یکی از نکات برجسته در تقویم طراحی پاییز، The Salon Art Design ترکیبی شگفت انگیز از طراحی و هنر تاریخی و مدرن و معاصر را ارائه می دهد. ما مشتاقانه منتظریم تا هر سال طرح های نوآورانه، چه قدیمی و چه جدید را در پارک آونیو اسلحه خانه شهر نیویورک ببینیم. آخرین نسخه ناامید نشد و ظاهراً کلکسیونرها نیز خوشحال شدند زیرا در شب افتتاحیه حجم فروش خیره کننده ای به همراه داشت. با مرور مجموعه‌ای از قطعات برخی از برترین گالری‌های بین‌المللی، برای انتخاب تنها چند نکته با مشکل مواجه شدیم، اما آنها اینجا هستند!
گالری فریدمن بندا
سمفونی شیشه به طرز هنرمندانه ای فرم های باریک را با چند فرم چاق مخلوط می کند.
انبوهی از آویزهای شیشه ای، لوستری است که توسط Ini Archibong از سوئیس ساخته شده است. این اولین همکاری او با گالری فریدمن بندا است که ورنس نام دارد و این اثر را ارائه می کند. این قطعه تا حدی از آثار معمار و طراح ایتالیایی Ettore Sottsass الهام گرفته شده است که در مبلمان، جواهرات، شیشه، نورپردازی و اشیاء خانگی کار می کرد. اشکال متنوع آویزها که از فرم های حسی تشکیل شده اند، در مجموع یک لوستر تماشایی ایجاد می کنند.
گالری کریستینا گراجالس
روش‌های جدید او برای بافندگی، مبلمان جالبی به دست آورده است.
صندلی حلقه ای که به طور منحصر به فردی از فولاد، شیلنگ، فوم، لوله های اثاثه یا لوازم داخلی سفارشی و کابل بافته شده است. این اثر که توسط هنرمند ترکیه ای Betil Dagdelen خلق شده است، ترکیبی از تکنولوژی سنتی بافندگی و اشکال جدید مجسمه سازی است. شکل و سبک نشان دهنده شاگردی او نزد بافندگان بومی در نیومکزیکو، پرو و ترکیه است. کویل های لایه ای به شیک به هم چسبیده اند و به شکل صندلی تبدیل می شوند که بسیار راحت و فوق العاده هنرمندانه است.
گالری دیوید گیل
نسخه‌های ساختارشکن از وسایل اولیه دراماتیک و غیرمنتظره هستند.
یک تغییر واقعی واقعی روی نیمکت، ضیافت سباستین برایکوویچ است. ساخته شده از برنز خاکستری، مس و کتانی خاکستری گلدوزی شده، نشان دهنده سبک طراح مبلمان است. Brajkovic که به دلیل تحریف اشکال معمول صندلی به چیزی تقریبا غیرقابل تشخیص شناخته شده است، قصد دارد "آینده، حال و گذشته را متحد کند." Brajkovic که به عنوان کابینت ساز آموزش دیده است، از مهارت های خود در کار با چوب برای خلق قطعاتی استفاده می کند که بسیار بیشتر از مبلمان هستند، بلکه آثار هنری هستند.
گالری دونزلا
شیشه و اشکال نامنظم در یک جدول بسیار جذاب گرد هم آمده اند.
یک میز قهوه خیره کننده توسط Ghiró Studios از پانل های شیشه ای ساخته شده است که با دست حکاکی شده اند. این قطعات در یک قاب برنجی قرار می‌گیرند که بالای پایه‌های میز با شکل نامنظم که از برنج نیز ساخته شده‌اند را در خود جای داده است. رنگین کمانی رویه شیشه ای ناشی از یک پوشش منحصر به فرد است. این میز Artide نام دارد و در ایتالیا توسط پدر و پسر هنرمندان شیشه و کریستال Michele و Domenico Ghiró ساخته شده است. شکل و پرداخت به آن حسی معاصر می بخشد، اما به نوعی دارای فضایی از ظرافت است که اغلب با استایل دنیای قدیم مرتبط است. این یک قطعه بسیار چشمگیر است.
آینده کامل
این کشتی های یدکی تاثیر و درام زیادی دارند.
