Salon Art Design 2015 yüksək səviyyəli yarmarkanın dördüncü buraxılışı idi və möhtəşəm retro mebellər və heyrətamiz yeni müasir dekor parçaları ilə məyus etmədi. Spektrin hər iki ucunda şou ömürlük sənət təklif edirdi.
Stendin diqqət mərkəzində Niamh Berry-nin "Gəzinti" adlı yüngül heykəli idi. İrlandiyalı rəssam müxtəlif materiallardan incə yüngül heykəllər və mebellər yaradır.
Todd Merrill Studiyası təkcə xarici görünüşcə deyil, həm də bədii proses baxımından unikal olan bir sıra əsərlər təqdim etdi. İstər evə vizual əlavə, istərsə də funksional bir parça kimi, hamısı çox cəlbedici idi.
Erin Sullivanın timsah parçası bürüncdən tökülüb.
İstər tabure, istərsə də kiçik masa kimi Erin Sullivanın heykəltəraşlıq mebeli üzvi obyektlərin real xüsusiyyətlərini əks etdirir. Zərgərlərin tez-tez istifadə etdiyi itirilmiş mum metodundan istifadə edərək gözə çarpan parçaları yaradır.
Fish tərəfindən hazırlanmış bu heykəltəraşlıq konsolu Laminar adlanır və təxminən 400 ədəd Amerika Qara Qoz kaplamasından istifadə edir. Onun dəniz həyatından ilham aldığı deyilir, baxmayaraq ki, bəzi insanlar ona baxanda sürünən insan şəklini də görürlər.
Fish's Untitled Bronze 2 "One Piece" Konsolu parçanı teksturasiya etmək və təkmilləşdirmək üçün ağac, qatran, bürünc və kalamar mürəkkəb boyasından istifadə edir.
Merrill Studio tərəfindən nümayiş etdirilən digər bir sənətçi Marc Fişdir. Böyük Britaniya rəssamı və mebel ustası bu konsol parçalarını yaratmışdır. Uzaqdan onlar metaldan düzəldildiyi görünürdü, lakin yaxından baxdıqda heyrətamiz taxılla oyma taxtaya bənzəyir. Əslində, onlar mikro-stok laminasiya və soyuq oyma yolu ilə hazırlanır. Taxılın görünüşü formaya salınmış, əl ilə oyulmuş və sonra hamar olana qədər zımparalanmış 100-ə yaxın ağac təbəqəsindən gəlir.
Berthelotun skamyası, "Suvenirs Maritimes", 2015, onun işinin funksiya və gözəlliyi birləşdirməyə necə diqqət yetirdiyinə bir nümunədir.
Paris Qalereyası Diane de Polignac, Kvebekdə yaşayan rəssam Gildas Berthelotdan bir neçə şezlong və skamya təqdim etdi. Bizim üçün mebelin əyri cizgiləri mücərrəd sənətin mükəmməl əks nöqtəsidir.
Dalğalı kublar və uclu ayaqlar su və bəlkə də dəniz canlıları hisslərinə kömək edir.
La Nonchalante, 2015 Berthelot tərəfindən. Salonun solğun ağacları və əyriləri parçanın canlı orqanizm olduğu təəssüratı yaradır.
Pirarucu dəriləri – arapaima da adlanır – fransız sənətkarları tərəfindən oturacaqlara tətbiq olunur.
Divanın arxa hissəsi şaquli şəkildə yığılmış bambukdan hazırlanmışdır ki, bu da üzvi görünüşə kömək edir.
Fridman Benda məşhur braziliyalı dizaynerlər olan Humberto və Fernando Campanadan ibarət bütün qonaq otağını təqdim etdi. Bu Pirarucu Divan, 2014 Amazonda dünyanın ən böyük şirin su balıqlarından biri olan Pirarucunun aşılanmış dərilərindən hazırlanmışdır.
O qədər yumşaq və tüklüdür ki, bu kreslolara batmaq istəməyə bilməzsiniz. Campana qardaşları xüsusilə müasir olan bənövşəyi rəngdə bolotas divanı da yaratdılar.
