Շեշտադրվող պատը իսկապես կարող է կյանք հաղորդել սենյակին, ավելացնելով կենսունակություն և գույն, ինչպես նաև ամրացնելով ամբողջ տարածքը: Ձեր տանը պատի ստեղծման հիանալի միջոցներից մեկը արվեստն է: Սա յուրահատուկ հատկանիշ ավելացնելու հատկապես արդյունավետ միջոց է, քանի որ արվեստը, որը դուք ընտրում եք ցուցադրելու համար, միշտ պետք է արտահայտի ձեր ճաշակն ու զգայունությունը: Արվեստով պատը կարող է լինել կամ ամենամեծ պատը, կամ խորշը կամ այլ տարածք: Լավագույն ընտրությունը պատն է, որն արդեն ուշադրություն է դարձնում: Արվեստով պատի ստեղծումը վերջնական անձնական արտահայտությունն է և կփոխանցի ձեր անհատականությունը այցելող ընտանիքին և ընկերներին:
Դրամատիկ խաղարկային պատի արվեստի գաղափարներ
Գույն
Մասնագետներն ասում են, որ հատուկ պատ ստեղծելիս պետք է հիշել գույնը, բայց մի ընտրեք արվեստի գործ միայն այն պատճառով, որ այն համապատասխանում է դեկորին: Ներդրումներ կատարել արվեստի գործի մեջ՝ լինի դա թանկարժեք ստեղծագործություն, թե մատչելի ստեղծագործություն նորաստեղծ նկարչի կողմից, պետք է արվի, քանի որ ստեղծագործությունը ինչ-որ կերպ խոսում է ձեզ հետ: Գունագեղ գործերն անմիջապես ուշադրություն կդարձնեն ձեր դիմանկարային պատին, հատկապես, եթե դրանք չափազանց մեծ են: Փոքր ստեղծագործությունների դրամատիկ դասավորությունը նույնպես կարող է հասնել նույն բանին: Անկախ նրանից՝ դուք ընտրում եք մի կտոր, որն արված է մեկ վառ երանգով, թե տարբեր գույների ծիածանը, գունագեղ արվեստը արտահայտիչ է:
Այս մեծ աշխատանքն առանձնանում է նկարիչ Հոլթոն Ռոուերի եզակի տեխնիկայով, ով ստեղծում է «լցված նկարներ», որոնք օգտագործում են մինչև 50 գալոն ներկ: Հայտնի նկարիչ Ալեքսանդր Կալդերի թոռը ստեղծում է իր ստեղծագործությունները՝ օգտագործելով նրբատախտակի վահանակներ, փայտի բլոկներ՝ բոլոր տեսակի նյութերով: Փոքրից մինչև չափազանց մեծ՝ նրա աշխատանքների կենտրոնը կենտրոնացած է տարբեր նախշերով ներկերի միավորման վրա:
Թիավարի այս մեծ չափսերը ունի նաև չափսեր՝ շնորհիվ կուտակված կենտրոնական վահանակների:
Սեւ եւ սպիտակ
Սև և սպիտակ արվեստի գործերը դրամատիկ ընտրություն են՝ անկախ ձեր մնացած տարածքի գույնից: Հակապատկերային երանգները միշտ դրամատուրգիայի տարր ունեն և արվեստի առանձնահատուկ հիասքանչ տեսակ են պատի համար: Բելգիացի նկարիչ Իվ Զուրստրասսենի այս աշխատանքը մեծ շարժում և տեսողական հետաքրքրություն ունի, քանի որ այն ներառում է տարբեր տեխնիկա և ձևեր աբստրակտ ստեղծագործության մեջ, ինչպես կոլաժ, բայց միայն ներկով:
Ներկերի շերտերը, ձևերը և տեխնիկան ստեղծում են դրամատիկ ստեղծագործություն:
Հյուսվածք
Մոնոխրոմի կտորները լրացուցիչ հետաքրքրություն են ձեռք բերում, երբ դրանք ներառում են շատ հյուսվածք, ինչպես կոլումբիացի նկարիչ Ռիկարդո Կարդենասի այս աշխատանքը: Lluvia Amarilla-ն պատրաստված է ալյումինից և ունի հյուսվածքային տեսք, որն ունի շատ խորություն և շարժում: Դա կատարյալ կտոր է՝ այլապես չեզոք սենյակին գունային ազդեցիկ երանգ հաղորդելու համար:
Cardenas-ը ստեղծում է պատի քանդակներ, ինչպես նաև անվճար կանգնած կտորներ և ինստալացիաներ:
