Jotkut kotisi mielenkiintoisimmista taiteista on luotu odottamattomista tai ei-perinteisistä materiaaleista. Homedit löysi upeita esimerkkejä näistä taideideoista Miamista Art Baselin aikana. Kaikki nämä taideteokset luovat illuusioita. Kaukaa katsottuna valmis taideteos näyttää olevan yksi asia, mutta lähempää katsottuna se on aivan eri asia. Tarkempi tarkastelu saa katsojat ihmettelemään taiteilijan komponenttien käsittelyä niin mestarillisesti.
Nämä pallot saattavat muistuttaa sinua värikkäistä merisiileistä, joiden piikit ulkonevat seinästä. Mutta ota askel lähemmäs, niin näet, että taiteilija Andres Schiavo on muotoillut ne värikynät hienosti teroitettuista kärjeistä. Schiavon teokset koostuvat sekä näiden kaltaisista sekavista pisteistä että tarkasti järjestetyistä geometrisista sommitteluista.
Teroitetut kynän kärjet ovat todella epätavallista materiaalia.
Lähikuvassa näkyy kynien monimutkainen järjestely.
Paidan ripustaminen taiteena? Ennen kuin tuomitset, katso vaatetta tarkemmin ja illuusio paljastuu. Andrew Myersin "Another Long Day" on seinäveistos, joka on valmistettu huolellisesti sijoitetuista ruuveista. Kankaan aaltoilu, esitykset ja kohokohdat syntyvät ruuvin kulman ja korkeuden kautta. Myersin viimeaikaiset teokset ovat muotokuvia, joissa käytetään jopa 10 000 ruuvia, joista jokainen asetetaan ja maalataan käsin.
Myersin ruuviveistos koostuu myös öljymaalista, valkoisesta automaalaustaustasta ja valkoisesta metallikehyksestä.
Näistä hyödyllisistä esineistä tulee jotain erityistä, kun ne järjestetään paikoilleen.
Samaan tapaan kuvanveistäjä Marcus Levine käyttää yli 200 000 naulaa huolellisten teostensa luomiseen. Levine työstää suuria, valkoisia puupaneeleja, lyö nauloja eri korkeuksilla luoden hämmästyttävän syvyyden, ulottuvuuden ja tekstuurin. Kaikki hänen suunnittelunsa on tehty vapaalla kädellä, eikä hän jäljitä taululle mitään kuvioita.
Teoksen varjostuksen yksityiskohdat ovat niin tarkkoja, että on vaikea uskoa, että se koostuu nauloista.
Lähinäkymä näyttää satunnaiselta kynsien hajoamiselta.
Tämä teos vaikuttaa hienovaraisesti väritetyltä abstraktilta teokselta, mutta tarkemmin tarkasteltuna huomaat huolella maalatut moniväriset kynnet. Venezuelalaissyntyinen Cesar Andrade, joka asuu ja työskentelee Pariisissa, aloitti ruudukkoihin, väreihin ja varjopeleihin liittyvien teosten luomisen muuttaessaan sinne vuonna 1968.
Andrade on runoilija ja muusikko sekä taiteilija.
Teoksen kokonaiskuva pettää värien ja rakenteen monimutkaisuuden.
Christian Faurin kuva eloisista hedelmistä kuin pikselöity printti, mutta se koostuu itse asiassa käsin valetuista väriliiduista. Nämä pinotaan sitten puukehyksiin, jolloin luodaan kuvia, jotka taiteilijan mukaan "tasapainottavat ainutlaatuisesti sekä valokuvauksen että kuvanveiston ominaisuuksia."
Faurin työhön kuuluu fotorealistisia maisemia ja figuratiivisia kuvia.
Väriasetelma on upea.
Aaltoilevat rivit värillisiä tikkuja ovat tämän kappaleen erottuva ominaisuus. Maalatut tikut asetettiin mustaan hartsiin taiteilijan pitkän yrityksen ja erehdyksen jälkeen. Tuloksena oleva teos on dramaattinen ja mukaansatempaava, kiitos sen liikkeen tunteen, jonka katsoja siitä saa.
Liikkeen tunne hallitsee teosta.
Väriräjähdys iskee kiiltävää mustaa taustaa vasten.
Lausunnot – inspiroivat, provosoivat tai mitä tahansa siltä väliltä – ovat suosittuja teemoja taideteoksille kaikilla hintatasoilla. Tämä tekstuurinen pala näyttää humoristilta, kunnes katsot hieman tarkemmin. Siitä tulee sosiaalinen lausunto, kun huomaat, että se on valmistettu tyhjistä pillerikapseleista.
Teksturaalinen, hauska sanonta, eikö?
Siirry lähemmäs ja näet, että kappaleessa on enemmän.