Bunlar 2015-ci ildə yaradılan 'bolotas' kreslolardır və ipê ağacı ilə paslanmayan polad konstruksiyanı örtən qoyun yunundan yastıqlardan ibarətdir. "Bolotas" "palamut" deməkdir. 2015-ci ildə də buraxılmış "detonado" modul kitab rəfi özünəməxsus bucaqları və teksturaları sayəsində xüsusi vizual maraq doğurur.
"Detonato" şəffaf neylon toxunuşu və bərpa edilmiş qayış hörmə ilə freijo ağac quruluşuna malikdir.
Bütün hamar döngələr, lakin nizamdan uzaq, bu mərmər parçası, şübhəsiz ki, bir növdür.
Friedman Benda stendindəki bu mərmər konsol heyrətləndirici idi. Hər biri ayrıca oyulmuş sənətkarlıqla yığılmış daş təbəqələri əsl ifadə parçası yaradır.
Campana'nın əyilmiş misdən hazırlanmış Fitas Cədvəli.
Burada rəssam tökmə üçün hətta zədələnmiş yarpaqlardan da istifadə edir ki, bu da əsərin yalnız üzviliyini artırır.
Bizi xüsusilə Wexler Qalereyasından olan Qreqori Nangle bu bürünc oturacaqlar götürdü. Fərdi tökmə qış fındıq yarpaqlarından hazırlanmış skamyalar və onu müşayiət edən stul çoxlu vizual sürprizlərə malikdir.
Eksteryerdən qapalı/açıq hissənin hamısı bürünc olsa da, içəridəki mövcudluq vizual zövq verir.
Hər bir parça fərqli rəng gradasiyasına malikdir və fərqli bucaqlardan fərqli işıqlandırma ilə izləyiciyə yarpaqlarda ləkələnmiş günəş işığını xatırladır.
Nangle'nin əsərlərinin daxili hissəsindəki rəngli patinanın gradasiyası yaşıl, sarı, narıncı və qəhvəyi rənglərin müxtəlif çalarlarına malikdir.
Xüsusi Yapon ağacından hazırlanmış taxıl, yoxlama zamanı diqqətinizi çəkən ilk şeydir.
Dairəvi taxta parçaları sevdiyimiz üçün bu kiçik emalatxana bizi cəlb etdi. Düz, bucaqlı ağacı gözəl yuvarlaq bir mebelə çevirmək üçün tələb olunan bacarıq çox xüsusidir. Bu əsəri yaradan Filadelfiya rəssamı Maykl Hurvitz Boston, Massaçusets Gözəl Sənətlər Muzeyi və Vaşinqtonda yerləşən Smithsonian İnstitutu da daxil olmaqla bir neçə ictimai kolleksiyada təmsil olunur.
Şüşə panellər əvəzinə, Hurewitz slyudadan istifadə edərək, emalatxananın nümayiş sahəsinə pəncərə kimi xidmət edir.
Seomi İnternational “Koreyanın təbii estetika və sənətkarlıq dəyərlərini özündə cəmləşdirir”. O, "Koreya dizaynında orijinallıq və praktikliyi harmoniyada birləşdirən yeni hərəkətləri gücləndirmək niyyətindədir."
Seomi İnternational tərəfindən nümayiş etdirilən sərgidə bədii və funksional olan müxtəlif müasir dekor parçaları, həm mebel, həm də aksesuarlar var idi.
Rəssam Choi Byung Hoon bu çox üzvi mebelləri yaratdı.
Qara qranitdən hazırlanmış “Afterimage” açıq tabureləri minimalist və çox funksionaldır. Eyniadlı masa qırmızı palıd üzərində qara lakdan təbii daşla hazırlanıb.
Şəkildə solda BADA-131210-04 və Qəhvəyi var
Bu şüşəli keramika parçaları sənət əşyaları və ya təsadüfi masalar kimi fəaliyyət göstərə bilər.
Bu mirvariləşdirilmiş mebel və dekorasiya seriyası "Parıltıdan" adlanır.
Onun “Parıltıdan” Cədvəli içəriyə doğru mərkəzə doğru əyilmiş və üstü şüşə ilə örtülmüşdür.
