El que constitueix l'art pot ser un tema molt debatut, però una cosa és segura: és una manera excel·lent d'expressar el vostre estil i preferències a la decoració de la vostra llar. Independentment del que t'agradi, des dels paisatges tradicionals a l'oli fins a l'art abstracte o les peces d'art de paret moderns i tridimensionals, no hi ha límit per al que pots mostrar. Les pintures i les fotos no són les vostres úniques opcions. Els artistes utilitzen tot tipus de mitjans per expressar-se, cosa que us ofereix una font infinita d'opcions per a la decoració d'art de paret.
Aquest fantàstic retrat d'Andy Warhol és d'Augusto Esquivel. L'artista utilitza botons suspesos al fil per crear les seves obres d'art mural úniques.
A la seva biografia, Esquivel diu: “M'adono de com d'insignificant i petit pot ser un simple botó de cosir tal com es troba a la caixa de cosir de la meva àvia, però al mateix temps com d'únic i preciós pot arribar a ser com a part d'una obra d'art. Com un àtom en una molècula, cada botó serveix i dóna forma al conjunt. Agafo el botó a la meva orella i em xiuxiueja: "Vull ser…".
Un primer pla de les gradacions de color dels botons suspesos.
Els botons també apareixen a les obres de l'artista coreana Ran Hwang, però es fixen a la superfície de la seva pissarra per crear imatges impressionants.
"Prescant materials de la indústria de la moda, creo grans figures icòniques com un Buda amb una flor de cirerer que creix del seu cap. En altres obres, un gerro tradicional connota alhora plenitud i buit i un ocell sense ales atrapat en una cel·la de la presó ja no pot volar", diu la declaració de Hwang.
Una mirada més propera a la manera com els botons estan disposats a diverses altures per crear dimensió.
Un altre exemple del mundà transformat en art és aquesta peça curiosa de l'artista cubà Carlos Estevez.
Enmig de totes les peces de decoració d'art mural que podeu trobar, la pintura i les pintures encara dominen, però potser no com podríeu esperar. Les obres actuals d'artistes populars són més que només pintura pintada sobre un llenç tradicional. La pintura s'aplica i manipula de maneres noves i, en alguns casos, els mateixos recipients de pintura són un element escultòric.
A primera vista, sembla que podria ser una pintura a l'estil impressionista habitual… és a dir, fins que t'acostes i veus que cada punt és en realitat una bombolla en un full de paper de bombolles que s'ha injectat amb pintura. Les obres de Bradley Hart són sorprenents.
Aquí teniu una mirada més propera a les bombolles individuals amb la pintura a l'interior.
Aquest retrat de l'artista Gavin Rain també està fet amb grans punts de color, però cadascun també està construït amb capes de diferents colors de pintura. L'ús de punts i espai negatiu en aquesta peça d'art mural és molt hàbil.
És realment sorprenent com aquestes rodes individuals i multicolors formen un retrat matisat quan es veuen a distància.
Aquest gran treball també es basa en la precisió dels milers de goteigs d'or i de colors.
Els gots de pintura daurada col·locats meticulosament es combinen amb els colors per crear dimensió i profunditat.
Depenent de l'angle i la il·luminació sota els quals veieu la peça d'art de paret modern, agafa color o sembla més daurada.
Una peça enorme pot fer una declaració real a la decoració de la vostra llar i us permetrà dissenyar la vostra habitació al voltant de l'obra. Aquesta peça moderna d'art de paret és de Holton Rower, nét d'Alexander Calder. Rower és conegut per les seves pintures "abocant" on aboca galons de pintura sobre objectes amb dissenys configurats de manera diversa.
Aquests primers plans mostren les diferents capes de pintura que s'apliquen a petites peces de fusta i després s'ajunten a la peça d'art de paret massiva i de gran mida.
Les diferents formes i mides afegeixen la sensació de fluïdesa que té la peça.
