Après avoir été témoin du grand succès des éditions IDS Toronto et imm cologne de cette année, nous nous demandions ce que Maison
Le salon est davantage axé sur les tendances générales de la maison et du style de vie et célèbre chaque année un nouveau designer. Le Designer de l'année 2017 était Pierre Charpin. Aussi, chaque année, un matériau ou une tendance tend à être mis à l'honneur et de nombreux designers présents à cette édition ont inclus le verre dans leurs créations. Il y avait également une forte inclination vers les finitions antiques et les ambiances vintage. Consultez nos favoris pour plus de détails.
Les modules alternent différentes couleurs, mélangeant des tons chauds et froids
L'idée derrière le design est d'inspirer une ambiance sereine et d'attirer le regard sans être audacieux.
L'une des installations les plus grandes et les plus impressionnantes de l'événement était « Silence », créée par Neal Feay, le leader mondial des structures créatives en aluminium et un studio avec plus de 60 ans d'expérience dans la technologie de fabrication et le design de pointe. L'installation est une matérialisation du concept qui a donné son nom au projet, une représentation visuelle du silence et une réflexion sur la paix intérieure.
Le mur végétal est vraiment complexe, rassemblant plusieurs types de plantes différents ainsi que différentes tonalités de couleurs
La diversité est clé dans le cas de cette installation, l'accent étant mis sur l'harmonie qui en résulte
Une autre installation extraordinaire a été présentée par Cadre Vert, le principal spécialiste mondial dans le domaine de l'aménagement intérieur vert. L'installation, comme tous les produits proposés par l'entreprise, a été entièrement réalisée sur mesure à partir de plantes naturelles préservées grâce à une technologie innovante. Aucun arrosage ni lumière n’est nécessaire pour conserver sa beauté et sa fraîcheur, ce qui est assez étonnant, élevant les normes en matière de jardins verticaux.
Des sièges innovants
Toute cette collection de chaises introduit une idée vraiment inhabituelle, chaque modèle étant unique.
Les flamants roses inspirent l'élégance avec leurs silhouettes élancées et leurs plumes roses fantaisies
AP était présent à l'événement et a profité de cette occasion pour hypnotiser tout le monde avec une collection qui reflète parfaitement les valeurs qui guident son processus créatif : l'unicité, la créativité et le désir de créer l'inattendu et d'établir les plus hauts standards. Des produits tels que les chaises Flamingo se démarquent de la couronne et pour cause.
Mignons et câlins, les bébés pingouins sur cette chaise sont irrésistibles et une source d'inspiration vraiment cool
Chaque chaise est inspirée d'un animal différent et elles offrent toutes des normes élevées en matière de confort.
Fondée en 2015, la marque AP a surpris le monde en offrant une perspective rafraîchissante et inhabituelle sur le mobilier. La dernière collection s'inspire de la nature et fait revivre certains modèles déjà existants avec une touche contemporaine et inattendue. La série de chaises présentes dans la collection intègre des images puissantes d'animaux tels que des phoques des neiges, des tortues, des flamants roses ou, dans ce cas, d'adorables petits pingouins.
Comment ne pas aimer cette chaise alors que les lapins blancs moelleux l’aiment tellement ?
Le caractère moelleux de la couverture est la matérialisation du concept derrière le design.
Imaginez-vous qu'il serait confortable de s'asseoir sur une chaise remplie de petits lapins blancs moelleux ? Ils ne sont évidemment pas réels, mais ils capturent définitivement toute la gentillesse de la manière la plus merveilleuse qui soit.
Ils ne sont peut-être pas aussi moelleux et doux que les lapins, mais ces bébés sangliers sont aussi très mignons.
La collection comprend également la chaise Hunte dont le dossier présente une peau de sanglier qui est en parfaite harmonie avec la nouvelle touche contemporaine de la pièce.
Bien sûr, personne ne peut nier que les cygnes sont la définition même de la grâce et de l'élégance.
Chaque type de chaise de la nouvelle collection s'inspire d'un animal et capture ses caractéristiques déterminantes à travers des revêtements et des matériaux soigneusement choisis. La chaise cygne a un look délicat tandis que la chaise sanglier a un design plus brut qui est tout aussi bien planifié. Ce sont les détails subtils qui permettent à ces chaises de se démarquer.
