Μία από τις λίγες εκθέσεις υψηλού διαμετρήματος που συνδυάζει την τέχνη και το ντιζάιν σε μία έκθεση, το The Salon Art Design New York είναι κάτι που αναμένουμε με μεγάλο ενθουσιασμό. Συμμετέχουν μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί από όλο τον κόσμο, παρουσιάζοντας σημαντικά νέα και ιστορικά έπιπλα μαζί με έργα τέχνης από μια μεγάλη ποικιλία ειδών. Εκτίθενται σχέδια νέων καλλιτεχνών που κάνουν όνομα, καθώς και γνωστών δεξιοτεχνών. Οι καλά επεξεργασμένες συλλογές αποτελούν μια διεθνή έκθεση εξαιρετικής ποιότητας και μεγάλου ενδιαφέροντος. Το Homedit θα είναι στο Salon 2017 τον Νοέμβριο για να σας φέρει τα highlights. Στο μεταξύ, αυτά είναι μερικά από τα αγαπημένα μας από πέρυσι.
Η Γκαλερί Cristina Grajales παρουσίασε αυτό το ιδιόμορφο φωτιστικό Sebastian Errazuriz. Ο γεννημένος στη Χιλή καλλιτέχνης είναι γνωστός για έργα που αντιπαραθέτουν έννοιες ζωής και θανάτου. Είναι μέρος της σειράς του που χρησιμοποιεί ταξιδερίες πουλιών σε γλυπτά φωτιστικών. Αγαπάμε το εκκεντρικό σχέδιο για το χρώμα του καθώς και την τοποθέτηση των λαμπτήρων.
Αυτή η λάμπα ονομάζεται "Birds of a Feather".
Ένα άλλο αγαπημένο που βασίζεται σε σχέδιο ζώων είναι ο πάγκος γάτας της Judy Kensley McKie, κατασκευασμένος από πατιναρισμένο μπρούτζο. Είναι ένα ιδιότροπο σχέδιο, αλλά είναι πολύ εκλεπτυσμένο και σαφώς εμπνεύστηκε από την αφρικανική τέχνη. Η McKie είναι γνωστή για τα σχέδια ζώων της που έχουν επιρροές από την αφρικανική, την ιθαγενή αμερικανική και την προκολομβιανή τέχνη. Προβλήθηκε από την γκαλερί DeLorenzo, που ειδικεύεται στις Διακοσμητικές Τέχνες του 20ου αιώνα και στο έργο αναγνωρισμένων Γάλλων καλλιτεχνών της περιόδου Art Deco.
Η καλλιτέχνης είναι γνωστή για τη δουλειά της σε έπιπλα στούντιο.
Ο Demisch Danant είναι πάντα στη λίστα μας με τα highlights και πέρυσι η γκαλερί έδειξε αυτή την ομαδοποίηση που τοποθετήθηκε με φόντο μια νωπογραφία από υφάσματα της Sheila Hicks. Αποτελείται από πέντε πάνελ που είναι κατασκευασμένα από στριμμένα κουβάρια από λινό, μετάξι και βαμβάκι. Ο πολύχρωμος μαρκετερί καναπές και το τραπεζάκι του καφέ είναι και τα δύο της Maria Pergay.
Η τέχνη της κλωστοϋφαντουργίας δημιουργεί έναν ζεστό και εκλεπτυσμένο τοίχο.
Στο σύγχρονο άκρο του φάσματος βρίσκονται έργα που παρουσιάζονται από την R and Company. Γνωστοί περισσότερο για το πρόγραμμά τους που περιλαμβάνει παγκόσμια έργα που δημιουργήθηκαν από το 1945 έως σήμερα, αντιπροσωπεύουν καλλιτέχνες avant-garde όπως η Katie Stout και οι Haas Brothers της Νότιας Αφρικής, των οποίων τα χιμαιρικά έπιπλα και η τέχνη προσελκύουν συλλέκτες σε όλο τον κόσμο.
Οι φανταστικές λεπτομέρειες και τα φωτεινά χρώματα συχνά διακρίνουν τη δουλειά των αδελφών Haas.
Στον ιστορικό χώρο, η Galerie Chastel-Maréchal προωθεί και ανακαλύπτει εκ νέου έργα σημαντικών Γάλλων σχεδιαστών του εικοστού αιώνα που εργάστηκαν μεταξύ 1930 και 1960. Αυτό το γραφικό τραπεζάκι σαλονιού είναι τόσο επίκαιρο σήμερα όσο και όταν δημιουργήθηκε. Τα εφεδρικά πόδια διατηρούν την εστίαση στην εντυπωσιακή σχεδίαση της επιτραπέζιας επιφάνειας.
Τα γραφικά και ο σχεδιασμός είναι μοντέρνα.
Το εύστοχα ονομαζόμενο κρεμαστό φωτιστικό «Smile» του Jamie Hayon παρουσιάστηκε από την Galerie Kreo πέρυσι. Όντας θαυμαστές της γκαλερί καθώς και της Hayon, μας συνεπήρε το διασκεδαστικό σχέδιο που είναι ταυτόχρονα εκλεπτυσμένο και ευέλικτο. Το υπογεγραμμένο φως περιορισμένης έκδοσης παρουσιάστηκε επίσης στο Design Miami 2016.
