Detsembri esimene nädal tähendab tavaliselt jõuluhooaja algust, kuid mõne inimese jaoks tähendab see palverännakut Miamisse, kus ülemaailmne kunst ja disain lähenevad. Sel aastal toob Homedit teieni 2.–6. detsembril DesignMiami, Art Baseli ja paljude samaaegsete messide uusimat kodukujundust ja sisekujundust. Meil on hea meel näha, mida paljud disainerid ja galeriid näitavad. siin on väike eelvaade:
RO/LU RO/LU ja mitmesugused projektid pinnad, millel teie seadistus ja istumiskoht on ebakindlad, esitleb Patrick Parrishi galerii.
New Yorgi Patrick Parrishi galeriis eksponeeritakse Minneapolises asuva ettevõtte RO/LU tööd. Selle puidutükid näevad tahtlikult viimistlemata. RO/LU, mis alustas 2003. aastal maastikukujunduse stuudiona, püüab "oma sisemööblisse kaasata väliarhitektuuri põhimõtteid".
Patrick Parrishi galeriis on ka Brian Thoreeni kohvilaud tema esimesest kollektsioonist.
„Tasin Brianil teha disainile Design Miami/ oma signatuurlauast eriversiooni, sama kujundusega laua nagu siin, kuid kolme tüüpi rohelisest marmorist, et kajastada Miami lopsakat ja kaunist tausta koos selle rohelise merega. ja haljendav taimestik,” ütleb Patrick Parrish Design Miami eelvaatekataloogis.
Võõraste munade laud autor Carlo Trucchi
Itaalia kunstniku Carlo Trucchi tööd on Erastudio Apartment Gallery teoste hulgas. Trucchi on "kunstnik, kellel on terav silm selliste materjalidega nagu metall ja puit."
Selle Lava kapi kujundanud Christophe Come'i on nimetatud "Prantsuse disaini- ja käsitöötraditsiooni tõeliseks pärijaks".
Cristina Grajalese galerii, mis eksponeeriti New Yorgis The Salon Art Designis, on samuti Design Miamis. Miamis näidatakse ka Steveni ja William Laddi seinakaunistust Goody Goody Goody Gumdrops.
Goody Goody Goody Gumdrops
Lõuna-Aafrika Vabariigi David Krynauwi käsitsi valmistatud puidust valgustid.
Lõuna-Aafrika disainer David Krynauw loob spetsiaalset puidust sisustust ja valgusteid. Krynauw kirjutab, et tema töö on eriline, kuna "Kvaliteedile, detailidele ja originaalsusele pööratakse kompromissitut tähelepanu disainidele, mis hõlmavad spektrit brutalistlikest kergete ja keerukateni. Soov värske lähenemise järele paneb mind katsetama erinevate kujundite ja vormidega, et toota ebatraditsioonilisi ja inspireerivaid teoseid. Suurem osa minu tööst koosneb originaalsest ja unikaalsest loomingust ning keskendun pigem kliendi ja toote vahelise sünergia loomisele, mis vastandub masstootmisele.
Jeff Zimmermani seinale riputatud “Splash” skulptuur on valmistatud 17 käsitsi puhutud söögisooda klaasist.
Kentucky põliselanik ja klaasist skulptor Jeff Zimmerman lõi selle seinakunstiteose, mis tõmbas teid R-sse.
Wolfe'i tööd, mida Design Miamis esindas R
USA kunstnik Thaddeus Wolf kasutab oma teoste loomisel ebatraditsioonilisi klaasitehnikaid. Ta kasutab sageli klaasivormimisprotsessi, kus iga vormi saab kasutada ainult üks kord. Ta paneb värvilise klaasi kihiti ja nikerdab sellesse, et paljastada erinevad toonid.
Selle ümarlaua autor on Lõuna-Aafrika puidutöötleja Xandre Kriel.
