Акцент в есенния дизайнерски календар, The Salon Art Design представя удивителна комбинация от исторически, модерен и съвременен дизайн и изкуство. Очакваме с нетърпение да видим новаторските дизайни, както стари, така и нови, всяка година в Park Avenue Armory в Ню Йорк. Последното издание не разочарова и очевидно колекционерите също бяха възхитени, защото вечерта на откриването доведе до изумителен обем на продажбите. Разглеждайки масива от произведения от някои от най-добрите международни галерии, ни беше трудно да изберем само няколко акцента, но ето ги!
Галерия Фридман Бенда
Симфонията от стъкло изкусно смесва стройни форми с няколко дебели.
Блестящо изобилие от стъклени висулки е полилей от Ini Archibong от Швейцария. Наречен Vernus, това е първото му сътрудничество с галерия Friedman Benda, която представи работата. Парчето е вдъхновено отчасти от работата на италианския архитект и дизайнер Ettore Sottsass, който е работил в мебели, бижута, стъкло, осветление и предмети за дома. Разнообразните форми на висулките, съставени от чувствени форми, заедно създават ефектен полилей.
Галерия Кристина Грахалес
Нейните нови методи на тъкане са дали интересни мебели.
Лупинг стол, който е уникално изтъкан от стомана, маркуч, пяна, персонализирани тръби за тапицерия и кабел. Създаден от турския художник Бетил Дагделен, той е смесица от традиционна технология на тъкане и нови изваяни форми. Формата и стилът отразяват нейното чиракуване при местни тъкачи в Ню Мексико, Перу и Турция. Слоевите намотки са стилно завързани заедно и преобразувани във формата на стола, която е много удобна и изключително артистична.
Галерия Дейвид Гил
Деконструктивните версии на основното обзавеждане са драматични и неочаквани.
Буквално нов обрат на пейката е Banquette на Себастиан Брайкович. Изработен от сив бронз, мед и бродиран сив лен, той е показателен за стила на дизайнера на мебели. Известен с това, че изкривява обикновените форми на столове в нещо почти неузнаваемо, Брайкович има за цел да „обединява бъдещето, настоящето и миналото“. Обучен като производител на мебели, Брайкович използва уменията си за обработка на дърво, за да създава предмети, които са много повече от мебели, а по-скоро произведения на изкуството.
Галерия Донцела
Стъклото и неправилните форми се събират в една много интригуваща маса.
Зашеметяваща масичка за кафе от Ghiró Studios е направена от стъклени панели, които са ръчно издълбани. Частите са поставени в месингова рамка, която включва горните части на краката на масата с неправилна форма, също направени от месинг. Преливането на стъкления плот идва от уникална обработка на покритието. Масата се нарича Artide и е изработена в Италия от баща и син, художници по стъкло и кристал Michele и Domenico Ghiró. Формата и покритието му придават съвременно усещане, но по някакъв начин има и излъчване на елегантност, което по-често се свързва със стила на стария свят. Това е много поразително парче.
Перфектното бъдеще
Тези резервни съдове имат голямо въздействие и драма.
Един от отличителните аспекти на The Salon Art Design е комбинацията от двата жанра, защото предлага на посетителите възможност да видят изключителни произведения като тези съдове от керамичния художник Ерик Ройнестад. Базираният в Калифорния художник създава прецизни керамични скулптури и осветление с колело. Повече от просто декоративни съдове, това са скулптури, драматични в своята простота. Твърди се, че работата на Ройнестад смесва калифорнийския фолклорен модернизъм със скандинавското му наследство, очевидно в бялата среда и свободните силуети. Това са произведения на изкуството, които са много колекционерски и правят истинско въздействие, показани в групи като тази или като отделно произведение на тъмен фон.
Галерия BSL
Елегантни извивки характеризират тези резервни части.
