Nakon duge pauze izazvane pandemijom, Design Miami se vratio 2021. godine, predstavljajući fantastičan izbor novih dizajna koji će nahraniti vašu unutrašnju kreativnost. Gomila koja je prisustvovala 17. izdanju iskusila je interaktivne instalacije i pogledala novi namještaj, rasvjetu, dodatke i još mnogo toga.
Ove godine sajam je proširio svoju digitalnu ponudu lansiranjem mobilne aplikacije, nudeći odabrani izbor NFT-ova za prodaju i bio je prvi veliki sajam koji je prihvatio plaćanje kriptovalutama.
Još bolje, ako vam se dopadne jedan od naših najzanimljivijih detalja, možete istražiti više tako što ćete krenuti u 3D obilazak.
Svježi, inovativni radovi koje smo voljeli na Design Miamiju 2021
Play-doh inspirisan sudoper
Inspirisan igranjem sa Play-doh-om sa svojom decom i izrađen tehnologijom 3D štampanja, njujorški umetnik Daniel Arsham kreirao je Rock.01, izdanje 99 autentičnih 3D štampanih sudopera za kupatilo.
U ovoj saradnji s Kohlerom, sudoper namjerno pokazuje dokaze 3D štampanja. Arsham je upario posudu sa mat, ručno livenim mesingom za kontrast teksture. Sudoper je bio izložen na instalaciji kamenih predmeta i oblika.
Native Craft u fokusu
Još jedna saradnja na Design Miami 2021 bila je sa Fendijem, koji je angažovao MABEO, brend namještaja i dodataka iz Bocvane, da stvori kolekciju predmeta koji predstavljaju različite zanatske tehnike iz njegove rodne zemlje.
10 komada u kolekciji spaja niz stilova i pogleda, od kojih je jedan ovaj Chichira kabinet. Riječ je o jedinstvenom komadu stvorenom postupkom tkanja košara.
Rođen u vatri
Ove posude mogu izgledati kao visoko uglačano drvo, ali su zapravo napravljene od brušene, dimljene terakotne gline, koju je stvorio umjetnik Madoda Fani. Njih je predstavio Southern Guild iz Cape Towna, Južna Afrika, koji je nagrađen za najbolju galerijsku prezentaciju. Cijeli štand je bio postavljen kao umjetnički atelje i sadržavao je sve keramičke radove.
Zbirka za liječenje
Dizajnerka Bea Pernia iskoristila je dvogodišnje iskustvo glumačke ekipe kako bi kreirala Atus kolekciju, koja ima za cilj da poveže ljekovita svojstva prirode s našim svakodnevnim životom. Izrađen je od portugalskog mramora i prodaje se od bijelog hrasta. Svaki komad odaje počast materijalima i vrlo je kreativan izraz.
Fabulous Return
Nakon decenije dugog odsustva, Tom Dixon se vratio u Design Miami sa brojnim nevjerovatnim komadima. Od masivnog kreveta s baldahinom od poliranog mesinga do rasvjetnog tornja napravljenog od tranzistorskih panela, bila je to zabavna i funkcionalna kolekcija.
Ovo je HYDRO stolica, napravljena od aluminijuma tako lagana, da bi nas dvoje lako mogli da je podignemo po jednim prstom. Napravljena u saradnji sa globalnim proizvođačem aluminijuma, Hydro, stolica je jaka, zabavna i super lagana.
Popodnevni čaj
Pod nazivom „Popodnevni čaj“, petodelna kolekcija Lare Bohinc izrađena je od mermera, kao i od tapaciranih delova. Dizajnirala je komade tokom perioda karantina i željela je stvoriti stvari koje čine da se ljudi osjećaju voljeno i sretni – i koje izgledaju dovoljno dobro za jelo, kaže ona.
Ovaj radni sto, napravljen od rosa portugalo mermera, ima svoje zaobljene, napuhane elemente koji treba da izgledaju kao spužvasti prsti i austrijsko pecivo.
Mini-verzije
Videli smo — i veoma smo voleli — masivne, vanzemaljske rasvete Brechta Wrighta Gandera, a sada postoje verzije stolnih lampi koje imaju svoj šarm. Ovu umanjenu verziju predstavila je Room57Gallery i nije ništa manje intrigantna od prevelike iteracije.
Jedinstvena silueta
Budući da smo ljubitelji sjajne sofe, odmah nas je privukla ova koju je predstavila Carpenters Workshop Gallery. Izrađen od livenog mesinga i mohera, jedinstveni dizajn italijanske sofe je dugačak, elegantan i raskošan. Uprkos suptilnoj boji i nenaglašenoj silueti. veličanstveno dominira prostorom.
Mračno i dramatično
Također iz Carpenter's Workshopa, ovu stolicu Tomb Stag kreirao je dizajner Rick Owens od crne šperploče i rogova losa. Komadi ograničenog izdanja su zaista čudni komadi za razgovor.
