Kunsti luuakse paljude vahenditega ja üks lahedamaid võib olla just neoon. Neoonvalgustid, mis on pikka aega olnud kõikjal linnatänavatel, kasutatakse üha enam kaasaegsete ja erinevate kunstiteoste loomiseks. Need madalpinge tuled koosnevad klaastorust, mis on täidetud inertgaasiga – neooniga – ja mille otsas on elektroodid. Saadud sära sobib ideaalselt meeldejäävate tükkide loomiseks, millest õhkub värvi, loovust ja tähendust.
Christoph Ribbati sõnul on raamatus "Flickering Light: A History of Neon" irooniline, et neoontulesid peetakse nii oluliseks Ameerika elemendiks. Tegelikult töötas need välja George Claude, prantsuse keemik ja insener, kes uuris värvilist valgust, mida ta saaks gaasidega luua, mille tulemusel töötati välja esimesed kaubanduslikud neoonvalgustid.
Tegelikult on need neoonseinakunsti ideed koheseks vestluseks olenemata sellest, kuhu kodus need paigaldate.
Selline neooninstallatsioon sobib kõige paremini pimedas ruumis.
Los Angelese kunstnik Pae White loob teoseid, mis keskenduvad igapäevaelu põgusatele ja kaduvatele elementidele. White’i looming läbib kujutava kunsti ja tarbekunsti, aga ka disaini ja arhitektuuri piire. See pastelsetes toonides neoonkujude kollektsioon, mis ulatub üle seinte ja lagede, on installatsioon nimega Lucky Charms. See oleks fantastiline paigaldus sissepääsu või elutuppa.
Paljud neoonteosed teevad julgeid sotsiaalseid või poliitilisi avaldusi.
Slovakkia kunstnik Viktor Frešo loob igasuguseid kunstiteoseid ja see neoonteos on täis värve ja emotsioone. See sobib praeguse eneseanalüüsi õhkkonnaga ja meedias kuvatavate heitlike tunnetega. Sellised seinakunsti ideed on julge viis oma veendumuste ja arvamuste avaldamiseks.
Nagu Art Review ütleb, on paljusid kunstnikke neoon tõmmanud selle "vasturääkiva veetluse" tõttu, mis on "võime kehastada nii ideed optimistlikust linna modernsusest kui ka selle varjukülgi tumedamast düstoopilisest kõhualusest". Sõltumata sellest, miks nad seda kasutavad, muudavad tänapäeva kunstnikud selle hõõguva meediumi kunstiteosteks, mille stiilid ulatuvad palju kaugemale kui tüüpiline neoonmärk.
Neoonseina kunsti idee stiil on rahulik ja rahustav.
See geomeetriline neoonteos on enamikust teistest täiesti erinevas stiilis ja erineb tüüpilistest neoontuledest, mida seostatakse energilise keskkonnaga, ja õhkub rahulikku tunnet. Muidugi ei tohiks see olla üllatus, sest artistiks on muusika uuendajana tuntud Brian Eno. Lõppude lõpuks käivitas ta bändi Roxy Music ja töötas koos David Bowie ja Coldplayga. Sama murranguline on 70-aastase kunstniku visuaalne kollektsioon. Mängides kunsti ja kunstigaleriide mõtisklusele, ütles Eno ajakirjale Red Bull, et tema töö on rahulik, sest „See ei vii kuhugi: sellel pole narratiivi ega lugu. Kui olete [installatsioonis] olnud kaks või kolm minutit, saate aru, et midagi muud ei juhtu. [Naerab]. Ja ometi jäävad inimesed pikaks ajaks ja tunduvad sellega väga rahul.”
Neoonkunstiteos võib luua seinale sügavuse tunde.
Sellised kunstiideed nagu Chul-Hyun Ah ei lisa seinale mitte ainult värvi, vaid ka sügavust ja mõõdet. Tegelikult kasutab see neooni asemel peegleid ja LED-tulesid. Baltimore'is asuv Ahn on tuntud oma imeliste valgusskulptuuride poolest, mis kasutavad peegeldust, et luua illusioon, et need kestavad igavesti. See optiline illusioon loob sügavuse, mis lisab seinale huvi, peaaegu nagu oleks see portaal tundmatusse.
