A természetes anyagok és a kézművesség története megteremtette a terepet a Fülöp-szigeteken egy élénk tervezői közösség kialakításához. Valójában az elmúlt négy-öt évben az ország azt a napirendet követte, hogy a Fülöp-szigeteket Ázsia tervezési központjává tegye.
A kreativitás minden bizonnyal megmutatkozott, amikor meglátogattuk a Design Philippines kiállítást a 2015-ös ICFF-en. A világítástól és a faldekorációtól kezdve az asztalokig, székekig és hálószobabútorokig a résztvevő hat filippínó tervező egy sor érdekes és innovatív darabot mutatott be. A standon Bon Ace, Ito Kish, Kenneth Cobanpue, Tadeco Home, Triboa Bay Living és Vito Selma munkái szerepeltek.
Megkérdeztük a Design Philippines-t, hogy mitől olyan különleges a Fülöp-szigetek, és különösen ezek a filippínó tervezők.
Miért emeljük ki a Fülöp-szigeteket?
A Fülöp-szigetek olyan termékek célpontja, amelyek magasabb szintű kézművességről beszélnek. A Design Philippines egy olyan formatervezési mozgalom, amely a filippínó tervezők és kézművesek globálisan versenyképes és szenvedélyes közösségének kreativitását és eredetiségét ápolja és ünnepli.
Az Egyesült Államok nagy piac a Fülöp-szigeteki tervezők számára? Mely országok a legnagyobb piacok?
Az Egyesült Államok nagy piacot jelent bárki számára, és a piacra lépés minden bizonnyal a tervezők célja világszerte. Ez alól a Fülöp-szigetek sem kivétel! Úgy gondoljuk, hogy az Egyesült Államok is kezdi értékelni a Fülöp-szigetekről származó figyelemre méltó kivitelezést és minőséget. Szerintem az ország a hihetetlen kreativitás és az innovatív dizájn szinonimájává válik.
Miért ezt a hat tervezőt választotta?
Egyéni narratíváik tapasztalatokból és döntésekből fakadnak, határozottan Fülöp-szigeteki kontextusban. Karrierjüket a Fülöp-szigetek bútortervezési birodalmában az országuk társadalmi és fizikai szigetvilágának éles érzékelésével navigálták. Bútorokon, lámpákon, ajándékokon és háztartási cikkeken keresztül a hat kiválasztott kiállító a Fülöp-szigeteki dizájnházak globális közösségének különböző érkezéseit képviseli; minden érkezés egy különleges Fülöp-szigeteki történet. A hat kiállító együtt testesíti meg a Fülöp-szigetek összetett valóságát és ötletes tervezési megoldásokat a múltból a jövőbe egyenetlen, de lendületes tempójú társadalmak újszerű problémáira.
Mindegyik tervezőt megkérdeztük a legérdekesebb kollekcióik mögött rejlő inspirációról.
BON-ACE
A BON-ACE több mint egy évtizede dolgozik természetes anyagokkal, hogy olyan dizájnokat készítsen, amelyek ügyesen beágyazódnak az esztétikába és a funkcionalitásba, kiegyensúlyozott együttélést biztosítva. A cég és tervezője, Ramir Bonghanoy azon dolgoznak, hogy vegyítsék és illesszék az anyagokat, és új dizájnokat hozzanak létre, amelyek egyszerre kifinomultak és merészek.
A természetből keresünk ihletet. A tenger hullámaitól a hegyek textúrájáig végtelen lehetőségek rejlenek. A természetnek, mint végső tervezőnek, nagyon sok fogalma van, amiből származhat” – mondja Bonghanoy. „Legyen szó színekről, formákról és anyagi médiumokról, nála minden megvan. A világ legjobb eszközének, az „emberi kezeknek” a felhasználásával pedig természetes és ipari anyagokat ötvözve az elkészült darabok tagadhatatlanul műalkotások, valóban egyedülálló tárgyak.
Ez a szék egy kézzel készített, modern berakás nyolc különböző típusú tengeri kagylóból, amelyek célja a végtelen vonalak utánzása. Több színpalettában is kapható, éppúgy beszélgetésindító, mint egy hangsúlyos bútordarab.
