Varme toner, bugtede linjer og naturens smukke ufuldkommenheder – det er nogle af de egenskaber, der tiltrækker folk til at se levende kantmøbler. Stykkerne spiller op af de naturlige årer og uregelmæssige kanter af træet, hvorfra træet blev skåret. Både moderne interiør såvel som mere rustikke rumdesign kan fungere med levende kantmøbler.
På ICFF i maj udstillede en lang række designere live edge pieces. Uanset om det markerer en genopblussen af trenden eller blot en fornyet påskønnelse af træets naturlige skønhed og dets unikke knaster og ujævnheder, er det en smuk ting!
Indo Artifacts viste dette unikt farvede pladebord med accent med yndefulde, buede ben.
Martin C. Vendryes har skabt dette Vitae bord. Hans design "blander slutningen af det nittende og begyndelsen af det tyvende århundrede kunst
Vendryes skaber unikke stykker som dette brugerdefinerede konsolbord, der vises på ICFF 2015.
Tod Von Mertens viste et af de meget få blonde træstykker med levende kant på ICFF. Den lyse farve egner sig let til moderne interiør.
Vi fulgte op med adskillige designere efter showet om deres samlinger af levende stykker, hvorfor de er tiltrukket af denne træsort, og hvad de mener er kernen i dets appel.
Cherrywood Studio
Cherrywood Studio er beliggende nær Ontario, Canada, og har specialiseret sig i håndlavede borde og tilbehør lavet af levende kant og almindeligt træ.
Hvad fik dig til at gå ind i/anede din interesse for træbearbejdning?
Steve Meschino har altid været interesseret i den kreative natur af levende kant træbearbejdning. For ti år siden opgav han erhvervslivet til fordel for at forfølge denne interesse. At designe og skabe enestående signaturstykker til sine kunder er blevet hans passion.
Hvorfor besluttede du dig for at skabe live-edge stykker?
Der er noget meget tiltalende ved det organiske udseende af helplademøbler. Du er i stand til at se det korn, som træet har udviklet i løbet af dets levetid, og træets levende kant fortæller nogle af historierne om træets oplevelser.
Hvordan køber og vælger du dit træ?
Vi arbejder med en række arborister i det sydlige Ontario, der forstår værdien i at bevare et gammelt væksttræ. Når de tager et træ ned af hensyn til sikkerhed, sygdom eller tilladelse, kalder de Cherrywood Studio ind i projektet for at redde stammen. Vi fælder ikke træer for at skabe møbler, men bjærger træer fra en skæbne med brænde eller losseplads.
Hvad tror du, bidrager til at tiltrække levende kantmøbler?
Træ bringer varme til ethvert rum, uanset om det er gennem et karakteristisk spisebord eller et levende kantspejl over mantelen. Interessen for levende kantmøbler kan indarbejdes i mange designstile.
Hvad er den mest usædvanlige måde, du har inkorporeret en levende kant på i et design?
Vi har for nylig skabt et 11-fods spisebord i sort valnød til en kunde, der både har en levende kant langs bordets sider og også i midten, hvor de to plader mødes. Dette resulterer i, at pladerne fremstår som spejlbilleder af hinanden. Det er en slående detalje ved signaturbordet.
Ud over den varme, naturlige træplade tiltrak den skulpturelle base på dette bord stor opmærksomhed hos ICFF. Basen tilføjer mere end blot en støtte til stykkets kunstneriske karakter.
Lidt mindre kompleks, men ikke mindre dramatisk, denne enkle base er stadig arkitektonisk tiltalende.
Dette dobbeltpladebord fremhæver de buede linjer og farven på kanten af træet ved at spejle kanterne ned i midten og skabe et stort, dramatisk stykke.
Talentfulde håndværkere kan forvandle naturlige ufuldkommenheder i træ til designelementer, der løfter et bord fra smukt til fantastisk.
Sentient Møbler
Brooklyn-baserede Sentient blev grundlagt af en advokat, en læge og en industriel designer, som alle tre deler "den stærkeste passion for tankevækkende, kreativt og originalt design."
Dine grundlæggere har en eklektisk baggrund…hvordan kom de sammen og besluttede at producere sådanne specielle møbler?
