یک دیوار برجسته واقعاً می تواند به یک اتاق جان ببخشد، شادابی و رنگ را بیافزاید و همچنین کل فضا را تثبیت کند. یکی از راه های عالی برای ایجاد دیوارهای ویژه در خانه شما استفاده از هنر است. این یک راه بسیار موثر برای افزودن یک ویژگی منحصر به فرد است، زیرا هنری که برای نمایش انتخاب می کنید باید همیشه سلیقه و حساسیت شما را بیان کند. دیوار برجسته با هنر می تواند بزرگ ترین دیوار یا طاقچه یا فضاهای دیگر باشد. بهترین انتخاب دیواری است که از قبل چشم را به خود جلب کند. ایجاد یک دیوار ویژگی با هنر، بیان شخصی نهایی است و شخصیت شما را به خانواده و دوستانی که بازدید می کنند منتقل می کند.
ایده های دراماتیک هنر دیوار
رنگ
کارشناسان می گویند هنگام ایجاد یک دیوار ویژگی، رنگ را در نظر داشته باشید، اما یک اثر هنری را فقط به این دلیل که با دکوراسیون مطابقت دارد انتخاب نکنید. سرمایه گذاری روی یک اثر هنری – چه اثری پرهزینه باشد یا یک اثر مقرون به صرفه توسط یک هنرمند تازه کار – باید انجام شود زیرا این اثر به نوعی با شما صحبت می کند. آثار رنگارنگ فوراً چشم را به دیوار برجسته شما جلب می کند، به خصوص اگر اندازه آنها زیاد باشد. چیدمان دراماتیک آثار کوچکتر نیز می تواند به همین نتیجه برسد. چه قطعه ای را انتخاب کنید که در یک رنگ پر جنب و جوش انجام شود، چه رنگین کمانی از رنگ های مختلف، هنر رنگارنگ بیانگر است.
این اثر بزرگ دارای تکنیک منحصر به فرد هنرمند هولتون روور است که "نقاشی های ریخته گری" را ایجاد می کند که از 50 گالن رنگ استفاده می کند. نوه هنرمند مشهور الکساندر کالدر خلاقیت های خود را با استفاده از صفحات تخته سه لا، بلوک های چوبی – همه نوع مواد می سازد. از کوچک تا بسیار بزرگ، مرکز کارهای او بر ترکیب رنگ در الگوهای مختلف تمرکز دارد.
این قطعه Rower بزرگ به لطف پانل های مرکزی انباشته ابعاد نیز دارد.
سیاه و سفید
آثار هنری سیاه و سفید یک انتخاب دراماتیک است، بدون توجه به رنگ بقیه فضای شما. رنگ‌های متضاد همیشه عنصری درام دارند و به‌ویژه نوعی هنر شگفت‌انگیز برای یک دیوار برجسته هستند. این اثر هنرمند بلژیکی Yves Zurstrassen دارای حرکات و علاقه بصری زیادی است زیرا تکنیک‌ها و اشکال مختلف را در اثر انتزاعی به کار می‌برد، همان‌طور که یک کلاژ است، اما فقط با رنگ.
لایه های رنگ، اشکال و تکنیک ها یک اثر دراماتیک را می سازد.
بافت
قطعات تک رنگ وقتی بافت زیادی را در بر می گیرند، مانند این کار هنرمند کلمبیایی ریکاردو کاردناس، جذابیت بیشتری پیدا می کنند. Lluvia Amarilla از آلومینیوم ساخته شده است و دارای ظاهر بافتی است که عمق و حرکت زیادی دارد. این یک قطعه عالی برای افزودن یک رنگ قدرتمند به یک اتاق خنثی است.
کاردناس مجسمه‌های دیواری و همچنین قطعات و تاسیسات ایستاده را خلق می‌کند.
البته لازم نیست بافت آنقدر رنگارنگ یا دراماتیک باشد تا بر روی یک دیوار ویژگی ایجاد کند. زیگی بن حیم، هنرمند عراقی الاصل که در نیویورک کار می کند و از مواد پیدا شده مختلفی برای خلق آثارش استفاده می کند، این قطعه را ساخته است. آن که Hot Spot نامیده می شود، دارای سیم مشبک، بوم، کاغذ، آلکیدی و قلاب های آلومینیومی است. این شامل انواع رنگ های پر جنب و جوش و همچنین بافت های مختلف است که شما را به تفکر در معانی جذب می کند.
