Какво представлява изкуството може да бъде горещо обсъждан въпрос, но едно нещо е сигурно: то е отличен начин да изразите своя стил и предпочитания в декора на дома си. Без значение какво харесвате – от традиционни маслени пейзажи до абстрактно изкуство или фънки, триизмерни модерни произведения на стената – няма ограничение за това, което можете да покажете. Картините и снимките не са единственият ви избор. Художниците използват всякакви средства, за да изразят себе си, което ви предоставя безкраен източник на избор за декорация на стени.
Този фантастичен портрет на Анди Уорхол е от Аугусто Ескивел. Художникът използва копчета, окачени на конец, за да създаде своите единствени по рода си произведения на стенно изкуство.
В биографията си Ескивел казва: „Осъзнавам колко незначително и малко може да бъде едно просто копче за шиене, докато лежи в кутията за шиене на баба ми, но в същото време колко уникално и ценно може да стане като част от произведение на изкуството. Като атом в молекула, всеки бутон служи и оформя цялото. Държа копчето до ухото си и то ми шепне: „Искам да бъда….“
Близък план на цветовите градации на окачените бутони.
Бутоните присъстват и в произведения на корейската художничка Ран Хуанг, но са закачени на повърхността на нейната дъска, за да създават зашеметяващи изображения.
„Заимствайки материали от модната индустрия, създавам големи емблематични фигури като Буда с черешов цвят, растящ от главата му. В други творби традиционната ваза едновременно означава и пълнота, и празнота, а птица без крила, хваната в капан в затворническа килия, вече не може да лети“, се казва в изявлението на Хуанг.
Поглед отблизо на начина, по който бутоните са подредени на различни височини, за да създадат измерение.
Друг пример за светското, трансформирано в изкуство, е тази любопитна творба на кубинския художник Карлос Естевес.
Сред всички смесени медийни произведения на стенно изкуство, които можете да намерите, боите и картините все още доминират, но може би не както бихте очаквали. Настоящите творби на популярни художници са нещо повече от боя, нанесена с четка върху традиционно платно. Боята се нанася и манипулира по нови начини и в някои случаи самите контейнери за боя са скулптурен елемент.
На пръв поглед изглежда, че може да е картина в обичайния импресионистичен стил… докато не се приближите и не видите, че всяка точка всъщност е балон в лист мехурчеста опаковка, който е инжектиран с боя. Творбите на Брадли Харт са невероятни.
Ето по-отблизо отделните мехурчета с боята вътре.
Този портрет от художника Гавин Рейн също е направен от големи цветни точки, но всяка от тях също е изградена със слоеве от различни цветове боя. Използването на точки и отрицателно пространство в това произведение на стената е много умело.
Наистина е удивително как тези многоцветни, отделни кръгове образуват нюансиран портрет, когато се гледат от разстояние.
Тази голяма работа също разчита на прецизност за хилядите златни и цветни капки.
Внимателно поставените капки от златна боя се смесват с цветовете, за да създадат измерение и дълбочина.
В зависимост от ъгъла и осветлението, под които гледате произведението на модерното изкуство за стена, то придобива цвят или изглежда по-доминиращо златисто.
Едно огромно парче може да направи истинско изявление в домашния ви декор и да ви позволи да проектирате стаята си около работата. Това модерно произведение на стената е от Холтън Роуър, внук на Александър Калдър. Rower е известен със своите картини „изливане“, където излива галони боя върху обекти в различни конфигурирани дизайни.
Тези близки планове показват различните слоеве боя, които се нанасят върху малки парчета дърво и след това се сглобяват в масивното, огромно произведение на стената.
Различните форми и размери добавят към усещането за поток, което има парчето.
Цветовите градации в това голямо произведение на изкуството за стена са невероятни.
Тази работа на Kwanho Shin може да е направена с боя, но е далеч от традиционния портрет. В това голямо стенно изкуство нанасянето на боя е скулптурно, придавайки на портрета необичайно измерение.
Друга скулптурна употреба на боя е това произведение на стенен декор от Ръсел Уест, представено от лондонската галерия Woolf. Прави се с масло върху тел на борда.
Контейнерът на средата се превръща в изкуството в това модерно произведение на изкуството за стена, включващо тубички за боя.
Прецизността, повторението и фокусът върху светското превръщат това в специално произведение на стеното.
Американският художник Грег Хаберни превръща инструментите си в изкуство с произведения като това.
Мозайките могат да бъдат направени от почти всякакъв материал, за да се създадат зашеметяващи протяжни и абстрактни произведения. Независимо дали предпочитате рециклирани материали, намерени парчета или среда, създадена от художник, можете да намерите декорация за стена, която да отразява вашия вкус и философия.
Художникът Gugger Petter използва тръби от вестници, за да създаде своите големи и забележителни произведения. Петер казва, че когато за първи път се е преместил в Калифорния, е бил вдъхновен от това как слънцето е пожълтяло купчина вестници. Оттам той развива тази форма на изкуство.
Питър казва, че цветовите ограничения на вестниците са предизвикателство, но бихме казали, че той доста успешно е преодолял това препятствие!
Неговите познания за тъкането на гоблени са в основата на огромните произведения на стеното.
Други произведения пренасочват хартията, която се оформя, завързва и оцветява, за да създаде скулптурен декор за стена.
И цветовете, и текстурата са драматични.
Може би най-близо до по-традиционна мозайка е това парче от Магдалена Муруа. Използва парчета от цветни комикси и графични романи.