La coque est assez grande par rapport à l'assise et au dossier réels, ce qui fait ressembler à une chaise dans une chaise.
L'extérieur de la coque arrière est décoré de motifs complexes qui mettent en valeur sa belle forme.
Il s'agit de la chaise Acoma, un meuble présenté par Alma de Luce. L'inspiration pour son design était la beauté des céramiques fabriquées par des artisans de City of Sky au Nouveau-Mexique. Les designers ont transformé cet art en une chaise moderne aux caractéristiques classiques. Le dossier de la chaise est la partie la plus intéressante visuellement tandis que l'assise elle-même est plus simple et axée sur le confort et l'ergonomie.
Quelques accents dorés donnent du glamour à un design et, dans ce cas, capturent l'essence du design.
La même marque a également présenté ici un intéressant canapé appelé Kintsukuroi, un mot qui décrit l'art de réparer la poterie avec de l'or et de la laque et d'origine japonaise. Le canapé traduit ce concept dans un design aussi beau que confortable. La conception globale est à la croisée des chemins entre moderne et traditionnel.
L'accent principal dans le cas de ce projet était sur la modularité et la flexibilité, même si l'esthétique n'a pas non plus été négligée.
Pierre Charpin, nommé créateur de l'année chez Maison
La simplicité est la meilleure stratégie, surtout dans le contexte d'un design minimaliste et contemporain.
Voici Hawthorne, un canapé conçu par Altto, une marque avant-gardiste avec une forte attitude contemporaine et urbaine et un penchant pour les meubles qui embrassent l'ambiance boutique. Ce canapé a été conçu avec un revêtement en velours et du cuir synthétique pour le fond et les côtés.
La modularité et la flexibilité étaient également des détails importants pour cette table basse, d'où sa forme inhabituelle
Altto a également présenté au salon une table basse inhabituelle baptisée Juniper. Son design est très intéressant dans le sens où il combine plusieurs formes, matériaux et finitions différents. La partie supérieure ronde est en placage de bois avec une finition satinée, identique à la structure principale. La base est métallique avec une finition en fer et il y a aussi une section recouverte de cuir synthétique.
Bien que petit et compact, ce n’est certainement pas le type de meuble qui peut être négligé
Le bureau est petit mais il peut certainement devenir un point focal grâce à ses couleurs et motifs riches.
Comme nous l'avons mentionné au début, il y avait une inclination considérable pour les designs antiques et vintage à la Maison de cette année.
Le canapé Montgomery est en quelque sorte une version simplifiée d'un canapé traditionnel, mélangeant à merveille l'ancien et le nouveau.
Fendi était également présent, avec de nouveaux designs en phase avec les nouvelles tendances et la préférence pour le verre et l'élégance vintage. Le canapé Montgomery au design épuré et élégant a été complété par les tables basses Anya qui combinent des structures en métal et des plateaux en verre teinté. La combinaison est simple et élégante, associant des matériaux, des textures et des couleurs qui se complètent et créent une harmonie.
Certains modèles se démarquent non pas par leur coloration ou leur esthétique mais par l'innovation à la base de leur structure même.
Amura est venu avec un magnifique nouveau fauteuil qu'ils ont appelé Kimono. La chaise a une structure simple mais son design est un peu plus complexe que d'habitude. Le siège est suspendu au centre du cadre, ce qui offre à l'utilisateur une expérience d'assise inhabituelle et unique. Bien entendu, cela ne nuit en rien au confort offert par le fauteuil.
C'est plutôt cool que la table puisse s'adapter parfaitement au banc au cas où l'espace serait un problème
Un autre produit qui a attiré notre attention lors du salon était le banc Webby de Porada. On adore le cadre élégant en bois canaletta massif et l'assise recouverte de tissu avec des boutons qui peuvent soit être assortis au tissu, soit présenter une couleur différente et contrastée. Le banc peut être associé à une table d'appoint assortie avec un plateau en marbre.