A Tojásszék egy játékos darab – a szék „héja” héjból készült. Valójában a kagylók a vállalat számos termékében megjelennek.
Azért használunk tengeri kagylókat, mert nagyon szeretjük a különböző árnyalatokat, amiket ad, minden szemszögből más csillogást ad. Ez a tengeri kagylók szépsége – teszi hozzá Bonghanoy.
A kagylók is központi szerepet töltenek be ennek a dohányzóasztal-készletnek a kialakításában. A kagylódarabok görbülete egy szeles napon az óceán vizének csordulásait idézi, a kagylóban lévő csíkok pedig mozgást idéznek elő. A Bon Ace kiemelő bútorokat, fürdődekorációkat, vázákat gyárt. tálak, tervezők, tükrök, lámpák és tálcák. A cégnek divatkollekciója is van.
Kenneth Cobanpue
A Time magazin „a rattan első nagy virtuózának” nevezett Kenneth Cobanpue díjnyertes bútortervező Cebuból. A Pratt-oktatású Cobanpue helyi forrásokból szerzi be az anyagokat, és kézzel készített termékeket használ, így olyan darabok születnek, amelyeket világszerte nagyra értékelnek egyedi tervezésük miatt.
Abszolút mindenhol találok ihletet, a mindennap körülöttem lévő leghétköznapibb dolgoktól a legegzotikusabb helyszínekig, ahová kiváltságos vagyok. Nem nagyon nézek trendkönyveket inspirációért. Ehelyett szívesebben veszem fel az építészet, a divat és a művészet inputjának széles spektrumát. Aztán csak bízom az ösztöneimben, és hagyom, hogy az ötletek vezessenek” – mondja Cobanpue. „Úgy látom, hogy az ihlet állandó keresése során mindenhol, mindig, az elme valahogy nyitottabbá válik a megtalálásra, és ennek eredményeként az ötletek gyorsabban áramlanak. Az egyetlen közös tényező minden darabomban azonban a gyártási folyamat, amely elsősorban kézzel készül. Az inspiráció, amelyet az emberi szellem erejében találok, olyan közös jellemző, amely soha nem fog megváltozni.
A Cobanpue-t egy virág ihlette a Bloom székhez. A szék közepéből finom varrásvonalak százai sugároznak. A vonalak és a lágy redők egy trópusi virág szirmaira emlékeztetnek, szó szerint intve, hogy telepedjen le ebben az ülésben. A szék mikroszálas anyagból készült, amely üvegszállal megerősített felsőrészre van varrva. Az alap acél.
Bár ennek a darabnak sokkal határozottabb a hangulata, mint a Bloom széknek, a Dragnet nem kevésbé drámai. A halászhálók ihlették, és akril anyagból készült, amely csavart és egy rozsdamentes acél keret köré van tekerve. Beltéri és kültéri használatra is alkalmas, a szék egy kollekció része, amely alkalmi asztalokat és egy oszmánt tartalmaz.
A La Luna szék és oszmán Cobanpue klasszikus szövési remeke. A rattan szalagokból szőtt szék rattan magból és jutából készült, habszivacsos héjon van kialakítva. A dizájn különösen összetett, mivel két különböző szövési stílus zökkenőmentesen illeszkedik a szék peremén. Ez a darab jól ismert anyagnak számító rattan tudását mutatja be.
Megkérdeztük Cobanpue-t, hogyan áll elő olyan minták, amelyek megfeszítik a képzeletet, ha rattanról van szó.
Hiszem, hogy a tervezés egy élő folyamat, amely örökké átalakul, válaszul a változó világra. Emiatt keményen dolgozom, hogy elkerüljem a személyes esztétikába való beskatulyázást, mert annak hajlamos az ismétlődésre. Ösztönösen tervezek, az ízlésemnek megfelelően, ami együtt fejlődik azzal, ami inspirál. A Szent Grál a bútortervezésben egy természetes anyag, amely ellenáll a zord külső hatásoknak, hosszú ideig bírja és ellenáll a nagy igénybevételnek. Az anyagválasztásnál fontos szerepet játszik az erősség, a tartósság és a költség. Emellett édesanyám úttörő volt a bútortervező iparban, és ő találta ki a rattan technikát, amelyet ma is széles körben használnak az iparban, így mindig is tisztában voltam a minket körülvevő hihetetlen erőforrásokkal.