Подробен изглед на малките овали, които изграждат мозайката в произведението на модерното изкуство за стени.
Тази скулптура използва разтопени аниме кукли, за да създаде ново парче, което след това се нарязва наполовина. Определено част за разговор, това е създадено от 3(Three) от Фукушима, Япония.
„Процесът на създаване започва с начупването на куклите на малки парчета, за да се разтворят и втвърдят в определена форма. След това обединеният блок от кукли накрая се полира на ръка отново и отново“, обяснява изявлението на художниците.
„Скулптурата е формована в голяма отливка, която е под формата на герой от аниме/видео игра. Формованото парче след това се нарязва на части, за да се видят повърхностите на напречното му сечение“, според описанието.
Художественият декор за стена от плексиглас от немския художник Майкъл Лаубе може да работи във всяка стая на вашия дом.
Корейският художник Kyu Hak-Lee създава удивителни реплики на класически произведения на изкуството, използвайки компресиран стиропор, вестници, списания и ханджи (традиционна корейска хартия).
Манипулирането на цветовете и мозайката в огромните произведения на изкуството на стената са старателни.
Ниските струни са издигнати до форма на изкуство в ръцете на Нике Шрьодер, немски художник.
Комбинациите от цветове и прецизността в пространството на струните създават единствени по рода си скулптури за стена, които могат да бъдат персонализирани за вашето жилищно пространство.
В ръцете на талантлив художник е невероятно какво може да се направи с ежедневни материали.
Британският художник Робърт Къри работи със синтетични материали като видеокасети, касети и найлон, за да създаде своите впечатляващи декорации за стени. Този, направен с низ, сам по себе си е урок по геометрия.
Прецизността е извън този свят.
Необходими са различни цветове, ъгли и дълбочини, за да се направят визуално интригуващите парчета.
В голям мащаб дори простите линейни дизайни могат да бъдат ослепителни, когато се комбинират в по-голяма геометрична форма, като например в този модерен декор за стена.
Поотделно прости и прави, но в комбинация зашеметяващи
С тази невероятна стенна част инструментът отново става носител. Докато повечето художници рисуват с молив, Андрес Шиаво ги използва, за да създаде триизмерни стенни скулптури като тази.
В по-подредено (и опасно заострено) парче, внимателно подредените групи от цветни моливи образуват голямо и внушително произведение на стената.
Постигането на тези 3-D групи изисква прецизност при рязане.
Моливите придобиват почти неземен вид.
По-малко подредени, но не по-малко интригуващи са парчетата на Schiavo, направени от наклонени парчета молив.
Портретите се завръщат като тенденция в домашен дизайн през 2016 г., особено когато са направени от уникални материали като пластмаса.
Ясно е, че боклукът на един човек е превърнат в красиво съкровище за стенен декор в ръцете на креативен художник.
Изхвърлени накрайници за торбички за хляб, капачки за бутилки и кламери са само част от боклуците, на които е даден нов живот в този красив портрет.
Триизмерно, цветно и драматично, произведение на стенно изкуство като това от галерия Скот Уайт би било доминиращото парче във всяка стая.
Отново обикновените предмети, повторението и разтърсването на цвета се обединяват в зашеметяващи декорации за стена.
Пълният триптих предлага много измерения на изкуството.
От разстояние това подобно на мозайка парче е цветно.
Но от по-близка гледна точка той придобива нови измерения, защото всяко малко парче всъщност е дюза за боядисване, покрита в много цветове.
Манипулацията с хартия от корейския художник Су Чжон Мин е умопомрачителна. Хартията е създадена с будистка молитвена хартия, наречена ханджи, която се прави от вътрешната кора на черничеви дървета.
Различните манипулационни техники на Sun се обединяват, за да образуват зашеметяващо модерно изкуство за стени.
Отблизо можете да видите, че неговата техника използва хартията по различни начини, за да постигне крайния резултат.
За разлика от предишното парче, той използва хартията в издължена форма за един напълно различен стил на модерно изкуство за стена.
Детайл от канджи хартията.
Фина, но зашеметяваща цветова вариация.
Погледнато отпред, това парче изглежда като пикселизирана мозайка.
Стъпете встрани и можете да видите, че това наистина е мозаечно произведение на стената с повече от 3-D форма, отколкото сте си представяли.
Не е произведение на изкуството на стената, тази скулптура би била у дома на пода или на маса. Наречен Trashstone, художникът Wilhelm Mundt ги създава от производствени отпадъци, покрити с пластмаса, подсилена със стъклени влакна.
Тази многоцветна скулптура е традиционен стил с нов привкус. Бронзовото парче е покрито с цветове, които добавят драма и измерение. Идеален за висок вход!
Това необичайно произведение беше част от изложбата на галерия Barbara Mathes, наречена „Uncanny Objects. „Чрез използване на повторение, неконвенционални материали и чрез извикване на въображаеми светове, тези художници правят познатите обекти странни и внасят интимност в непознатите“, обяснява описанието на галерията.
3-D мозайка като тази от Rusty Scruby би била прекрасна фокусна точка във всеки стил на домашен декор, особено в по-традиционния.
Създадена от карти за игра, скулптурната мозайка е щателна и приказна.
Смесена техника, портрети, скулптури, триизмерни произведения. Всякакъв вид художествен декор за стена е опция и независимо какво изберете, той добавя интерес към дизайна на вашия дом. Това е лично. изразителен и може да бъде спорен или провокиращ размисъл. Изберете каквото стенопис желаете!
Ако харесвате нашата страница, моля споделете с приятелите си & Facebook