David Wisemani kollaažitabel 1
"(David) Wisemani tükid pakuvad tema ainulaadseid kujutisi erakordsetest loodusnähtustest, nagu õitsvad portselanist ja pronksist oksad, kaunilt üle lae orkestreeritud granaatõunapuu võra sasipundar või pronksist kaminaekraani peidetud lind," ütles tema veebisait.
Aldo Bakkeri kujundused on „tähelepanuväärsed selle poolest, et nad keelduvad end aja, moe või ajastu järgi klassifitseerimast, rääkimata ümbritseva maailma klassifitseerimisest.
Traditsiooniliselt peamiselt Hollandi kaasaegseid kunstnikke esitlenud Galerie VIVID sisaldab Aldo Bakkeri, Janne Kyttaneni ja Gerrit Rietveldi loomingut. Kõik kolm kunstnikku toodavad esemeid, mis on puhtad, säästlikud ja sobivad igasse kaasaegsesse kodukaunistuse stiili.
Zig Zag tool, mille kujundas Gerrit Rietveld, esitles Galerie VIVID.
Janne Kytanneni Sedona pink, valmistatud alumiiniumist.
Ian Stelli Chorus toolid sisaldavad viit sektsiooni, mida saab pöörata ja liikuda, muutes teose olemust ja funktsiooni. Kui see ümber pöörata, on seos sama.
New Yorgis asuv disainer Ian Stell loob ainulaadseid puidust kujundusi ja installatsioone.
Jean Royer “Ours Polaire” diivan, mida näitab Galerie Downtown.
See plüüsdiivan on kunstiline ja mitmekülgne teos, mis põhineb Jean Royere'i originaalkujundusel, umbes 1946. aastal.
Erastudio korterigalerii esitletud Nanda Vigo “Crontopo”.
Erastudio Apartment Gallery näitab ka Nanda Vigo töid, "üks Itaalia kõige keerukamaid ja lugupeetud arhitekte nii oma ajaloo kui ka kunstilise ja esteetilise loomingu poolest," öeldakse eelvaatekataloogis.
Guillermo Parada marmorist ja pronksist 2015 kohvilaud.
Friedman Benda on näidanud mitmeid põnevaid teoseid Brasiiliast, näiteks neid, mida nad novembris New Yorgis The Salon Art Designis eksponeerisid. Miamis näitab galerii mõningaid erinevaid töid, sealhulgas ülaltoodud Tšiili disainer Guillermo Parada teost.
Alessandro Mendini tabel.
Gallerie Kreo, kelle näitus New Yorgi salongi kunstikujunduses meile väga meeldis, näidatakse ka Design Miamis. Siin on galerii kaasaegsel laual mitmeid huvitavaid funktsioone, sealhulgas selle kuju, geomeetriline kujundus, mosaiikkonstruktsioon ja värvikombinatsioon.
Maria Pergay, Rumeenia päritolu Pariisis elav kunstnik, on tuntud oma uuendusliku roostevaba terase kasutamise poolest. Tema töid näitab New Yorgi Demisch Danant Gallery.
Taburet vendade Haas Brothersi juures, mida näitavad R and Company Gallery of New York.
Samal ajal kui Homedit nägi New Yorgis Salon Art Designis R and Company esitletud Haas Brothersi töid, ootame huviga Miamist, kus nad debüteerivad oma Afreaki veidrate teoste kollektsiooniga, mis meenutab dr Suessi või Tim Burtonit – või kellegi kujutlusvõimelised ja värvikad unenäod.
Briti disaineri Peter Marigoldi kapp tema sarjast “Bleed”.
Peter Marigold on loonud rea kaasaegseid seedripuidust kappe, millel on maaliline ja keerukas pinnapaatina. Sellel on nn lokaliseeritud eboniseerimise vorm, mis on loodud täiesti uuendusliku protsessi kaudu. Strateegiliselt paigutatud terasest riistvaralt eemaldatakse kaitsev tsinkkate, kasutades hapet, mis reageerib ületunnitööna seedripuu tanniiniga. See tekitab puidule keeruka veritseva mustri, mis omakorda rõhutab ja lisab orgaanilise materjali sooje toone ja loomulikku tera,” kirjeldab Sarah Myerscough Gallery veebisait. Myerscough näitab Marigoldi tööd.
