Zajedno sa hiljadama drugih, Homedit je godišnje hodočastio u Majami na Nedelju umetnosti, gde je najveća atrakcija Art Basel. Ove godine 77.000 ljudi posjeti izložbu, uključujući vrhunske kolekcionare, kustose i poznate ličnosti — i naravno mnogo znatiželjnih ljubitelja umjetnosti.
Sponzorirano od strane BMW-a, izdanje za 2016. predstavljalo je 269 vrhunskih galerija iz cijelog svijeta, koje su prijavile zdravu prodaju. Sajam je predstavljao sve, od likovne umjetnosti do funky novih kreacija novih umjetnika. Malo reći da postoji nešto za svakoga u Art Baselu. Preko puta štanda koji se može pohvaliti Picassosom i Mirom, možete pronaći vrhunsku video umjetnost ili apstraktnu skulpturu kreiranu od pronađenih materijala.
Iako je teško odabrati samo nekoliko komada, posebno zato što je umjetnost tako subjektivna, sastavili smo kolekciju nekih od naših omiljenih i komada koji su privukli pažnju.
Veliki komadi Jeffa Koonsa uvijek su veliki i rasprskani, a ovaj veliki, nazvan The Diamond, predstavila je Gagosian Gallery. Napravljen početkom 2000-ih, dostupan je u nekoliko drugih boja i sastavljen je od zrcalno poliranog nehrđajućeg čelika sa premazom u prozirnoj boji.
Pop art djelo je izloženo na komercijalnim lokacijama i dio je brojnih privatnih kolekcija.
Među izloženim remek-djelima bio je i ovaj živopisni Picasso. Diviti mu se u tako neposrednoj blizini bolje je nego muzeju i jedna je od velikih pogodnosti pohađanja Art Bazela. To i sanjati da bi to mogao kupiti…
1950-ih žena u zelenom sjedi u stolici
Komadi koji daju političku izjavu ili protestuju protiv neke teme ili problema nalaze se u Art Baselu. Ove godine je bilo dosta priloga vezanih za američke predsjedničke izbore, kao i izjava o aktuelnom društvu. Ovo je Jack Pierson, koji radi u nekoliko oblasti, ali je najpoznatiji po svom radu s komercijalnim natpisima i velikim starinskim slovima.
Pierson stvara skulpture od riječi i instalacije.
Američka zastava Rodneya McMilliana sadrži priču uvučenu u crvenu nit, o vijetnamskom veterinaru koji nije mogao platiti 900 dolara kazne. Umjetnik je poznat po instalacijama napravljenim od odbačenih predmeta kao što su madraci, ormarići, drvene obloge, stolice, police za knjige i drugi pronađeni materijali. Njegovi radovi često rekreiraju povijesne trenutke, fokusirajući se na reference na domaći život, obrazovanje, civilnu vlast i međurasne odnose.
Ovaj skromni komad i dalje mnogo govori.
Instalacije su bile veoma popularne među posjetiocima sajma, uključujući i ovu brazilske umjetnice Ane Luize Dias Batiste, pod nazivom „Panel. Napravljen 2015. godine, sadrži ogromne reklamne ključeve i replike izrađene u MDF-u.
Batista radi na skulpturama, zidnim skulpturama i instalacijama, pronađenim predmetima, suvremenom konceptualizmu i drugim temama.
Mislimo da je ovo poput modernog preuzimanja starog koncepta "samplera" vezanog za vez. Slovo s dodanim figurama kreirano je na štampanim stranicama.
Anthony Meier Fine Arts je predstavio ovo djelo.
Krupni plan jedne od obojenih komponenti.
Umjetnica Becky Kolsrud stvara figurativno slikarstvo gdje su lica fizički zaklonjena oslikanom mrežom. U priči za Artsy.net, umjetnica kaže da njezina kutija ima za cilj “stvoriti smislena djela koja komentiraju izazove s kojima se žene suočavaju fizičkim opstrukcijom svojih tijela”.
Svi Kolsrudovi radovi u Art Baselu su sadržavali mrežu u raznim bojama.
Ovo je dvostrano djelo umjetnika francuskog porijekla Bertranda Laviera. Poznat po umjetnosti prisvajanja, poznat je po svojim komadima koji pokrivaju svakodnevne industrijske predmete poput frižidera, stolova, klavira i namještaja impasto slojem boje.
Jedinstvenog oblika i stila, komad je drugačiji na poleđini.
Superstar modni dizajner Helmut Lang također stvara umjetnost, poput ovog neimenovanog djela. Njegovi noviji radovi sadrže apstraktne skulpturalne forme.
Sastav ovog komada je emajl, katran, ovčja koža, šperploča i čelik.
Galerija Gavina Browna predstavila je ovaj veliki rad sa četiri panela, urađen u impresionističkom stilu, koji vas uvlači da bolje pogledate pedantne mikrokomponente koje čine veći dizajn.
Svaki dio je kao složeno umjetničko djelo za sebe.
Jednostavnost crnog i bijelog pobija složenost ovog djela Leonarda Drewa. Umjetnik rođen u Americi stvara skulpture od pronađenih prirodnih i ručno rađenih materijala koji evociraju drugačije koncepte urbanog življenja. Drewovo odrastanje u javnom stambenom projektu leži u osnovi njegovog svijeta. On plaća beskućnicima da skupljaju drvene otpatke i predmete iz osuđenih kuća i drugih lokacija za korištenje u svojim radovima.
Ovaj komad je vrlo teksturan.
