Farveteori er et sæt ideer omkring farver, der giver vejledning til valg og blanding af farver på en harmonisk måde for at frembringe en vis visuel effekt. Brug af værktøjer som dem, der er udviklet fra farveteori er en af de mest effektive måder at vælge farver til din hjemmepalet på.
På mange måder er farver et abstrakt og subjektivt begreb. Farveteori er et praktisk forsøg på at kvantificere farver på en måde, der skaber brugbare modeller for udøvere af billedkunst, som grafiske designere, kunstnere og indretningsarkitekter.
Udvikling af farveteori
Mennesker har altid været fascineret af farver. Historikere har dokumenteret ideer omkring brug og blanding af farver i antikke skrifter fra Aristoteles og Ptolemæus. En mere systematisk tilgang til at tænke på farver udviklede sig under renæssancen med kunstnere som Leonardo da Vinci og Michaelangelo. Disse mænd tænkte nøje over deres brug af farve og den effekt, som farve har på menneskelige følelser.
Farveteori tog et stort skridt fremad med Sir Isaac Newtons arbejde. Han studerede adskillelsen af lys i det synlige farvespektrum. Ved at bruge farverne rød, orange, gul, grøn, blå, indigo og violet skabte han det første farvehjul. Baseret på Newtons yderligere eksperimenter med lys, bemærkede han, at rød, blå og gul blandet sammen skabte hvidt lys. Han udpegede disse som primærfarver, hvorfra du kunne skabe alle andre farver. Denne idé er strengt taget ikke præcis, men den har ledet den måde, farveteorien har udviklet sig for billedkunstnere.
Andre farvemodeller er dukket op gennem tiden, da videnskaben har hjulpet os med at forstå, hvordan vi visualiserer farver. Tyske og engelske videnskabsmænd fra det 19. århundrede foreslog nye primærfarver baseret på menneskets visuelle opfattelse af farve. Ved at bruge denne standard er rød, grøn og blå bedre primærfarver. Moderne print og digitale medier bruger denne model sammen med den mere nyligt udviklede model, der bruger cyan, magenta og gul (CMY) som primærfarver. Selvom disse senere farvemodeller kan producere et bredere udvalg af farver, er traditionel farveteori stadig baseret på Newtons første primære farver: rød, gul og blå.
Farvehjul
Farvehjulet, som først blev skabt af Newton, er en visuel repræsentation af farvenuancer til stede i det synlige lysspektrum. Et farvehjul er et værktøj, der hjælper dig med at se forholdet mellem primære, sekundære og tertiære farver. Der er tolv farver på et traditionelt farvehjul; tre primære farver, tre sekundære farver og seks tertiære farver.
Primære farver – Dekorative kunstnere som malere og indretningsarkitekter betragter rød, blå og gul som de primære farver. Disse er grundlaget, hvorfra de stammer alle de andre farver. Sekundære farver – Kunstnere skaber de sekundære farver af orange, lilla og grøn ved at blande to primære farver: rød og blå for at skabe lilla, blå og gul for at skabe grøn, og gul og rød for at skabe orange. Tertiære farver – Du kan oprette tertiære farver ved at blande en primær farve med en sekundær farve. Hvis du for eksempel blander blå med grøn, skaber du blå-grøn.
Farvetemperatur
Betegnelsen af farver som enten "varme" eller "kolde" blev en vigtig del af farveteorien i det 18. århundrede. I Johann Wolfgang von Goethes Theory of Colors, udgivet i 1810, opdelte han farver i varme og kølige baseret på de farver, han associerede med varme (rød, orange og gul) og dem, han associerede med kølighed (grøn, blå og violet) .
Betegnelsen af temperaturer for farver er fortsat en vigtig del af farvedesign i dag. Vi tænker på varme nuancer som mere aktive. Rød, orange og gul er symboler på energi, kraft og kreativitet. Selv videnskabelige undersøgelser har målt, hvordan disse farver giver energi og aktiverer os. Farveteoretikere kalder varme farver "fremadskridende", fordi de virker mere aktive i designet.
Seje farver som blå, grøn og lilla fremmer ro og sindsro. Farveudøvere kalder disse farver "tilbagegang". Vi bruger disse farver til at skabe en afslappende atmosfære, der gør vores sind og ånd stille.
Skab farveharmoni med farvehjulet
Farvehjulet er det vigtigste værktøj, som indretningsarkitekter bruger til at udvikle farveharmoni inden for et givet rum. Farveharmoni er en måde at skabe et positivt menneskeligt svar på et design.
Mens menneskelige reaktioner er komplicerede og baseret på kultur, alder, smag og humør, sigter farveharmoni-idealerne på at parre farver, der balancerer hinanden og skaber behagelige sammenstillinger, der appellerer til en bred vifte af mennesker. Nogle almindelige måder, designere parrer farver på, er baseret på komplementære, analoge, triadiske og monokromatiske farveskemaer.
Komplementære farveskemaer
Komplementære farveskemaer parrer farver, der er over for hinanden på farvehjulet. Disse omfatter blå med orange, rød med grøn og gul med lilla. Farveteoretikere mener, at denne kombination er en af de mest dynamiske, men også afbalancerede, da den parrer kontrasterende farver, men en varm nuance med en kølig nuance.
Analoge farveskemaer
Analoge farver er placeret ved siden af hinanden på farvehjulet. Et analogt farveskema kan have en lignende primær, sekundær og tertiær farve inkluderet. Et analogt farveskema kan omfatte rød, orange og rød-orange. Denne type farveskema er let at skabe og er god til at forstærke en bestemt følelse. Brug af en analog farvepalette baseret på blå vil generere en generel beroligende effekt.