Rəssam Kang Myung Sun innovativ üsullarla sədəflə bəzədilmiş lak işlərində istifadə edilən ənənəvi sənətkarlıqdan istifadə etməklə tanınır. Onun sözlərinə görə, o, əsərlərində təbii cəhətləri göstərməyə çalışır. Bu süfrə kətan, qırmızı gil və kömürlə örtülmüş ağac üzərində sədəf, Koreya lakıdır.
Eyni seriyaya qara laklı rəfi açmaq üçün açılan bu divar parçası daxildir.
İçi də çöl kimi gözəl işlənib.
Her From the Glitter seriyasına masa işıqlandırma qurğuları da daxildir.
Kim Sang Hoon tərəfindən PHENOMENA 2015-0001 Luxteel, Alüminium, Taxta və Şüşədən hazırlanmışdır.
Rəssam Kim Sonq Hun “Fenomena ekranı fenomenə çevriləndə məktəbdən az qalmışdı. Dalğalı üfüqi ağac zolaqlarından hazırlanmış otaq bölücü həm iki məkanı bir-birindən ayırır, həm də birləşdirir': onun biosuna görə. Budur. o, konsepti qeyri-adi “Fenomena” konsoluna qədər genişləndirdi.
Onun konsolunun ayaqlarındakı dalğalı zolaqlar, bu tip mebel parçasının tez-tez baxımsız qalan sahəsinə maraq gətirir.
Salon Art Design öz payını ev dekorasiyası aksesuarları və sənət əsərləri təqdim etdi. Joana Vasconcelosun bu işi krujeva ilə örtülmüş keramika at dərisidir. O, gündəlik əşyaları və materialları və onları yeni, mürəkkəb işlərə aparır. O, "tez-tez öz sənətinə toxuculuq və toxunma kimi sənətkarlıqları, eləcə də keramika fiqurları kimi adi Portuqaliya məişət əşyalarını daxil edir" dedi.
Adelmannın Albalı Bombası divar işıqlandırma sistemi metal örtüklə daha da vurğulanır ki, bu da divarların arasından keçən pirinç borulara maraq əlavə edir.
Milanın Nilufər Qalereyası Lindsay Adelmannın heyrətamiz Albalı Bomba işıqlandırma qurğusunu təqdim etdi. Homedit.com ICFF 2015-dən qısa müddət sonra Adelmann studiyasından işıqlandırma təqdim etdi.
Almanın Amman Qalereyası bir sıra əsərlər təqdim etdi, lakin Studio Nucleo-dan olanlar ən maraqlı idi! İtalyan studiyası bu taburelər kimi antik taxta parçaları qatran içərisində tutmaq üçün bir üsul hazırlayıb. Yaranan mebel vizual olaraq cəlbedici və çox faydalıdır.
İtaliyanın Torino şəhərində yerləşən Nucleo, Pierciorgio Robinonun idarə etdiyi rəssam və dizaynerlər kollektividir.
Studio Nucleo-nun dəzgah formasını saxlamaq üçün ayrı-ayrı hissələri qətranla necə əhatə edə biləcəyini görmək heyranedicidir.
Kvadrat dəzgahın qatranının içərisində dəyirmi taburein bir tərəfini görə bilərsiniz.
Wood Fossil Cədvəl 01, 2013-cü ildən, taxta ayaqları sırf qatrandan hazırlanmış masa üstü ilə vurğulayır.
Ayaqların qatran içərisinə qoyulması ağacın taxılını və qüsurlarını böyüdür, maraq artırır.
Burada cədvəl Tree Study ilə qoşalaşmışdır
Oturacaqlar, masalar və incəsənətin hamısı bir yerdə olan bu heyrətamiz kublar da Studio Nucleo tərəfindəndir. Yenə də epoksi qatranından istifadə edərək sənətkarlar müxtəlif piqmentlərlə bu “Daş Fosil” parçalarını yaradırlar.
Parçalar müxtəlif "stome" növlərində və rənglərində mövcuddur. Bu Lapislazuli.
Başlıqlı Qızıl Kərpic NO. 1, masa paslanmayan poladdan hazırlanmışdır.