Nouveaux designs élégants pour la salle de bain
Le concept derrière le design de cet évier est très artistique, capturant une idée très spécifique
Les éviers ressemblent à un travail en cours, étant partiellement encore découverts et cachés à l'intérieur du bloc de marbre.
Le design capture la magie du moment où la forme de l'évier commence à prendre forme.
Vous pouvez clairement voir les bords inachevés où les disques de marbre ont été détachés.
La vedette de la série de salles de bains du salon était le lavabo Introverso conçu par Paolo Ulian pour Antonio Lupi. L'idée derrière le design était de traiter l'évier comme une sculpture et de lui permettre de prendre forme en découpant des morceaux du bloc de marbre initial dessiné par la machine. La forme 3D du lavabo est d'abord soulignée par une série de découpes qui forment de fines bandes de marbre. Après cela, leurs bords sont brisés et la sculpture commence à prendre forme. C'est ce processus qui a été magnifiquement capturé dans ce projet. Le résultat est un évier au fort caractère sculptural et à l’ambiance artistique.
Les dernières tendances en matière de rangement et d'armoires
Tout ne doit pas nécessairement se démarquer et être unique. L’ensemble compte souvent plus que chaque élément pris isolément.
Nous avons également pu admirer de superbes nouveaux designs qui rendent le rangement plus élégant que jamais. Une des pièces exposées à la Maison
Il s'agit d'un meuble au design industriel subtil et à la forme ovale qui lui donne un aspect gracieux.
Il a l'air mince mais n'économise pas vraiment beaucoup d'espace. Néanmoins, l'impression visuelle dure
Découvrez Lancelot, un meuble capable de s'intégrer parfaitement dans les coins mais aussi dans de nombreuses autres configurations spatiales. Sa monture délicate assure une silhouette élancée et élégante. La principale caractéristique du meuble est sa forme ovale. Deux grandes portes s'ouvrent pour révéler le contenu. Il existe de nombreuses utilisations pour une pièce d’accent aussi intéressante.
De telles armoires peuvent s'avérer très peu encombrantes, surtout lorsqu'elles sont utilisées à leur plein potentiel.
Une autre belle trouvaille était Frans, une cave à boissons avec beaucoup de caractère. Il est doté d'une construction en bois avec une finition laquée et de poignées en cuivre, une combinaison élégante par rapport à tout le reste. Deux portes avec rangements intégrés s'ouvrent pour révéler des étagères et des compartiments de rangement pour bouteilles, verres et ustensiles. Il y a aussi un miroir teinté à l'intérieur.
Accessoires et pièces décoratives accrocheurs
Les installations murales décoratives ou les carrelages sont devenus populaires ces derniers temps grâce à leur diversité et leur fort caractère.
Les feuilles sont de plusieurs nuances de couleurs différentes et sont également disponibles avec deux finitions différentes
Ils peuvent être disposés et affichés dans une variété de configurations différentes, en fonction de l'effet souhaité
Il s'agit d'un jardin vertical pas comme les autres et cela est en partie dû au fait que les feuilles sont faites de cuivre qui a été plié, oxydé puis fini avec un motif brossé ou vert. Il s'agit d'une installation conçue par De Castelli pour servir d'élément décoratif aux intérieurs modernes. Il se présente sous forme de carrelage pour sols et murs. L'effet sur l'espace est théâtral mais aussi invitant grâce aux couleurs utilisées.
Tous les carreaux décoratifs ne sont pas censés être audacieux, frappants et accrocheurs. Certains se concentrent davantage sur l'ambiance
Inspirés d'une technique de tissage traditionnelle, les carreaux Vienna peuvent être installés au mur ou au sol afin de donner aux espaces un aspect sophistiqué et élégant. Les carreaux ont un effet maillé avec une finition rayée et conviennent à une variété de décors et d'espaces différents.
Le métal fait partie des matériaux les plus courants en matière de designs industriels
Certains petits meubles tels que des tables d'appoint, des poufs ou des étagères peuvent être ajoutés à un espace ultérieurement, une fois que la majeure partie de la décoration intérieure a été planifiée et organisée. Il s'agit d'un ensemble de deux petites tables du Sunrise
Cette année, le verre était un matériau privilégié par de nombreux designers présents à la Maison.
