Stole, i en eller anden form, har eksisteret i århundreder. Efterhånden som de har udviklet sig, afspejles kulturelle tendenser, æstetiske præferencer såvel som nye materialer, byggeteknikker og teknologier i deres skiftende design. "The Art of Seating: 200 Years of American Design" er en udstilling med 40 ikoniske stole fra en privat samling, der rejser i USA. Den er organiseret af Museum of Contemporary Art i Jacksonville, Florida, i samarbejde med Thomas H. og Diane DeMell Jacobsen Ph.D. Foundation og turneres af International Arts
Homedit besøgte udstillingen og fandt skønhed, elegance og kunst i hver eneste stol. Her er nogle af de stykker, som vi især kunne lide for deres design, betydning og kulturelle roller.
Euro Saarinen var en finsk-amerikansk arkitekt, anerkendt for sit soloarbejde såvel som sine samarbejder med andre designere, såsom Charles Eames. Saarinen, som nok er bedst kendt for sine møbeldesign, var først og fremmest en prisvindende arkitekt, hvis kreationer omfatter St. Louis Gateway Arch, TWA-terminalen ved JFK og hovedterminalen i Dulles International Airport. Blandt hans ikoniske møbeldesign er denne Grasshopper Chair, skabt i 1946, som også var den første kommission for Knoll, Inc.
Formen på benene ligner meget insektets.
Sheraton-stolen fra 1984 af Robert Charles Venturi og fremstillet af Knoll var blandt en kollektion, der "brød barriererne mellem traditionelt og moderne design." Venturi og hans arkitektkone skabte kollektionen for at fejre det eklektiske og er et glimrende eksempel på
Hvis du synes godt om vores side, så del gerne med dine venner & Facebook