یکی از جنبه های متمایز The Salon Art Design ترکیب آن از هر دو ژانر است زیرا به بازدیدکنندگان فرصتی برای دیدن آثار استثنایی مانند این ظروف توسط هنرمند سرامیک اریک روینستاد ارائه می دهد. این هنرمند مقیم کالیفرنیا مجسمه‌های سرامیکی و نورپردازی دقیقی خلق می‌کند. اینها بیش از ظروف تزئینی، مجسمه هایی هستند که در سادگی خود چشمگیر هستند. گفته می‌شود که آثار روینستاد مدرنیسم فولکلور کالیفرنیا را با میراث اسکاندیناویایی او در هم می‌آمیزد، که در رنگ‌های مدیوم سفید و شبح‌های اضافی مشهود است. اینها آثار هنری هستند که بسیار کلکسیونی هستند و تأثیر واقعی در یک گروه بندی مانند این یا به عنوان یک قطعه منفرد در یک پس زمینه تاریک می گذارند.
گالری BSL
منحنی های ظریف این قطعات یدکی را مشخص می کند.
یک اتاق نشیمن باشکوه از Gallerie BSL شامل این مبل روکش کرسنت ساخته چارلز کالپاکیان است. کار این طراح لبنانی الاصل متاثر از نقوش هنرهای تزئینی است که سپس با فرهنگ شهری و معاصر ترکیب می شود تا قطعات تمیز و منحنی مانند مبل را ایجاد کند. این مبل در سه رنگ عرضه می شود و دارای پایه های استیل ضد زنگ با روکش برنجی است. این میز قهوه گردویی L'Infini ساخته شده توسط Gildas Berthelot است. این قطعه حکاکی شده با دست پاهایی دارد که حس یک موجود زنده را القا می کند، دلیل آن این است که مبلمان مجسمه سازی او شبیه موجودات خیالی است. این آثار در پس زمینه یک جداکننده اتاق مدرن و زاویه دار قرار گرفته اند. «منظره پویا» اثر فرانسوا ماسکارلو از خیاطی نی، گچ و فولاد تشکیل شده است. تقسیم‌کننده سه پانل نمونه‌ای بزرگ از کار طراح است که بر هنر دست و محدودیت‌های موادی که به طراحی‌های استادانه او کمک می‌کند تمرکز دارد. جداکننده بی نظیر به سبک مدرن است و در عین حال برای فضاهایی با دکورهای مختلف بسیار متنوع است.
گالری هرووئه
چوب کاری استادانه در قطعات سفارشی آن دوران رایج است.
یک کابینت عتیقه باشکوه از Galerie Hervouet نمونه ای از سبکی است که تقریباً یک قرن پیش ساخته شده است. طرح چوب در داخل نیز به طرز تماشایی در داخل تکرار شده است. درهای چشمگیر نیز به طرفین باز می شوند و نه تنها نمای داخلی بلکه نمای داخلی دو در را نیز به طور کامل نشان می دهند. همچنین در آن دوران رایج بود، داخل کابینت شامل یک محفظه مخفی برای مخفی کردن اشیاء با ارزش یا چیزهای احساسی است. گالری می‌گوید به دلیل کیفیت پر زحمت و طراحی غیرعادی، احتمالاً در آن زمان یک کمیسیون ویژه بوده است.
گالری کرئو
این قطعه سرامیکی زبان در گونه سبک دل است.
هنر و طراحی نمی توانند همه جدی باشند و ما عاشق این مجسمه عجیب و غریب یک گلدان در حال سقوط شدیم. آبشار استادانه رگ‌های متصل به رنگ سفید خالص، کابوس هر کسی را تقلید می‌کند. این یک بازی عالی در مورد ظرافت آثار هنری شکستنی است و به طرز شگفت انگیزی سرگرم کننده است.
گالری ماریا وترگن
Bengtsson آثار خود را در Factum Arte در مادرید خلق می کند.
درهم تنش و هرج و مرج حجاری شده، میز مش افرا اثر ماتیاس بنگتسسون به طور کلی نشان دهنده قطعات اوست. Bengtsson مبلمان را به شکلی طراحی می کند که هرگز فکرش را نمی کردید. این قطعات مواد و اشکال را به فرم هایی تبدیل می کنند که مرزهای بین هنر و مهندسی دقیق را جابجا می کند. میز که با مسیریابی 50 تکه چوب مختلف با یک ربات 7 محوره ایجاد شده است، یک قطعه مکالمه و شگفتی نجاری است.