Les objets de décoration n'ont pas non plus manqué lors de l'événement. Certaines des expositions les plus intéressantes étaient axées sur les créations en verre. Un bon exemple serait la série Aria, une collection d’objets en verre soufflé à la bouche aux formes courbes qui s’amincissent vers le haut. Ils étaient présentés dans une variété de couleurs et deux types de finitions.
Les vases comme celui-ci ont perdu leur fonction initiale et sont devenus des décorations autonomes, un peu comme des sculptures.
Une collection similaire était l'ensemble de vases Pinnacoli conçu par Luciano Gaspari. une version renouvelée des vases présentés à la Biennale de Venise de 1960. Ils sont grands et minces et peuvent être beaux en tant qu'objets autonomes. Les vases sont également disponibles dans une variété de couleurs et en trois tailles différentes.
Une grande horloge est aujourd’hui perçue comme un accessoire de maison inhabituel et non conventionnel, une évolution étrange compte tenu de sa fonction initiale.
Les horloges sont passées d’un incontournable qui nous aidait à lire l’heure à un élément purement décoratif gardé par nostalgie. Bien sûr, des innovations sont encore faites et un parfait exemple est la série de montres Takto créées par Teckell qui était présente au salon. La collection harmonise forme et fonction et remet les horloges à la mode.
Décorer avec du vide est une véritable tendance qui a débuté il y a quelque temps. L'accent est mis sur les cadres eux-mêmes plutôt que sur les photos qu'ils encadrent.
Side était présente avec une collection très intéressante de meubles et de décorations qui se distinguaient par leurs formes et dessins hautement sculpturaux. La collection comprenait le Frame of Love, Master of Love et Queen of Love, un ensemble de cadres vides, un fauteuil et une table d'appoint, tous remplis de détails élégants et d'éléments ornés inspirés du style baroque.
Il semble que beaucoup de nouveaux designs s'inspirent de techniques et d'idées anciennes ou traditionnelles.
La technique du carrelage peint à la main a été matérialisée et mise en valeur au salon sous la forme d'un buffet accrocheur avec une structure très intéressante formée de plusieurs couches. Le buffet Heritage conçu par Boca do Lobo, avec son design et son histoire complexes, rappelle les pots de gingembre traditionnels. Ci-dessus se trouvait le miroir en filigrane inspiré d’une ancienne technique de fabrication de bijoux. Le miroir est entièrement fabriqué à la main et sa forme s'inspire de la culture portugaise.
Meubles d'appoint
Les lignes épurées, épurées et graphiques de l'étagère encadrent joliment le contenu.
Chacun des meubles de ce coin confortable pourrait être un merveilleux produit autonome, mais ils sont également très beaux lorsqu'ils sont assemblés, complètement les uns les autres et créant ainsi une harmonie. L'ensemble présenté ici provient de Meridiani et comprend le fauteuil Jo, la table basse Bongo et la bibliothèque Hardy.
Tout peut devenir une pièce de luxe lorsqu'il est conçu correctement, même un baby-foot
Il s'agit d'un design qui amène quelque chose de simple à un tout autre niveau.
Ce devrait être le baby-foot le plus chic que nous ayons rencontré, pas seulement à la foire mais en général. Il s'appelle Cristallino et a été conçu par Teckell. Nous avons pu admirer deux versions, dont l'une était l'édition limitée en plaqué or 24 carats. Les deux versions partagent en commun une structure en verre transparent aux coins biseautés. Le terrain de jeu est en cristal laminé incassable et les joueurs sont en aluminium avec différentes finitions. Les pieds cachés permettent de niveler et d'ajuster la table.
Le détail qui distingue ce bureau est son plateau recouvert de cuir qui lui donne un aspect très raffiné.
Peu de gens écrivent de nos jours, il devient donc un peu difficile de trouver un bureau élégant. Il y a encore des options et nous avons pu en voir une à Maison
Les plateaux de table en verre sont appréciés pour leur transparence, surtout lorsque le design est centré autour d'une base sculpturale.
