Галоўны момант восеньскага дызайнерскага календара The Salon Art Design прадстаўляе дзіўнае спалучэнне гістарычнага, сучаснага і сучаснага дызайну і мастацтва. Мы з нецярпеннем чакаем убачыць наватарскія праекты, як старыя, так і новыя, кожны год у нью-ёркскай парк-авеню Armory. Апошняе выданне не расчаравала, і, відаць, калекцыянеры таксама былі ў захапленні, таму што ўвечары адкрыцця прынесла ашаламляльны аб'ём продажаў. Праглядаючы масіў твораў з некаторых з лепшых міжнародных галерэй, нам было цяжка выбраць толькі некалькі асноўных момантаў, але вось яны!
Галерэя Фрыдмана Бэнды
Сімфонія шкла па-майстэрску спалучае стройныя формы з некалькімі тоўстымі.
Бліскучае багацце шкляных падвесак – гэта люстра Іні Арчыбонг са Швейцарыі. Названы Vernus, гэта яго першае супрацоўніцтва з галерэяй Фрыдмана Бэнды, якая прадставіла працу. Твор часткова натхнёны працамі італьянскага архітэктара і дызайнера Этторэ Сотцаса, які займаўся мэбляй, ювелірнымі вырабамі, шклом, асвятленнем і прадметамі для дома. Разнастайныя формы падвесак, складзеныя з пачуццёвых формаў, у сукупнасці ствараюць эфектную люстру.
Галерэя Крысціны Грахалес
Яе новыя метады ткацтва далі цікавыя прадметы мэблі.
Круглы крэсла, унікальна сплеценае з сталі, шланга, пенапласту, труб і кабеля для абіўкі на заказ. Створаны турэцкай мастачкай Беціль Дагдэлен, ён уяўляе сабой сумесь традыцыйнай тэхналогіі ткацтва і новых скульптурных формаў. Форма і стыль адлюстроўваюць яе навучанне ў карэнных ткачоў у Нью-Мексіка, Перу і Турцыі. Слаістыя шпулькі стыльна злучаны разам і ператвораны ў форму крэсла, вельмі зручнае і надзвычай мастацкае.
Галерэя Дэвіда Гіла
Дэканструктыўныя варыянты элементарнага ўбрання драматычныя і нечаканыя.
Літаральна новы паварот на лаўцы – Banquette Себасцьяна Брайкавіча. Выраблены з шэрай бронзы, медзі і вышыванага сівога лёну, ён паказвае стыль дызайнера мэблі. Брайкавіч, вядомы тым, што скажае звычайныя формы крэслаў у нешта амаль непазнавальнае, імкнецца «аб'яднаць будучыню, сучаснасць і мінулае». Брайкавіч, які атрымаў адукацыю столяра, выкарыстоўвае свае навыкі апрацоўкі дрэва, каб ствараць прадметы, якія з'яўляюцца не толькі мэбляй, але і творамі мастацтва.
Галерэя Донцэла
Шкло і няправільныя формы аб'ядноўваюцца ў вельмі інтрыгуючы стол.
Цудоўны часопісны столік ад Ghiró Studios зроблены са шкляных панэляў ручной разьбы. Часткі ўстаўлены ў латуневую раму, якая ўключае верхнія часткі ножак стала няправільнай формы, таксама зробленых з латуні. Пералівы шкляной верхняй часткі з'яўляюцца дзякуючы унікальнай аздабленні. Стол называецца Artide і быў створаны ў Італіі бацькам і сынам, майстрамі па шкле і крышталі Мікеле і Даменіка Гіро. Форма і аздабленне надаюць яму адчуванне сучаснасці, але нейкім чынам ён таксама мае атмасферу элегантнасці, часцей асацыюецца са стылем старога свету. Гэта вельмі яркі твор.
Ідэальнае будучае
Гэтыя запасныя суда маюць вялікі эфект і драматызм.