Το φως κρέμεται πάνω από το ''M
Όπως τα γιγάντια κοσμήματα για το σπίτι σας, αυτά τα πετράδια κρέμονται από την οροφή. Τα «Lustre aux Couleurs de la Forêt» (Λάμψη των χρωμάτων του δάσους) είναι της Σουηδής καλλιτέχνιδας Frida Fjellman. Τα μεγάλα, ογκώδη φώτα προκαλούν συναισθήματα χαράς και λάμψης από μέσα. Ενώ κάποιοι μπορεί να το αποκαλούν αυτό υπερβολικά, εμείς το λέμε υπέροχο. Το έργο παρουσιάστηκε από τον Hostler Burrows.
Το κομμάτι έρχεται σε διαφορετικούς χρωματικούς συνδυασμούς.
Όπως σημειώσαμε στην αρχή, το The Salon είναι ένα από τα λίγα σόου που περιλαμβάνει την τέχνη καθώς και το design και περιλαμβάνει πάντα συναρπαστικά γλυπτά. Πρόκειται για το «Tied Up» του Δανού κεραμιστή Steen Ipsen, του οποίου η διακοσμητική κεραμική έκφραση περιλαμβάνει τόσο φόρμα όσο και διακόσμηση. Προβλήθηκε από την γκαλερί J. Lohman.
Η κόκκινη χορδή φαίνεται να εμποδίζει την κεραμική φιγούρα να διασταλεί.
Ένα άλλο έργο τέχνης που λατρέψαμε ήταν αυτή η εκπληκτική κάθετη εγκατάσταση με καπνιστή χρώμα που ονομάζεται Smolder από τον Andy Paiko Glass. Ο Πάικο θεωρεί στόχο του ως καλλιτέχνη «να εξετάσει τον ρόλο του γυαλιού σε σχέση με τη λειτουργία του». Αυτό παρουσιάστηκε από την Γκαλερί Wexler της Φιλαδέλφειας.
Το καπνιστό χρώμα του γυαλιού προσθέτει δραματικότητα.
Αυτός ο πάγκος από την γκαλερί Maria Wettergren τράβηξε πραγματικά την προσοχή πέρυσι. Οι μικρές γεμιστές τούφες από ύφασμα μοχέρ είναι τοποθετημένες σε ένα πλέγμα οπών στον ξύλινο πάγκο, σχηματίζοντας μια ασυνήθιστη όψη επιφάνεια. Οι χαλαρές άκρες των τούφων που κρέμονται από κάτω είναι μια αντίθεση με την τακτοποιημένη επιφάνεια των πουφ.
Τα γήινα ουδέτερα δίνουν στα μικρά πουφ μια οργανική αίσθηση.
Αγαπάμε μια κλασική καρέκλα και αυτό το υπέροχο ζευγάρι παρουσιάστηκε από τον MF Toninelli του Μονακό. Η πολυτελής ταπετσαρία είναι τέλεια γιατί το βελούδο είναι πολύ στη μόδα φέτος. Η ανοιχτή λεπτομέρεια του ποδιού κάνει το ξύλο να υποστηρίζει τόσο μέρος της τέχνης όσο και η λειτουργία.
Η μοναδική κατασκευή των ποδιών τα κάνει πολύ ελκυστικά.
Η ασυνήθιστη καρέκλα της Nilufar είναι πολυπόθητη γιατί φαίνεται πολύ άνετη. Το σχέδιο είναι ρευστό και δίνει στο κομμάτι ελκυστική καμπύλη. Φανταζόμαστε ότι θα μπορούσατε να καθίσετε κανονικά ή να χαλαρώσετε λίγο, με τα πόδια να κρέμονται…
Τα πόδια είναι σε μοντέρνο στυλ του μέσου αιώνα.
Τα εκπληκτικά έργα του Christopher Duffy προσελκύουν πάντα πλήθος. Εμφανίζονται από την γκαλερί Sarah Myerscough, οι κατασκευές μιμούνται το γεωλογικό ανάγλυφο του υποθαλάσσιου βυθού. Τα κομμάτια του είναι φτιαγμένα από ξύλο, ρητίνη και γυαλί. Τα σχέδια είναι κάπως ένα ευτυχές ατύχημα γιατί άρχισε να τα φτιάχνει μόλις μια μέρα, στο εργοστάσιο γυαλιού του, παρατήρησε πώς μια κατασκευή σκοτείνιασε καθώς πρόσθεταν περισσότερα στρώματα.
Τα κομμάτια του Duffy είναι συναρπαστικά, ανεξάρτητα από το σχήμα ή το βάθος.
Η ανάμνηση των υπέροχων κομματιών που παρουσιάστηκαν πέρυσι μας έκανε πιο ενθουσιασμένους να δούμε τις προσφορές του Salon Art Design για το 2017. Παρακολουθήστε το Homedit τον Νοέμβριο για τα highlights της χρονιάς!
Αν σας αρέσει η σελίδα μας παρακαλούμε μοιραστείτε με τους φίλους σας & Facebook
