Salon Art Design 2015 быў чацвёртым выданнем высакакласнага кірмашу, і ён не расчараваў, з шыкоўнай рэтра-мэбляй і ашаламляльнымі новымі сучаснымі прадметамі дэкору. На абодвух канцах спектру шоу прапаноўвала мастацтва на ўсё жыццё.
У цэнтры ўвагі стэнда была светлавая скульптура Ніам Бэры «Прагулка». Ірландскі мастак стварае вытанчаныя светлавыя скульптуры і мэблю з розных матэрыялаў.
Студыя Todd Merrill прадставіла шэраг твораў, унікальных не толькі знешнім выглядам, але і мастацкім працэсам. У якасці візуальнага дадатку да дома або ў якасці функцыянальнай часткі, усе яны былі вельмі прывабнымі.
Алігатар Эрын Саліван адліты з бронзы.
Скульптурная мэбля Эрын Саліван у выглядзе табурэткі або невялікага століка мае рэалістычныя рысы арганічных прадметаў. Яна выкарыстоўвае метад страчанага воску, які часта выкарыстоўваюць ювеліры, для стварэння сваіх яркіх вырабаў.
Гэтая скульптурная кансоль ад Fish называецца Laminar і выкарыстоўвае амаль 400 частак шпону амерыканскага чорнага арэха. Кажуць, што ён натхнёны марскім жыццём, хоць некаторыя людзі таксама бачаць выяву поўзаючага чалавека, калі глядзяць на яго.
Кансоль Fish's Untitled Bronze 2 “One Piece” выкарыстоўвае дрэва, смалу, бронзу і фарбавальнік чарнілаў кальмара для тэкстурызацыі і паляпшэння твора.
Яшчэ адзін выканаўца, прадстаўлены ў шоу студыі Merrill, – Марк Фіш. Брытанскі мастак і вытворца мэблі стварыў гэтыя кансолі. Здалёк яны здаваліся зробленымі з металу, але пры бліжэйшым разглядзе яны выглядаюць як разьбянае дрэва з дзіўнай зярністасцю. Фактычна, яны вырабляюцца шляхам ламінавання мікрастокаў і халоднай разьбы. Знешні выгляд збожжа паходзіць ад амаль 100 слаёў драўніны, якія пасля маніпуляцый надалі форму, выразалі ўручную, а затым адшліфавалі да гладкасці.
Лаўка Berthelot, “Souvenirs Maritimes”, 2015, з'яўляецца прыкладам таго, як яго праца сканцэнтравана на зліцці функцыі і прыгажосці.
Парыжская галерэя Diane de Polignac прадставіла некалькі шэзлонгаў і лаўкі ад мастака з Квебека Гілдаса Бертэло. Для нас звілістыя лініі мэблі – ідэальны кантрапункт абстрактнаму мастацтву.
Хвалістыя кубікі і завостраныя ножкі ствараюць адчуванне вады і, магчыма, марскіх істот.
La Nonchalante, 2015 г. Бертэло. Светлае дрэва і выгібы гасцінай ствараюць уражанне, што гэта жывы арганізм.
Скуры піраруку – таксама званыя арапайма – накладваюцца на сядзенне французскімі майстрамі.
Спінка канапы выканана з вертыкальна сабранага бамбука, што спрыяе арганічнасці выгляду.
Фрыдман Бенда прадставіў цэлую гасціную з твораў Умберта і Фернанда Кампана, якія з'яўляюцца вядомымі бразільскімі дызайнерамі. Гэтая канапа Pirarucu, 2014, выраблена з дублёнай шкуры піраруку, адной з самых вялікіх прэснаводных рыб Амазонкі ў свеце.
Такія мяккія і пухнатыя, што вы не можаце не захацець патануць у гэтых крэслах. Браты Кампана таксама стварылі канапа-балота ў фіялетавым колеры, што асабліва сучасна.
