Η μπαρόκ αρχιτεκτονική είναι ένα στυλ που ξεκίνησε στην Ιταλία στα τέλη του 16ου αιώνα. Έχει μια διακοσμητική και περίπλοκη μορφή που προορίζεται να εμπνέει θαυμασμό και δέος στη δύναμη του Θεού και της εκκλησίας.
Η Καθολική Εκκλησία εισήγαγε αυτή την αρχιτεκτονική μορφή για να καταπολεμήσει τις ιδέες της Μεταρρύθμισης. Ήθελαν να κάνουν έκκληση στα συναισθήματα των εκκλησιών τους. Πολλές χώρες σε όλο τον κόσμο υιοθέτησαν αυτό το αρχιτεκτονικό στυλ. Η μπαρόκ αρχιτεκτονική πήρε μοναδικές μορφές όπου κι αν εξαπλώθηκε.
Τι είναι η Μπαρόκ Αρχιτεκτονική;
Η μπαρόκ αρχιτεκτονική αναπτύχθηκε ως αντίμετρο στις θρησκευτικές αλλαγές που συμβαίνουν σε όλη την Ευρώπη.
Η Καθολική Εκκλησία ξεκίνησε μια Αντιμεταρρύθμιση στα τέλη του 16ου αιώνα για να καταπολεμήσει την ιδέα της Προτεσταντικής Μεταρρύθμισης. Οι απόψεις της Προτεσταντικής Μεταρρύθμισης περιλάμβαναν την επιθυμία να απομακρυνθούν από περίτεχνες δομές και διακοσμητικά στοιχεία. Για το σκοπό αυτό, οι αρχιτέκτονες της Καθολικής Εκκλησίας άντλησαν έμπνευση από την κλασική και την αναγεννησιακή αρχιτεκτονική, αναπτύσσοντας ένα πλούσιο στυλ που παρουσίαζε δύναμη και ομορφιά. Το στυλ έρχεται σε αντίθεση με τα έντονα σχέδια που είναι κοινά στην προτεσταντική κουλτούρα.
Στην αρχή αυτού του αρχιτεκτονικού κινήματος, οι αρχιτέκτονες χρησιμοποίησαν το μπαρόκ στυλ για εκκλησίες και άλλα θρησκευτικά κτίρια. Αλλά οι μπαρόκ μορφές ήταν προσαρμόσιμες για κοσμικά κτίρια.
Καθώς το στυλ εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη και τον υπόλοιπο κόσμο, οι αρχιτέκτονες δημιούργησαν μπαρόκ κτίρια διαφορετικών ποικιλιών για να προβάλουν δύναμη και πλούτο.
Περίοδοι της αρχιτεκτονικής σε στυλ μπαρόκ
Υπάρχουν τρεις διακριτές περίοδοι της αρχιτεκτονικής του Μπαρόκ: η Πρώιμη Μπαρόκ, η Υψηλό Μπαρόκ και η Ύστερη Μπαρόκ περίοδος.
Πρώιμο μπαρόκ 1584-1625
Οι πρώτες μπαρόκ εκκλησίες εμφανίστηκαν στη Ρώμη της Ιταλίας, την έδρα της εξουσίας της Καθολικής Εκκλησίας. Το πρώτο γνωστό παράδειγμα μπαρόκ εκκλησίας είναι η εκκλησία του Gesu.
Ορισμένες πρώτες τεχνικές που χρησιμοποιούσαν οι αρχιτέκτονες σε αυτές τις εκκλησίες εφάρμοζαν διακοσμητικά σχέδια που αναδεικνύουν την αντίθεση μέσω του φωτός και του σκοταδιού και μιμούνται την κίνηση. Επιπλέον, οι καλλιτέχνες χρησιμοποίησαν νέες τεχνικές που ονομάζονται trompe-l'oeil, οι οποίες δημιουργούν την ψευδαίσθηση ενός τρισδιάστατου αντικειμένου σε μια δισδιάστατη επιφάνεια.
Μια άλλη τεχνική που χρησιμοποιούσαν οι πρώτοι καινοτόμοι ήταν η χειραγώγηση του χώρου και της προοπτικής. Ένας από τους πρώτους αρχιτέκτονες του μπαρόκ, ο Carlo Maderno, χρησιμοποίησε αυτές τις μπαρόκ ιδέες για να σχεδιάσει την πρόσοψη και το τετράγωνο της Βασιλικής του Αγίου Πέτρου για να αντιπαραβάλει και να συμπληρώσει τον τεράστιο τρούλο που σχεδίασε ο Michaelangelo.