Les gradacions de color d'aquesta peça d'art de paret gran són sorprenents.
Aquest treball de Kwanho Shin es podria fer amb pintura, però està molt lluny d'un retrat tradicional. En aquest gran art mural, l'aplicació de pintura és escultòrica, donant al retrat una dimensió inusual.
Un altre ús escultòric de la pintura és aquesta obra de decoració mural de Russell West, presentada per la Woolf Gallery de Londres. Es fa amb oli sobre filferro a bord.
El contenidor del mitjà es converteix en l'art d'aquesta peça moderna d'art de paret amb tubs de pintura.
La precisió, la repetició i el focus en el mundà fan d'això una peça especial d'art de paret.
L'artista nord-americà Greg Haberny converteix les seves eines en art amb peces com aquesta.
Els mosaics es poden fer amb gairebé qualsevol material per crear llargs i obres abstractes impressionants. Tant si preferiu materials reciclats, peces trobades o un mitjà creat per un artista, podeu trobar una decoració d'art mural que reflecteixi el vostre gust i filosofia.
L'artista Gugger Petter utilitza tubs de diari per crear les seves peces grans i notables. Petter diu que quan es va traslladar per primera vegada a Califòrnia, es va inspirar en com el sol engrogava una pila de diaris. A partir d'aquí, va desenvolupar aquesta forma d'art.
Peter diu que les limitacions de color del diari són un repte, però diríem que ha superat aquest obstacle amb força èxit!
El seu coneixement del teixit de tapís constitueix la base de les grans creacions d'art mural.
Altres obres reutilitzen el paper que es forma, lliga i tenyeix per crear una decoració escultòrica d'art de paret.
Els colors i la textura són espectaculars.
Potser la més propera a un mosaic més tradicional és aquesta peça de Magdalena Murua. Utilitza peces de còmics colorits i novel·les gràfiques.
Una visió detallada dels petits ovals que formen el mosaic en l'obra d'art mural modern.
Aquesta escultura utilitza nines d'anime foses per crear una nova peça, que després es talla per la meitat. Sens dubte, una peça de conversa, va ser creat per 3(Three) de Fukushima, Japó.
“El procés de creació comença trencant les nines en trossos petits per tal de dissoldre's i solidificar-se d'una forma determinada. Després, el bloc unificat de nines es polit finalment a mà una i altra vegada”, explica el comunicat dels artistes.
"L'escultura està modelada en un gran repartiment que té la forma d'un personatge d'anime/videojoc. A continuació, la peça modelada es talla en parts per mostrar les seves superfícies de secció transversal ", segons la descripció.
La decoració de paret de plexiglàs de l'artista alemany Michael Laube podria funcionar a qualsevol sala de casa teva.
L'artista coreà Kyu Hak-Lee crea rèpliques sorprenents d'obres d'art clàssiques utilitzant escuma de poliestirè comprimida, diaris, revistes i hanji (paper tradicional coreà).
La manipulació del color i el treball del mosaic a les peces d'art de paret de grans dimensions són minucioses.
La corda humil s'eleva a una forma d'art en mans de Nike Schroeder, un artista alemany.
Les combinacions de colors i la precisió en l'espai de corda creen escultures d'art de paret úniques que es poden personalitzar per al vostre espai vital.
En mans d'un artista amb talent, és increïble el que es pot fer amb materials quotidians.
L'artista britànic Robert Currie treballa amb materials sintètics com cintes de vídeo, cintes de casset i niló per crear les seves impressionants peces de decoració d'art de paret. Aquesta, feta amb corda, és una lliçó de geometria en si mateixa.
La precisió és fora d'aquest món.
Es requereixen diferents colors, angles i profunditats per fer les peces visualment intrigants.
A gran escala, fins i tot els dissenys lineals simples poden ser enlluernadors quan es combinen en una forma geomètrica més gran, com en aquesta decoració moderna d'art de paret.