گالری فومی
یک خط می تواند به یک طراحی پیچیده صندلی تبدیل شود.
پیچ و خم یک خط توسط الکس هال به یک صندلی هنرمندانه تبدیل شده است. این هنرمند بریتانیایی برنزهای ساخته شده با دست را در این قطعه بد بو پیچانده و شکل داده است. کار او الهام گرفته از "اشتیاق کار با مواد طبیعی و ساختن اشیا با دستان خود" است که او از پدرش که متخصص چوب و سازنده بود به ارث برده است. این صندلی برای محیطی مدرن یا امروزی که می تواند در مرکز توجه قرار گیرد ایده آل است.
گالری گاریدو
یک خط می تواند به یک طراحی پیچیده صندلی تبدیل شود.
گالری گاریدو اسپانیا به‌خاطر فلزکاری‌اش شناخته می‌شود، زیرا باید در نظر گرفت که منشأ آن از حوزه جواهرات است. این میز قهوه جواهری در نوع خود است که با پایه درخشان و بدون درز رزگلد از سیلندرهایی در اندازه های مختلف تشکیل شده است. برخی از استوانه ها دارای طرح مهر با دست در لبه بالایی هستند در حالی که برخی دیگر ساده هستند. دال یا سنگ مرمر استفاده شده برای قسمت بالایی نیز به لطف مجموعه رنگ های شگفت انگیز خود از جمله سایه صورتی پر رنگ بسیار خاص است. سنگ مرمر که مخصوصاً برای این میز انتخاب شده است، از معدنی متمایز در پاکستان تهیه شده است.
این آثار را سینوسی و گاهی تقریباً شوم توصیف کرده اند.
قطعات هنرمند آمریکایی امبر کوان بافتی و جذاب به نظر می رسند، اما از یک نقطه دید نزدیک تر، شما را فرا می خوانند تا درنگ کنید و اشکال مختلفی را که کل را تشکیل می دهند، کشف کنید. ظروف شیشه‌ای فشرده Cowan upcycles که توسط کارخانه‌های شیشه‌سازی معروف ایالات متحده ساخته شده‌اند که دیگر ساخته نمی‌شوند. آنها بافندگی ماهرانه ای از تاریخ، هنر و بافت شیشه ای به آثار تک رنگ خیره کننده هستند. این الماس او در شیر است.
لیز اوبراین
قطعات وینتیج لازم نیست جدی باشند و می توانند سرگرم کننده باشند.
وینتیج و هوس به طور کاملا طبیعی در این ترکیب عالی با هم ترکیب می شوند. یک آینه ونیزی ایتالیایی دهه 1950 دارای قاب تزئین شده اما نسبتاً مردانه از شیشه های اریب و حکاکی شده است. دارای پانل های شیشه ای کبالت با لوازم شیشه ای شکل، حاشیه پیچ خورده و گل های شیشه ای کوچک است. بالای چرخشی از یک میز کنسول قرار دارد که حالتی شبیه مرجانی در اعماق دریا دارد و برای مجسمه های دم پری دریایی در بالای آن ایده آل است.
هنرهای شهر گمشده
حال و هوای پیکاسو این ماسک از تعامل هنرمند با نقاش ناشی می شود.
در میان آثار هنری سرگرم کننده، مجموعه ای از ماسک های سرامیکی بود که توسط راجر کاپرون ساخته شد. هنرمند فقید فرانسوی با پیکاسو تعامل داشت و تأثیر آن در این نقاب‌ها رخ می‌دهد. او به دلیل کارش در مبلمان و همچنین سایر اشکال شناخته شد و در کارهای بعدی خود از طراحی اسکاندیناوی الهام گرفت. مجموعه ماسک‌های او مجموعه‌ای از اندازه‌های مختلف است، از قطعات بزرگ‌تر مانند این تا نسخه‌های مینیاتوری. آنها ماسک سنتی به سبک آفریقایی را تداعی می کنند، با این حال لامسه ای از کوبیسم پیکاسو دارند
مزون راپین
کابینت واقعاً یک اثر هنری با جواهرات است.
