En los últimos años, los diseñadores de muebles han establecido nuevas formas de aprovechar la resina y sus características definitorias para crear piezas únicas y excepcionales. Los muebles de resina se han convertido en un estilo, una tendencia y una fuente de inspiración para una nueva forma de pensar. Pero ¿qué es exactamente la resina y cómo definirla? La forma más sencilla de describirlo sería como una sustancia muy viscosa que se endurece con el tiempo o cuando se expone al calor o a otra sustancia. Este es el proceso de polimerización durante el cual la resina se transforma en un sólido con propiedades adhesivas durante la transición.
Existen numerosos tipos diferentes de resina, que incluyen poliéster, poliamidas, poliuretanos, epoxis, siliconas, polietileno, acrílicos o poliestireno. Cada uno de ellos tiene características y usos distintos. Hasta no hace mucho, los muebles de resina solo describían los tipos de mimbre falso o las alternativas más duraderas a las sillas y mesas de plástico y se referían principalmente a piezas de exterior utilizadas en terrazas y patios. Pero entonces nació un nuevo estilo y éste aprovechó la propiedad adhesiva de la resina. Estamos hablando de diseños de muebles que se crean mezclando resina con madera u otros materiales para crear formas y patrones intrincados y orgánicos. Estos son algunos de los más icónicos:
La mesa Earth tiene un tablero muy original y único que se creó combinando madera de kauri de Nueva Zelanda de 50.000 años de antigüedad y resina. Su diseño es una representación artística de nuestro planeta. Las partes de madera simbolizan los continentes y las de resina los océanos. La belleza de esta pieza surge del contraste entre la textura de la madera y la transparencia de la resina.
La mesa Kauri Beam de CR
Así es la Serie Crystal, una colección con una historia interesante. Fue creado por el artista Saerom Yoon y en cierto modo tomó forma por sí solo. Fue durante el proceso de diseño que el artista notó cómo, al moldear resina, a veces aparecen texturas aleatorias en los bloques. Seleccionó algunos de ellos y los procesó para crear estos bloques con forma de gemas.
Se trata de una estantería que utiliza resina para enmarcar y capturar para siempre la belleza del musgo y el liquen. La idea fue materializada por Andrea Forti y Eleonora Dal Farra. Juntos crearon el proyecto Undergrowth. Después de explorar las montañas y regresar con piezas de madera que tenían musgo y líquenes creciendo en ellas, pudieron usar resina para crear este increíble mueble.
La colección Undergrowth que acabamos de mencionar también incluye la Trail Console, una mesa consola hecha de una sola tabla de madera cortada en tres partes y luego unidas para crear la impresión de una sola pieza doblada. Los bordes de resina le dan a la mesa una forma continua al mismo tiempo que enmarcan la madera y exponen el musgo.
Es sorprendente lo que algunos diseñadores pueden crear usando resina. Un ejemplo particularmente impresionante es La Table, una extraordinaria serie de mesas creada por el diseñador Alexandre Chapelin. Creó las mesas utilizando piedra natural y resina y logró que pareciera una imagen aérea del océano. Esto fue posible rellenando los agujeros y grietas de la piedra con resina azul y dando a las mesas una forma rectangular con bordes lo suficientemente gruesos para crear también la percepción de profundidad.
Esta es otra de las mesas creadas por Alexandre Chapelin, la serie conocida como La Table. La serie incluye tres piezas denominadas Lagoon Tables. Todos se crean agregando resina a una estructura de travertino tallado. Cada diseño está inspirado e influenciado por el paisaje y el entorno de la isla de San Martín, donde se encuentra el estudio del artista.
La historia de la pieza Zero Per Taburete es muy interesante. Esto es algo que creó el estudio surcoreano Hattern, impulsado por el deseo de diseñar piezas sin apenas desperdicio durante el proceso de producción. Lo consiguieron combinando restos de madera y resina. Es sólo una de las piezas de la serie Zero Per Project.