Nå, Nersi Nasseri begyndte først at designe og lave møbler. Han har lavet møbler i omkring 30 år i Greenpoint og var før det elev og lærer på Pratt. Michael Lamont mødte ham, da han startede vores søstermærke for omkring 10 år siden, kaldet Shimna. De arbejdede sammen om at lave stykker gennem Shimna-mærket, og det førte til sidst til Sentient. Ali Yavari er en familieven af Nersi, og han flyttede til NYC fra Teheran. Han er en brand marketing guru og har været med til at skabe eksponering for brandet.
Hvor mange mennesker arbejder i studiet?
I studiet er mig selv og Michael. Han driver i bund og grund forretningen herfra, og jeg laver mange computergengivelser og andre designopgaver.
Hvordan køber og vælger du dit træ?
Alt vores træ er hentet i Pennsylvania fra familieejede tømmerværker. Typisk vælger vi træet ud fra bordenes størrelse.
Søger du efter træ til et bestemt design, eller bestemmer træet, hvad du vil lave af det?
Ovenstående gælder også for dette svar. En af vores største udfordringer er at overbevise kunder om at skrive sig ud på et bord uden at se det færdige produkt. Alle vores stykker er lavet på bestilling, så generelt vil de dimensioner, kunden ønsker til deres bord, diktere de plader, vi kan bruge. Vi er nødt til at finde en plade, der opfylder deres størrelseskrav, men som også har de unikke egenskaber, de er interesserede i. Nogle mennesker vil have en masse karakter i deres bord, og andre vil have en meget subtil live kantkurve.
Hvad tror du, bidrager til at tiltrække levende kantmøbler?
Folk elsker naturen, og især i byer kan de være natursultne. Den levende kant er tiltalende, fordi det er en organisk form, der virkelig kan varme op og tilføje noget liv til et moderne, geometrisk rum.
Hvad er den mest usædvanlige måde, du har inkorporeret en levende kant på i et design?
Jeg gætter på, at det mest usædvanlige ville være vores 'Venner'-reolkoncept.
Dette spisebord inkorporerer den levende kant på en dramatisk måde, mens det stadig skaber et traditionelt rektangulært bord. Ved at vende de levende kanter til midten af bordet og derefter hænge et glaspanel over mellemrummet, har designerne skabt et unikt stykke, der er meget funktionelt.
Levende kantborde kan fremhæve naturlige ufuldkommenheder i træ, men deres overflader er poleret til spektakulær glathed. Sommerfuglesnedkerstykkerne, som bevarer pladestykkerne ved at stabilisere naturlige spalter, bliver til dels kunst, dels arkitektur i talentfulde hænder.
Nogle gange kan et usædvanligt snit skabe et statement-stykke ved at fremhæve ikke kun den korsformede top, men også det lodrette åre, der er synligt på denne tykkere bordplade.
Pladekonstruktion er bestemt ikke begrænset til borde og tilbehør, som denne sengegavl viser. Sammenstillingen med den moderne seng demonstrerer designalsidigheden af levende kantstykker. En sengegavl som denne er den eneste erklæring dit soveværelse har brug for.
Et andet eksempel på rustikt træ kombineret med et moderne element er denne Luxor kiste. Den minimalistiske form og mørke glas, fremhævet af træsiderne med levende kant, ville være hjemme i stort set enhver indretningsstil.
Absolut moderne og usædvanlige, disse brugerdefinerede "Venner" bogreoler er funktionelle erklæringsformer, der absolut adskiller sig fra det gennemsnitlige pladebord.
Steven Henderson Projetcs
Æbletræ bruges generelt ikke til træbearbejdning undtagen til de mindste stykker. Steven Henderson har fundet en måde at tage de egenskaber, der gør dette træ svært at arbejde med, og gøre dem til aktiver med skabelsen af hans Applewood Sconce.
Hvad fik dig til at gå ind i/anede din interesse for træbearbejdning?
Som et lille barn så jeg min far bygge vores sommerhus. Det er et af mine stærkeste minder om at være ung. I sommerhuset var der træ overalt … Da jeg voksede op, var jeg altid godt tilpas og interesseret i træ og forbløffet/optaget af møbler … Jeg kan huske, at jeg så Nakashimas bog "The Soul of a Tree." Jeg tror, det øjeblik ændrede mit liv. Efter mine studier arbejdede jeg som industriel møbelsnedker/møbelsnedker, derefter i boligindretning og så tilbage til træbearbejdning. At arbejde med mine hænder og se tingene tage form i processen med 'det virkelige' er meget vigtigt for mig…Det forstår du ikke, når du kun arbejder på papir eller en computer. Fejl har været både de største lærere og steder, hvor kreative muligheder byder sig.
