Αποκορύφωμα στο ημερολόγιο σχεδιασμού του φθινοπώρου, το The Salon Art Design παρουσιάζει έναν εκπληκτικό συνδυασμό ιστορικού και μοντέρνου και μοντέρνου σχεδιασμού και τέχνης. Ανυπομονούμε να βλέπουμε τα πρωτοποριακά σχέδια, παλιά και νέα, κάθε χρόνο στο Park Avenue Armory της Νέας Υόρκης. Η τελευταία έκδοση δεν απογοήτευσε, και προφανώς, οι συλλέκτες έμειναν επίσης ευχαριστημένοι επειδή η βραδιά των εγκαινίων απέφερε έναν εκπληκτικό όγκο πωλήσεων. Ξεφυλλίζοντας τη σειρά των κομματιών από μερικές από τις κορυφαίες διεθνείς γκαλερί, δυσκολευτήκαμε να διαλέξουμε μόνο μερικά highlights, αλλά εδώ είναι!
Γκαλερί Friedman Benda
Η συμφωνία του γυαλιού αναμειγνύει έντεχνα λεπτές φόρμες με λίγες χοντρές.
Μια λαμπερή αφθονία από γυάλινα μενταγιόν είναι ένας πολυέλαιος από την Ini Archibong της Ελβετίας. Ονομάζεται Vernus, είναι η πρώτη του συνεργασία με την γκαλερί Friedman Benda, η οποία παρουσίασε το έργο. Το κομμάτι είναι εν μέρει εμπνευσμένο από το έργο του Ιταλού αρχιτέκτονα και σχεδιαστή Ettore Sottsass που εργάστηκε σε έπιπλα, κοσμήματα, γυαλί, φωτισμό και οικιακά αντικείμενα. Τα ποικίλα σχήματα των μενταγιόν, που αποτελούνται από αισθησιακές φόρμες, δημιουργούν συλλογικά έναν εντυπωσιακό πολυέλαιο.
Γκαλερί Cristina Grajales
Οι νέες μέθοδοι ύφανσής της έχουν δώσει ενδιαφέροντα κομμάτια επίπλων.
Μια καρέκλα με θηλιά που είναι μοναδικά υφασμένη από χάλυβα, σωλήνα, αφρό, προσαρμοσμένες σωληνώσεις ταπετσαρίας και καλώδιο. Δημιουργήθηκε από τον Τούρκο καλλιτέχνη Betil Dagdelen, είναι ένας συνδυασμός παραδοσιακής τεχνολογίας ύφανσης και νέων γλυπτών μορφών. Το σχήμα και το στυλ αντικατοπτρίζουν τη μαθητεία της με ιθαγενείς υφαντές στο Νέο Μεξικό, το Περού και την Τουρκία. Τα πολυεπίπεδα πηνία δένονται κομψά μεταξύ τους και μεταμορφώνονται στο σχήμα της καρέκλας που είναι πολύ άνετο και εξαιρετικά καλλιτεχνικό.
Γκαλερί David Gill
Οι αποδομητικές εκδοχές των βασικών επίπλων είναι δραματικές και απροσδόκητες.
Μια κυριολεκτικά νέα ανατροπή σε έναν πάγκο είναι το Banquette του Sebastian Brajkovic. Κατασκευασμένο από γκρι μπρούτζο, χαλκό και κεντημένο λινό γκρίζ, είναι ενδεικτικό του στυλ του σχεδιαστή επίπλων. Γνωστός για την παραμόρφωση των κοινών σχημάτων καρέκλας σε κάτι σχεδόν αγνώριστο, ο Brajkovic στοχεύει να «ενώσει το μέλλον, το παρόν και το παρελθόν». Εκπαιδευμένος ως επιπλοποιός, ο Brajkovic χρησιμοποιεί τις δεξιότητές του στην ξυλουργική για να δημιουργήσει κομμάτια που είναι πολύ περισσότερα από έπιπλα, αλλά μάλλον έργα τέχνης.