Իհարկե, անհրաժեշտ չէ, որ հյուսվածքն այդքան գունեղ կամ դրամատիկ լինի՝ պատի վրա հետաքրքրություն առաջացնելու համար: Նյու Յորքում ծնված իրաքցի նկարիչ Զիգի Բեն Հայմը, ով իր գործերը ստեղծելու համար օգտագործում է տարբեր գտածոներ, ստեղծել է այս գործը: Hot Spot կոչվող այն ներառում է ցանցային մետաղալարեր, կտավ, թուղթ, ալկիդային և ալյումինե կեռիկներ: Այն ներառում է վառ գույների բազմազանություն, ինչպես նաև տարբեր հյուսվածքներ, որոնք ձեզ ներքաշում են մտածելու իմաստների մասին:
Բեն Հայմի աշխատանքները գտնվում են աշխարհի տարբեր թանգարաններում, ներառյալ Գուգենհայմը, Բրուքլինի թանգարանը և Թել-Ավիվի թանգարանը:
Դիպտիխներ և եռյակներ
Բազմաթիվ ստեղծագործությունները, ներառյալ դիպտիկները և եռապատկերները, բնական ընտրանքներ են պատի ստեղծման համար: Ոչ միայն պատրաստի դասավորության չափը, այլ ավելի մեծ կտավների կրկնությունը գերիշխող տարր է ստեղծում ցանկացած սենյակի համար: Ավելի մեծ չափսերով մի քանի կտոր ավելի լավ է ցուցադրվել միայնակ մեծ, ընդարձակ պատի վրա, անկախ նրանից՝ բազմոցի վերևում, թե ոչ: Այս տեսակի կտորները, անկախ նրանից, թե դրանք գունագեղ են, թե ոչ, գերիշխելու են մնացած տարածության վրա:
Նյու Յորքում բնակվող և չինացի նկարիչ Շեն Չենի դրամատիկ աբստրակտ եռապատիկը գեղարվեստական պատի համար բազմակի տարրերի աշխատանքի հրաշալի օրինակ է: Անվերնագիր կտորը ակրիլ է կտավի վրա՝ ներկված չինական ավանդական վրձինների լայն տեսականիով: Չենն աշխատում է ստուդիայի հատակին՝ վերևից ներքև շարժվելով ուղղահայաց։ Հորիզոնական գծերը ցույց են տալիս, թե որտեղ է սկսվում և ավարտվում յուրաքանչյուր ուղղահայաց վրձնահարվածը՝ մի քանի շերտերով, որոնք ստեղծում են վերջնական արտադրանքը:
Չենի ստեղծագործությունն անվանվել է «Արևմտյան տեսքով, բայց հոգով արևելյան»:
Արվեստի գործերը, որոնք օգտագործում են անսովոր տեխնիկա, նույնպես հիանալի են գեղարվեստական պատի համար, քանի որ դրանք ոչ միայն գեղեցիկ և հետաքրքիր կլինեն, այլև զրույցի կտոր: Անկախ նրանից, թե դրանք կոլաժներ են, նկարներ, քանդակներ կամ այլ հավաքածուներ, դրանք ուշադրություն կդարձնեն ձեր ընտրած պատին:
Դենիս Լի Միտչելի այս զույգ աշխատանքները ծխի նկարներ են և, անշուշտ, ուշադրություն կգրավեն, որտեղ էլ որ դրանք կախված լինեն: Մոնոխրոմ «ծխի նկարները» ստեղծվում են փչող ջահով և թղթով` կարգավորելով բոցը և որքան ածխածին է նա կուտակում թղթի կամ կտավի վրա: Միտչելը նաև օգտագործում է մի տեխնիկա, որտեղ նա ծխում է պահածոյի մեջ, ճնշում է այն և այնուհետև այն ցողում թղթի վրա: Ստուդիայում մեկ օրվա ընթացքում կարող է ստացվել 100-ից 300 կտոր, որոնցից շատերը դեն են նետվում, քանի որ դրանք շատ են այրվում կամ բռնկվում:
Միտչելն անցկացրեց իր կարիերայի մեծ մասը որպես կերամիկական նկարիչ, նախքան ծխելը որպես միջավայր:
Այս տեխնիկան անցնում է լուսանկարչության և քանդակագործության սահմաններում, որտեղ նկարիչը կտրում, ստեղծագործում և միավորում է դրամատիկ, բայց անհանգստացնող գործեր ստեղծելու համար: Թաիլանդի նկարչուհի Կամոլպան Չոտվիչայը իր աշխատանքներում օգտագործում է թուղթ և կտավ՝ բացահայտելու ինքնության և սեռի խնդիրները, ինչպես նաև բուդդիզմը: Կրկին, զուրկ ուժեղ գույներից, անսովոր արվեստի տեխնիկան տալիս է շատ ցայտուն գեղարվեստական ստեղծագործություն, որն իրեն թույլ է տալիս օգտագործել պատի վրա:
Հասարակական և քաղաքական հայտարարություններ