آثار بن هایم در موزه های سراسر جهان از جمله گوگنهایم، موزه بروکلین و موزه تل آویو وجود دارد.
دوقطبی و سه گانه
آثار هنری چند تکه، از جمله دوقطبی و سه تایی، انتخاب های طبیعی برای ایجاد یک دیوار برجسته هستند. نه تنها اندازه چیدمان تمام شده، بلکه تکرار بوم های بزرگتر یک عنصر غالب برای هر اتاق ایجاد می کند. چند قطعه در اندازه های بزرگتر به بهترین وجه به تنهایی روی یک دیوار بزرگ و گسترده، چه بالای مبل یا نه، نمایش داده شوند. این نوع قطعات، چه رنگارنگ باشند و چه نباشند، بر بقیه فضا مسلط خواهند بود.
یک سه‌گانه انتزاعی دراماتیک توسط شن چن، هنرمند ساکن نیویورک و چینی‌تبار، نمونه‌ای شگفت‌انگیز از کار چند عنصری برای یک دیوار بلند است. قطعه بدون عنوان اکریلیک روی بوم است که با طیف گسترده ای از برس های سنتی چینی نقاشی شده است. چن روی زمین استودیو کار می کند و از بالا به پایین به صورت عمودی حرکت می کند. خطوط افقی نشان می دهد که هر حرکت قلم موی عمودی کجا شروع و به پایان می رسد، با لایه های متعدد محصول نهایی را ایجاد می کند.
کار چن را "در ظاهر غربی اما در روح شرقی" نامیده اند.
آثار هنری که از تکنیک‌های غیرمعمول استفاده می‌کنند برای یک دیوار برجسته نیز عالی هستند زیرا نه تنها زیبا و جالب خواهند بود، بلکه یک قطعه مکالمه نیز خواهند بود. چه کلاژ باشند، چه نقاشی، مجسمه یا مجموعه های دیگر، دیواری را که انتخاب می کنید برجسته می کنند.
این جفت اثر از دنیس لی میچل نقاشی های دودی هستند و مطمئناً در هر کجا که آویزان شوند جلب توجه می کنند. "نقاشی های دودی" تک رنگ با یک مشعل و کاغذ با تنظیم شعله و میزان کربنی که روی کاغذ یا بوم رسوب می کند ایجاد می شود. میچل همچنین از تکنیکی استفاده می کند که در آن دود را در قوطی ایجاد می کند، آن را تحت فشار قرار می دهد و سپس آن را روی کاغذ می پاشد. یک روز در استودیو ممکن است 100 تا 300 قطعه تولید شود که بیشتر آنها به دلیل سوختن زیاد یا آتش گرفتن دور انداخته می شوند.
میچل بخش عمده ای از حرفه خود را به عنوان یک هنرمند سرامیک گذراند و سپس به سیگار کشیدن به عنوان یک رسانه روی آورد.
این تکنیک در محدوده‌های عکاسی و مجسمه‌سازی قرار می‌گیرد که به موجب آن هنرمند برش می‌دهد، خلق می‌کند و ترکیب می‌کند تا آثار دراماتیک و در عین حال ناراحت‌کننده بسازد. هنرمند تایلندی کامولپان چوتویچای از کاغذ و بوم برای بررسی مسائل هویتی و جنسیتی همراه با بودیسم در آثار خود استفاده می کند. باز هم، بدون رنگ‌های قوی، تکنیک هنری غیرمعمول اثر هنری بسیار چشمگیری را به وجود می‌آورد که خود را به استفاده بر روی یک دیوار برجسته می‌دهد.