Hvorfor besluttede du dig for at lave live-edge sconces?
Jeg er virkelig heldig at arbejde i denne fantastiske bygning i Toronto, Ontario, Canada. Den er fuld af kreative mennesker. Min nabo, kollega og ven Mike Sharpe, der driver et firma kaldet Storyboard Furniture, lavede en Crowd Funding-kampagne for at give sin virksomhed en kickstart. Han inviterede mig og nogle andre kunstnere, designere og kunsthåndværkere til at lave værker af æbletræ for at blive foræret til lånere, der gav donationer for at støtte sagen. 'Apple Wood Salvage Initiative' omdannede træet (bestemt til lossepladsen) fra en gammel historisk æbleplantage til køkkenudstyr og møbelgenstande…
Mens jeg hjalp med at fælde nogle af træerne i frugtplantagen, blev jeg forbløffet over disse æbletræer. Jeg bemærkede, at de ikke var særlig store, deres form var snoet, skiftende, vild og barken meget knudret. Jeg kunne kun forestille mig, hvad der foregik indeni med kornet. For en træarbejder er æbletræ typisk kun nyttigt til små ting. Den har en masse personlighed, deformeres let og tjekker (splitter/revner) ofte. Perfekt! Jeg troede. Lad det være…Hvordan kan jeg opmuntre dette træ til at være mere som sig selv? Skær den i tynde skiver … lad den blive skæv … tilskynd den til at vride sig. Fejr dette ved at tilføje lys, der vil profilere kanten og vise dens revner/ufuldkommenheder. Og placer træet så tæt på øjenhøjde som muligt, så man kan undersøge træets årer på samme måde, som man kan stå foran et maleri og studere det….Sådan blev æbletræssconcen.
Hvordan køber og vælger du dit træ?
På dette tidspunkt har jeg adgang til nok æbletræ til at fortsætte et godt stykke tid. Hvis jeg i fremtiden skulle få brug for mere, vil jeg finde en æbleplantage et sted i Canada, der har til hensigt at kassere sine ikke-frugtbærende træer. Når jeg først har træet, studerer jeg træets profil og forestiller mig/foregriber, hvilken slags visuel aktivitet kornet vil have…Der er ingen klar logik, men alligevel er der 'helhed' eller 'energi', der skal føles rigtigt for det rigtige stykke til at blive en æbleskon.
Hvad tror du bidrager til tiltrækningen af levende kantmøbler og tilbehør?
Typiske konstruktionstypologier placerer os i miljøer, der har flade overflader og lige linjer. Live edge arbejde er så stærk en kontrast til dette. Dens tilstedeværelse i disse rum er dramatisk. Noget ved den levende kantform – dens uforudsigelige form og mønster. Det er det modsatte af en lige linje/firkant/kasse, og så når vi fanger et lille glimt af det, bliver vi let draget mod det for at undersøge det. Denne oplevelse skaber næsten en nysgerrighed, som et barn ville have.
Det skaber også en oplevelse, som om naturen eller et levende træ er iblandt os; tættere på os, end vi kunne forestille os, fordi vi er i vores bolig, hvor de fleste af os ikke har et generøst stort levende træ! Jeg tror på et subtilt/underbevidst niveau, at dette både stimulerer sindet på en måde, som vi beundrer, og beroliger sindet. Naturen har en stærk beroligende effekt. Hvis du nogensinde har været meget stresset og fulgt dette med en fordybelse i naturen, ved du godt, at der uden anstrengelse kommer ro over dig. Jeg føler personligt stærkt, at "live edge"-arbejde har en lignende effekt.
Henderson drager fuld fordel af kanternes sprækker og knudrede karakter til at lave stykker, der varmt reflekterer varmt lys på forskellige måder.
Disse enestående lampetter er lige så hjemme på en hvid væg i et minimalistisk interiør, som de er i mere traditionelle omgivelser. Udover at være et statement-belysningsstykke, er de også det ultimative til at redde træ, der ville have været bestemt til bålpladsen.
Hvis du synes godt om vores side, så del gerne med dine venner & Facebook