Γκαλερί Donzella
Το γυαλί και τα ακανόνιστα σχήματα ενώνονται σε ένα πολύ ενδιαφέρον τραπέζι.
Ένα εντυπωσιακό τραπεζάκι σαλονιού από τα Ghiró Studios είναι φτιαγμένο από γυάλινα πάνελ που είναι σκαλισμένα στο χέρι. Τα κομμάτια τοποθετούνται σε ένα ορειχάλκινο πλαίσιο που ενσωματώνει τις κορυφές των ακανόνιστου σχήματος πόδια τραπεζιού, επίσης κατασκευασμένα από ορείχαλκο. Ο ιριδισμός της γυάλινης κορυφής προέρχεται από μια μοναδική επεξεργασία φινιρίσματος. Το τραπέζι ονομάζεται Artide και κατασκευάστηκε στην Ιταλία από πατέρα και γιο καλλιτέχνες γυαλιού και κρυστάλλου Michele και Domenico Ghiró. Το σχήμα και το φινίρισμα του δίνουν μια σύγχρονη αίσθηση, αλλά κατά κάποιο τρόπο έχει επίσης έναν αέρα κομψότητας που συνδέεται συχνότερα με το στυλ του παλιού κόσμου. Είναι ένα πολύ εντυπωσιακό κομμάτι.
The Future Perfect
Αυτά τα ανταλλακτικά σκάφη έχουν μεγάλο αντίκτυπο και δράμα.
Μία από τις ξεχωριστές πτυχές του The Salon Art Design είναι ο συνδυασμός και των δύο ειδών, επειδή προσφέρει στους επισκέπτες την ευκαιρία να δουν εξαιρετικά έργα όπως αυτά τα αγγεία από τον κεραμικό καλλιτέχνη Eric Roinestad. Ο καλλιτέχνης με έδρα την Καλιφόρνια δημιουργεί ακριβή κεραμικά γλυπτά και φωτιστικά από τροχούς. Περισσότερο από διακοσμητικά αγγεία, πρόκειται για γλυπτά, δραματικά στην απλότητά τους. Λέγεται ότι το έργο του Roinestad συνδυάζει τον λαϊκό μοντερνισμό της Καλιφόρνια με τη σκανδιναβική κληρονομιά του, εμφανής στο λευκό μέσο και στις εφεδρικές σιλουέτες. Αυτά είναι έργα τέχνης που είναι πολύ συλλεκτικά και έχουν πραγματικό αντίκτυπο που εμφανίζονται σε μια ομαδοποίηση όπως αυτή ή ως ένα μεμονωμένο κομμάτι σε σκούρο φόντο.
Galerie BSL
Κομψές καμπύλες χαρακτηρίζουν αυτά τα ανταλλακτικά.
Ένα πανέμορφο σαλόνι από την Gallerie BSL περιλαμβάνει αυτόν τον επικαλυμμένο καναπέ Crescent από τον Charles Kalpakian. Το έργο του λιβανέζικης καταγωγής σχεδιαστή επηρεάζεται από μοτίβα από τις διακοσμητικές τέχνες που στη συνέχεια συγχωνεύει με την αστική και τη σύγχρονη κουλτούρα για να δημιουργήσει καθαρά, καμπυλωτά κομμάτια όπως ο καναπές. Ο καναπές διατίθεται σε τρία χρώματα και διαθέτει πόδια από ανοξείδωτο ατσάλι με φινίρισμα ορείχαλκου. Συνδυάζεται με το τραπεζάκι σαλονιού L'Infini από ξύλο καρυδιάς της Gildas Berthelot. Το σκαλισμένο στο χέρι κομμάτι έχει πόδια που προκαλούν την αίσθηση ενός ζωντανού όντος, επειδή τα γλυπτά έπιπλα του προορίζονται να μοιάζουν με φανταστικά πλάσματα. Αυτά τα έργα τοποθετούνται στο φόντο ενός μοντέρνου και γωνιακού διαχωριστικού δωματίου. Το «Dynamic Landscape» του Francois Mascarello αποτελείται από άχυρο μαρκετερί, στόκο και ατσάλι. Το διαχωριστικό με τρία πάνελ είναι ένα μεγάλο παράδειγμα της δουλειάς του σχεδιαστή, που επικεντρώνεται στη χειροτεχνία και στους περιορισμούς υλικού που συμβάλλουν στα αριστοτεχνικά σχέδιά του. Το μοναδικό στο είδος του διαχωριστικό είναι μοντέρνο σε στυλ αλλά πολύ ευέλικτο για χώρους διαφόρων διακοσμήσεων.