بیانیه های اجتماعی و سیاسی
انتخاب یک اثر هنری که بیانیه ای سیاسی یا اجتماعی برای دیوار ویژه شما ایجاد می کند تضمینی است که توجه را به خود جلب می کند. هر رسانه ای که کار باشد، روشی خلاقانه و قوی برای بیان نظرات شماست. الدون گارنت، هنرمند و نویسنده چند رشته‌ای، که مقیم تورنتو است، مجسمه‌های دیواری از فلز ساخته است که نسخه‌های ویرایش شده یا توییت‌های رئیس‌جمهور دونالد ترامپ را نشان می‌دهد. آثار هنری که از کلمات استفاده می کنند، خواه مجسمه، نقاشی یا سایر انواع خلاقیت باشند، برای اینکه بیشترین توجه را به خود جلب کنند برای یک دیوار برجسته مناسب هستند.
این نوع نقاشی دیواری برای کسانی است که با اطمینان نظرات خود را بیان می کنند.
آثار چوتویچای عمدتاً پرتره و سلف پرتره است.
مجسمه دیواری
هنر مجسمه سازی از همه نوع، یک امر طبیعی برای ایجاد یک دیوار برجسته در خانه شما است. هر نوع اثر هنری سه بعدی را انتخاب کنید و از آن برای ایجاد دیوار اجتماعی در فضای خود استفاده کنید. هر رسانه ای از فلز گرفته تا پلاستیک و چوب یا ترکیبی کار خواهد کرد. در اینجا، یک قطعه نئونی از هنرمند آمریکایی کیت سونیر، نمونه‌ای عالی از مواد بدیع مورد استفاده در مجسمه‌ای است که یک دیوار برجسته ایجاد می‌کند. رنگ ها، نور و نمایشی بودن قطعه یک نقطه کانونی فوری ایجاد می کند. به گفته آرتسی، کار سونیر معمولاً از رنگ‌های روشن و خطوط پراکنده در مجسمه‌هایی استفاده می‌کند که «مواد صنعتی پیشرفته را با مضامین ارگانیک یا بدنی ترکیب می‌کنند».
سونیه الهام زیادی از تربیت کاجون خود در لوئیزیانا گرفته است.
چوب ممکن است چیزی باشد که انتظار دارید در مبلمان ببینید و شاید هنر نباشد، اما هنرمند کره ای Jae Hyo Lee قطعات طبیعی چوب را به شگفتی های مجسمه سازی تبدیل می کند. گفته می شود که کار لی که استاد رسانه خود است، خطوط بین هنر مدرن و طراحی را در بر می گیرد. تکنیک او شکل و رنگ طبیعی چوب را افزایش می‌دهد و مجسمه‌ای دراماتیک ایجاد می‌کند که در آن تمرکز روی ویژگی‌های زیبای مواد است.
لی می گوید که خود ماده کار او را هدایت می کند و بافت شکل آن را تعیین می کند.
نمایش یک اثر هنری یک راه فوق العاده برای ایجاد یک دیوار برجسته است. گزینه‌ها بی‌پایان هستند، و مثل همیشه، شما فقط با بودجه و سلیقه خود محدود هستید. به هنر خود نگاهی بیندازید و ببینید آیا می‌توانید مکان آن را برای ایجاد یک دیوار ویژه تغییر دهید. یا ببینید کدام دیوار در فضای شما به نمایش هنر کمک می کند و سپس شروع به جستجو برای چیزی کنید که برای شما جذاب باشد و در خانه شما شادی ایجاد کند.
قطعات فلزی
یکی دیگر از انتخاب های دراماتیک برای یک اثر هنری با لهجه، انتخابی بود که از فلز ساخته شده باشد. ابعادی که این آثار ارائه می‌کنند، همراه با ظاهر غیرمنتظره‌ای که بسیاری از آنها یک مکالمه واقعی و گزینه‌ای تاثیرگذار برای یک دیوار برجسته ایجاد می‌کنند. آثار هنری فلزی می توانند اندازه متوسطی داشته باشند یا واقعاً بزرگ و بیانگر باشند. بستگی به اندازه فضای شما و سلیقه زیبایی شناختی شما دارد که کدام سمت را باید طی کنید.
خلاقیت های قلبی روی شاپیرو هرچیزی جز شیک یا زیبا هستند. این اشکال از روی سکه‌هایی تشکیل شده‌اند که روی هم قرار گرفته‌اند و با عناصری تزئین شده‌اند که بیانیه‌ای اجتماعی ایجاد می‌کنند. این قطعات فلزی که به صورت یک قلب یا گروه بندی نمایش داده می شوند، مانند موزاییک های سه بعدی هستند که تا حدودی حس پاپ آرت دارند.
