A művészet és a formatervezés világa minden évben összefut Miamiban, és bár a legtöbben az Art Basel és az egyidejűleg zajló művészeti vásárok felé tartanak, a Design Miami ugyanilyen nagy vonzerőt jelent a funkcionális tervezés és lakberendezés iránt érdeklődők számára. A Homedit évente délre zarándokol erre a csúcskategóriás globális tervezési vásárra, hogy elhozza Önnek a legbefolyásosabb nemzetközi tervezők és a feltörekvő tehetségek legújabb alkotásait.
A nagy 3D-s nyomtatott szerkezet uralta a bejárati teret.
Még az ajtón való belépés előtt a látogatók egy igazán innovatív bejárati teret mutattak be, amelyet a világ legnagyobb 3D nyomtatott szerkezete adományozott – saját Guinness-rekordjával. A „flotsam és jetsam” névre keresztelt bejárati teret a SHoP Architects tervezte, biológiailag lebomló bambusz felhasználásával. Ha lemaradt volna a Design Miamiról, a vásár után megtekintheti az építményt a város Design negyedében.
Kiválasztottuk a legjobb kedvenceinket a műsorból, a világítástól a tárgyakig és a berendezésig.
A homokos udvar és a túlméretezett játékok játékos biccentés volt a strand felé.
A Carpenter's Workshop Gallery számos látványos darabot mutatott be, köztük Vladimir Kagan ügynökségi kanapéját. Elbűvöltek bennünket az érzéki ívek, amelyek ennek a kanapénak minden vonalát díszítik.
A keret amerikai dió, és főtt gyapjú kárpitozású.
Job Smeets és Nynke Tynagel, a Studio Job belga művészei a Chamber megbízásából készítették ezt a darabot. A Car Crash a Design Miami/ számára készült, és a galéria és a művészek együttműködésében született darabok sorozatának egyike.
A belga művészek arra törekszenek, hogy újrafogalmazzák „a kortárs iparművészetet”.
Arik Levy művész és tervező készítette az ICE-t a COMPAC, a Surfaces Company számára. Az installáció a Levy kifejező, a COMPAC számára készített Genesis kollekciójából készült. A befagyott sarkvidéki jégtavak ihlette Genesis a természetes kőben találhatóakhoz hasonló vizuális töredékeket tartalmaz. Igyekezett mélységet adni egy olyan anyagnak, amely természeténél fogva kemény és lapos.
A Levy's installáció bemutatja, hogyan használható az anyag felületekben és lakberendezésekben.
Ez a figyelemre méltó szék, Henrytimi az EraStudio Apartment Gallery-től, bronz lappal rendelkezik, amely szögletes bársony alapra vágódik. A keményfém párosítása a plüss, kárpitozott alappal váratlan és pazar.
A bronz szerves patinája növeli a „Cathedra MMXIV” szék vonzerejét.
Határozottan elbűvölt minket Marcel Wander alacsony műbőr székei, az „Odjurss ate Murmur” (Dark Version), 2016, Friedman Benda bemutatása. A sima, fekete felületen található gyönyörű hímzések textúrát adnak, és csak kiemeli az anyag mesterségét.
A kortárs forma és az old school hímzés kombinációja lenyűgöző.
Friedman Benda mindkettő „Aszimmetrikus szimmetria” című installáció volt, amely 11 nemzetközi művész alkotásait tartalmazza.
Szeszélyes, színes és művészi lámpatest.
A Future Perfect galéria standja tartalmazta Michael Anastassiades Triple Loop Suspension lámpáját, amelyet kizárólag a The Future Perfect számára készített. Vékony zöld gyűrűk három orbitális lámpát tartanak ebben a tartalék, de lenyűgöző lámpatestben. MI is nagy rajongói vagyunk Lex Pottnak, akinek a töredéktáblázatain durva talált sziklák találhatók, amelyeket tökéletesen kidolgozott és csiszolt kő síkjai kettévágnak.
Különféle csábító kis tárgyak is szerepeltek.
A Pierre Marie Giraud Booth-ban háromdimenziós kerámia szobrok, köztük olyan darabok is szerepeltek, amelyek a hétköznapi tárgyakra emlékeztetnek.
Különféle csábító kis tárgyak is szerepeltek.
Maria Pergay Wave Benchje a maga egyszerűségében luxus. A párizsi székhelyű, román származású tervező a rozsdamentes acél innovatív felhasználásáról ismert. A Jousse-kiállítás hátterében további Pergay-darabok állnak.