See keerukas neoonkunstiteos annab nii poliitilise kui ka visuaalse avalduse.
Nagu ka teiste meediumite puhul, saab neooni kasutada dramaatilistes tükkides, mis annavad poliitilise avalduse. Selle teose nimeks on Tšiilis sündinud Ivan Navarro Sediments ja see loodi 2017. aastal. Kunstniku varased teosed peegeldavad “tema sünnimaa kollektiivset psühholoogilist traumat” diktaator Pinocheti võimu all. Tema praegused tööd keskenduvad igapäevaste kodumaiste sümbolite kombineerimisele visuaalse keelega. Ta on enim tuntud oma sotsiaal-poliitiliste neoonskulptuuride poolest, mis meelitavad meelt ja meelt. Seda tüüpi kunstiideed on kindel viis sõprade ja pere vahel vestluse loomiseks.
Neoonskulptuurid võivad olla vahetu vestluse tükid.
Oma poliitilise vaatenurga väljendamine päevakajalistes küsimustes, kasutades kunsti kodus, on samuti võimalik, sest sellised kunstnikud nagu Michele Pred võtavad käsile meie aja teemad. See skulptuur on "Mina ka" ja on valmistatud vanaaegsele rahakotile pandud neoonist. Rootsi ameeriklane Pred keskendub feministlikele teemadele, aga ka üldistele sotsiaalsetele teemadele. See käekotiskulptuur on osa tema Power of the Purse sarjast, mis oli inspireeritud maksureformist, millel on kaugeleulatuv negatiivne mõju naiste õigustele. Seda tüüpi skulptuurid lisavad ruumile ootamatuid teemasid ning värvi ja valgust.
Abstraktse kunsti fännid võivad leida neoontükke, mida nad armastavad.
Neooniga loodud kunst sobib tumedamatesse kohtadesse, kus see võib avaldada suurimat mõju. See on suurepärane kunstiidee ruumi, mis vajab sädet, eriti akendeta või vähese loomuliku valgusega ruumi. Näiteks see Keith Sonnieri abstraktne teos näeb kõige paremini välja pimedas ruumis, kus sassis kujundid ja värvide rohkus võivad silma paista. Sonnier oli 1960. aastatel teerajaja, luues skulptuure tööstuslike ja muude materjalidega. Kümnendi lõpus pöördus ta neooni poole, et "joonistada ruumi valguse ja värviga", et luua oma kunstiteoseid.
Neooni kasutamine sõnakunsti jaoks toob tagasi valguse algse eesmärgi.
Neoonvalgustid töötati välja reklaamiks mõeldud valgustatud tähtede jaoks, seega on loomulik, et kunstnikud kasutavad seda meediumit sõnadele keskenduvate teoste loomiseks. Need kunstiideed on sageli poliitilised avaldused, kuid võivad olla ka pidevad motivatsiooni- või mälestusallikad teie kodus. Selle töö on Kelly Mark, kontseptuaalne kunstnik, kes töötab paljudes meediumites. See fraas paneb sind peatuma ja mõtlema ning oleks üks neist motiveerivatest osadest, mis paneks sind tegutsema. Alloleval ovaalsel teosel on sama efekt, mis aitab vaatajatel meelde tuletada, et nad peaksid asju perspektiivi panema.
Sõnakunst paneb vaataja peatuma ja mõtlema.
Esmapilgul lihtsad neoonteosed võivad omada mitut tähenduskihti.
Mõnikord soovite lihtsalt õnnelikku sõnumit, mis ripuks teie kodu seinale. Need kaks neoonteost on härra Brainwashilt, Prantsusmaal sündinud Los Angeleses asuva tänavakunstniku pärisnimega Thierry Guetta. Je T'aime ja ma armastan sind! mõlemad koosnevad pihustusvärvist, kleebistest ja neoonist pleksiklaasist karbis. Erkpunane ja sõnum annavad edasi soojust ja õnne, samas kui taustal olevad kleebised tuletavad meile meelde, kui habras armastus – igasugused – tegelikult on. Need on vapustavad kunstiideed igasse ruumi.
Kui teile meeldib meie leht, jagage seda oma sõpradega & Facebook