Bu əyləncəli kokteyl masası Çin əsilli dizayner Şi Jianmin tərəfindəndir.
İsveç əsilli Patrik Frederikson və Britaniyalı İan Stalled (avanqard dizayn obyektləri, mebelləri və interyerləri ilə tanınırlar.
David Gill Qalereyası Frederikton Stallard kimi Böyük Britaniya dizaynerlərinin əsərlərini nümayiş etdirdi. Akrildən hazırlanmış bu "Gravity" qəhvə masası suyun orta axını dayandırdığı kimi bir an kimi görünür.
Böyük Britaniyanın ən böyük memarlarından biri Dame Zaha Hadiddir. Bu "Maye Buzlu" kreslo o qədər efirlidir ki, sanki əriyə bilər.
Heykəl 'Fox Cub 2', 2015 keramika, paslanmayan polad və minalanmış məftildən hazırlanmışdır.
Bu güzgü eyni konsepsiya ilə yaradılmışdır, lakin hər kvadrat Hieronymus Bosch-un "Dünya ləzzətləri bağı" adlı triptikinin bir hissəsi ilə rənglənmişdir. Rəng dəyişiklikləri zərif və incədir, keramika parçaları çiçəklər kimi uzaqdan baxır.
Salon da öz şıltaqlıqlarından məhrum deyildi. Barnaby Barfordun bu heyvan heykəlləri bir neçə səviyyədə qeyri-adi bir görünüşdür. Rəssam kütləvi bazar və antik çini heykəlciklərdən istifadə etməklə, sonra elementləri çıxarıb əlavə etməklə və yenidən rəngləməklə onları dəyişdirməklə tanınır.
Barfordun daş-qaşlı meymunu bu kitchsy işıqlandırma qurğusunda böyük bir çilçıraqdan asılır.
Gördüyümüz bəzi parçalar ya qismən, ya da tamamilə zərli daşla örtülmüşdü. Bu təsadüfi masa əzilmiş piritlə örtülmüşdür.
DeLorenzo Qalereyası AMOIA studiyasının əzilmiş daşla işlənmiş masaları vurğulayan bir sıra əsərlərini təqdim etdi.
Əzilmiş pirit bu kiçik masanı da bəzəyir, təsadüfi və ya rəsmi mühitdə işləyəcək parlaq bir parça yaradır.
Tam zərli parçalar üçün çınqıldan daha böyük kəsilmiş, təvazökar bir masa verdiyi əks etdirici səth heç də az cəlbedici deyil.
Əgər tam zərli sizin üslubunuz üçün çox olarsa, bu kimi masalar çınqıldaşa “batırılır”.
Budur daha böyük daş parçalarının yaxından görünüşü.
Bu sehpada dekorativ element kimi ayaqlarda, eləcə də üstündə əzilmiş daş var.
Turmalin və daha az parıldayan daşdan istifadənin daha yaxından görünüşü.
Daş örtük qəhvə masasının ayaqlarına əlavə maraq və ağırlıq verir.
Ceff Zimmermanın divara asılan “Splash” heykəli 17 ədəd əllə üfürülən çörək soda şüşəsindən hazırlanmışdır.
Kentukki yerli və şüşə heykəltəraş sizi R
Diqqətlə baxdıqda şüşədəki qabarcıqlar görünür ki, bu da parçanın xarakterini və ölçüsünü artırır.
Vulfun işi, Salonda R
ABŞ rəssamı Thaddeus Wolf əsərlərini yaratmaq üçün qeyri-ənənəvi şüşə texnikasından istifadə edir. O, tez-tez hər bir qəlibin yalnız bir dəfə istifadə oluna biləcəyi bir şüşə qəlibləmə prosesindən istifadə edir. Daha sonra şüşəni rənglədi və sonra müxtəlif çalarları üzə çıxarmaq üçün içəri oyma etdi.
Nikolay və Simon Haas daş üzərində oyma ustası kimi başlamışlar və indi müxtəlif orijinal mebel dizaynları və əşyaları ilə tanınırlar. Bu, onların misdən hazırlanmış unikal Hex taburesidir.