Egy olyan darabban, amely nem csak funkció, hanem szórakoztató is, Cobanpue egy szeszélyes csavart adott a természetnek ebben a kissé túlméretezett darabban. A Zaza szék oldalán felfutó levelek mikroszálas szálba vannak csomagolva, és nem csak támaszként szolgálnak – játékos minőséget adnak a darabnak. Ez a széksor lenyűgöző kiegészítője lehet a ház bármely helyiségének, bármilyen stílusú is legyen.
Ito Kish
Ito Kish filippínó örökségére támaszkodik, különböző kreatív stílusokkal és különféle tervezési technikákkal kombinálva az innovatív darabok bemutatásához, amelyek mindegyike külföldi hatásokat is tartalmaz.
A Fülöp-szigeteki kultúra, a kreativitás és a kézművesség iránti mélységes elismerésem mindig is az inspiráció forrása volt. Több mint 7000 sziget nagyszerű inspirációt nyújthat Önnek, amely eredeti és egyedi, magyarázza Kish.
A filippínó esztétika sokszínűsége továbbra is virágzik, és az örökségére különböző nézőpontokból visszatekintve válik megkülönböztethetővé. Megnézem, mit műveltek a Fülöp-szigetek őslakosai az elmúlt néhány száz évben, és aktuálissá teszem az új közönség számára. A tervezésem mindig arról fog szólni, hogy ki vagyok és honnan jövök. Engem is inspirálnak az élettapasztalatok, és az, hogy ezek hogyan formáltak és hatottak rám.
A Kish Basilisa kollekciója a Solihiya nevű rattan szövésre összpontosít, amely a Fülöp-szigeteken egy életmód.
Elmész egy helyi piacra, ahol kosarakat és egyéb napi szükségleteket láthatsz, amelyekben természetes anyagokból készült szövés történik. Nem egyszerű alkalmazás, és emlékszem Basilisa nagymamámra, aki 70 éves volt. Kihúzott egy étkezőszéket a garázsba, és újrafonta az ülést. Ez egy olyan technika, amelyet át kell adni egy új generációnak, részeként annak, hogy kik és hogyan élünk. A Solihiya egy bonyolult szövés, amely egyszerre funkcionális és dekoratív. Funkcionális, mert erősíti és támogatja a tárgyat, amelyen használják; dekoratív, mert magában a szövésben rejlő szépség, valamint az általa előidézett fény-árnyékjáték finom. A darabok hatását növeli, hogy különböző szolihiya szövés mintákat használtak, mindegyiket a Fülöp-szigetek különböző részeiről selejtezték ki, magyarázza Kish.
A Baluster kollekció volt az első Kish számára, amelyet bútortervezői pályafutása meghatározó pillanatának nevez.
Olyan bútorokat akartam kitalálni, amelyek filippínóként képviselnek engem. Kultúra és család volt. Ezt a kollekciót a Fülöp-szigeteki vintage dizájnban szinte mindenütt jelenlévő korlátok ihlették. Gyerekként mindannyian láttuk, hogy ülőelemekben és egyéb bútorokban használják őket. Ott voltak a ventanillákban, amik átengedték a levegőt szüleink és nagyszüleink otthonain, és dekorációs elemként a lépcsőházakon. Ez a gyűjtemény a filippínó élet eme ikonikus elemére utal. Ez egyben tisztelgés édesanyám előtt, akiről a Gregoria társalgó/szék elnevezték. Ez a korlát, átdolgozva és újra bevezetve a mai otthonokba.
Tadeco Otthon
Az idők során átörökített régi technikából származnak a TADECO Home modern alkotásai, amelyek mindegyike átszőtt a generációk hagyományaival. Minden darab banán- és abakanövényekből származó természetes rostok felhasználásával készült. A banánszálakat főként kézzel készített papírok készítésére használják, amelyeket a cég fogadalmi, lámpa- és stacionárius gyártósoraiban használnak.
A TADECO Home a Tagum Agricultural Development Co. (TADECO) közösségfejlesztési programjaként indult, amely egy jelentős ázsiai banánexportőr. Mára globális kézműves gyártóvá nőtte ki magát a Fülöp-szigeteken.