Прекрасна всекидневна от Gallerie BSL включва този тапициран диван Crescent от Charles Kalpakian. Работата на родения в Ливан дизайнер е повлияна от мотиви от декоративните изкуства, които след това той смесва с градската и съвременната култура, за да създаде чисти, извити части като дивана. Диванът се предлага в три цвята и разполага с крака от неръждаема стомана с месингово покритие. Съчетава се с холната маса L'Infini от орех от Gildas Berthelot. Ръчно издълбаното парче има крака, които предизвикват усещането за живо същество, което е така, защото неговите скулптурни мебели са предназначени да бъдат като въображаеми същества. Тези произведения стоят на фона на модерен и ъглов разделител на стаята. „Динамичен пейзаж“ от Франсоа Маскарельо е съставен от сламена интарзия, циментова замазка и стомана. Разделителят от три панела е велик пример за работата на дизайнера, която се фокусира върху ръчната изработка и материалните ограничения, които допринасят за неговия майсторски дизайн. Единственият по рода си разделител е с модерен стил, но много гъвкав за пространства с различни декори.
Галерия Ервуе
Майсторската дървена дограма е често срещана в персонализираните парчета от епохата.
Великолепен античен шкаф от Galerie Hervouet е типичен за стила, създаден преди близо век. Дървесният модел от вътрешната страна също ефектно се повтаря отвътре. Впечатляващите врати също се отварят настрани, показвайки напълно не само вътрешността, но и вътрешната страна на двете врати. Също често срещано в онази епоха, вътрешността на шкафа включва скрито отделение за скриване на ценности или сантиментални предмети. Галерията казва, че вероятно е била специална поръчка по онова време поради старателното качество и необичайния дизайн.
Галерия Крео
Това насмешливо керамично парче е безгрижно.
Изкуството и дизайнът не могат да бъдат сериозни и ние се влюбихме в тази причудлива скулптура на падаща ваза. Изработена в чисто бяло, майсторската каскада от съединени съдове имитира това, което би било нечий кошмар. Това е страхотна игра на деликатността на чупливите произведения на изкуството и е невероятно забавно.
Галерия Мария Ветерген
Бенгтсон създава творбите си във Factum Arte в Мадрид.
Плетеница от напрежение и изваян хаос, масата Maple Mesh от Mathias Bengtsson е показателна за неговите произведения като цяло. Bengtsson преосмисля мебели във форми, които никога не бихте помислили за възможни. Частите трансформират материалите и формите във форми, които разширяват границите между изкуството и прецизното инженерство. Създадена чрез фрезоване на 50 различни парчета дърво със 7-осов робот, масата е част за разговор и дървообработващо чудо.
Галерия Фуми
Една линия може да се превърне в сложен дизайн на стол.
Меандрирането на една линия е превърнато в изкусен стол от Алекс Хъл. Художникът от Обединеното кралство е усукал и оформил ръчно изкован бронз в това фънки произведение. Работата му е вдъхновена от „страст към работа с естествени материали и изграждане на неща със собствените си ръце“, която е наследил от баща си, който е бил специалист по дървен материал и строител. Столът е идеален за модерна или съвременна обстановка, където може да седи в центъра на вниманието.
Галерия Гаридо
Една линия може да се превърне в сложен дизайн на стол.
Испанската галерия Garrido е известна със своите метални изделия, тъй като трябва да се има предвид, че произходът й идва от сферата на бижутата. Тази масичка за кафе е скъпоценен камък по рода си, с брилянтна, безшевна основа от розово злато, която е оформена от цилиндри с различни размери. Някои от цилиндрите имат ръчно щампована шарка на горния ръб, докато други са обикновени. Плочата или мраморът, използвани за горната част, също са много специални благодарение на прекрасния си набор от цветове, включително богат розов нюанс. Специално подбран за тази маса, мраморът е добит от отличителна кариера в Пакистан.
Творбите са описани като криволичещи и понякога почти зловещи.