Individualment senzill i recte, però en combinació, impressionant
Amb aquesta increïble peça de paret, l'eina torna a ser el mitjà. Mentre que la majoria dels artistes dibuixen amb un llapis, Andres Schiavo els utilitza per crear escultures murals tridimensionals com aquesta.
En una peça més ordenada (i perillosament punxeguda), els grups acuradament disposats de llapis de colors formen una gran i imponent peça de decoració de paret.
Aconseguir aquests agrupaments en 3D requereix precisió en el tall.
Els llapis prenen un aspecte gairebé d'un altre món.
Menys ordenades, però no menys intrigants, són les peces de Schiavo fetes amb peces de llapis tallades obliques.
Els retrats estan tornant com a tendència de disseny de la llar el 2016, sobretot quan estan fets amb materials únics com els plàstics trobats.
És evident que les escombraries d'un home s'han convertit en un bell tresor de decoració de parets en mans d'un artista creatiu.
Les pestanyes de les bosses de pa a les escombraries, els taps d'ampolles i els clips de paper són només alguns dels objectes de llençar que reben vida en aquest bonic retrat.
Tridimensional, acolorida i dramàtica, una peça d'art de paret com aquesta de la Scott White Gallery seria la peça dominant en qualsevol ambientació.
Un cop més, els objectes normals, la repetició i una sacsejada de color s'uneixen en impressionants peces de decoració d'art de paret.
El tríptic complet ofereix moltes dimensions de l'art.
Des de la distància, aquesta peça semblant a un mosaic és acolorida.
Però des d'un punt de vista més proper, adquireix noves dimensions perquè cada petita peça és en realitat un broquet de pintura en aerosol, recobert de molts colors.
La manipulació del paper per l'artista coreà Suh Jeong Min és al·lucinant. El paper està creat amb paper d'oració budista, anomenat hanji, que es fa amb l'escorça interior de les moreres.
Les diferents tècniques de manipulació de Sun s'uneixen per formar un impressionant art mural modern.
De prop, podeu veure que la seva tècnica utilitza el paper de diverses maneres per aconseguir el resultat final.
En contrast amb la peça anterior, utilitza el paper en forma allargada per a un estil totalment diferent d'art mural modern.
Un detall del paper kanji.
Subtil, però impressionant variació de color.
Quan es veu des de davant, aquesta peça sembla un mosaic pixelat.
Fes un pas al costat i podràs veure que realment és una peça d'art de paret de mosaic amb una forma més en 3D del que t'imaginaves.
No és una peça d'art de paret, aquesta escultura estaria com a casa a terra o sobre una taula. Anomenat Trashstone, l'artista Wilhelm Mundt els va crear a partir de residus de producció coberts amb plàstic reforçat amb fibra de vidre.
Aquesta escultura multicolor és un estil tradicional amb un nou gir. La peça de bronze està recoberta de colors que afegeixen drama i dimensió. Perfecte per a una entrada alta!
Aquesta peça inusual formava part de l'exposició de la Barbara Mathes Gallery anomenada "Objectes misteriosos. "Amb la repetició, materials no convencionals i evocant mons imaginats, aquests artistes fan que els objectes coneguts siguin estranys i aporten intimitat a allò desconegut", explica la descripció de la galeria.
Una peça de mosaic en 3D com aquesta de Rusty Scruby seria un magnífic punt focal en qualsevol estil de decoració de la llar, especialment un més tradicional.
Creat a partir de cartes, el mosaic escultòric és minuciós i fabulós.
Tècnica mixta, retrats, escultures, obres tridimensionals. Qualsevol tipus de decoració d'art de paret és una opció i, independentment del que trieu, afegeix interès al disseny de la vostra llar. És personal. expressiu i pot ser controvertit o provocar reflexions. Tria l'art de paret que vulguis!
Si t'agrada la nostra pàgina, comparteix-la amb els teus amics & Facebook
