Otthona legérdekesebb műalkotásai váratlan vagy nem hagyományos anyagokból készülnek. A Homedit remek példákat talált ezekre a művészeti ötletekre Miamiban az Art Basel alatt. Mindezek a műalkotások illúziókat keltenek. Távolról nézve a kész műalkotás egy dolognak tűnik, de közelebbről nézve egészen más. A közelebbi szemlélődés rávezeti a nézőket arra, hogy rácsodálkozzunk arra, ahogy a művész ilyen mesteri módon manipulálja az alkotóelemeket.
Ezek a gömbök a színes tengeri sünökre emlékeztethetnek, tüskés felületükkel a falból kilógnak. De lépj közelebb, és látni fogod, hogy Andres Schiavo művész a színes ceruzák finoman kihegyezett pontjaiból alakította ki őket. Schiavo alkotásai mind az ehhez hasonló zagyva pontokból, mind pedig precízen elrendezett geometrikus kompozíciókból állnak.
Az éles ceruzahegyek valóban szokatlan anyagok.
A közeli nézet a ceruzák bonyolult elrendezését mutatja.
Művészetként felakasztani egy inget? Mielőtt ítélkezik, nézze meg közelebbről a ruhát, és az illúzió feltárul. Andrew Myers „Another Long Day” egy fali szobor, amely aprólékosan elhelyezett csavarokból készült. A szövet hullámzása, a látványosságok és a kiemelések a csavar szögében és magasságában jönnek létre. Myers legutóbbi munkái olyan portrék, amelyeken akár 10 000 csavart is használnak, amelyek mindegyikét kézzel helyezik el és festik meg.
Myers csavarszobra olajfestékből, fehér autófestékes háttérből és fehér fémkeretből áll.
Ezek a használati tárgyak különlegessé válnak, ha a helyükre rendezik őket.
Ugyanebben a szellemben Marcus Levine szobrász több mint 200 000 szöget használ aprólékos darabjainak elkészítéséhez. A Levine nagy, fehér fapaneleken dolgozik, a szögeket változó magasságban kalapálja, elképesztő mélységet, méretet és textúrát hozva létre. Minden terve szabad kézzel készült, és semmilyen tervet nem nyom a táblára.
Az alkotáson az árnyékoló részletek olyan pontosak, hogy nehéz elhinni, hogy szögekből áll.
A közeli nézet úgy néz ki, mint a körmök véletlenszerű szétszóródása.
Ez a darab egy finoman színezett absztrakt műnek tűnik, de ha jobban megnézzük, láthatjuk a gondosan festett, tarka körmöket. A venezuelai születésű, Párizsban élő és alkotó Cesar Andrade 1968-ban, amikor odaköltözött, elkezdte alkotni rácsokkal, színekkel és árnyjátékkal kapcsolatos műveit.
Andrade költő és zenész, valamint művész.
A mű összképe meghazudtolja a színek és a konstrukció összetettségét.
Christian Faur élénk gyümölcsök képe, mint egy pixeles nyomat, de valójában kézzel öntött zsírkrétákból áll. Ezeket azután fakeretekbe rakják, hogy olyan képeket készítsenek, amelyek a művész szerint „egyedülállóan egyensúlyoznak a fényképezés és a szobrászat minősége között”.
Faur munkái fotorealisztikus tájképeket és figuratív képeket tartalmaznak.
A színelrendezés látványos.
A színes pálcikák hullámzó sorai ennek a darabnak a kiemelkedő jellemzői. A festett rudakat a művész sok próbálkozás és hiba után belehelyezte a fekete gyantába. Az így létrejött darab drámai és magával ragadó, köszönhetően a mozgás érzésének, amit a nézők kapnak tőle.
A mozgásérzék uralja a darabot.
A színrobbanás szembetűnő a fényes fekete háttér előtt.
A kijelentések – inspiráló, provokatív vagy bármi, ami a kettő között van – minden árszinten népszerű műalkotások témái. Ez a texturált darab humorosnak tűnik, amíg egy kicsit közelebbről meg nem nézed. Társadalmi nyilatkozattá válik, ha észreveszi, hogy üres kapszulákból készül.