Poznata rekreacija
U rekreaciji rezidencije Johna Dickinsona u San Franciscu – The Firehouse – kuće renomiranog dizajnera u stvarnom bivšem vatrogasnom domu, Converso je predstavio neke od važnih originalnih elemenata. Dickinson je svoje ime stekao kao "otpadnički" dizajner još 1960-ih i 1970-ih.
Bilo je teško odabrati među svim prikazanim sjajnim komadima, ali ovaj limeni stolić koji izgleda kao draperija možda nije najpoznatiji, ali je bio jedan od naših favorita.
Prošlost i sadašnjost spojeni
Stolica Agnes Studio Lana je dio Lana kolekcije iz AGO Projects iz Meksika. Komadi istražuju takve kontraste između prošlosti i budućnosti i drevnih materijala i tehnika u futurističkom kontekstu.
Agnes Studio stvara objekat kao „alternativnu evoluciju mezoameričke simbolike u pretkolumbijskoj arhitekturi i dizajnu“. Takođe je veoma ugodan komad za opuštanje!
Stony Inspiration
Friedman Benda galerija predstavila je Rubble Couch Daniela Arshama, koji ima sve obline i nekonvencionalnu siluetu. Izrađeno od brezovog drveta i presvlake od buklea, ograničeno izdanje od osam odaje „vibru Flintstonesa“ prema riječima jednog obožavatelja. Volimo kako zrno drveta sija kroz boju baze.
Jedinstveno ali poznato
Proglašen za najbolji savremeni rad na sajmu Halo Bredlija Bauersa u galeriji The Future Perfect je „nešto jedinstveno, a istovremeno je poznato“. Bowers ručno oblikuje pamučni papir za rasvjetna tijela koja sami po sebi imaju eterični sjaj. Svjetlo, sjena, nabori i uglovi se spajaju u istraživanje ravnoteže, piše on. Drugi prikazani oreol bio je veliko zidno svjetlo.
Pomeranje granica materijala
Takođe predstavljena od strane The Future Perfect, ova sedišta iz Studija Floris Wubben zaista pomeraju granice keramičkih mogućnosti. Umjesto korištenja tradicionalnijeg procesa, glineni oblici se istiskuju – slično kao što se pravi tjestenina – a zatim se režu u formu.
Iz studija kažu da su komadi istovremeno ručno i mašinski rađeni. Direktor galerije kaže da oblik čini komade vrlo teškim za uspješno paljenje.
Austere Beauty
galleryALL of San Francisco donijela je samostalnu izložbu studija Todomuta u Miami, prikazujući stroge komade "Massless Collection". Naručeni od strane galerije, radovi istražuju “granice između umjetnosti, dizajna i vrhunske izrade”.
Komadi u kolekciji su napravljeni od aluminijuma, a ova Massless Double Bench sadrži kožu. galleryALL kaže da Todomuta ne prati tržišne trendove i ima za cilj da "uznemiri publiku" i pokaže da nabavka komada nije samo prosječan čin potrošnje.
Exploring Consciousness
U još jednoj impresivnoj instalaciji ove godine kreirao je osnivač Crosby Studios Harry Nuriev. Spavaća soba, sva urađena u sjajnom srebru, zatvorena u zen kocku. Dizajner istražuje prostore koji su zamišljeni kao iskustva “putovanja kroz različite slojeve prostora, stvarnosti i svijesti”.
Nuriev ima za cilj da predstavi prostor kao bijeg od stvarnosti i mjesto za iskustvo svih tipova svijesti i emocija koje možete imati.
Globalni, održivi dizajn
Samostalna izložba dizajnera Khaleda El Maysa, sa zemljanom vibrom nalik Seussu, privlači poglede iz mnogo razloga. Predstavlja House of Today — neprofitna organizacija sa sjedištem u Bejrutu koja je posvećena negovanju kulture održivog dizajna — kolekcija “New Nature” uključuje šarene oblike kao i niz materijala.
U saradnji sa zanatlijama u Mexico Cityju, Mays je kreirao dizajn poput ovog ormarića koji sadrži kožu i drvo. Ostali komadi uključuju rafiju, pleter i keramiku.
Nadovezujući se na svoje inovativne betonske dizajne, umjetnik iz LA-a James De Wulf kreirao je EXO kolekciju, koju je pokazao na Design Miami 2021. Betonski dizajni su poboljšani dodatkom metala inspirisani su „egzoskeletima mikroskopskih organizama pronađenih na okeanu sprat”, otuda i naziv kolekcije.
Koristeći broncu, mesing, čelik, nerđajući čelik i gvožđe, De Wulf meša metale na način koji omogućava da površina njegovih radova bude debela samo tri četvrtine inča – bez vidljivih šavova na metalu ove prelepe kolekcije. .