این اثر فلزی بزرگتر توسط ادواردو ناوارو یک قطعه مدرن است که قابل تامل است. این قطعه با عنوان ما که به دور شما می چرخیم از 50 شیشه جوش آلومینیومی تشکیل شده است. کارهای بزرگتر مانند این در فضاهای التقاطی یا مدرن که دیوار بزرگ است و هنر می تواند غالب باشد، ایده آل هستند.
رسانه های ترکیبی
آثار ترکیبی به ویژه برای بازنمایی های انتزاعی بسیار محبوب شده اند و هنرمندان واقعاً انواع مواد استفاده و ترکیب آنها را گسترش داده اند. از انواع ضایعات بازیافتی گرفته تا رنگ‌هایی که بر روی بوم‌هایی با انواع غیرمعمول اعمال می‌شود، در مورد انواع آثاری که می‌توانید کاوش کنید، میکس مدیا توصیفی کاملاً آزاد است. در هر صورت، اینها انتخاب های بسیار خوبی برای یک دیوار برجسته هستند، زیرا تمایل زیادی به بافت و جلب توجه دارند.
World IX اثر ویکتوریا کووالنچیکووا نمونه‌ای عالی از یک اثر افسانه‌ای است که بدون رنگارنگی بیش از حد حرف می‌زند. بافت های این قطعه که در سال 2018 ایجاد شده است از ترکیب روغن، رزین اپوکسی و گرد الماس بر روی بوم می آید. نتیجه کار چرخشی است که تا حد زیادی یک نقشه تسکین موضعی از جهان است. کوالنچیکووا می‌گوید که قطعات او «نگاهی به دگرگونی دنیای اطراف ما» است و ادغام تصویری عناصر انتزاعی است.
پاتریشیا هاشوئل در این ادای احترام به کریستینا آگیلرا که در سال 2018 خلق کرد از رسانه های مختلفی استفاده می کند. این اثر سه بعدی از اکریلیک، ژسو و پارچه ساخته شده است و به عنوان یک قطعه مد واقعی در کنار هم قرار می گیرد. هاشول از دوران کودکی از عشق خود به موسیقی پاپ الهام گرفته است و همیشه به لباس هایی که هنرمندان می پوشیدند توجه ویژه ای داشته است. حالا او لباس های آنها را روی بوم می پوشد.
موزاییک مواد مدرن
قدمت تکنیک ساخت موزاییک به بین النهرین در هزاره سوم قبل از میلاد برمی گردد، اما هنرمندان موادی را که استفاده می کنند بسیار فراتر از سنگریزه و سپس کاشی های سرامیکی کوچک سنتی تکامل داده اند. سازندگان مدرن از همه چیز، از کلیدهای کامپیوتری و تاس گرفته تا دکمه ها و کاغذهای دست ساز برای تولید آثار تخیلی خود استفاده می کنند. ما این نوع هنر را برای یک دیوار برجسته دوست داریم، زیرا به همان اندازه که یک قطعه از سراسر اتاق به نظر می رسد، در هنگام مشاهده از نمای نزدیک، ابعاد کاملاً جدیدی به خود می گیرد.
این هنرمند می‌گوید: آثار نمو جانتزن به سبک موزاییکی از رسانه‌های ترکیبی با کره‌های رزین/شیشه‌ای روی چوب برای خلق آثاری استفاده می‌کند که فرهنگ پاپ و رسانه‌های جمعی را زیر سوال می‌برد و ساختارشکنی می‌کند. این قطعات، مانند این، ترکیبی از عکاسی، پوینتیلیسم و هنر پاپ هستند که در تصویری از یک چهره مشهور گرد هم آمده اند. این نوع کار مواد زیادی را برای تفکر فراهم می کند، زیرا هر قطعه از موزاییک تصویر متفاوتی دارد.