Nous avons également pu rencontrer le Rocher, non pas la célébrité mais la table. La table a une base en bois robuste avec une forme géométrique censée ressembler à la nature irrégulière des roches, d'où son nom. Un plateau en verre rond complète la pièce, assurant un design clair et transparent. Dans l’ensemble, le design est simple mais distinctif. La table a été associée ici à des chaises Portfolio, choisies pour leur allure élégante et leur silhouette simple.
Il y a un côté ludique qui définit ce duo chaise et banc, tant par leurs formes que par le choix des matériaux.
Découvrez les dernières créations de Moustache. La chaise et le banc Bold sont en effet audacieux et accrocheurs. Ils comportent des structures métalliques enveloppées de mousse de polyuréthane et des revêtements textiles amovibles et ressemblent beaucoup à des sculptures ou à des objets décoratifs plutôt qu'à de véritables meubles utilisables. Le Tiger Rug qui les complète est également plutôt cool, avec également un design ludique et graphique.
Pourquoi se contenter d’une seule table d’appoint quand on peut en avoir deux ? C'est un principe matérialisé ici de manière très artistique
En parlant de designs ludiques, Moustache est également venu avec cette table basse intéressante appelée Baobab. Son design le divise en deux surfaces distinctes placées à des hauteurs différentes et avec des plateaux, comme deux branches d'un grand arbre. C'est une jolie petite table, il serait donc intéressant de la combiner avec d'autres pièces d'accent tout aussi intéressantes.
Selon l'angle sous lequel on regarde ces tables, leurs couleurs changent et avec elles tout le décor.
Bien qu'il ne s'agisse pas d'une nouvelle création, la série de tables Shimmer Tavoli fait encore tourner de nombreuses têtes. La collection comprend des tables hautes et basses et des consoles en verre feuilleté et collé et leur caractéristique la plus intéressante est la finition multichromatique irisée qui change de couleur en fonction de l'angle.
Éclairage
Mignons, câlins et amusants, ces lapins blancs sont parfaits pour les chambres ou les coins de lecture confortables
La lampe Rabbit de Stefano Giovannoni ajoute un peu de magie à n'importe quel espace dans lequel vous la placez. C'est la pièce d'accent parfaite pour une pièce qui a besoin d'un peu de personnalité. Il existe deux versions de la lampe disponibles, une pour les espaces intérieurs et une pour les environnements extérieurs. Ils sont tous deux fabriqués en polyéthylène et ont un look doux et mignon.
Avec des luminaires comme ceux-ci, n'importe quel espace peut devenir une scène pour des décors théâtraux
Seletti a proposé un concept similaire sous la forme de la série de lampes Monkey. La collection comprend des appliques murales, des suspensions mais aussi des lampes de table toutes inspirées par la même chose : d'adorables petits singes qui égayent nos espaces. Ils ont l’air plutôt naturels, suspendus à des cordes et grimpant sur les murs.
Disponibles aussi bien en lampe de table qu'en suspension, ces sculptures offrent une nouvelle perspective sur la lumière.
L'inspiration pour la nouvelle série de lampes de Blackbody vient des bonsaïs, d'où le nom BONSAÏ. Cette collection chic créée par Aldo Cibic
La lampe en plumes d'autruche était l'une des choses les plus spectaculaires que nous ayons vues à la Maison
La lampe a un abat-jour délicat en aluminium avec des bras parfaitement équilibrés qui se tordent pour former une spirale à la base
Il semble que de nombreuses nouveautés présentées au salon aient été inspirées par la nature. Une autre lampe est la lampe Cirrata qui ressemble à une pieuvre, inspirée de la créature qui vit dans l'obscurité de l'océan. La silhouette de la lampe est délicate et gracieuse et ce qui est intéressant c'est le fait qu'elle soit fabriquée en aluminium.
Les instruments à vent ont inspiré ce lustre inhabituel et son style dramatique
Pour le lustre Botti, l'inspiration était la musique. Il s'agit d'un luminaire présenté par Delightfull, avec un design riche qui s'inspire des instruments de musique. La structure est en laiton avec une finition dorée et l'impression générale est celle d'un décor théâtral.
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