Творбите на американската художничка Амбър Коуън изглеждат текстурирани и интригуващи от разстояние, но от по-близка гледна точка те ви призовават да се задържите и да изследвате различните форми, които съставляват цялото. Cowan преработва пресовани стъклени изделия, произведени от добре известни фабрики за стъкло в САЩ, които вече не са. Те са умело вплитане на история на стъклото, изкуство и текстура в зашеметяващи монохромни произведения. Това е нейният диамант в мляко.
Лиз О'Брайън
Винтидж парчетата не трябва да са сериозни и могат да бъдат забавни.
Винтидж и причудливост се съчетават съвсем естествено в тази страхотна комбинация. Италианско венецианско огледало от 1950 г. има богато украсена, но доста мъжествена рамка от скосено и гравирано стъкло. Той включва панели от кобалтово стъкло с оформени стъклени апликации, усукана граница и малки стъклени цветя. Той седи над завихряща се конзолна маса, която има атмосфера, подобна на дълбоководни корали, и е идеална за скулптурите на опашка на русалка на върха.
Изкуствата на изгубения град
Вибрацията на Пикасо на тази маска идва от взаимодействието на художника с художника.
Сред забавните произведения на изкуството беше колекция от керамични маски, създадени от Роджър Капрон. Покойният френски художник взаимодейства с Пикасо и влиянието се проявява в тези маски. Той е известен с работата си в областта на мебелите, както и с други форми, а в по-късната си работа е вдъхновен от скандинавския дизайн. Неговата колекция от маски е набор от различни размери, от по-големи парчета като тази до миниатюрни версии. Те предизвикват традиционната маска в африкански стил, но имат нотка на кубизъм в стил Пикасо
Мезон Рапен
Шкафът е наистина инкрустирано със скъпоценни камъни произведение на изкуството.
Наричането на това парче бижута е почти подценяване. Инкрустираният с кехлибар кабошон шкаф с три чекмеджета на Kam Tim е изцяло украсен със скъпоценни камъни отпред и отстрани. Множеството нюанси сред кехлибарените парчета осигуряват голямо измерение и веднага ви привличат. Филип Рапен се натъкна на тюркоазения сандък на Тим, остана възхитен от него и купи марката. Гамата от единични или ограничени издания включва такива, направени от тюркоаз, тигрово око и пирит, както и кехлибар. Всяка от творбите е изработена от занаятчии и златари в немската работилница на Рапин.
Модерни движения
Резервните, модерни парчета предлагат различен вид драма.
С извивка, противоположна на обичайния стил диван, Garouste
Галерия Негропонтес
Голям стенен панел прави силно дизайнерско изявление.
Това удобно пространство е закотвено от текстурен стенен панел от Etienne Moyat. Панелът от пода до тавана има в центъра си огледало на вещица, което му придава известна функционалност, за да върви с доминиращото визуално въздействие. Отпред два много удобни стола, покрити с овча кожа, са съчетани с мраморна масичка за кафе. Еднораменните седалки Petit Frank са създадени от Hervé Langlais в колекция, която отдава почит на емблематичния дизайнер Brancusi. Масата също е от Langlais.
Priveekollektie Съвременно изкуство | Дизайн
Причудливите произведения често отразяват напреднали техники и иновативно инженерство.
Винаги хит с интерактивни дигитални произведения на изкуството или неочаквани реконструкции на предмети от ежедневието. Галерията никога не разочарова. Тази година нашият избор е Growing Up Gets Me Down от Алекс Чинек. Британският скулптор създава сюрреалистични произведения като това, които са причудливи на външен вид, но предизвикателни от техническа гледна точка. Да принудиш дървото да се огъне по този начин за часовника – който е работещ часовник – не е толкова лесно.
Р
Всяка стая може да използва малко забавление.
Когато дойде време за нещо причудливо, не търсете повече от R
Джустини/Стагети
Този шкаф е пример за това как могат да изглеждат луксозните рециклирани мебели.