Ընտրելով արվեստի գործ, որը քաղաքական կամ սոցիալական հայտարարություն է անում ձեր պատի համար, երաշխավորված է ուշադրություն գրավելու համար: Անկախ նրանից, թե ինչ միջավայրում է աշխատանքը, դա ձեր կարծիքն արտահայտելու ստեղծագործ և ուժեղ միջոց է: Բազմամասնագիտական նկարիչ և գրող Էլդոն Գարնետը, ով բնակվում է Տորոնտոյում, մետաղից պատի քանդակներ է ստեղծել, որոնք պարունակում են նախագահ Դոնալդ Թրամփի խմբագրված տարբերակները կամ թվիթերը: Արվեստի գործերը, որոնք աշխատում են բառերի վրա, լինեն դրանք քանդակներ, նկարներ կամ այլ տեսակի ստեղծագործություններ, լավագույնս համապատասխանում են պատի համար՝ առավելագույն ուշադրություն գրավելու համար:
Գեղարվեստական պատերի այս տեսակը նրանց համար է, ովքեր վստահորեն արտահայտում են իրենց կարծիքը:
Չոտվիչայի աշխատանքները հիմնականում դիմանկարներ են և ինքնանկարներ։
Պատի քանդակ
Բոլոր տեսակի քանդակագործական արվեստը բնական է ձեր տանը պատի ստեղծման համար: Ընտրեք ցանկացած տեսակի եռաչափ ստեղծագործություն և օգտագործեք այն ձեր տարածքում սոցիալական պատ ստեղծելու համար: Ցանկացած միջավայր կաշխատի՝ մետաղից մինչև պլաստմասսա և փայտ կամ խառը տեխնիկա: Այստեղ ամերիկացի նկարիչ Քիթ Սոնիերի նեոնային կտորը հիանալի օրինակ է նոր նյութի, որն օգտագործվում է քանդակի մեջ, որը ստեղծում է գեղարվեստական պատ: Գործի գույները, լույսը և թատերականությունը կստեղծեն ակնթարթային կիզակետ: Սոնիեի աշխատանքը սովորաբար օգտագործում է վառ գույներ և նոսր գծեր քանդակներում, որոնք «համատեղում են բարձր տեխնոլոգիական արդյունաբերական նյութերը օրգանական կամ ֆիզիկական թեմաներով», ըստ Artsy-ի:
Սոնյեն մեծ ոգեշնչում է ստանում Լուիզիանայում իր Կաջունի դաստիարակությունից:
Փայտը կարող է լինել այնպիսի բան, որը դուք ակնկալում եք տեսնել կահավորման մեջ, և գուցե ոչ արվեստ, բայց կորեացի նկարիչ Ջաե Հյո Լին փայտի բնական կտորները վերածում է քանդակագործական հրաշքների: Ասում են, որ Լիի ստեղծագործությունը, որը վարպետ է իր միջավայրում, անցնում է ժամանակակից արվեստի և դիզայնի միջև: Նրա տեխնիկան բարելավում է փայտի բնական ձևն ու գույնը՝ ստեղծելով դրամատիկ քանդակ, որտեղ ուշադրությունը կենտրոնացված է մինչև նյութի գեղեցիկ բնութագրերը:
Լին ասում է, որ նյութն ինքն է առաջնորդում իր աշխատանքը, իսկ հյուսվածքը որոշում է դրա ձևը:
Արվեստի գործի ցուցադրումը ֆանտաստիկ միջոց է գեղարվեստական պատ ստեղծելու համար: Տարբերակները անսահման են, և ինչպես միշտ, որտեղ դա վերաբերում է, դուք սահմանափակված եք միայն ձեր բյուջեով և ճաշակով: Նայեք ձեր պատկանող արվեստին և տեսեք, թե արդյոք կարող եք փոխել դրա գտնվելու վայրը՝ հատուկ պատ ստեղծելու համար: Կամ, տեսեք, թե ձեր տարածության որ պատը կարող է արվեստ ցուցադրել, ապա սկսեք փնտրել մի բան, որը գրավում է ձեզ և ուրախություն կստեղծի ձեր տանը:
Մետաղական կտորներ
Առոգանությամբ արվեստի գործի մեկ այլ դրամատիկ ընտրություն էր այն, որը պատրաստված է մետաղից: Այս աշխատանքների չափը, ինչպես նաև այն անսպասելի տեսքը, որը շատերն ունեն, ստեղծում են իրական զրույցի կտոր և ազդեցիկ տարբերակ պատի համար: Մետաղական արվեստի գործերը կարող են լինել համեստ չափի կամ կարող են լինել իսկապես մեծ և հայտարարություններ: Կախված է ձեր տարածքի չափից և ձեր էսթետիկ նախասիրություններից, թե որ ճանապարհով պետք է գնաք:
