da keçmiş müəllimlərininki kimi tanınıb. Əri Hans 1955-ci ildə vəfat etdikdən sonra o, 1960-cı ilə qədər şirkətə rəhbərlik etdi, o, dizayn və inkişafa diqqət yetirmək üçün istefa verdi və modernizmin populyarlığını artırmağa davam etdi.

Florence Knoll divanı

Knoll hər hansı bir binanın tikintisindən daha çox mebel dizaynı ilə tanınır. O, şirkət üçün saysız-hesabsız parça dizayn etsə də, ən məşhuru Florence Knoll Divanıdır. 1956-cı ildə dizayn edilmiş bu parça minimalistdir, davamlıdır və onun açıq planlı yaşayış sahəsinin qabaqcıl konsepsiyasını mükəmməl şəkildə tamamlayır. Bu, Knollun dizayn etməzdən əvvəl verdiyi suala da cavab verir: "Necə bir mebel parçası dəbdəbəli döşəmələri dəstəkləyə bilər, lakin mümkün qədər az yer tuta bilər?"

Anna Keichline

Pensilvaniya memarı Anna Wagner Keichline (1889-1943) öz vaxtını mütləq qabaqlamış, həm də Dünya Müharibəsi zamanı suffragist və Xüsusi Agent idi. “Memarlıq sahəsində peşəkarlıqla məşğul olan ilk qadın” kimi tanınan onun dizayn işi mətbəx və interyer üçün yeddi fərqli patentin alınmasına səbəb oldu. O, vaxta və hərəkətə qənaət edən interyer yaratmaq səyləri, o cümlədən birləşmiş lavabo və yuyucu, həmçinin Merfi çarpayısının sələfi kimi tanınırdı. Bundan əlavə, Keichline bir çox evləri dizayn etdi, lakin təəssüf ki, onlar təmir edildi və ya məhv edildi.

Odadavamlı "K Brick"

Keichline binalarının heç biri salamat qalmasa da, onun ən məşhur ixtirası bugünkü hər yerdə yayılmış beton blokun erkən qohumu olan içi boş, odadavamlı “K Brick”i edir. Bu dizayn 1931-ci ildə Amerika Keramika Cəmiyyətindən öz mükafatlarını qazandı. Kərpic təkcə odadavamlı keyfiyyətinə görə deyil, həm də yüngül, ucuz və izolyasiyalı olduğuna görə, bərk kərpic divarlarının yarısı qədər çəkisi olan divarlar yaratmaq üçün faydalı olduğuna görə məşhur idi.

Carme Pigem

İspaniyadan kənarda az tanınan memar Carme Pigem, o və tərəfdaşları 2017-ci ildə Pritzker mükafatına layiq görüldükdə beynəlxalq şöhrət qazandı. RCR Arquitectes, “bir layihənin nə bir hissəsi, nə də bütövlükdə bir layihəyə aid edilə bilməyən əməkdaşlığına görə mükafatlandırıldı. tərəfdaş.” Onların dizayn işləri yerli, eyni zamanda universal və qlobal əhəmiyyətliliyi vurğulamaq qabiliyyəti ilə seçilir. Yaradıcılıq gözəl, funksional və yüksək səviyyədə hazırlanmışdır.

Punta Aldeadakı mayak

Yaradıcılıqları arasında ilk işlərindən biri İspaniyanın İctimai İşlər və Şəhərçilik Nazirliyinin sponsorluq etdiyi bir mükafat qazanmasının nəticəsi idi. Punta Aldeada "tipologiyanın mahiyyəti" olan mayak yaratmaq çağırışına cavab verdilər. Dizayn təməlqoyma hesab olunur, çünki bu gün memarlığın bir çox əsas prinsiplərinə ziddir. O, həmçinin ərazinin təbii topoqrafiyası ilə uyğun gələn materiallardan və ideyalardan istifadə edir.