Οι Ιησουίτες έφεραν σύντομα την επιρροή του μπαρόκ στις εκκλησίες στη Γαλλία και την κεντρική Ευρώπη. Ο βασιλιάς της Γαλλίας Λουδοβίκος ΙΓ' έστειλε έναν αρχιτέκτονα στη Ρώμη από το 1607-1614 για να μελετήσει τη νέα αρχιτεκτονική μορφή. Το Παρίσι ήταν ένα από τα πρώτα μέρη που οι αρχιτέκτονες χρησιμοποίησαν το μπαρόκ στυλ για να δημιουργήσουν ένα κοσμικό κτίριο. Η Marie de Medici χρησιμοποίησε μπαρόκ αρχιτεκτονική για τη νέα της κατοικία, το Παλάτι του Λουξεμβούργου.
Υψηλό μπαρόκ 1625-1675
Ο Πάπας Ουρβανός VIII, ο πάπας από το 1623-1644, ήταν υπέρμαχος του μπαρόκ στυλ. Παρήγγειλε μπαρόκ κτίρια και διακοσμητικά διακοσμητικά σε όλη τη Ρώμη. Ως αποτέλεσμα, το μπαρόκ στυλ εξαπλώθηκε σε όλη την Ιταλία σε άλλες σημαντικές πόλεις όπως η Βενετία.
Το μπαρόκ στυλ αρχιτεκτονικής έγινε ένα από τα πιο κυρίαρχα στη Γαλλία, με το κτίριο του Λούβρου που ανέθεσε ο Λουδοβίκος XIV. Το στυλ συνδέθηκε με τον Γάλλο βασιλιά και είναι γνωστό ως στυλ Λουδοβίκου XIV. Το παλάτι των Βερσαλλιών είναι ένα από τα πιο σημαντικά δείγματα της γαλλικής μπαρόκ αρχιτεκτονικής.
Ύστερο μπαρόκ 1675-1750
Καθώς η μπαρόκ αρχιτεκτονική άκμασε, προχώρησε σε όλη την Ευρώπη. Πήρε πολλές περιφερειακές παραλλαγές.
Μερικά από τα πιο σημαντικά και περίτεχνα παραδείγματα είναι στην Αυστρία, τη Γερμανία και την Τσεχία, συμπεριλαμβανομένης της μπαρόκ εκκλησίας Karlskirche στη Βιέννη. Ο Fischer von Erlach σχεδίασε αυτή την εκκλησία για να μεγεθύνει τη δόξα των Αυστριακών αυτοκρατόρων.
Η μπαρόκ αρχιτεκτονική προχώρησε στον Νέο Κόσμο μέσω της εξερεύνησης και της οικοδόμησης αποικιών. Μερικά εξέχοντα παραδείγματα μπαρόκ αρχιτεκτονικής βρίσκονται στη Λατινική Αμερική, όπου οι Ιησουίτες έχτισαν περίτεχνες μπαρόκ εκκλησίες.