A jobb hátsó fotel 1970-ben készült.
A Louis Vuitton Objets Nomades kiállítására Tokujin Yoshioka japán tervező egy négyszirmú „virágzsámolyt” készített. Louis Vuitton ikonikus szirommonogramjának újraértelmezése. Yoshioka arany fémből és bőrrel bevont fából készítette a darabot.
A darab a márka Miami Design District üzletében lesz látható.
Charles Hollis Jones postaszéke szögletes és jellegzetes, akril ülőkéjével és rudaival, amelyeket a nikkelezett acélváz készletezett. Michael Jon mutatta be
Jones akrillal és lucittal végzett munkáiról ismert.
Jayden Moore hatalmas „Platter/Gather”-je volt az Ornamentum Gallery kiállításának fókuszpontja. A hatalmas munkaelemek ezüstözött tányérokat találtak egyedi darabbá. A művész ezt mondja: „Engem az motivál, ahogy egy tárgy áthalad a világon, megváltozik a jelentése, ahogy továbbadják, és ahogyan a jelentősége növekszik, hogyan ápolják. A tárgyaknak ez a története vezetett ahhoz, hogy folyamatosan kutassam az örökségeket.”
Moore darabjai a történelem korszerűvé és relevánssá tett szeletei.
A Haas Brothers örök kedvenc, fantasztikus darabjaik sosem okoznak csalódást. Fura kis lényeik mellett volt ez a fából készült asztal és székek szeszélyesen faragott lábakkal. Az asztallábakra való felfogásuk erős humoros személyiséget ad a darabnak. Ezeket az R and Company mutatja be.
Lények és lényszerű részletek fémjelzik a Haas Brothers munkáját.
A nagy darabjain kívül Swing kisebbet is készít más érmék, például nikkelek felhasználásával.
A Johnny Swing hatalmas kanapéja több ezer dagadt negyedből áll. Swing az American Studio Furniture mozgalom tagja és hegesztőmester. Terveit úgy készíti el, hogy először hungarocellből faragja a formát, negatív formát önt a betonba, majd meghegeszti az érméket. Nagyon nagyszerű!
Közelkép az aprólékos hegesztésről.
A Southern Guild afrikai, helyben készített, korlátozott példányszámú dizájnt képvisel dél-afrikai művészek és tervezők által. Ez a Hok csillár Otto du Plessistől, aki a bronzkori, fokvárosi művészeti öntöde alapítója. Szakterülete bronzszobrok öntése az elveszett viasz- és homoköntési technikákkal. A csillár bronzból öntött strucccsontváz részekből áll.
Bonyolult és szokatlan, a berendezés egy határozott beszélgetési darab.
Porky Hefer 2016-ban ismét visszatért a Pilcanus Iris-szel, egy bőrből, báránybőrből és acélból készült lengőszékkel.
A tervező fantáziadús alkotásairól ismert.
A színektől és a ragyogástól eltérően ez az André Borderie mázas kerámia asztallap geometriai megjelenésével és vonzó egyszerűségével hívta fel figyelmünket. Az 1959-ben készült asztal Border egyik darabja, amelynek stílusa a korabeli etnikai fazekassághoz kapcsolódott. A Thomas Fritsch Galéria mutatta be.
A művész alkotásai gyakran tartalmaztak szürrealista geometrikus absztrakciókat.
Végül a Victor Hunt Designart Dealer látványos művészeti világítást mutatott be, mint például ezt a drámai és színes üvegkristályokból álló falikarat.
A szilva árnyalatai meleg és megnyugtató minőségű fényt bocsátanak ki.
A Commonplace Studio Wall Lumiere-je lenyűgöző alkotás. Nem igazán lámpatest, inkább egy interaktív digitális világítás. A Stúdió alapítói a „kontextus által vezérelt objektumokra, a minőségi kivitelezésre és a csendes interakciókra” összpontosítanak, miközben megpróbálják leküzdeni a digitális médium néhány tipikus korlátját, például a tapinthatóságot.
A gömbök horizontot mutatnak, víz és mondjuk változó tulajdonságokkal, a nyugodttól a viharosig.
Mint mindig, a Design Miami új kortárs darabok széles választékát kínálta, amelyek a látogatók nagy keresztmetszetét vonzzák. A fantasztikustól a funkytól a kíméletes és minimalistaig vizuális és tapintható élmény volt.