Maricris Floirendo Brias tervező kortárs tervezési inspirációja a T'boli kultúra megőrzéséről szól. Ezt a törzs művészete és kézműves alkotásai, valamint a gazdag nyersanyagok teszik lehetővé, amelyeket Maricris saját dekorációs darabjaira fordít le. Úgy véli, a Fülöp-szigeteki kultúra az etnikai csoportokból ered: kik ők, és miben járultak hozzá a kultúrához és a művészethez, az igazi filippínó identitást tükrözik.
A fent látható dekoratív fali csempék akár egyedileg, akár különféle kombinációkban lenyűgözőek. Látványos szövésük és dizájnjuk úgy tűnik, mintha anélkül is éreznéd a textúrát, hogy megérinted őket.
Triboa Bay Living
A klasszikus formák precíz egyesítéséről ismert, kortárs érzékenységgel párosítva, a Triboa Bay Living különféle világítási és bútordarabokat mutatott be az ICFF-en. különféle világítási és bútordarabokat mutatott be az ICFF-en. Ez a rusztikus, de érdekes Getty asztal a meleg fát az alappal párosítja, és modernebb hangulatot kölcsönöz.
Randy Viray tervező azt mondja, hogy a történelemből származik az ihlet.
„Amikor érdekes tárgyakat látok, amelyeket a múltban használtak (akár gyakorlati, akár művészeti), kíváncsivá válok, és teljesen lenyűgözött. A művész/iparművész iránti teljes tisztelettel személyes érzékenységemet felhasználva egy teljesen új koncepció rajzolódik ki. Így teszem mássá a terveimet.”
Fényhez és hangulathoz állítható, a Vera lámpa fa léceit tetszés szerint tolhatja és szétterítheti. A fa mögül sugárzó meleg fényt a fekete fém talp és rúd emeli ki.
Vito Selma
Természetes, de újszerű, Vito Selma tervei vonalakon és íveken játszanak, legyen szó rattanból, fából vagy más természetes anyagból.
Emberként és tervezőként is a csúcspontja vagyok mindannak, amit láttam, és mindenkinek, akivel találkozom. Ezért nagyon fontos számomra az utazás. Minél többet látok és tapasztalok, annál jobb emberré és tervezővé válok. Munkáimat nagymértékben a természet ihlette. A legtöbb ihletet abból merítem, ami körülvesz. Anyagoknál szeretek természetes bevonatokat használni és szinte természetesebb állapotukban tartani. Ha színt vagy más textúrát adok hozzá, az a természetes elem kiegészítése. Azt is szeretném, ha a munkám tükrözné azt, ami kint van, és ezt egy otthonba is bevinném.
A Zagi Table egy hegylánc csúcsain és mélypontjain játszik, de a fa drámájával. A fa különböző színei mélyítik a táj mélységét, és ugyanolyan művészeti alkotás, mint egy asztal. Az oldalak, a csíkos fa tömör síkjai az üveget tartó csipkézett csúcsokig emelkednek. Igazán feltűnő bútormunka.
A Hanako konzol az ICFF standjának egyik legszembetűnőbb darabja volt. Mint egy kőbe kirakott virág, a design meleg faanyaga kontrasztot alkot a darab többi részével. Selma szerint ez a darab azt a félelmet ébreszti, hogy ha egy élményt nem örökítenek meg, az elveszik, és vigaszt nyújtanak az emlékek megőrzésében, mivel ezek kiterjesztik múltunkat, jelenünket és jövőnket.
A hullámra emlékeztető Baud asztal eleganciája újabb óda a rattanhoz. A hullámos alap mesteri kézimunkát mutat be ezzel a mindenütt jelen lévő anyaggal, ami energikus, de megnyugtató darabot eredményez.
A Baud Bench a hullámkoncepciót olyan ülésekre terjeszti ki, amelyek úgy néznek ki, mintha szó szerint el tudnának rántani. A darab görbülete olyan, mint egy szirénadal, amely a kényelem hullámain lovagolva hív, foglaljon helyet és fészkelődik be.
Mint mindig, a világ minden tájáról érkező tervezők vettek részt az ICFF2015-ön. De ebben a Fülöp-szigetekre összpontosító standban nagyszerű tervek világát találtuk.