Σχεδιαστικά Στοιχεία Μπαρόκ Αρχιτεκτονικής
Τα μπαρόκ σχέδια είναι μοναδικά για τη διακόσμηση και το πλούσιο στυλ τους που έχουν σχεδιαστεί για να απεικονίζουν δύναμη και εξουσία. Ακολουθούν ορισμένα αναγνωριστικά χαρακτηριστικά της μπαρόκ αρχιτεκτονικής:
Οβάλ και Έλλειψη – Η μπαρόκ αρχιτεκτονική προτιμούσε τη χρήση στρογγυλεμένων σχημάτων αντί από έντονες γωνίες. Για παράδειγμα, οι μπαρόκ εκκλησίες διαθέτουν οβάλ με ακτινοβολούντα κυκλικά παρεκκλήσια στα πλάγια. Οι θόλοι σε σχήμα αχλαδιού ήταν συνηθισμένοι στους μπαρόκ καθεδρικούς ναούς της Ανατολικής Ευρώπης. Θόλοι – Πολλές μπαρόκ εκκλησίες και κοσμικά κτίρια διαθέτουν μεγάλους θόλους ως τμήμα της οροφής. Οι καλλιτέχνες διακοσμούν αυτούς τους θόλους με περίτεχνους πίνακες του ουρανού και γλυπτές ηλιαχτίδες. Σολομονικές στήλες – Οι σολομονικές στήλες, που ονομάζονται επίσης στήλες ζάχαρης από κριθάρι, έχουν σπειροειδή ή περιστρεφόμενο σχεδιασμό, που δίνει την ψευδαίσθηση της κίνησης. Γλυπτική οροφής – Οι καλλιτέχνες του μπαρόκ τελειοποίησαν την τέχνη της δημιουργίας μορφών ακριβώς κάτω από την οροφή. Οι καλλιτέχνες κατασκευάζουν αυτά τα γλυπτά από ξύλο, γύψο, στόκο, μάρμαρο ή ψεύτικο φινίρισμα. Αυτά τα στοιχεία δίνουν την εντύπωση ανάρτησης στον αέρα. Σκάλες – Οι δραματικές σκάλες έπαιξαν σημαντικό ρόλο ως σημεία εστίασης και ως τρόπος δημιουργίας επιπέδων με το σχεδιασμό του κτιρίου. Illusory Effects – Οι καλλιτέχνες του μπαρόκ ειδικεύονται σε ορισμένες τεχνικές, όπως πίνακες ζωγραφικής trompe-l'oeil, για να δημιουργήσουν την ψευδαίσθηση του βάθους. Χρησιμοποίησαν επίσης τεχνικές πλαισίωσης που ονομάζονται quadratura για να δώσουν την εντύπωση ότι κάποιος κοιτάζει προς τους ουρανούς. Ένα άλλο κοινό απατηλό αποτέλεσμα ήταν η έλλειψη αρχιτεκτονικών στοιχείων για να ξεγελάσει το μάτι και να συγχωνεύσει άλλα στοιχεία. Καθρέφτες – Οι σχεδιαστές χρησιμοποίησαν καθρέφτες για να δημιουργήσουν βάθος και χώρο. Chiaroscuro – Αυτή είναι μια τεχνική ζωγραφικής και σχεδίασης που χρησιμοποιούν οι ζωγράφοι του μπαρόκ για να αντιπαραβάλουν το φως και το σκοτάδι στα σχέδιά τους. Δημιουργεί ένα πιο δραματικό και ανάγλυφο αποτέλεσμα.
Εξάπλωση και Παρακμή της Μπαρόκ Αρχιτεκτονικής
Η Βικτώρια
Το ενδιαφέρον για το εμπόριο, τον αποικισμό και την παρόρμηση για τη διάδοση του Χριστιανισμού πήρε το μπαρόκ στυλ παγκοσμίως. Αλλά καθώς οι αρχιτέκτονες εξασκούσαν την μπαρόκ αρχιτεκτονική σε μακρινές τοποθεσίες, προσάρμοσαν αυτά τα σχέδια στη γεωγραφία και τα διαθέσιμα υλικά. Για παράδειγμα, οι αρχιτέκτονες έχτισαν πολλές μπαρόκ εκκλησίες στις Φιλιππίνες σε σχέδια που ονομάζονται Earthquake Baroque για να αντέχουν στους συνεχείς σεισμούς στην περιοχή. Οι οικοδόμοι χρησιμοποίησαν κοράλλια μαζί με τούβλα για να ενισχύσουν τη δομή, καθώς τα κοράλλια είναι δύο φορές πιο ισχυρά από το τούβλο.
Παρά τη δημοτικότητα και την παγκόσμια απήχηση της μπαρόκ αρχιτεκτονικής, η χρήση αυτού του στυλ άρχισε να μειώνεται στα μέσα του 1700. Νέες ιδέες αναδύονταν, δίνοντας έμφαση στη λογική και την επιστήμη, κάνοντας τα μπαρόκ σχέδια να φαίνονται περίεργα.
Υπήρξε μια μικρή αναβίωση αυτού του στυλ στη Γαλλία και τη Γερμανία στα τέλη του 19ου αιώνα, γνωστή ως Baroque Revival. Αλλά αυτό το στυλ δεν ξαναβρήκε ποτέ την παλιά αίγλη που είχε στη χρυσή του εποχή.
Αν σας αρέσει η σελίδα μας παρακαλούμε μοιραστείτε με τους φίλους σας & Facebook