Galerie Hervouet
Η αριστοτεχνική ξυλουργική είναι συνηθισμένη σε κομμάτια της εποχής.
Ένα υπέροχο ντουλάπι αντίκες από την Galerie Hervouet είναι χαρακτηριστικό του στυλ που δημιουργήθηκε πριν από σχεδόν έναν αιώνα. Το ξύλινο σχέδιο στο εσωτερικό επαναλαμβάνεται θεαματικά και στο εσωτερικό. Οι εντυπωσιακές πόρτες ανοίγουν και στο πλάι, εμφανίζοντας πλήρως όχι μόνο το εσωτερικό αλλά και την εσωτερική όψη των δύο θυρών. Επίσης συνηθισμένο σε εκείνη την εποχή, το εσωτερικό του ντουλαπιού περιλαμβάνει ένα κρυφό διαμέρισμα για την απόκρυψη τιμαλφών ή συναισθηματικών αντικειμένων. Η γκαλερί λέει ότι ήταν πιθανότατα μια ειδική προμήθεια εκείνη την εποχή λόγω της επίπονης ποιότητας και του ασυνήθιστου σχεδιασμού.
Galerie Kreo
Αυτό το κεραμικό κομμάτι γλώσσας στο μάγουλο είναι ανάλαφρο.
Η τέχνη και το σχέδιο δεν μπορεί να είναι όλα σοβαρά και ερωτευτήκαμε αυτό το ιδιότροπο γλυπτό ενός αγγείου που πέφτει. Φτιαγμένο σε καθαρό λευκό, ο αριστοτεχνικός καταρράκτης των ενωμένων σκαφών μιμείται αυτό που θα ήταν ο εφιάλτης οποιουδήποτε. Είναι ένα υπέροχο παιχνίδι με τη λιχουδιά των εύθραυστων έργων τέχνης και είναι εκπληκτικά διασκεδαστικό.
Galerie Maria Wettergen
Ο Bengtsson δημιουργεί τα έργα του στο Factum Arte στη Μαδρίτη.
Ένα κουβάρι έντασης και σμιλεμένου χάους, το Maple Mesh Table του Mathias Bengtsson είναι ενδεικτικό των κομματιών του γενικότερα. Ο Bengtsson επαναπροσδιορίζει τα έπιπλα σε σχήματα που δεν θα φανταζόσασταν ποτέ. Τα κομμάτια μεταμορφώνουν υλικά και σχήματα σε φόρμες που ωθούν τα όρια μεταξύ τέχνης και μηχανικής ακριβείας. Δημιουργημένο με τη δρομολόγηση 50 διαφορετικών κομματιών ξύλου με ένα ρομπότ 7 αξόνων, το τραπέζι είναι ένα κομμάτι συζήτησης και θαύμα ξυλουργικής.
Γκαλερί Fumi
Μια μόνο γραμμή μπορεί να γίνει ένα περίπλοκο σχέδιο καρέκλας.