El diseñador Maor Aharon también buscó una nueva forma de crear taburetes y la idea que se le ocurrió fue utilizar madera y metal en combinación con resina polimérica y movimiento. El resultado fue una serie de diseños únicos en capas. Cada taburete se fundió vertiendo resina de colores en un molde giratorio para formar el asiento y los lados. La colección incluye numerosas variaciones del diseño.
Conozca Fuse, un gabinete peculiar e intrigante hecho de una combinación de madera de cedro y capas de fino basalto en resina. Tiene una forma geométrica en forma de torre creada lijando la madera en ángulos irregulares para crear un contorno orgánico. El mueble fue creado por los diseñadores de Studio Truly Truly.
Esta silla de aspecto original es una pieza llamativa creada por el diseñador surcoreano Seung Han Lee. Todo se construyó a partir de trozos de madera unidos por resina colorida que actúa como pegamento. La silla tiene este aspecto lúdico y divertido que la convierte en una excelente pieza decorativa para una variedad de decoraciones y entornos diferentes.
Si bien todas las mesas hechas de madera y resina que hemos visto hasta ahora son definitivamente geniales, ninguna brilla en la oscuridad. Mencionamos esto ahora porque acabamos de encontrar una mesa con incrustaciones de resina que brilla en la oscuridad. Es un diseño inspirado en el método que el diseñador industrial Mat Brown creó hace ya un tiempo. La mesa es creación de Mike Warren.
Se pueden hacer muchas otras cosas interesantes con resina que brilla en la oscuridad, especialmente para espacios al aire libre. De hecho, existe toda una colección diseñada específicamente para este tipo de ambientes: la serie Brecce del diseñador Marco Stefanelli. Todas las piezas fueron creadas quitando fragmentos de restos de aserradero, ramas de árboles o bloques de cemento y reemplazándolos con resina incrustada con LED. Así que técnicamente esto es simplemente resina. Son los LED los que lo hacen brillar.
En realidad se trata de las estanterías creadas por el diseñador Mat Brown utilizando la técnica que comentábamos anteriormente. Están hechos de madera de castaño con incrustaciones de resina mezclada con polvo que brilla en la oscuridad. La resina se utilizó básicamente para rellenar los huecos de la madera y el efecto es bastante impresionante e inspirador. En realidad es un proyecto muy simple. Incluso podrías hacer algo similar tú mismo.
La idea utilizada aquí por Nucleo es tan simple que uno se pregunta por qué nadie pensó en esto antes. Lo que hicieron fue bastante intrigante: fundieron muebles en resina. Trabajaron con piezas como una escalera, un taburete o la clásica silla nº 14 de Michael Thonet. Juntos forman la serie Recuerdos del siglo pasado.
El diseñador Andy Martin es el creador de una serie de mesas de resina destinadas a crear interesantes efectos visuales. Las mesas están hechas de resina transparente y semiopaca; el segundo tipo crea un efecto brillante cuando la luz incide en su superficie. Las tapas de las mesas vienen en colores brillantes y vibrantes, mientras que las bases cilíndricas son claras.
La colección Flora es una serie creada por el diseñador Marcin Rusak. Incluye lámpara, biombo y mesa y todos están fabricados en resina. Pero eso no es lo que los hace especiales. El detalle interesante es que la resina encierra flores y pétalos, presentando este maravilloso tema inspirado en la naturaleza. Las flores y su belleza se conservan para siempre y pueden usarse como puntos focales únicos en entornos glamorosos.
Cuando miras por primera vez esta mesa, realmente no destaca como una pieza única o inusual. Claro, la tapa de resina contrasta muy bien con las patas de madera, pero en realidad es una combinación bastante común. Si miras más de cerca, descubrirás que la lámpara y el jarrón con los que está decorada la mesa son en realidad partes permanentes de su diseño, al estar incrustados en la parte superior que, por cierto, también puede servir como escritorio. Este es un diseño creado por Roel Huisman.
En un esfuerzo por capturar la belleza de los paisajes de Europa del Este en objetos físicos, la diseñadora polaca Wiktoria Szawiel creó la serie Landscape Within, una colección de muebles únicos que combinan fibras naturales tejidas y resina. Es una colección basada en los contrastes pero también en la idea de la belleza natural y atemporal.
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