نامیدن این قطعه مبلمان جواهرات تقریباً دست کم گرفته شده است. کابینت سه کشوی کابوشون کهربایی Kam Tim در قسمت جلو و کناره ها کاملاً جواهری است. مجموعه ای از سایه ها در میان قطعات کهربایی ابعاد زیادی را فراهم می کند و بلافاصله شما را به سمت خود می کشاند. فیلیپ راپین با سینه فیروزه ای تیم برخورد کرد، شیفته آن شد و نام تجاری را خرید. طیف قطعات تک یا محدود شامل قطعات ساخته شده از فیروزه، چشم ببر و پیریت و همچنین کهربا است. هر یک از آثار توسط صنعتگران و زرگرها در کارگاه آلمانی راپین ساخته شده است.
جنبش های مدرن
قطعات یدکی و مدرن نوع متفاوتی از درام را ارائه می دهند.
با انحنای مخالف سبک معمول مبل، Garouste
گالری نگروپونتس
یک پانل دیواری بزرگ یک بیانیه طراحی قوی ایجاد می کند.
این فضای راحت توسط یک پانل دیواری بافتی از Etienne Moyat لنگر انداخته است. پانل کف تا سقف در مرکز خود یک آینه جادوگر دارد که به آن عملکردی می دهد تا با تأثیر بصری غالب خود مطابقت داشته باشد. در جلو، دو صندلی بسیار راحت با روکش پوست گوسفند با یک میز قهوه مرمر جفت شده است. صندلی‌های پتی فرانک یک دست توسط هروه لانگلایس در مجموعه‌ای ساخته شده است که به طراح نمادین برانکوزی ادای احترام می‌کند. میز نیز از لانگله است.
هنر معاصر Priveekollektie | طرح
کارهای عجیب و غریب اغلب بازتاب تکنیک های پیشرفته و مهندسی نوآورانه است.
همیشه با آثار هنری دیجیتال تعاملی یا بازسازی های غیرمنتظره اقلام روزمره مورد توجه قرار می گیرد. گالری هرگز ناامید نمی شود. امسال، انتخاب ما بزرگ شدن من را پایین می‌آورد اثر الکس چینک است. این مجسمه ساز بریتانیایی قطعات سورئال مانند این را خلق می کند که از نظر ظاهری عجیب و غریب هستند اما از نظر فنی چالش برانگیز هستند. خم کردن چوب به این شکل برای ساعت – که یک ساعت کار است – کار آسانی نیست.
آر
هر اتاقی می تواند از کمی سرگرمی استفاده کند.
وقتی زمان چیز عجیب و غریبی است، به R نگاه نکنید
جوستینی/استاگتی
این کابینت نمونه ای از این است که مبلمان بازیافتی لوکس چگونه می تواند باشد.
ما تعداد زیادی مبلمان به روز شده را دیده‌ایم، اما این قطعه نشان دهنده سطح کاملاً متفاوتی از هنر و صنعت است. بخشی از مجموعه دلتا توسط Formafantasma، استودیویی متشکل از دو طراح ایتالیایی مستقر در آمستردام، آندریا تریمارچی و سیمونه فارسین. این کابینت شیک با عنوان Ore Streams از رنگ ماشین متالیک روی آلومینیوم آسیاب شده CNC، آلومینیوم روکش طلا و قطعات مختلف تلفن همراه ساخته شده است. افراد فنی و لودیت به طور یکسان می توانند از استایل مدرن و بازیافت منحصر به فرد الکترونیک قدردانی کنند.
گالری سارا میرسکا
تبدیل عیوب به ویژگی های طراحی یک هدف چالش برانگیز است اما یک قطعه دراماتیک ایجاد می کند.