Texturális, vicces mondás, ugye?
Lépjen közelebb, és láthatja, hogy több van a darabban.
Federico Uribe munkája dacol a leírással. A kollázsokat mindenféle váratlan anyagból szövik, állítják össze és építik fel. Az érméktől a lövedékhüvelyekig és a zongoradarabokig úgy tűnik, hogy Uribe az anyagokkal fest. Míg az alkotások főként kétdimenziósak, sok munkája 3D-s állatszobor. távolról átszellemülnek, a közelebbi látás pedig szinte ellenállhatatlanná teszi az érintés vágyát.
A lövedékhüvelyek soha nem néztek ki ilyen jól!
A határozott textúra és a finom színezés csábító.
A skálaszerű darabok tájolása kulcsfontosságú a mű textúráiban.
Uribe darabja különböző korú és patinás állapotú rézérmékből áll.
Uribe a zongorák belső működését alakította át ebbe a fenomenális portrévá.
A figura haját alkotó zongorakalapácsok közelebbi pillantása.
A német származású Günther Uecker rendszeres acélszögeket használ a táblák és bútorok több száz szöggel való befedésére. Művei kissé kaotikusnak tűnnek, de hangulatosak. Az elvont, de valódi formákra emlékeztető textúra tüskés jellege ellenére magával ragadja a nézeteket.
Uecker 1945 óta az európai avantgárd mozgalom egyik vezető művésze.
A sima szögek, a festékkel és a deszka repedéseivel kombinálva kivételes darabot alkotnak.
A londoni művész, Jack Tanner úgy döntött, hogy a hektárokat használja médiumként, miután valaki adott neki egy zacskó újrahasznosított csavart. Tanner létrehozza ezeket az „optikai felfedezéseket, amelyek egyesítik a fizikai forma és a szín mozgását” – írja.
A mozgás és a változás érzése a csavarok távolságán keresztül jön létre.
Tanner pontosan behelyezi az összes csavart a lenyűgöző darabok kialakításához.
Távolról nehéz eldönteni, hogy ez a műalkotás kollázs, festmény vagy fénykép. Menjen közelebb, és feltárul a több ezer kis papírtekercs.
A „Harmony”-nak nevezett darab finom és texturált.
Apró tekercsek alkotják a színátmeneteket.
Joe Black 2016-ban készült Blink 2-je több ezer kézzel festett műanyag játékkatonából áll alumíniumra, gyantabevonattal. A színes absztrakt darab úgy néz ki, mint egy texturális festmény, merész színezéssel a sötét közepén. Black úgy írja le pop art munkáit, mint „a váratlan feltárását”, írja Artsy.
Nagy és vonzó, nehéz elhinni, hogy apró műanyag játékokból áll.
Minden kis ember kézzel festett.
Matt Donovan LEGO-ból készült munkái geometrikus mintákon alapulnak, és pixeles darabokra hasonlítanak. A legtöbben gyerekkorunkban készített alkotásoktól távol áll a művész munkái színesek, geometrikusak és szórakoztatóak.
„Bubblegum” úgy néz ki, mint egy rajzfilmbuborékok gyűjteménye.
A háromdimenziós szögeket a változó színminta kiemeli.
A pontos konstrukció közelebbi pillantása.
Ran Hwang koreai művész a divatiparból származó anyagokat használ nagyméretű alkotások, különösen gombok készítéséhez. A gondos és aprólékos munkák összetett, megdöbbentő munkákat eredményeznek. Ez a nagy alkotás a „The Beginning of Bright”. Egy újabb fantasztikus portré Andy Warhol gombjaival Augusto Esquiveltől.
Ez papír hangul gombokból, tűkből és plexi gyöngyökből áll.
Az összetevők közelebbi pillantása.
Hwang sok darabja finom cseresznyevirágokat tartalmaz.
Sokféle méretű papírgombot használnak a textúra és a méretek létrehozására.
Ez csak néhány példa a kreatív és lenyűgöző munkákra, amelyeket a művészek szokatlan anyagokkal készítenek. Az ilyen illúziót keltő műalkotások különösen érdekesek, és egy életen át elmélkedhetnek a nézők számára.