Гэта створаныя ў 2015 годзе крэслы «bolotas», якія складаюцца з падушак з авечай воўны, якія пакрываюць канструкцыю з нержавеючай сталі з дрэвам іпе. «Bolotas» азначае «жалуды». Модульная кніжная паліца «detonado», таксама выпушчаная ў 2015 годзе, уяўляе асаблівую візуальную цікавасць дзякуючы сваім унікальным ракурсам і фактурам.
«Detonato» мае драўняную структуру freijó з празрыстым нейлонавым перапляценнем і пэчворк з пераробленых плеценых раменьчыкаў.
Усе гладкія крывыя, але далёка не ўпарадкаваныя, гэты мармуровы кавалак, безумоўна, адзіны ў сваім родзе.
Гэтая мармуровая кансоль на стэндзе Friedman Benda была ашаламляльнай. Па-майстэрску складзеныя пласты каменя, кожны асобна высечаны, ствараюць сапраўдную выразнасць.
Стол Fitas Campana, зроблены з гнутай латуні.
Тут мастак выкарыстоўвае для адліўкі нават пашкоджаныя лісце, што толькі ўзмацняе арганічнасць твора.
Нас асабліва захапілі гэтыя бронзавыя сядзенні Грэгары Нангла з галерэі Векслера. Лаўкі і крэсла, зробленыя з індывідуальна адлітых лісця зімовага арэшніку, маюць шмат візуальных сюрпрызаў.
У той час як звонку ўнутраныя і адкрытыя элементы цалкам бронзавыя, унутраная частка выклікае візуальнае захапленне.
Кожная частка мае розную каляровую градацыю, і з розным святлом з розных ракурсаў нагадвае гледачу плямістае сонечнае святло на лісці.
Градацыя каляровай паціны на ўнутраным боку работ Нангла адрозніваецца рознымі адценнямі зялёнага, жоўтага, аранжавага і карычневага.
Выраблены з адмысловай японскай драўніны, зярністасць – гэта першае, што вы заўважаеце пры аглядзе.
Нас прыцягнуў гэты невялікі шафа, таму што мы любім круглыя драўляныя дэталі. Майстэрства, неабходнае для апрацоўкі плоскай вуглаватай драўніны ў прыгожую круглявую мэблю, вельмі асаблівае. Мастак з Філадэльфіі Майкл Гурвіц, які стварыў гэты твор, прадстаўлены ў некалькіх публічных калекцыях, уключаючы Музей выяўленчага мастацтва ў Бостане, Масачусэтс, і Смітсанаўскі інстытут, Вашынгтон, акруга Калумбія.
Замест шкляных шыбаў Гурэвіц выкарыстоўвае слюду ў якасці вокнаў у зону дэманстрацыі шафы.
Seomi International «пераймае каштоўнасці карэйскай натуралістычнай эстэтыкі і майстэрства». Ён «мае намер узмацніць новыя рухі ў карэйскім дызайне, якія спалучаюцца з арыгінальнасцю і практычнасцю ў гармоніі».
Экспазіцыя ад Seomi International мела мноства сучасных прадметаў дэкору, як мэблі, так і аксесуараў, якія былі хітрымі і функцыянальнымі.
Мастак Чой Бён Хун стварыў гэтую вельмі арганічную мэблю.
Вылепленыя з чорнага граніту вулічныя табурэткі «Afterimage» мінімалістычныя і надзвычай функцыянальныя. Аднайменны стол зроблены з чорнага лаку на чырвоным дубе з натуральным каменем.
На фота злева BADA-131210-04 і Браўн
Гэтыя паліваныя керамічныя вырабы могуць выконваць функцыю прадметаў мастацтва або выпадковых сталоў.
Гэтая перламутравая серыя прадметаў мэблі і дэкору называецца «Ад бляску».
Яе стол «Ад бліскучага» нахілены ўнутр да цэнтра і засланы шклом.