Triadiske farveskemaer
Triadiske farveskemaer parrer tre farver, der er jævnt fordelt rundt om farvehjulet. Disse omfatter blå, gul og rød, eller orange, lilla og gul. Disse ordninger er afbalancerede, men også modige.
Monokromatiske farveskemaer
Monokromatiske farveskemaer bruger en nuance af forskellige nuancer. Et eksempel på et monokromatisk farveskema ville være forskellige nuancer af rød, herunder bordeaux, valmue og rødme. Med et monokromatisk skema fungerer det godt at inkorporere lag af teksturer for at forbedre dybden af designet.
Beskrivende udtryk i farveteori
Designere bruger beskrivende sprog til at beskrive farve i al dens variation. Her er nogle af de mest almindelige udtryk, de bruger til at beskrive kvaliteterne af bestemte farver.
Hue – Hue er det formelle navn på en farvefamilie. Disse har en bestemt placering på farvehjulet og inkluderer rød, orange, gul, grøn og violet. Chroma – En farves chroma henviser til dens intensitet. Nogle gange omtaler vi dette som "farverighed" eller farvemætning. Farver med høj chroma er intense og rene. Farver med lav chroma er dæmpede eller grånede med neutrale farver. Værdi – Vi bruger ordet værdi til at beskrive en farves lyshed eller lysstyrke i modsætning til dens mørke. Farveteori repræsenterer en farveværdi på en skala fra hvid til sort, hvor hvid har den lyseste værdi og sort har den mørkeste værdi.
Hvordan virker neutrale i farveteori?
Farveteorier anser neutrale farver som sort, hvid og grå for at være akromatiske eller gråtonefarver. Disse farver har ikke en nuance og er ikke en del af 12-farvehjulet. Du kan producere farver i forskellige nuancer, nuancer og toner ved at blande farvede nuancer med neutrale farver. Neutrale er nyttige til at dæmpe intensiteten af ren farve. Kunstnere skaber dæmpede toner ved at blande rene farver med neutrale. Indretningsdesign beroliger et farverigt rum med tilføjelsen af lyse og mørke neutrale farver.
Nuancer – Kunstnere producerer forskellige nuancer af en farve ved at blande den med forskellige mængder sort. Farver – En nuance er en kombination af enhver ren farve med varierende mængder af hvidt. Toner – Du kan producere en specifik tone ved at blande en ren farve med grå eller med en kombination af sort og hvid.
Tips til brug af farveteori i boligindretning
Indretningsarkitekter forstår, hvordan man bruger farveteori effektivt til at skabe en sammenhængende farveidé til dit hjem. Her er nogle ideer til at hjælpe dig med at overveje, hvordan du kan omsætte disse teorier i praksis.
Overvej dit rum
Det er vigtigt først at overveje det rum eller område, du ønsker at indrette. Tænk på den stemning, du ønsker at skabe, samt mængden af lys rummet modtager, klimaet i dit område, de aktiviteter, der finder sted i området, og dine egne præferencer. At overveje disse ideer vil hjælpe med at fokusere dine designmål.
Forestil dig at tænke på dit soveværelse. Du ønsker måske at skabe en afslappende stemning, så du kan overveje beroligende farver som blå eller grøn. Bestem de naturlige og kunstige lyskilder i dit soveværelse. Overvej at bruge en lys nuance af blå eller grøn, hvis dit værelse ikke har mange vinduer, og du ønsker at holde rummet lyst og lyst. Tænk endelig over dine egne personlige præferencer. Når du overvejer blå eller grøn, så tænk på, hvilken farve du bedst kan lide til dit personlige rum.
Oprettelse af et farveskema
Lav et farveskema baseret på farvehjulet ved at bruge den grundfarve, du bestemmer for hvert rum. Tænk på enten en eller to accentfarver for at understøtte din foundationfarve. For et blåt rum, overvej en komplementær nuance af orange, hvis du vil tilføje noget spænding til dit rum. Eller overvej en analog farve som grøn, hvis du vil forbedre rummets beroligende egenskaber.
Uanset hvilke farver du vælger, er en nem måde at implementere et tre-farveskema ved at bruge 60-30-10-reglen. Det betyder, at du skal have den dominerende farve i 60 % af rummets farve, en sekundær farve i 30 % og en anden støttefarve i 10 %.
Sørg for, at dine rum flyder med hinanden. Det er bedst at skabe et overordnet farveskema for hele dit hjem, før du begynder. Men selvom du ikke gør dette, så sørg for, at hvert efterfølgende rum, du designer, fungerer sammen med dine andre rum. Dette er især vigtigt, hvis du har en åben grundplan, eller hvis dine rum er synlige for hinanden.
Eksperimenter med tekstur og mønster
Uanset hvilken farvesammensætning du vælger, kan du skabe varieret interesse ved at lægge lag på mønstre og teksturer. Denne variation skaber en dybde, der er vigtig i professionel kvalitetsindretning. Lagdelingsteknikker omfatter brug af forskellige teksturer af stoffer på dit polstring, gardiner og puder. Tæpper er nyttige til at definere dit rum, og du kan tilføje nye teksturer som søgræs eller uld til dit design. Tilføj nye mønstre og farver til dit rum med sjove tapetdesigns eller gulvfliser.
Opret et fokuspunkt
Det er nyttigt, når man designer et rum, til at begynde med et fokuspunkt. Et fokuspunkt er en måde at give et visuelt anker i rummet. Fokuspunkter giver også en følelse af balance og et hierarki, der bestemmer rummets struktur. Dette kan være en fokusvæg, et grundlæggende møbel som en sofa eller sengegavl, udsigten uden for et vindue eller et stort stykke vægkunst. Brug fokuspunktet til at understrege rummets farveidé og lad de andre rumelementer understøtte det.
Hvis du synes godt om vores side, så del gerne med dine venner & Facebook