Адным з адметных аспектаў The Salon Art Design з'яўляецца спалучэнне абодвух жанраў, таму што ён прапануе наведвальнікам магчымасць убачыць выключныя творы, такія як гэтыя сасуды мастака-кераміста Эрыка Ройнестада. Каліфарнійскі мастак стварае дакладныя керамічныя скульптуры і асвятленне. Больш, чым проста дэкаратыўныя пасудзіны, гэта скульптуры, драматычныя сваёй прастатой. Кажуць, што ў працах Ройнэстада спалучаецца каліфарнійскі фольк-мадэрнізм са скандынаўскай спадчынай, відавочнай у белым колеры і стрыманых сілуэтах. Гэта прадметы мастацтва, якія вельмі калекцыйныя і вырабляюць сапраўднае ўздзеянне, калі яны згрупаваны такім чынам або як адзін твор на цёмным фоне.
Галерэя BSL
Элегантныя выгібы характарызуюць гэтыя запчасткі.
Цудоўная гасцёўня ад Gallerie BSL уключае гэты мяккі канапа Crescent ад Charles Kalpakian. У творчасці дызайнера, які нарадзіўся ў Ліване, уплываюць матывы дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва, якія ён затым спалучае з гарадской і сучаснай культурай, ствараючы чыстыя, выгнутыя прадметы, такія як канапа. Канапа выпускаецца ў трох колерах і мае ножкі з нержавеючай сталі з латуневым пакрыццём. Ён спалучаецца з часопісным столікам L'Infini з арэха Gildas Berthelot. Выразаны ўручную кавалак мае ножкі, якія выклікаюць адчуванне жывой істоты, таму што яго скульптурныя прадметы мэблі падобныя на ўяўныя істоты. Гэтыя працы размешчаны на фоне сучаснай кутняй перагародкі. «Дынамічны пейзаж» Франсуа Маскарэла складаецца з саламянага маркетры, ляпніны і сталі. Перагародка з трох панэляў з'яўляецца выдатным прыкладам працы дызайнера, якая засяроджваецца на ручным майстэрстве і матэрыяльных абмежаваннях, якія спрыяюць яго майстэрскім дызайнам. Адзіны ў сваім родзе перагародка мае сучасны стыль, але вельмі ўніверсальны для памяшканняў з розным дэкорам.
Галерэя Эрвуэ
Майстэрскія вырабы з дрэва часта сустракаюцца ў нестандартных вырабах той эпохі.
Цудоўны антыкварны шафа ад Galerie Hervouet – тыповы стыль, створаны амаль стагоддзе таму. Драўляны ўзор знутры таксама эфектна паўтараецца знутры. Эфектныя дзверы таксама адчыняюцца ўбок, цалкам дэманструючы не толькі інтэр'ер, але і ўнутраны бок дзвюх дзвярэй. Таксама ў тую эпоху ўнутры шафы было схаванае аддзяленне для захавання каштоўных або сентыментальных рэчаў. Галерэя кажа, што гэта, верагодна, была спецыяльная замова ў той час з-за карпатлівай якасці і незвычайнага дызайну.
Галерэя Kreo
Гэта насмешлівая керамічная выраб лёгкая.
Мастацтва і дызайн не могуць быць сур'ёзнымі, і мы закахаліся ў гэтую мудрагелістую скульптуру вазы, якая падае. Выкананы ў чыстым белым колеры, майстэрскі каскад злучаных сасудаў імітуе тое, што было б нічым кашмарам. Гэта выдатная гульня на далікатнасці твораў мастацтва, якія ламаюцца, і надзвычай весела.
Галерэя Марыі Веттэрген
Бенгтсан стварае свае працы ў Factum Arte у Мадрыдзе.
Клубок напружання і вылепленага хаосу, кляновы сеткаваты стол Маціяса Бенгтсана сведчыць аб яго творах у цэлым. Bengtsson пераасэнсоўвае мэблю ў формах, якія вы б ніколі не падумалі. Вырабы ператвараюць матэрыялы і формы ў формы, якія пашыраюць межы паміж мастацтвам і дакладным машынабудаваннем. Стол, створаны шляхам фрэзеравання 50 розных кавалкаў дрэва з дапамогай 7-восевага робата, з'яўляецца прадметам размовы і цудам дрэваапрацоўкі.