Мастак Кан Мён Сон вядомы тым, што выкарыстоўвае традыцыйнае майстэрства, якое выкарыстоўваецца для лакавых работ, інкруставаных перламутрам, інавацыйнымі спосабамі. Па яе словах, яна імкнецца паказаць натуральныя аспекты сваіх работ. Гэты стол – перламутравы, карэйскі лак на дрэве, пакрытым лёнам, чырвонай глінай і драўняным вуглём.
У тую ж серыю ўваходзіць гэты насценны дэталь, які адкрываецца і паказвае паліцу з чорным лакам.
Унутры гэтак жа тонка зроблена, як і звонку.
Яе серыя From the Glitter таксама ўключае настольныя асвятляльныя прыборы.
PHENOMENA 2015-0001 ад Kim Sang Hoon зроблена з Luxteel, алюмінія, дрэва і шкла.
Мастак Кім Сон Хун «ледзь скончыў школу, калі яго экран «Феномены» стаў менавіта гэтым, феноменам. Зробленая з хвалістых гарызантальных палос дрэва, перагародка адначасова падзяляе і аб'ядноўвае дзве прасторы», – гаворыцца ў яго біяграфіі. тут. ён распаўсюдзіў канцэпцыю на незвычайную кансоль Phenomena.
Хвалістыя паласы ў ножках яго кансолі выклікаюць цікавасць да часта забытай вобласці гэтага тыпу прадмета мэблі.
Салон «Арт Дызайн» прадставіў сваю долю дэкору для дома і прадметаў мастацтва. Гэтая праца Джааны Васканселас – гэта керамічная конская скура, пакрытая карункамі. Яна бярэ штодзённыя прадметы і матэрыялы і стварае з іх новыя складаныя работы. Яна "часта ўключае ў сваё мастацтва такія рамёствы, як вязанне спіцамі і кручком, а таксама звычайныя партугальскія прадметы хатняга ўжытку, такія як керамічныя фігуркі", – гаворыцца ў яе заяве.
Сістэма насценнага асвятлення Cherry Bomb ад Adelmann яшчэ больш падкрэслена металічнай драпіроўкай, якая дадала цікавасці латунным трубкам, якія паўзуць па сценах.
Галерэя Nilufar з Мілана прадставіла цудоўны асвятляльны прыбор Cherry Bomb ад Lindsay Adelmann. Homedit.com паказаў асвятленне ад студыі Adelmann неўзабаве пасля ICFF 2015.
Нямецкая галерэя Amman Gallery прадставіла шэраг твораў, але гэтыя ад Studio Nucleo былі найбольш цікавымі! Італьянская студыя распрацавала метад фіксацыі антыкварных драўляных частак, такіх як гэтыя зэдлікі, у смале. Атрыманая мэбля візуальна прывабная і вельмі карысная.
Nucleo, якая базуецца ў Турыне, Італія, – гэта калектыў мастакоў і дызайнераў, якім кіруе П'ерджорджа Рабіна.
Захапляльна назіраць, як Studio Nucleo можа ахінуць асобныя часткі ў смалу, каб захаваць форму лаўкі.
Унутры смалы квадратнай лаўкі вы бачыце адзін бок круглага зэдліка.
Wood Fossil Table 01 з 2013 года падкрэслівае драўляныя ножкі са стальніцай з чыстай смалы.
Ўстаноўка ножак у смалу павялічвае зярністасць і недахопы драўніны, дадаючы цікавасці.
Тут стол спалучаецца з Tree Study
Гэтыя дзіўныя кубы, якія з'яўляюцца сядзеннямі, столікамі і прадметамі мастацтва – усё ў адным, таксама створаны студыяй Nucleo. Зноў выкарыстоўваючы эпаксідную смалу, рамеснікі ствараюць гэтыя кавалкі «Выкапні каменя» з рознымі пігментамі.
Кавалкі даступныя ў розных тыпах і колерах. Гэта ляпіслазуры.
Пад назвай Gold Brick NO. 1, стол выраблены з нержавеючай сталі.