Federico Uriben työ uhmaa kuvausta. Kollaasit on kudottu, koottu ja rakennettu kaikenlaisista odottamattomista materiaaleista. Uribe näyttää maalaavan materiaaleilla kolikoista luodinsuoliin ja pianon kappaleisiin. Vaikka teokset ovat pääosin kaksiulotteisia, monet hänen teoksistaan ovat 3D-veistoksia eläimistä. kaukaa ne muuttuvat, ja lähempi näkemys tekee halusta koskettaa sisään lähes vastustamattoman.
Luodin kotelot eivät koskaan näyttäneet näin hyvältä!
Määritelty rakenne ja hienovarainen väritys houkuttelevat.
Mittakaavaisten kappaleiden suuntautuminen on avainasemassa teoksen tekstuureissa.
Uriben teos koostuu eri ikäisistä ja patinaisista kuparikolikoista.
Uribe muutti pianon sisäisen toiminnan tähän ilmiömäiseen muotokuvaan.
Tarkempi katsaus pianovasaroihin, joista hahmon hiukset muodostuvat.
Saksalaissyntyinen Günther Uecker käyttää tavallisia teräsnauloja on hänen keinonsa peittää laudat ja kalusteet sadoilla nauloilla. Hänen teoksensa näyttävät hieman kaoottisilta, mutta ovat mieleenpainuvia. Abstrakti, mutta todellisia muotoja muistuttava tekstuuri vetää näkemykset mukaansa piikkästä luonteestaan huolimatta.
Uecker on ollut yksi Euroopan avantgarde -liikkeen johtavista taiteilijoista vuodesta 1945.
Yksinkertaiset kynnet yhdistettynä maaliin ja laudan halkeamiin tekevät siitä ainutlaatuisen kokonaisuuden.
Lontoon taiteilija Jack Tanner päätti käyttää eekkeriä välineenä, kun joku oli antanut hänelle pussin uudelleenkäyttöisiä ruuveja. Tanner luo näitä "optisia tutkimusmatkoja, joissa yhdistyvät sekä fyysisen muodon että värin liike", hän kirjoittaa.
Liikkeen ja muutoksen tunne syntyy ruuvien väliin.
Tanner kiinnittää tarkasti kaikki ruuvit muovatakseen vaikuttavat kappaleet.
Kaukaa katsottuna on vaikea sanoa, onko tämä taideteos kollaasi, maalaus vai valokuva. Siirry lähemmäksi ja tuhannet pienet paperirullat paljastuvat.
"Harmonyksi" kutsuttu teos on hienovarainen ja teksturoitu.
Pienet rullat muodostavat värisävyt.
Joe Blackin vuonna 2016 luotu Blink 2 koostuu tuhansista käsinmaalatuista muovilelusotilaista hartsipinnoitetulle alumiinille. Värikäs abstrakti teos näyttää tekstuurimaalaukselta, jonka tumman keskustan ympärillä on rohkea väritys. Artsy kirjoittaa, että Black kuvailee pop-taideteostaan "paljastaen odottamattomia".
Suuri ja mukaansatempaava, on vaikea uskoa, että se koostuu pienistä muovileluista.
Jokainen pieni mies on käsinmaalattu.
Matt Donovanin LEGOsta tehdyt työt perustuvat geometrisiin kuvioihin ja muistuttavat pikselöityjä kappaleita. Kaukana useimpien lasten luomuksista, taiteilijan työt ovat värikkäitä, geometrisia ja hauskoja.
"Bubblegum" näyttää sarjakuvakuplien kokoelmalta.
Kolmiulotteiset kulmat korostuvat vaihtelevalla värikuviolla.
Tarkkaa rakennetta tarkemmin.
Korealainen taiteilija Ran Hwang käyttää muotiteollisuuden materiaaleja luodakseen suuria teoksia, erityisesti painikkeita. Huolellinen ja huolellinen työ tuottaa monimutkaisia, hämmästyttäviä töitä. Tämä suuri luomus on "The Beginning of Bright". Toinen upea muotokuva Augusto Esquivelin Andy Warholin painikkeilla.
Tämä koostuu paperista Hangul-painikkeista, pinsseistä ja helmistä pleksilasilla.
Tarkempi katsaus komponentteihin.
Monissa Hwangin teoksissa on herkkiä kirsikankukkia.
Monenkokoisia paperipainikkeita käytetään tekstuurin ja mittojen luomiseen.
Nämä ovat vain muutamia esimerkkejä luovista ja upeista teoksista, joita taiteilijat luovat epätavallisilla materiaaleilla. Tällaiset illuusion luovat taideteokset ovat erityisen mielenkiintoisia ja tarjoavat katsojille elinikäisiä piirteitä pohdittavaksi.