ما بیشتر و بیشتر صنعتگران نجاری را مشاهده کرده‌ایم که گره‌ها و سایر تغییرات را در چوب تغییر می‌دهند که قبلاً نقص‌هایی در برجسته‌سازی طراحی محسوب می‌شدند. طراح بریتانیایی Nic Webb این مفهوم را بسیار فراتر از مفهوم لبه زنده برای ایجاد این کشتی های در مقیاس بزرگ به نام The Big Reds می گیرد. آنها که از چوب قرمز ساخته شده اند، دارای حکاکی هستند که حلقه ها و دانه های موجود در انواع مختلف چوب را تقلید می کند و گره ها را از ویژگی های طراحی برجسته می سازد. آنها نه تنها به طرز ماهرانه ای ساخته شده اند، بلکه دارای حسی مدرن و خشن هستند که آنها را بسیار متنوع می کند، به خصوص برای طرح های دکوراسیون مدرن.
صنف جنوب
فرم های غیر معمول خطوط ساده را مانند این جدول بالا می برند.
دیدن انجمن صنفی جنوبی آفریقای جنوبی در سالن هیجان انگیز بود، زیرا آنها هنرمندان جدید و قطعات نوآورانه را به هر نمایش می آورند. کنسول Lunar Jesse Ede به دلیل استفاده از سنگ‌ها – تخته سنگ Marmesbury – که در کنسول آلومینیومی بازیافتی تعبیه شده است، جالب است. برجستگی های بالا نیز در زیر آن آینه شده است. کار اِد شامل آزمایش در ذوب آلومینیوم ریخته‌گری باز و ایجاد قطعاتی است که تضاد بین مواد و فرآیند تبدیل آنها به مبلمان را برجسته می‌کند.
استودیو تاد مرل
این عنصر دیوار یک قطعه جواهر در مقیاس بزرگ است.
غیرممکن است که به هنر دیواری تیموتی هورن نگاه کنید و به جواهرات فکر نکنید. دلیل خوبی دارد زیرا این قطعه و سایر قطعات این مجموعه از "جواهرات قرن هفدهم و مطالعات قرن نوزدهم در مورد اشکال طبیعی مانند گلسنگ، مرجان و جلبک دریایی" الهام گرفته شده اند. رندرهای بزرگ از تزیینات دنیای قدیم کمی سورئال هستند و شما را به سمت خود می کشاند که انگار می توانید مرواریدی را بچینید و از لاله گوش آویزان کنید. هورن قطعات را با استفاده از ریخته گری مومی برای ساختار درختی که از برنز با روکش نیکل ساخته شده است، ایجاد می کند. مرواریدهای غول پیکر در واقع شیشه های دمیده آینه ای هستند.
گالری بیست و یکم
نسخه محدود 30 صندلی ساخته شد.
سخت است که نخواهید این صندلی جذاب که توسط Hubert LeGall طراحی شده است. روکش صندلی ماکسو در دو رنگ مخملی و طرح مشکی دوزی شده است. چه دو جوجه را ببینید یا چیز دیگری، صندلی یک افزودنی راحت است و راهی عالی برای اضافه کردن حسی سبک به اتاق. فاکتور سرگرم کننده در این صندلی تنها با داشتن خطوط ظریف و ماهرانه ساخته شده است.
گالری وکسلر
فرم های طبیعی مضامین مکرر در آثار این طراح هستند.
این صندلی‌های رورشاخ با لکه‌های صندلی و پشتی به درستی نامگذاری شده‌اند. این صندلی‌ها که توسط کارگر فلز و هنرمند شیشه‌گری گریگوری نانگل طراحی شده‌اند، دارای چرخش‌هایی هستند که شبیه مقطع یک درخت هستند. عناصر طبیعی مانند چوب، سنگ و برگ از نقوش طبیعی رایج در آثار نانگل هستند. در حالی که این صندلی‌ها برای استفاده به‌عنوان صندلی ناهارخوری اندازه مناسبی هستند، اما ما از دیدن آنها در زیر یک میز با شکل‌های نامنظم و پاهای درختی متنفریم.
طراحی هنری سالن حتی برای مرور و شگفتی ساخته شده است. طیف وسیعی از آثار و هنرمندان، چه نمادین و چه معاصر، لذت بخش است و برخی از بهترین طراحی های موجود را نشان می دهد. مراقب Homedit باشید زیرا قطعات عالی بیشتری از این نمایش را با شما به اشتراک خواهیم گذاشت.
اگر از صفحه ما خوشتان آمد لطفا با دوستان خود به اشتراک بگذارید & فیس بوک