Philippe Nigro poolt Ligne Rossetile disainitud “Confluences”.
Chicago DiCastelli galeriis näidatakse erinevaid teoseid, sealhulgas prantsuse päritolu disaineri Philippe Nigro tööd, kes täna töötab peamiselt Itaalias ja Prantsusmaal.
Suur osa Wendelli lossi töödest on valmistatud peitsitud tuhast.
Friedman Benda näitab ka Wendelli lossi töid. Design Miami eelvaatekataloogis märgitakse, et Castle'i skulptuuri ja mööbli murranguline ühendamine on inspireerinud ja mõjutanud kunstnike ja disainerite põlvkondi ning oluliselt kaasa aidanud disaini kui olulise kunstivormi aktsepteerimisele. Nüüd oma kuuendal tööaastal Castle uurib ja uuendab materjale ja vorme igal sammul ning on pälvinud pikka tunnustust.
Brooklynis asuv Cody Hoyt loob mustritega keraamilisi anumaid, mis elavdavad iga eluruumi.
Disain ei oleks täielik ilma aksessuaaride ja disainiobjektideta, mis täiustavad teie kodu sisekujundusstiili. Design Miamis ei tule puudust sellistest huvitavatest esemetest nagu need laevad, millel on erinevad mustrid, mis pole pottidele ja anumatele omased.
Eric Serritella keraamiline Trompe L'Eoil männikoorevaagen.
Eric Serritella jõudis kunsti ja disainini pika karjääri jooksul turunduses. "Praegu keskendun ainulaadsete käsitsi nikerdatud trompe l'oeil keraamiliste skulptuuride disainile ja tekstuurile, mis on nikerdatud nii, et need näeksid välja nagu kased ja ilmastikuga palgid," ütleb Serritella oma professionaalses avalduses.
Sarah Myerscoughi galeriis on näha mitmeid Marc Ricourti orgaanilise kujuga puidutükke.
Disainer Marc Ricourt “hankib materjali oma orgaanilisest puidust esemete jaoks bukoolsest keskkonnast, kus ta elab, muutes looduse skulptuuriks. Esialgu treib ta treipingil kohalikku puitu, nikerdab keerukalt ja seejärel töötleb pindu pleegitamise, värvimise või raudoksiidi pealekandmise teel, et luua kaunilt keerukaid ja omapäraseid kunstiteoseid,“ öeldakse Myerscough Gallery veebisaidil.
Architectural Digestis olev Hezichoo muudab oma töö põnevaks, integreerides kohalikud orgaanilised kiud tehismaterjalidega, nagu metall ja nailonmonofilament.
Tekstiilid, nagu vaibad, seinakaunistused ja muud disainielemendid, on samuti osa Design Miami näitustest. Cristina Grajalesi galeriis näidatakse Colombias Bogotás asuv kudumisateljee Hezichoo Textiles, mis toodab eritellimusel valmistatud tekstiile vaipade, polstri, aknatöötluse ja arhitektuursete võrkude jaoks.
Florida päritolu David Salkin loob stiilseid tekstiile põrandakatete ja muude projektide jaoks.
David Salkin on koolitatud arhitektuuri alal ning manipuleerib plaanide ja võredega, et moodustada mustreid ja pilte. Salkini praegused projektid hõlmavad kohandatud vaipu, plaatide mustreid, tapeeti ja kangast.
Jälgige Homediti Twitteris ja vaadake eelseisvaid aruandeid Art Basel Miami ja Design Miami 2015 uusimate disaini- ja kunstimööbli suundumuste kohta.
Kui teile meeldib meie leht, jagage seda oma sõpradega & Facebook