Гэты пацешны кактэйльны столік створаны дызайнерам кітайскага паходжання Шы Цзяньмінем.
Ураджэнец Швецыі Патрык Фрэдэрыксан і ўраджэнец Брытаніі Ян Столд (вядомы сваімі авангарднымі прадметамі дызайну, мэбляй і інтэр'ерам.
Галерэя Дэвіда Гіла дэманстравала творы такіх брытанскіх дызайнераў, як Фрэдэрыктан Сталард. Зроблены з акрылу, гэты часопісны столік «Гравітацыя» здаецца імгненнем у часе, нібы вада спынілася на плыні.
Адзін з найбуйнейшых архітэктараў Вялікабрытаніі – дама Заха Хадыд. Гэта крэсла "Liquid Glacial" настолькі эфірнае, што здаецца, што яно можа растаць.
Скульптура «Лісяня 2» 2015 года выраблена з керамікі, нержавеючай сталі і эмаляванага дроту.
Гэта люстэрка створана па той жа канцэпцыі, але кожны квадрат намаляваны часткай трыпціха Іераніма Босха «Сад зямных асалодаў». Варыяцыі колераў далікатныя і тонкія, дзякуючы чаму керамічныя вырабы выглядаюць здалёк, як кветкі.
Не абышлося ў салоне і без мудрагелістых дэталяў. Гэтыя скульптуры жывёл ад Барнабі Барфарда – гэта незвычайны варыянт на некалькіх узроўнях. Мастак вядомы тым, што выкарыстоўвае масавыя і антыкварныя парцалянавыя статуэткі, а потым змяняе іх, выдаляючы і дадаючы элементы, а таксама перафарбоўваючы.
Упрыгожаная каштоўнымі камянямі малпа Барфарда звісае з вялікай люстры ў гэтым асвятляльным прыборы ў стылі кітч.
Некаторыя часткі, якія мы бачылі, былі пазалочаныя — часткова або цалкам — у шчэбні. Гэты выпадковы стол пакрыты здробненым пірытам.
Галерэя DeLorenzo прадставіла шэраг работ студыі AMOIA, вылучыўшы столікі, аздобленыя шчэбенем.
Crush pyrite таксама ўпрыгожвае гэты невялікі столік, ствараючы бліскучы кавалак, які будзе працаваць у паўсядзённым або афіцыйным асяроддзі.
Адбівальная паверхня, якую ён надае сціпламу століку, не менш прывабная, выразаная буйней, чым дробнены камень, для цалкам пазалочаных частак.
Калі поўная пазалота занадта шмат для вашага стылю, такія сталы «акунаюць» у шчэбень.
Вось буйны план вялікіх каменных частак.
Гэты часопісны столік мае бутавы камень на ножках, а таксама зверху ў якасці дэкаратыўнага элемента.
Больш пільна выкарыстоўваць камень, які турмалін і менш бліскучы.
Каменнае пакрыццё надае ножкам часопіснага століка дадатковую цікавасць і грузін.
Насценная скульптура «Усплёск» Джэфа Цымермана зроблена з 17 кавалкаў ручнога выдзіманага шкла харчовай соды.
Ураджэнец штата Кентукі і скульптар па шкле стварыў гэты насценны твор, які прыцягнуў вас да R
Пры ўважлівым разглядзе можна ўбачыць бурбалкі ў куфлі, якія дадаюць характару і памеру вырабу.
Праца Вулфа, прадстаўленая ў Салоне Р
Амерыканскі мастак Тадэвуш Вольф выкарыстоўвае для стварэння сваіх работ нетрадыцыйныя тэхнікі шкла. Ён часта выкарыстоўвае працэс ліцця са шкла, дзе кожную форму можна выкарыстоўваць толькі адзін раз. Пазней ён афарбаваў шкло, а затым выразаў яго, каб выявіць розныя адценні.