Lina Bo Bardi

İtalyan əsilli braziliyalı memar Lina Bo Bardi (1914 – 1992) memarlığın sosial və mədəni potensialının tərəfdarı kimi tanınan məhsuldar memar idi. Bütün karyerası boyunca o, yeni kollektiv həyat tərzini təbliğ etməyə çalışdı və hiss etdi ki, arxitektura “müxtəlif vəziyyətlərlə qarşılaşmaq və qarşılaşmaq üçün mümkün vasitə hesab edilməlidir. Bardi həm də davamlı memarlığın erkən tərəfdarı idi. O, həm də məhsuldar bir dizayn idi və 1948-ci ildə Studio de Arte e Arquitetura Palma-nı qurdu. Giancarlo Palanti (1906-77) ilə bu birgə səy plastik və ya preslənmiş ağacdan əlverişli qiymətə mebel dizaynına yönəldilmişdir.

Centro de Lazer Fabrica da Pompéia

Bardinin ən məşhur binalarından biri 1982-ci ildə Sao Paoloda tikilmiş SESC Pompeia (Centro de Lazer Fábrica da Pompéia) binasıdır. Əvvəlcə baraban fabriki olan binada üç nəhəng beton qüllə, hava keçidləri və pəncərələr yerinə illüminatorlar var. Dizayn bu qeyri-ənənəvi elementləri o vaxtlar mübahisəli tikintidə birləşdirir. Bardi bunu “sosialist eksperimenti” adlandırdı.

Momoyo Kaijima

Yaponiyanın aparıcı memarlıq firmalarından birinin təsisçisi kimi Momoyo Kaijima ictimai məkanlar və şəhər araşdırmaları üçün yeni konsepsiyalar yaradan yeni dizayn nəzəriyyələri ilə təcrübələr aparır. Memarlıq davranışologiyası və mikro-ictimai məkan kimi ideyaları inkişaf etdirərək, Kajima və onun Atelier Bow Wow-dakı komandası, qalan şəhər məkanlarına sıxışdırılmış binaları təsvir etmək üçün "Heyvan Memarlığı" terminini istifadə etdilər. Bu mikro məkanlar firmanın Yaponiyadakı, eləcə də ABŞ və Avropadakı işinin diqqət mərkəzindədir.

Atelier Bow-Wow House

Onların ən diqqətəlayiq işlərindən biri Atelier Bow-Wow House-dur. Bayraq formalı ərazi bütün yol boyunca əmlakın dar hissəsi ilə küçəyə bağlanan binalarla əhatə olunmuşdur. Tokionun Şinjuki-ku bölgəsində yerləşir. Bir vaxtlar ev və atelye olan bina, eyni zamanda, çətin şərtləri evlər üçün müsbət xüsusiyyətlərə çevirməkdə böyük təcrübəsindən istifadə etmək imkanına malikdir.

Alison Brooks

Londonda yerləşən Alison Brooks ağıllı, dəbli evlərin, həm də mədəni binaların layihələndirilməsi ilə məşhurdur. Onun birdəfəlik tikililərin köhnəldiyinə olan inamı onu mənzil və ictimai yerin keyfiyyəti kimi problemləri həll etmək məqsədini irəli sürüb. O, dizayner Ron Arad ilə işləmiş və sonra öz firmasını yaratmışdır. Onun işi “ən zərif və həssas modernizmin gec çiçəklənməsi” kimi təsvir edilmişdir. Brooks memarlıq üzrə Böyük Britaniyanın ən nüfuzlu üç mükafatının hamısını qazanan yeganə memardır.

The Smile

Onun layihələri arasında "The Smile" indiyə qədər ən populyar, həm də mükafatlandırılıb. Amerika Hardwood İxrac Şurasının komissiyasında ona London Dizayn Həftəsi üçün interaktiv quraşdırma yaratmaq tapşırılıb. Onun dizaynı təbəssüm kimi yuxarıya doğru əyilən 3,5 metr hündürlükdə və 4,5 metr enində düzbucaqlı borudan ibarətdir. Çelsi İncəsənət Kollecinin (UAL) Parad meydançasının ortasında yerləşən o, ağac konstruksiyasının çox yönlülüyünü vurğulayır və incəsənət və memarlığın birləşməsidir.

Səhifəmizi bəyənirsinizsə, dostlarınızla paylaşın & Facebook