Галерэя Фумі
Адна лінія можа стаць мудрагелістай канструкцыяй крэсла.
Звіліну адной лініі Алекс Хал ператварыў у хітрае крэсла. Мастак з Вялікабрытаніі скруціў і сфармаваў бронзу, выкаваную ўручную, у гэты фанкавы твор. Яго творчасць натхнёная «запалам да працы з прыроднымі матэрыяламі і будаўніцтву рэчаў сваімі рукамі», якую ён атрымаў у спадчыну ад свайго бацькі, які быў лесазнаўцам і будаўніком. Крэсла ідэальна падыходзіць для сучаснай абстаноўкі, дзе яно можа знаходзіцца ў цэнтры ўвагі.
Галерэя Гарыда
Адна лінія можа стаць мудрагелістай канструкцыяй крэсла.
Іспанская галерэя Garrido вядомая сваімі металаканструкцыямі, бо варта ўлічыць, што яна паходзіць з ювелірнай сферы. Гэты часопісны столік – жамчужына ў сваім родзе, з бліскучай бясшвоўнай асновай з ружовага золата, якая складаецца з цыліндраў розных памераў. Некаторыя з цыліндраў маюць узор, выбіты ўручную, на верхнім краі, а іншыя простыя. Пліта або мармур, якія выкарыстоўваюцца для верху, таксама вельмі асаблівыя дзякуючы сваёй цудоўнай каляровай гаме, уключаючы насычаны ружовы адценне. Спецыяльна абраны для гэтага стала мармур быў здабыты з адметнага кар'ера ў Пакістане.
Працы былі апісаны як звілістыя, а часам амаль злавесныя.
Творы амерыканскай мастачкі Эмбер Коўэн здаюцца фактурнымі і інтрыгуючымі на адлегласці, але з бліжэйшага пункту гледжання яны заклікаюць вас затрымацца і даследаваць розныя формы, якія складаюць цэлае. Кампанія Cowan перапрацоўвае вырабы са шкла, вырабленыя на вядомых шкляных фабрыках ЗША, якіх ужо няма. Яны ўяўляюць сабой спрытнае перапляценне гісторыі, мастацтва і тэкстуры шкла ў цудоўныя аднатонныя творы. Гэта яе брыльянт у малацэ.
Ліз О'Браэн
Вінтажныя вырабы не павінны быць сур'ёзнымі і могуць быць вясёлымі.
Вінтаж і мудрагелістасць цалкам натуральна спалучаюцца ў гэтым выдатным спалучэнні. Італьянскае венецыянскае люстэрка 1950-х гадоў мае багата ўпрыгожаную, але даволі мужчынскую раму са скошанага і выгравіраванага шкла. На ім прадстаўлены панэлі з кобальтавага шкла з фігурнымі шклянымі аплікацыямі, кручанай аблямоўкай і маленькімі шклянымі кветкамі. Ён размешчаны над кансольным столікам, які мае атмасферу, падобную на глыбакаводныя каралы, і ідэальна падыходзіць для скульптур хваста русалкі на яго версе.
Мастацтва страчанага горада
Атмасфера Пікаса гэтай маскі зыходзіць ад узаемадзеяння мастака з жывапісцам.
Сярод вясёлых твораў мастацтва была калекцыя керамічных масак, створаных Роджэрам Капронам. Нябожчык французскага мастака ўзаемадзейнічаў з Пікаса, і ўплыў праяўляецца ў гэтых масках. Ён быў вядомы сваёй працай у мэблі, а таксама ў іншых формах, а ў сваёй пазнейшай працы натхняўся скандынаўскім дызайнам. Яго калекцыя масак – гэта наборы розных памераў, ад такіх вялікіх частак, як гэтая, да мініяцюрных версій. Яны нагадваюць маску традыцыйнага афрыканскага стылю, але маюць адценне кубізму ў стылі Пікаса
Мэзон Рапэн
Шафа – гэта сапраўды твор мастацтва, інкруставанае каштоўнымі камянямі.