İsveçrə əsilli Kristian Vasserman bu müasir, lakin bir növ ev dizaynlarını yaradır. Ailənin yemək masasının üstündən onun “Dodecahedron” çilçıraqını asanlıqla görə bildik.
Bürüncdən hazırlanmış bu qəhvə masası istənilən interyer dizaynında diqqət mərkəzində olacaq.
Hətta kiçik ifalarda belə, Puddle seriyası hələ də dramatikdir.
Cristina Grajales Qalereyası tərəfindən təqdim olunan Stefan Bishop-un “Puddle” qəhvə masasına deyə biləcəyimiz tək şey budur.
Bu masaların rəngli şüşə zirvələrindən süzülən işıq altındakı metal altlığın hissələri qırmızı işıqla parlayır. Həqiqətən gözəl.
Bu parçadakı saysız-hesabsız rənglərin hamısı əsasən neytraldır və ona sonsuz imkanlar verir.
Daşlaşmış ağac heyrətamiz bir masa üstü yaradır.
Marina Karellanın “Qızıl parça” əsəri möhtəşəm sənət əsəridir.
Burada göstərilən qızıl ekran istənilən otaqda zərif element olardı.
Pergay'ın "İki Oturacaqlı Tambur Masası" 1968-ci ildə Paslanmayan poladdan yaradılmışdır.
Dutko qalereyası Maria Pergay tərəfindən hazırlanmış bu qəhvə masası kimi gözəl sənət əsərlərini, eləcə də heyrətamiz mebelləri nümayiş etdirdi. Parisdə yaşayan Rumıniya əsilli rəssam paslanmayan poladdan innovativ istifadəsi ilə tanınır.
Katsu Hammanaka-nın salonu daha böyük divar sənəti ilə birləşdirmək üçün mükəmməl bir parçadır.
Çərçivənin toxuması heyrətamizdir.
Usta ağac ustası David Exner tərəfindən Bar Şkafı 2015. O, əsərlərini “gələcəyin əntiqləri” adlandırır.
Müasir Qalereya tərəfindən təqdim olunan bu şkafın ağıllı bucaqları əhəmiyyətli bir mebel parçası olmaqla yanaşı, onu əyləncəli edir.
Clare Graham-ın 2000-ci ildən Pop Top yan kreslosu diqqəti cəlb edir. Yalnız şıltaq bir parça deyil, funksional oturma yeridir.
Kafedranı təşkil edən pop nişanlarının daha yaxından görünüşü.
Möhtəşəm bir daş masa hər hansı bir yaşayış sahəsi üçün uyğundur.
Skandinaviyanın mühüm dizaynerləri tərəfindən nadir və yüksək keyfiyyətli mebel, keramika, şüşə, işıqlandırma və zərgərlik məmulatlarının toplanması və satışı üzrə ixtisaslaşan Modernity tərəfindən geniş çeşiddə antik parçalar təqdim edilib.
Müasirlikdən olan bu qruplaşma bir sıra parçaları göstərir: Müharibədən sonrakı ən məhsuldar Norveç dizaynerləri arasında olan Torbjorn Agdalın masası, indi ən məşhurları arasında, İsveç dizayneri Elias Svedberqin stullar və alman istehsalçısı Otto Schulzun emalatxanası.
Armuar 1940-cı illərdə bədii dəri adlanan vinillə örtülmüşdür.
Parçanın çox fərqli xüsusiyyəti olan dırnaq başı detalına daha yaxından nəzər salaq.
Galerie Chastel-Maréchal-ın sərgisində tanınmış fransız rəssamı, zərgər və dizayneri Line Vautrin tərəfindən hazırlanmış bu heyrətamiz güzgülər var idi. “Rəssamın daş-qaşları və heykəltəraşlıq əşyaları Parisin neo-romantik qəşəngliyini müəyyənləşdirdi.
Fibonacci, 2015, Sebastian Brajkovic, şoudan əvvəl hekayələrdə və Salon rəylərində çox diqqət çəkdi. O, Dülgərlər Emalatxanası Qalereyası tərəfindən təqdim edilən Jan-Fransua Lesajın patinajlı bürünc, ipək naxışlı döşəməsidir.