هزاران پیچ معمولی این مجسمه دیواری به نام شب های مارتینی را ایجاد می کنند. این اثر که توسط اندرو مایرز خلق شده است، از رنگ روغن و مینای پلی اورتان اکریلیک روی یک پانل چوبی نیز استفاده شده است. این نمونه دیدنی دیگری از توهم نوری است که یک موزاییک مدرن است. اجرای عناصر بصری مانند چین‌ها، چین و چروک‌ها و کراوات معمولی با رنگ‌آمیزی سر پیچ‌ها بیشتر تاکید می‌شود و ابعاد بیشتری می‌افزاید.
نساجی
قطعات نساجی مدرن ممکن است در میان انواع هنری که اکثر خریداران در نظر می گیرند کمی کمتر رایج باشد، اما این نیز یک رسانه بسیار قدیمی است. از ملیله‌های رنسانس گرفته تا لحاف‌های عتیقه و بافته‌های باستانی، منسوجات همیشه در هنر رایج بوده‌اند. هنرمندان نساجی امروزی از پارچه‌ها و الیاف به روش‌های جدید برای خلق قطعاتی استفاده می‌کنند که از بسیار ساختار یافته تا کاملا ارگانیک را شامل می‌شود.
برای کسانی که می‌خواهند دیواری ارگانیک‌تر یا Boho داشته باشند، اثری مانند این اثر هنرمند آنجلا اسکوزانی مناسب است. ساختارهای الیافی به شکل تصادفی با رنگ های خاکی از سازه ای از فولاد زنگ زده راه آهن آویزان شده است. اسکوزانی می‌گوید کار او تحت تأثیر رنگ‌ها و بافت‌هایی است که در فلزات زنگ‌زده، پارچه و محیط اطرافش یافت می‌شود. نتیجه، آویزهای دیواری بسیار ارگانیک – و مجسمه‌هایی – است که کیفیت بافتی را به یک دیوار برجسته می‌آورد.
ملیله ترزا بورگا، هنرمند نمادین پرو، ژاکاردی است که پس‌زمینه سیاه و سفید چشمگیر را با بخش‌های رنگی در بافت‌های مختلف ترکیب می‌کند. از مجموعه او با عنوان Dibujos viendo mal، اثر ساختار 2: کلمات ساخته شده از واج های رنگ های تصادفی است. مجموعه کارهای بورگا پژوهشی فشرده است و به طور کلی بر بدن زنان و خشونت دولتی تمرکز دارد. این یک انتخاب دراماتیک و قابل تامل در هنر نساجی است.
کنجکاوی از همه نوع
بسیاری از هنرهای پیشگامانه با توصیف مخالفت می کند یا از مقوله های معمولی دور می زند و به نوعی کنجکاوی است. شکلی که می‌گیرد می‌تواند پیچشی بر چیزی سنتی‌تر باشد یا می‌تواند برداشتی واقعا عجیب و غریب از یک فرم یا ماده باشد. در هر صورت، این نوع هنر واقعاً منعکس کننده سلایق شخصی مالک است و برای استفاده در یک دیوار ویژگی بسیار هیجان انگیز است.
چه زمانی تصویر یک ماشین فقط یک تصویر نیست؟ وقتی این قطعه ای از هنرمند بریتانیایی اشعه ایکس نیک ویسی است. آثار او که از تصاویر اشعه ایکس ساخته شده‌اند، چرخشی خارق‌العاده بر روی اشیاء دنیوی ایجاد می‌کنند و چشم‌انداز تازه‌ای از ساختار آنها و آنچه در زیر آن نهفته است، ارائه می‌کنند. به هر حال، اسکلت ها افراد واقعی نیستند، بلکه تصاویر دیجیتالی هستند که در ترکیب بندی قرار می گیرند.
تصاویر ارواح سانگ سیک هونگ از لب ها در واقع از هزاران نی پلاستیکی نوشیدنی تشکیل شده است. تسکین موج دار لب ها و تنوع رنگی ظریف همگی با قرار دادن دقیق نی ها در طول های مختلف به دست می آیند. نمای کل قطعه، در مقابل یک بررسی دقیق تر، واقعاً قابل توجه است. کارهای ویژه ای که از مواد غیرمعمول استفاده می کنند، به عنوان مرکز یک دیوار برجسته ایده آل هستند.
اگر از صفحه ما خوشتان آمد لطفا با دوستان خود به اشتراک بگذارید & فیس بوک