Назваць гэты прадмет ювелірнай мэбляй амаль нічога не сказаць. Інкруставаная бурштынавым кабашонам шафа Kam Tim з трыма шуфлядамі цалкам упрыгожана каштоўнымі камянямі спераду і па баках. Разнастайнасць адценняў вырабаў з бурштыну стварае вялікае вымярэнне і адразу прыцягвае вас. Філіп Рэпэн наткнуўся на бірузовы куфар Ціма, быў ім у захапленні і купіў брэнд. Асартымент асобных або абмежаваных выпускаў уключае творы з бірузы, тыгровага вока і пірыту, а таксама з бурштыну. Кожная з работ выканана рамеснікамі і ювелірамі ў нямецкай майстэрні Рапіна.
Сучасныя рухі
Запасныя, сучасныя творы прапануюць іншую драму.
З выгібам, супрацьлеглым звычайнаму канапнаму стылю, Garouste
Галерэя Неграпонта
Вялікая насценная панэль падкрэслівае дызайн.
Гэта зручная прастора замацоўваецца тэкстурнай насценнай панэллю ад Etienne Moyat. Панэль ад падлогі да столі мае ў цэнтры вядзьмарскае люстэрка, якое надае ёй некаторую функцыянальнасць у адпаведнасці з яе дамінуючым візуальным эфектам. Спераду два вельмі зручных крэслы, абабітых аўчынамі, спалучаюцца з мармуровым часопісным столікам. Сядзенні Petit Frank з адной рукой былі створаны Эрвэ Лангле ў калекцыі, якая аддае даніну павагі культаваму дызайнеру Бранкузі. Стол таксама Лангле.
Priveekollektie Contemporary Art | Дызайн
Мудрагелістыя творы часта адлюстроўваюць перадавыя тэхналогіі і наватарскую тэхніку.
Заўсёды хіт з інтэрактыўнымі лічбавымі творамі мастацтва або нечаканымі рэканструкцыямі паўсядзённых рэчаў. Галерэя ніколі не расчаруе. У гэтым годзе мы выбіраем "Growing Up Gets Me Down" Алекса Чыннека. Брытанскі скульптар стварае такія сюррэалістычныя творы, якія мудрагелістыя на выгляд, але складаныя з тэхнічнага пункту гледжання. Угаварыць дрэва сагнуць такім чынам для гадзінніка – які з'яўляецца працоўным гадзіннікам – вельмі няпроста.
Р
Кожнаму пакоі можа спатрэбіцца трохі весялосці.
Калі прыйдзе час для чагосьці мудрагелістага, не шукайце далей, чым R
Джусціні/Стагеці
Гэтая шафа – прыклад таго, як можа выглядаць раскошная мэбля з другаснай сыравіны.
Мы бачылі шмат пераробленай мэблі, але гэты прадмет адлюстроўвае зусім іншы ўзровень мастацтва і майстэрства. Частка калекцыі Delta ад Formafantasma, студыі, якая складаецца з двух італьянскіх дызайнераў з Амстэрдама, Андрэа Трымарчы і Сімоны Фарэзін. Гэтая гладкая шафа пад назвай "Рудныя патокі" выраблена з металічнай аўтамабільнай фарбы на фрэзераваным з ЧПУ алюмініі, пазалочаным алюмініі і розных дэталях мабільных тэлефонаў. Тэхнары і луддыты аднолькава могуць ацаніць сучасны стыль і унікальную перапрацоўку электронікі.
Галерэя Сары Майерско
Ператварыць недахопы ў асаблівасці дызайну – задача складаная, але стварае драматычны твор.
Мы заўважылі, што ўсё больш і больш дрэваапрацоўшчыкаў ператвараюць сучкі і іншыя змены ў дрэве, якія раней лічыліся недахопамі, у асноўныя моманты дызайну. Дызайнер з Вялікабрытаніі Нік Уэб выводзіць гэтую канцэпцыю далёка за межы канцэпцыі жывога краю, каб стварыць гэтыя буйнамаштабныя судны пад назвай The Big Reds. Вырабленыя з секвоі, яны маюць разьбу, якая імітуе кольцы і зярністасць розных парод драўніны, што робіць сучкі прыкметнымі асаблівасцямі дызайну. Яны не толькі зроблены па-майстэрску, але і маюць сучасны выгляд грубай апрацоўкі, што робіць іх вельмі ўніверсальнымі, асабліва для сучасных схем дэкору.