Limited Edition Robber Baron Buffet, 2013, cilalanmış və patinajlı bürüncdən hazırlanmışdır, 24K zərli ilə.
Carpenter's Workshop Gallery bəzi heyrətamiz parçaları, o cümlədən bu Quldur Baron Bufetini göstərirdi. Qalereya nümayəndəsi bildirib ki, bu, “dekonstruktiv, neobrutalist” əsərdir. Kömürü göstərən mərkəz hissə rəfləri aşkar etmək üçün açılan zəngin qızıl qapılarla əhatə olunmuşdur. O, əlavə etdi ki, ikisinin qarşı-qarşıya gəlməsi sərvətlə bağlı siyasi bəyanatdır.
Böyük bir yeriniz var? Bu möhtəşəm divar parçası sizin üçün ola bilər. Parçanın divara əks olunan xətləri vizualın mürəkkəbliyini artırır.
Gjertrud Hals "Insula," 2006, metal saplardan və liflərdən hazırlanmışdır. Onu Parisdən olan Qalereya Mariya Vesterqren təqdim edib.
Rəssam Sidsel Hanum açıq işi vizual olaraq cəlbedici olan bu qabları yaradıb.
The Lohmann Gallery stendində ev üçün o qədər gözəl sənət aksesuarları və qablar var idi ki, sizə nə göstərəcəyini seçmək çətin idi. Parçalar mücərrəd və sərbəst formadan tutmuş parlaq, hamar və valehediciyə qədər dəyişir.
Lukacsinin “Mavi Fanat”, 2015, 2011-ci ildə Yaponiyanın Kanazava şəhərində keçirilən Beynəlxalq Glass Sərgisində Qızıl Mükafatın qalibi olmuşdur.
Şüşə rəssamı Laszlo Lukacsi, bu heyrətləndirici etmək üçün laminasiya edilmiş, yerləşdirilmiş və cilalanmış əks etdirici şüşədir. Fərqli bucaqlardan baxıldığında, fan detallarının vizualı dəyişir və hərəkət edir.
Şıltaqlıq haqqında danışın! Patrick Derom Qalereya sərgisinə dodaqlara bənzəyən bu zəhmli divan daxildir.
Jacques Biny'nin divar apliği, 1950, Luminalite tərəfindən qara laklı metal və misdən, ağ perspeks abajurla istehsal edilmişdir.
1999-cu ildən Parisdə açılan Galerie Kreo dünyanın ən aktual müasir dizaynerləri ilə əməkdaşlıq edərək yeni parçalar istehsalına diqqət yetirir. Salonda bir neçə müasir işıqlandırma qurğuları və bir neçə yeni mebel nümayiş etdirdilər.
Müxtəlif döşəmə lampaları ekran sahəsinin bir hissəsini işıqlandırır.
Qeyri-adi konsol, dəstək üçün və dizayn elementi kimi pnevmatik mövqedən ibarətdir. Konstantin Grcic-in insan maşın kolleksiyasından (2014) "Rəf" adlanan bu, səkkiz parçadan ibarət məhdud buraxılışdır.
“Game On” masaları qara laklı keramika və ya mis lakda mövcud olan 20 nömrəli və imzalı hissədən ibarət məhdud saydadır.
İdman həvəskarları üçün müasir ev dekorasiyası? Siz mərc edirsiniz? “Yan masada oyun” basketbolun simvolik xətlərini əks etdirir. Jaime Hayon tərəfindən imzalanmış, Galerie kreo tərəfindən istehsal edilmişdir.
Builki Salon sərgiləri demək olar ki, hər zövqə uyğun bir çox fərqli seçim təklif etdi. İncəsənət və mebel çoxları üçün münasib olmasa da, çox yaşamaq üçün əlverişli idi. Nə olursa olsun, bu kimi yüksək səviyyəli təkliflərə baxmaq və öyrənmək dekor seçimlərinizi dəqiqləşdirməyə kömək edə bilər və ideyalar üçün zəmin yaradır.
Səhifəmizi bəyənirsinizsə, dostlarınızla paylaşın & Facebook