Мікалай і Сайман Хаас пачыналі як разьбяры па каменю, а цяпер вядомыя мноствам арыгінальных дызайнаў мэблі і прадметаў. Гэта іх унікальны шасцігранны зэдлік, зроблены з латуні.
Крысціян Васерман, які нарадзіўся ў Швейцарыі, стварае гэтыя сучасныя, але неяк хатнія дызайны. Мы маглі з лёгкасцю ўбачыць яго люстру «дадэкаэдр», якая вісела над сямейным абедзенным сталом.
Створаны ў бронзе, гэты часопісны столік стане цэнтрам любога дызайну інтэр'еру.
Нават у меншых версіях серыя "Лужына" па-ранейшаму драматычная.
Нічога сабе – гэта ўсё, што мы можам сказаць часопіснаму століку Стэфана Бішопа «Puddle», прадстаўленым галерэяй Крысціны Грахалес.
Святло, якое прасочваецца праз каляровыя шкляныя стальніцы гэтых сталоў, прымушае часткі металічнай асновы знізу свяціцца чырвоным святлом. Сапраўды прыгожа.
Мірыяды колераў у гэтым творы ў асноўным нейтральныя, што дае яму бясконцыя магчымасці.
Скамянелае дрэва робіць ашаламляльную стальніцу.
«Залатое сукно» Марыны Карэлла — шыкоўны твор мастацтва.
Залаты экран, паказаны тут, будзе элегантным элементам у любым пакоі.
«Двухмесны стол тамбур» Pergay быў створаны ў 1968 годзе з нержавеючай сталі.
Галерэя Dutko паказала прыгожае мастацтва, а таксама цудоўную мэблю, напрыклад, гэты часопісны столік Марыі Пергей. Мастачка румынскага паходжання, жыве ў Парыжы, вядомая сваім інавацыйным выкарыстаннем нержавеючай сталі.
Гасцёўня ад Katsu Hammanaka – ідэальны прадмет для спалучэння з большым творам насценнага мастацтва.
Тэкстура рамы ашаламляльная.
Барная шафа 2015 ад майстра па дрэве Дэвіда Экснера. Свае творы ён называе «антыкварыятам будучыні».
Разумныя вуглы гэтай шафы, прадстаўленай Сучаснай галерэяй, робяць яе вясёлай, адначасова з'яўляючыся важкім прадметам мэблі.
Бакавое крэсла Pop Top Клэр Грэм з 2000 года прыцягвае ўвагу. Гэта не проста мудрагелістая дэталь, гэта функцыянальнае сядзенне.
Блізкі агляд выступаў, якія складаюць крэсла.
Выдатны каменны стол падыдзе для любога жылога памяшкання.
Шырокі выбар антыкварных прадметаў прадставіла кампанія Modernity, якая спецыялізуецца на зборы і продажы рарытэтнай і высакакласнай мэблі, керамікі, шкла, асвятляльных прыбораў і ювелірных вырабаў вядомых скандынаўскіх дызайнераў.
Гэтая група з Modernity паказвае шэраг прадметаў: стол Торб'ёрна Агдала, аднаго з самых плённых пасляваенных нарвежскіх дызайнераў, цяпер адзін з самых вядомых, крэслы шведскага дызайнера Эліяса Сведберга і шафу нямецкага вытворцы Ота Шульца.
Шаф абцягнуты вінілам, які ў 1940-я гады называлі мастацкай скурай.
Вось больш уважлівы погляд на дэталь галоўкі цвіка, якая з'яўляецца вельмі адметнай асаблівасцю твора.
Экспазіцыя Galerie Chastel-Maréchal уключала гэтыя цудоўныя люстэркі вядомага французскага мастака, ювеліра і дызайнера Ліне Вотрэн. «Каштоўнасці і скульптурныя прадметы мастака вызначалі парыжскі неарамантычны шык.