Паўднёвая гільдыя
Незвычайныя формы ўзвышаюць простыя лініі, як у гэтай табліцы.
Было цікава бачыць Паўднёвую гільдыю Паўднёвай Афрыкі на Салоне, таму што яны прыносяць новых мастакоў і наватарскія творы на кожнае шоу. Месяцовая кансоль Джэсі Эдэ цікавая тым, што на ёй прадстаўлены камяні — сланец Мармсберы — убудаваныя ў перапрацаваную алюмініевую кансоль. Выступы ўверсе таксама адлюстроўваюцца знізу. Праца Эдэ ўключала ў сябе эксперыменты па адкрытай выплаўцы алюмінію і стварэнне дэталяў, якія падкрэсліваюць кантраст паміж матэрыяламі і працэсам фармавання з іх мэблі.
Студыя Тода Мерэла
Гэты насценны элемент з'яўляецца маштабным ювелірным вырабам.
Немагчыма, гледзячы на карціны Цімаці Хорна, не думаць пра ювелірныя вырабы. Гэта нездарма, таму што гэты твор і іншыя ў гэтай калекцыі натхнёны «ювелірнымі вырабамі 17-га стагоддзя і даследаваннямі прыродных формаў 19-га стагоддзя, такіх як лішайнік, карал і марскія водарасці». Маштабныя візуалізацыі старасвецкіх упрыгожванняў трохі сюррэалістычныя, прыцягваючы вас так, быццам вы можаце сарваць жамчужыну і павесіць яе на мочку вуха. Хорн стварае дэталі з дапамогай васковага ліцця для структуры дрэва, якое зроблена з нікеляванай бронзы. Гіганцкія жамчужыны на самай справе ўяўляюць сабой люстраное выдувное шкло.
Дваццаць першая галерэя
Выпушчана абмежаваная серыя з 30 крэслаў.
Цяжка не захацець гэтага чароўнага крэсла, распрацаванага Х'юбертам Легалам. Крэсла Maxou абабіта двума тонамі аксаміту, а дызайн вышыты чорным колерам. Незалежна ад таго, бачыце вы двух куранят ці што-небудзь яшчэ, сядзенне – гэта зручнае дадатак і выдатны спосаб дадаць лёгкай ноткі ў пакой. Фактар задавальнення ў гэтым крэсле толькі ўзмацняецца тым фактам, што яно мае элегантныя лініі і па-майстэрску зроблена.
Галерэя Wexler
Прыродныя формы – частыя тэмы ў творчасці гэтага дызайнера.
Гэтыя крэслы Роршаха з плямамі на сядзеннях і спінках атрымалі трапную назву. Крэслы, распрацаваныя рабочым па метале і шкле Грэгары Нанглам, таксама маюць завіхрэнні, якія нагадваюць папярочны разрэз дрэва. Прыродныя элементы, такія як дрэва, камяні і лісце, з'яўляюцца агульнымі прыроднымі матывамі ў творчасці Нэнгла. Нягледзячы на тое, што яны падыходзяць па памеры для выкарыстання ў якасці абедзенных крэслаў, нам не хацелася б бачыць іх схаванымі пад сталом з іх няправільнымі формамі і ножкамі ў выглядзе дрэў.
Салон Арт Дызайн – гэта нават для прагляду і здзіўлення. Асартымент твораў і мастакоў, як знакавых, так і сучасных, выклікае задавальненне і ўяўляюць сабой адны з лепшых дызайнаў. Сачыце за Homedit, бо мы падзелімся з вамі больш выдатнымі творамі з гэтага шоу.
Калі вам спадабалася наша старонка, падзяліцеся з сябрамі & Facebook