Ο μαιανδρισμός μιας γραμμής έχει μετατραπεί σε μια έντεχνη καρέκλα από τον Alex Hull. Ο καλλιτέχνης από το Ηνωμένο Βασίλειο έχει στρίψει και έχει διαμορφώσει σφυρήλατο μπρούτζο στο χέρι σε αυτό το funky κομμάτι. Το έργο του είναι εμπνευσμένο από το «πάθος να δουλεύει με φυσικά υλικά και να κατασκευάζει πράγματα με τα χέρια σου» που κληρονόμησε από τον πατέρα του, ο οποίος ήταν ειδικός στην ξυλεία και οικοδόμος. Η καρέκλα είναι ιδανική για ένα μοντέρνο ή σύγχρονο περιβάλλον όπου μπορεί να κάθεται στο επίκεντρο της προσοχής.
Γκαλερί Garrido
Μια μόνο γραμμή μπορεί να γίνει ένα περίπλοκο σχέδιο καρέκλας.
Η γκαλερί Garrido της Ισπανίας είναι γνωστή για τη μεταλλοτεχνία της καθώς θα έπρεπε να σκεφτεί ότι η προέλευσή της προέρχεται από τη σφαίρα του κοσμήματος. Αυτό το τραπεζάκι σαλονιού είναι ένα στολίδι στο είδος του, με τη λαμπερή, χωρίς ραφές βάση από ροζ χρυσό που αποτελείται από κυλίνδρους διαφόρων μεγεθών. Μερικοί από τους κυλίνδρους έχουν ένα σχέδιο με το χέρι στο επάνω άκρο, ενώ άλλοι είναι απλοί. Η πλάκα ή το μάρμαρο που χρησιμοποιείται για την κορυφή είναι επίσης πολύ ιδιαίτερη χάρη στην υπέροχη ποικιλία χρωμάτων που περιλαμβάνει μια πλούσια ροζ απόχρωση. Ειδικά επιλεγμένο για αυτό το τραπέζι, το μάρμαρο προέρχεται από ένα ξεχωριστό λατομείο στο Πακιστάν.
Τα έργα έχουν περιγραφεί ως ελαττωματικά και μερικές φορές σχεδόν απαίσια.
Τα κομμάτια της Αμερικανίδας καλλιτέχνιδας Amber Cowan φαίνονται υφή και συναρπαστικά σε απόσταση, αλλά από ένα πιο κοντινό πλεονέκτημα, σας καλούν να μείνετε και να εξερευνήσετε τις διάφορες μορφές που συνθέτουν το σύνολο. Cowan upcycles συμπιεσμένα γυάλινα σκεύη που κατασκευάζονταν από γνωστά εργοστάσια γυαλιού στις ΗΠΑ που δεν είναι πλέον. Είναι μια επιδέξια ύφανση γυάλινης ιστορίας, τέχνης και υφής σε εκπληκτικά μονόχρωμα έργα. Αυτό είναι το διαμάντι της στο γάλα.
Liz O'Brien
Τα vintage κομμάτια δεν χρειάζεται να είναι σοβαρά και μπορεί να είναι διασκεδαστικά.
Vintage και ιδιοτροπία συνδυάζονται αρκετά φυσικά σε αυτόν τον υπέροχο συνδυασμό. Ένας ιταλικός βενετσιάνικος καθρέφτης του 1950 διαθέτει ένα περίτεχνο αλλά μάλλον αρρενωπό πλαίσιο από λοξότμητο και χαραγμένο γυαλί. Διαθέτει πάνελ από γυαλί κοβαλτίου με διαμορφωμένες γυάλινες απλικέ, στριφτό περίγραμμα και μικρά λουλούδια από γυαλί. Κάθεται πάνω από ένα στροβιλισμό ενός τραπεζιού κονσόλας που έχει μια ατμόσφαιρα που μοιάζει με κοράλλια βαθιάς θάλασσας και είναι ιδανικό για τα γλυπτά της ουράς γοργόνας στην κορυφή του.
Τέχνες της χαμένης πόλης
Η ατμόσφαιρα του Πικάσο αυτής της μάσκας προέρχεται από την αλληλεπίδραση του καλλιτέχνη με τον ζωγράφο.