Фібаначы, 2015 год Себасцьяна Брайкавіча прыцягнуў шмат увагі ў апавяданнях перад выставай і аглядах салона. Гэта пацінаваная бронза, вышытая шоўкам абіўка ад Жана-Франсуа Лесажа, прадстаўленая галерэяй "Цеслярская майстэрня".
Абмежаваная серыя Robber Baron Buffet, 2013, выраблена з паліраванай і пацінаванай бронзы з пазалотай 24K.
Галерэя Платніцкай майстэрні дэманстравала некалькі дзіўных твораў, у тым ліку гэты "Бафет барона-разбойніка". Гэта «дэканструктыўны, неабруталістычны» твор, сказаў прадстаўнік галерэі. Цэнтральная частка, якая паказвае вугаль, акружана шыкоўнымі залатымі дзвярыма, якія адчыняюцца, каб адкрыць стэлажы. Супастаўленне гэтых двух з'яўляецца палітычнай заявай аб багацці, дадала яна.
У вас вялікая прастора? Гэты эфектны насценны элемент можа быць для вас. Лініі твора, адлюстраваныя на сцяне, павялічваюць складанасць візуальнага.
Gjertrud Hals “Insula”, 2006, зроблены з металічных нітак і валокнаў. Яе прадставіла парыжская галерэя Марыі Вестэргрэн.
Мастак Сідсель Ханум стварыў гэтыя чары, ажур якіх візуальна прываблівае.
На стэндзе The Lohmann Gallery было столькі прыгожых мастацкіх аксесуараў і посуду для дома, што было цяжка выбраць, што вам паказаць. Прадметы вар'іруюцца ад абстрактных і свабодных формаў да гладкіх, гладкіх і зачаравальных.
«Сіні веер» Лукачы, 2015, атрымаў залаты прыз на Міжнароднай выставе шкла Канадзава, Японія ў 2011 годзе.
Мастак па шкле Ласла Лукачы, ламінаванае, адшліфаванае і паліраванае святлоадбівальнае шкло, каб зрабіць гэты ашаламляльнік. Пры праглядзе з розных ракурсаў візуальныя дэталі вентылятара мяняюцца і рухаюцца.
Размова пра капрызы! Выстава галерэі Патрыка Дэрома ўключала гэтую цудоўную канапу, зробленую ў выглядзе вуснаў.
Насценнае бра Жака Біні, 1950 год, выраблена кампаніяй Luminalite з чорнага лакіраванага металу і латуні з абажурам з белага плексігласу.
Galerie Kreo, якая была адкрыта ў Парыжы з 1999 года, факусуюць на вытворчасці новых твораў у супрацоўніцтве з самымі актуальнымі сучаснымі дызайнерамі свету. У Салоне яны паказалі сучасныя свяцільні і новую мэблю.
Разнастайныя таршэры асвятляюць адну частку выставачнай зоны.
Незвычайная кансоль, уключае пнеўматычнае становішча для падтрымкі і ў якасці элемента канструкцыі. Пад назвай «Паліца» з калекцыі Man Machine (2014) Канстанціна Грчыча гэта абмежаванае выданне з васьмі штук.
Сталы "Game On" – абмежаваная серыя з 20 пранумараваных і падпісаных частак, даступных у чорным лакіраваным керамічным або медным лаку.
Сучасны дэкор дома для аматара спорту? Вы робіце стаўку? «Game On Side Table» паказвае знакавыя лініі баскетбольнага мяча. падпісаны Хайме Хаёнам, выраблены Galerie kreo.
У гэтым годзе экспанаты Салона прапанавалі мноства розных варыянтаў практычна на любы густ. Мастацтва і мэбля былі вельмі прыдатнымі для жыцця, нават калі не абавязкова даступнымі для большасці. Нягледзячы на гэта, прагляд і вывучэнне высакакласных прапаноў, такіх як гэтыя, можа дапамагчы ўдасканаліць ваш выбар дэкору і даць глебу для ідэй.
Калі вам падабаецца наша старонка, падзяліцеся з сябрамі & Facebook