Svetao i blistav, ovaj komad Lynde Bengalis zove se DOS (Shy Five). Umjetnica je poznata po „svom trenutno prepoznatljivom skulpturalnom jeziku valovitih, cijeđenih biomorfnih oblika“, kaže Artsy.
Komad je napravljen od livenog glitera na ručno rađenom papiru preko kokošije žice.
Ovo svijetlo djelo je “South American x 3 at root 2 yellow” Marka Bowlinga.
Predstavio Mark Selwyn Fine Arts.
Rebecca Warren koristi obojenu bronzu, sirovu glinu i zavareni čelik. „Ona radi s okom na krajnosti – monstruozan višak, alarmantna oskudnost – stvarajući razne objekte koji postoje negdje na kontinuumu između čiste mesnatosti i čiste crtanosti“, navodi se u Galeriji Matthew Marks.
Ovaj komad nosi naslov Jeu Jeun.
Londonska galerija Mazzoleni pokazala je ovaj komad kojim se postiže izgled grafičke teksture koristeći konveksne i konkavne izbočine kao i sjenku i svjetlost. Kreirao ga je Enrico Castellani i nosi naziv “Superficie Bianci”.
Pozicioniranje izbočina stvorilo je dramatičan geometrijski efekat.
Akril na oblikovanom platnu.
Još jedan primjer kreiranja dimenzije sa izbočinama.
“Debitantica” Moire Dryer je živopisno djelo koje je tipično za umjetničino stvaralaštvo, uglavnom apstrakcije, na drvetu, ali i na papiru.
Umetnik je rođen u Kanadi.
Italijanska umjetnica Paola Pivi možda je poznata po svojim medvjedima prekrivenim perjem, ali mi obožavamo ovaj teksturalni zidni komad. “Životinje, često u bizarnim ili nadrealnim okruženjima, često se pojavljuju u njenom radu zbog povezanosti s ljudskim stanjem”, piše Artsy.
Komad se sastoji od plastičnih perli.
Krupni plan mase perli.
Ponavljanje malih predmeta bila je česta tehnika koju smo viđali. Fresques craies Pascal Martine Tayou koristi kredu da stvori upečatljivu sliku.
Pascal Martine Tayou je rođen u Gani, radi u Belgiji.
Pokojni talijanski umjetnik Alberto Burri često je koristio netradicionalne materijale, uključujući vreću, drvo, katran, plastiku, cink oksid, plovuć, kaolin, PVC ljepila, celoteks i tkaninu. Počeo je da se bavi ovim krajem 1940-ih, međutim njegov rad je veoma privlačan i danas.
Rosso Nero Alberta Burrija predstavila Tirnabuoni Art Paris.
Lažna slika lisice Šona Landersa isticala se među teškim, značenjskim djelima. Umjetnik je početkom 1990-ih bio prepoznat po radu u vezi sa njegovim „ispovjednim izljevima, gusto prekrivajući papir i platno slikama grudi, čimpanzi i klovnova“. Landers također pokazuje ekstremne promjene stila stvarajući crtane filmove, biste, video zapise i figurativne slike životinja i ljudi.
Landers "briše granice između činjenica i fikcije, stvarnosti i fantazije, iskrenosti i neiskrenosti", kaže se u njegovoj izjavi.
“Pola i pola” je autorka Susan Rothenburg, koja je najpoznatija po svojim velikim slikama konja koje je radila između 1973. i 1980. Noviji radovi umjetnice iz Novog Meksika fokusiraju se na njen studio i prirodno područje oko njenog ruralnog Pacifički jugozapad SAD dom.
Rotenburg je takođe bio važan na polju crtanja.
Ogromna zidna instalacija u galeriji Thomas Dane bila je velika privlačnost zahvaljujući svojoj živopisnoj boji. Napravljen od raznih papira i plastike, bio je posebno zanimljiv zbog svog postavljanja preko ugla.
Svijetao i šareno, ovo sjajno djelo je Toma Wesselmana, koji se smatra jednim od najvećih pop art majstora New Yorka. Njegov A30, Delaware, napravljen 1997. godine, je ulje na izrezanom aluminiju.
Odvažno i živopisno, ovo je fantastično djelo
Vodeći savremeni njemački umjetnik Tobias Rehberger poznat je po stvaranju vizualno zbunjujućih objekata koji postavljaju pitanje kako je umjetnost definirana.
Rehnberger radi u mnogim medijima, uključujući instalacije, skulpture, slike, zvuk i video umjetnost.
Galerija Very Small Fires predstavila je samostalnu izložbu Amy Yao. Štand je bio fokusiran na „umetnikovo kontinuirano istraživanje estetike industrijskih i domaćih prostora i objekata iz perspektive pristupa, roda i identiteta“, piše galerija.
Iz serije “Intercontinental Drift”.
Komad galerije White Cube sadrži mešavinu dugmadi, nudeći vizuelni nalet boja i teksture.
Umjetnik Gao Ludi kreirao je ovu instalaciju kriški perli simulakra. Rad se zove "Alice".
Instalaciju je predstavila White Space Gallery.
Krupni plan pojedinačnih komada kruha.
Ako ništa drugo, Art Basel iznenađuje, šokira i inspiriše. Pronaći ćete mnoštvo ideja i opcija za umjetnost koje mogu obogatiti i oživjeti vaš prostor. Zapamtite, umjetnost je kao ljepota – u oku posmatrača.
Ako vam se sviđa naša stranica, podijelite je sa svojim prijateljima & Facebook