Виждали сме много преработени мебели, но тази част отразява съвсем различно ниво на изкуство и майсторство. Част от колекцията Delta на Formafantasma, студио, съставено от двама италиански дизайнери, базирани в Амстердам, Андреа Тримарчи и Симон Фарезин. Този елегантен шкаф, озаглавен Ore Streams, е произведен от метална автомобилна боя върху CNC фрезован алуминий, позлатен алуминий и различни части от мобилни телефони. Техничарите и лудитите могат да оценят модерния стил и уникалното рециклиране на електрониката.
Галерия Сара Майерскоу
Превръщането на недостатъците в характеристики на дизайна е предизвикателна цел, но създава драматично парче.
Забелязахме, че все повече дървообработващи занаятчии трансформират възли и други промени в дървото, които преди са били считани за недостатъци, в акценти на дизайна. Дизайнерът от Обединеното кралство Ник Уеб извежда тази концепция далеч отвъд концепцията за живи ръбове, за да създаде тези мащабни съдове, наречени The Big Reds. Изработени от секвоя, те имат резба, която имитира пръстените и зърната, открити в различни видове дървесина, което прави дупките на възлите изпъкващи дизайнерски характеристики. Те не само са майсторски изработени, но имат модерно грубо издялано усещане, което ги прави много гъвкави, особено за модерни схеми за декорация.
Южна гилдия
Необичайните форми издигат простите линии, както е в тази таблица.
Беше вълнуващо да видя Южната гилдия на Южна Африка в Салона, защото те носят свежи нови артисти и иновативни произведения на всяко шоу. Лунната конзола на Jesse Ede е интересна с начина, по който представя камъните – шисти от Marmesbury – вградени в рециклираната алуминиева конзола. Издатините в горната част са огледални и отдолу. Работата на Ede включва експериментиране в открито топене на алуминий и създаване на парчета, които подчертават контраста между материалите и процеса на оформянето им в мебели.
Студио Тод Мерел
Този стенен елемент е мащабно бижу.
Невъзможно е да гледате стените на Тимъти Хорн и да не мислите за бижута. Това е с основателна причина, защото това парче и други в тази колекция са вдъхновени от „бижута от 17-ти век и изследвания от 19-ти век на природни форми като лишеи, корали и морски водорасли.“ Мащабните илюстрации на украшенията от стария свят са малко сюрреалистични, привличат ви, сякаш можете да изтръгнете перла и да я окачите на ушната мида. Хорн създава парчетата, използвайки восъчно леене за структурата на дървото, което е направено от никелиран бронз. Гигантските перли всъщност са огледално издухано стъкло.
Двадесет и първа галерия
Произведено е ограничено издание от 30 стола.
Трудно е да не искате този очарователен стол, проектиран от Hubert LeGall. Столът Maxou е тапициран в два тона кадифе, а дизайнът е бродиран в черно. Независимо дали виждате две мацки или нещо друго, седалката е удобно допълнение и чудесен начин да добавите лека нотка към стаята. Забавният фактор в този стол се засилва само от факта, че има елегантни линии и е експертно изработен.
Галерия Wexler
Естествените форми са честа тема в творбите на този дизайнер.
С петна от седалки и облегалки, тези столове Роршах са подходящо наречени. Проектирани от металурга и художник по стъкло Грегъри Нангъл, столовете също имат завихряния, които наподобяват напречното сечение на дърво. Естествени елементи като дърво, скали и листа са често срещани природни мотиви в работата на Nangle. Въпреки че те са с подходящия размер за използване като столове за хранене, не бихме искали да ги видим скрити под маса, с техните неправилни форми и крака като дърво.
Salon Art Design е дори създаден за разглеждане и учудване. Гамата от произведения и художници, както емблематични, така и съвременни, е удоволствие да се гледат и представляват едни от най-добрите дизайни на пазара. Следете Homedit, тъй като ще споделим с вас още страхотни парчета от това шоу.
Ако харесвате нашата страница, моля споделете с приятелите си & Facebook