Ανάμεσα στα διασκεδαστικά έργα τέχνης, ήταν μια συλλογή από κεραμικές μάσκες που δημιουργήθηκαν από τον Roger Capron. Ο αείμνηστος Γάλλος καλλιτέχνης αλληλεπιδρά με τον Πικάσο και η επιρροή έρχεται μέσα από αυτές τις μάσκες. Ήταν γνωστός για τη δουλειά του στα έπιπλα καθώς και σε άλλες μορφές και στη μεταγενέστερη δουλειά του εμπνεύστηκε από το σκανδιναβικό σχέδιο. Η συλλογή από μάσκες του είναι μια σειρά από διάφορα μεγέθη, από μεγαλύτερα κομμάτια όπως αυτό μέχρι εκδόσεις σε μινιατούρες. Παραπέμπουν στην παραδοσιακή μάσκα αφρικανικού στυλ, αλλά έχουν μια πινελιά κυβισμού τύπου Πικάσο
Maison Rapin
Το ντουλάπι είναι πραγματικά ένα έργο τέχνης επικαλυμμένο με κοσμήματα.
Το να αποκαλούμε αυτό το κομμάτι έπιπλο κοσμήματος είναι σχεδόν υποτιμητικό. Το ντουλάπι τριών συρταριών με κεχριμπαρένιο καμποσόν του Kam Tim είναι πλήρως διακοσμημένο στο μπροστινό μέρος και στα πλαϊνά. Η σειρά των αποχρώσεων ανάμεσα στα κεχριμπαρένια κομμάτια δίνει μεγάλη διάσταση και σε ελκύει αμέσως. Ο Philippe Rapin συνάντησε το τιρκουάζ στήθος του Tim, ενθουσιάστηκε από αυτό και αγόρασε τη μάρκα. Η γκάμα των κομματιών μονής ή περιορισμένης έκδοσης περιλαμβάνει αυτά που κατασκευάζονται από τιρκουάζ, μάτι της τίγρης και πυρίτη καθώς και από κεχριμπάρι. Κάθε ένα από τα έργα είναι φτιαγμένο από τεχνίτες και χρυσοχόους στο γερμανικό εργαστήριο του Rapin.
Movements Modernes
Τα ανταλλακτικά, μοντέρνα κομμάτια προσφέρουν ένα διαφορετικό είδος δράματος.
Με καμπυλότητα που είναι απέναντι από το συνηθισμένο στυλ καναπέ, Garouste
Galleri Negropontes
Ένα μεγάλο πάνελ τοίχου κάνει μια ισχυρή δήλωση σχεδιασμού.
Αυτός ο άνετος χώρος είναι αγκυρωμένος από ένα πάνελ τοίχου με υφή από τον Etienne Moyat. Το πάνελ από το δάπεδο μέχρι την οροφή έχει στο κέντρο του έναν καθρέφτη μάγισσας, που του δίνει κάποια λειτουργικότητα για να ταιριάζει με τον κυρίαρχο οπτικό του αντίκτυπο. Μπροστά, δύο πολύ άνετες καρέκλες καλυμμένες με δέρμα προβάτου συνδυάζονται με μαρμάρινο τραπεζάκι. Τα μονόχειρα καθίσματα Petit Frank δημιουργήθηκαν από τον Hervé Langlais σε μια συλλογή που αποτίει φόρο τιμής στον εμβληματικό σχεδιαστή Brancusi. Το τραπέζι είναι επίσης του Langlais.
Priveekollektie Σύγχρονη Τέχνη | Σχέδιο
Τα ιδιότροπα έργα αντικατοπτρίζουν συχνά προηγμένες τεχνικές και καινοτόμο μηχανικό.
Πάντα επιτυχία με διαδραστικά ψηφιακά έργα τέχνης ή απροσδόκητες ανακατασκευές καθημερινών αντικειμένων. Η γκαλερί δεν απογοητεύει ποτέ. Φέτος, η επιλογή μας είναι το Growing Up Gets Me Down του Alex Chinneck. Ο Βρετανός γλύπτης δημιουργεί σουρεαλιστικά κομμάτια όπως αυτό που είναι ιδιότροπα στην όψη αλλά προκλητικά από τεχνική άποψη. Το να λυγίζεις ξύλο με αυτόν τον τρόπο για το ρολόι – που είναι ένα λειτουργικό ρολόι – δεν είναι τόσο εύκολο.