Moderni pogled na leptira
Dizajner Minkyu Lee kreirao je ovu jedinstvenu žutu stolicu leptira koja se odmah prodala. Moderan dizajn kombinuje oblik leptirovih krila sa konceptom sedišta koji je grafički i čvrst, za razliku od tipičnog eteričnog kvaliteta koji se obično pripisuje leptiru. Predstavila ga je galerija Mindy Solomon.
Alternativne keramičke stvarnosti
Oduvijek veliki obožavatelji keramičkog umjetnika Nicka Weddela, njegovi radovi imaju osjećaj da su iz neke alternativne stvarnosti i zaista su inspirirani imaginarnim alternativnim svemirom koji on naziva Zeefromzeglop. Ovaj sto i posuda su neki od naših favorita – osim njegovih komada koji uključuju mnogo zuba opakog izgleda!
Zaokret u tradiciji
Ova Twist Column Light dizajnera Eny Lee Parker tradicionalno je elegantna, a opet neočekivano moderna u isto vrijeme. Predstavljen od strane Objective Gallery, Leejev keramički komad je veličanstven koji se ne može zanemariti i postaje žarište. Ona je krenula da promeni funkciju tradicionalne kolone i njenu ulogu u prostoru i rekli bismo da je to učinila prilično veličanstveno i uspešno.
Rasipanje svjetla s prirodom
U svom debiju Design Miami, Pelle je predstavio kolekciju Infinite Lure, koja je uključivala ovaj veliki luster Nana Lure. Radovi u štandu bili su primjeri studijske vlasničke tehnike ručnog livenja koju je razvio Jean Pelle, koji za gradnju koristi pamučnu vrpcu.
Papirne forme koje bilježe karakteristike prirode. Oduvijek smo smatrali da su Pelleova rasvjetna tijela zadivljujuća umjetnička djela i ovo nije izuzetak.
Biološka evolucija postala funkcionalna
Predstavio R
Masivno cvjetanje u boji
Dok je Salon 94 Design predstavio funkcije, radove pokojnog dizajnera šareno cvijeće koje je skrenulo pažnju na štand. Samostalna prezentacija uokvirena je ovim cvjetovima (koji su zapravo suprotni definiciji!) i njihovom eksplozijom boja i dimenzija. Svaki je izrađen od obojenog nehrđajućeg čelika.
Moderne juxtapositions
Jedna od novih kolekcija koja je privukla veliku pažnju bila je ona pod nazivom “Rupture” britanskih dizajnera Samuela Rossa i Friedmana Bende. Veliki mramorni namještaj smješten je na mnogo manjoj čeličnoj bazi premazanoj prahom urađenoj u Rossovom potpisu Safety Orange. Ova stolica — amnezija ili pojava trombocita? — simbolično je za seriju Rupture, koja se bavi „konceptima povezanosti, razdvajanja, nesklada i apstrakcije“.
Organic Craft Forms
Bočna galerija u Barceloni predstavila je “The Metamorphosis” Tadeáša Podrackyja, kolekciju koja redefinira savremeni zanat. Podracky je pomno ručno izrezbario niz komada koji dodaju njegovim ranijim kreacijama u kolekciji. Volimo organski izgled koji izbjegava simetriju i njegov kontrast sa šarenim tkanim sjedištem, koje podsjeća na staromodnu sklopivu stolicu s remenima.
Life Suspended
Prezentacija Galerije Dvadeset prva bila je dramatična kolekcija od samo nekoliko komada u kojima su se nalazili ormarići od smole Marcina Rusaka. Kao omaž Josefu Franku, jednoj od najistaknutijih ličnosti ranog bečkog modernizma, Rusakova Flora Temporaria evocira osjećaj flamanske slike ili tamnog jezera s cvijećem koje pluta ispod površine vode.
Flora suspendirana u smoli je u različitim stanjima cvjetanja i propadanja, dajući eterični i živi osjećaj koji je neopisiv.
Historic Work
Design Miami 2021 nazvan je komoda Wendell Castlea u R
Kavrn bočni sto/stolica Patricka Wedera ima antropomorfnu formu koju njegova djela općenito prikazuju. Inspiriran je oblicima koji se pojavljuju u prirodi i voli širiti okvire kada je u pitanju funkcionalni dizajn. Izrađeni od oniksa i poliranog betona, ovi stolovi imaju neodoljivu organsku, ali minimalističku formu. Predstavila ga je galerija Wexler.
Dakle, imate naše favorite sa Design Miami 2021. Duga je lista, ali, između produžene pandemijske pauze i kontinuirane kreativnosti dizajnera tokom tog perioda, bili smo gladni svega što su imali da pokažu. Kao što je napomenuto na početku, pogledajte aplikaciju ili odabrane ture!
Ako vam se sviđa naša stranica, podijelite je sa svojim prijateljima & Facebook