R
Κάθε δωμάτιο μπορεί να χρησιμοποιήσει λίγη διασκέδαση.
Όταν είναι ώρα για κάτι ιδιότροπο, μην κοιτάξετε περισσότερο από το R
Giustini/Stagetti
Αυτό το ντουλάπι είναι ένα παράδειγμα του πώς μπορεί να μοιάζουν τα πολυτελή ανακυκλωμένα έπιπλα.
Έχουμε δει πολλά ανακυκλωμένα έπιπλα, αλλά αυτό το κομμάτι αντικατοπτρίζει ένα εντελώς διαφορετικό επίπεδο τέχνης και δεξιοτεχνίας. Μέρος της Delta Collection by Formafantasma, ένα στούντιο που αποτελείται από δύο Ιταλούς σχεδιαστές με έδρα το Άμστερνταμ, τους Andrea Trimarchi και Simone Farresin. Αυτό το κομψό ντουλάπι με τίτλο Ore Streams κατασκευάζεται από μεταλλική βαφή αυτοκινήτου σε CNC αλεσμένο αλουμίνιο, επιχρυσωμένο αλουμίνιο και διάφορα εξαρτήματα από κινητά τηλέφωνα. Οι τεχνικοί και οι λαουδίτες μπορούν να εκτιμήσουν το μοντέρνο στυλ και τη μοναδική ανακύκλωση των ηλεκτρονικών.
Γκαλερί Sarah Myerscough
Η μετατροπή των ελαττωμάτων σε σχεδιαστικά χαρακτηριστικά είναι ένας δύσκολος στόχος, αλλά δημιουργεί ένα δραματικό κομμάτι.
Παρατηρήσαμε όλο και περισσότερους τεχνίτες της ξυλουργικής να μεταμορφώνουν κόμπους και άλλες αλλαγές στο ξύλο που προηγουμένως θεωρούνταν ελαττώματα σε σχεδιαστικά σημεία. Ο Βρετανός σχεδιαστής Nic Webb παίρνει αυτή την ιδέα πολύ πέρα από την ιδέα του live edge για να δημιουργήσει αυτά τα μεγάλης κλίμακας σκάφη που ονομάζονται The Big Reds. Φτιαγμένα από κοκκινόξυλο, διαθέτουν σκάλισμα που μιμείται τους δακτυλίους και τους κόκκους που βρίσκονται σε διάφορους τύπους ξύλου, καθιστώντας τις οπές εξέχοντα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά. Δεν είναι μόνο επιδέξια κατασκευασμένα, αλλά έχουν μια μοντέρνα χονδροειδή αίσθηση που τα κάνει πολύ ευέλικτα, ειδικά για μοντέρνα σχέδια διακόσμησης.
Southern Guild
Οι ασυνήθιστες φόρμες αναδεικνύουν απλές γραμμές όπως σε αυτόν τον πίνακα.
Ήταν συναρπαστικό να βλέπεις το South Africa's Southern Guild στο Salon γιατί φέρνει νέους νέους καλλιτέχνες και καινοτόμα κομμάτια σε κάθε παράσταση. Η κονσόλα Lunar του Jesse Ede είναι ενδιαφέρουσα για τον τρόπο που διαθέτει τις πέτρες – σχιστόλιθο Marmesbury – ενσωματωμένες στην κονσόλα ανακυκλωμένου αλουμινίου. Οι προεξοχές στο πάνω μέρος καθρεφτίζονται και από κάτω. Η δουλειά του Ede περιελάμβανε πειραματισμούς στην τήξη αλουμινίου ανοιχτού χυτού και τη δημιουργία κομματιών που αναδεικνύουν την αντίθεση μεταξύ των υλικών και τη διαδικασία μετατροπής τους σε έπιπλα.
Todd Merrell Studio
Αυτό το στοιχείο τοίχου είναι ένα κόσμημα μεγάλης κλίμακας.
Είναι αδύνατο να κοιτάξεις την τέχνη του τοίχου του Timothy Horn και να μην σκεφτείς κοσμήματα. Αυτό είναι καλό γιατί αυτό το κομμάτι και άλλα σε αυτήν τη συλλογή είναι εμπνευσμένα από «κοσμήματα του 17ου αιώνα και μελέτες του 19ου αιώνα για φυσικές μορφές όπως λειχήνες, κοράλλια και φύκια». Οι μεγάλης κλίμακας αποδόσεις των διακοσμήσεων του παλαιού κόσμου είναι λίγο σουρεαλιστικές, και σας τραβούν σαν να μπορούσατε να μαδήσετε ένα μαργαριτάρι και να το κρεμάσετε από έναν λοβό του αυτιού. Ο Χορν δημιουργεί τα κομμάτια χρησιμοποιώντας χύτευση κεριού για τη δομή του δέντρου, που είναι κατασκευασμένη από επινικελωμένο μπρούτζο. Τα γιγάντια μαργαριτάρια είναι στην πραγματικότητα φυσητό γυαλί με καθρέφτη.
Γκαλερί Είκοσι Πρώτη
Κατασκευάστηκε μια περιορισμένη έκδοση 30 καρεκλών.
Είναι δύσκολο να μην θέλεις αυτή τη γοητευτική καρέκλα σχεδιασμένη από τον Hubert LeGall. Η καρέκλα Maxou είναι επενδεδυμένη σε δύο τόνους βελούδου και το σχέδιο είναι κεντημένο σε μαύρο χρώμα. Είτε βλέπετε δύο νεοσσούς είτε κάτι άλλο, το κάθισμα είναι μια άνετη προσθήκη και ένας πολύ καλός τρόπος για να προσθέσετε μια ελαφριά πινελιά σε ένα δωμάτιο. Ο διασκεδαστικός παράγοντας σε αυτή την καρέκλα ενισχύεται μόνο από το γεγονός ότι έχει κομψές γραμμές και είναι κατασκευασμένη με δεξιοτεχνία.
Γκαλερί Wexler
Οι φυσικές φόρμες είναι συχνά θέματα στα έργα αυτού του σχεδιαστή.
Με κηλίδες από καθίσματα και πλάτες, αυτές οι καρέκλες Rorschach ονομάζονται εύστοχα. Σχεδιασμένες από τον μεταλλουργό και καλλιτέχνη γυαλιού Gregory Nangle, οι καρέκλες διαθέτουν επίσης στροβιλισμούς που μοιάζουν με τη διατομή ενός δέντρου. Τα φυσικά στοιχεία όπως το ξύλο, οι βράχοι και τα φύλλα είναι κοινά φυσικά μοτίβα στο έργο του Nangle. Αν και αυτές είναι το σωστό μέγεθος για να χρησιμοποιηθούν ως καρέκλες τραπεζαρίας, δεν θα θέλαμε να τις βλέπουμε κρυμμένες κάτω από ένα τραπέζι, με τα ακανόνιστα σχήματα και τα πόδια τους από δέντρα.
Το Salon Art Design είναι ιδανικό για περιήγηση και θαυμασμό. Η γκάμα των έργων και των καλλιτεχνών, τόσο εμβληματικά όσο και σύγχρονα, είναι μια απόλαυση που βλέπει κανείς και αντιπροσωπεύει μερικά από τα καλύτερα σχέδια εκεί έξω. Παρακολουθήστε το Homedit καθώς θα μοιραστούμε μαζί σας περισσότερα υπέροχα κομμάτια από αυτήν την παράσταση.
Αν σας αρέσει η σελίδα μας παρακαλούμε μοιραστείτε με τους φίλους σας & Facebook