Ռոյ Շապիրոյի սրտային ստեղծագործություններն ամեն ինչ, բացի սրամիտ կամ սրամիտ են: Այս ձևերը ձևավորվում են համընկնող մետաղադրամներից և զարդարված տարրերով, որոնք ստեղծում են սոցիալական հայտարարություն: Ցուցադրված որպես մեկ սիրտ կամ որպես խմբավորում՝ այս մետաղական կտորները նման են եռաչափ խճանկարների, որոնք ունեն որոշակի փոփ արվեստի զգացողություն:
Էդուարդո Նավարոյի այս ավելի մեծ մետաղական աշխատանքը ժամանակակից գործ է, որը շատ խորհելու է: Մենք, ովքեր պտտվում ենք ձեր շուրջը, վերնագրված կտորը կազմված է 50 ալյումինե եռակցման բաժակներից: Նման ավելի մեծ աշխատանքները իդեալական են էկլեկտիկ կամ ժամանակակից տարածքներում, որտեղ պատը մեծ է, և արվեստը կարող է գերակշռել:
Խառը մեդիա
Խառը մեդիայի աշխատանքները շատ տարածված են դարձել հատկապես աբստրակտ ներկայացումների համար, և արվեստագետներն իսկապես ընդլայնել են իրենց օգտագործած և համատեղվող նյութերի տեսակները: Բոլոր տեսակի վերամշակված ջարդոններից մինչև անսովոր տեսակների կտավների վրա կիրառվող ներկերը, խառը մեդիան բավականին ազատ նկարագրություն է, երբ խոսքը վերաբերում է աշխատանքների տեսակներին, որոնք դուք կարող եք ուսումնասիրել: Ամեն դեպքում, դրանք հիանալի ընտրություն են կատարում պատերի համար, քանի որ դրանք հակված են շատ հյուսվածքային և ուշադրություն գրավող:
Վիկտորյա Կովալենչիկովայի «Աշխարհ IX»-ը հիանալի օրինակ է առասպելական ստեղծագործության, որը շատ բան է խոսում՝ առանց չափազանց գունեղ լինելու: 2018 թվականին ստեղծված այս կտորի հյուսվածքները գալիս են կտավի վրա յուղի, էպոքսիդային խեժի և ադամանդի փոշու համադրությունից։ Արդյունքը պտտվող աշխատանք է, որը շատ արդիական օգնության քարտեզ է աշխարհի համար: Կովալենչիկովան ասում է, որ իր ստեղծագործությունները «հայացք են մեզ շրջապատող աշխարհի վերափոխման մասին» և աբստրակտ տարրերի փոխաբերական ինտեգրում են:
Պատրիսիա Հաշուելը 2018 թվականին ստեղծած Քրիստինա Ագիլերային նվիրված այս հարգանքի տուրքում օգտագործում է տարբեր լրատվամիջոցներ: Եռաչափ աշխատանքը պատրաստված է ակրիլից, գեսսոյից և գործվածքներից և միավորվում է որպես իսկական նորաձևության կտոր: Մանկուց Հաշուելը ոգեշնչվել է փոփ երաժշտության հանդեպ իր սիրով և միշտ հատուկ ուշադրություն է դարձրել արտիստների հագուստներին։ Այժմ նա նրանց հագուստները հագցնում է կտավի վրա:
Ժամանակակից նյութերի խճանկարներ
Խճանկարների պատրաստման տեխնիկան սկիզբ է առել Միջագետքից՝ մ.թ.ա. III հազարամյակից, սակայն նկարիչները մշակել են իրենց օգտագործած նյութերը խճաքարերից այն կողմ, իսկ հետո ավանդական փոքրիկ կերամիկական սալիկները: Ժամանակակից ստեղծագործողները օգտագործում են ամեն ինչ՝ համակարգչային ստեղներից և զառերից մինչև կոճակներ և ձեռագործ թուղթ՝ իրենց երևակայական աշխատանքները ստեղծելու համար: Մենք սիրում ենք արվեստի այս տեսակը գեղարվեստական պատի համար, քանի որ որքան գեղեցիկ է մի կտոր սենյակից այն կողմ, այն բոլորովին նոր չափեր է ստանում, երբ դիտվում է մոտից:
Նեմո Յանցենի խճանկարային ոճի աշխատանքը փայտի վրա խեժ/ապակյա գնդերով խառը մեդիա է օգտագործում՝ ստեղծելու գործեր, որոնք կասկածի տակ են դնում փոփ մշակույթն ու զանգվածային լրատվության միջոցները, ասում է նկարիչը։ Կտորները, ինչպես այս մեկը, միախառնված լուսանկարչություն, պուենտիլիզմ և փոփ-արտ են, որոնք միավորվում են հայտնի դեմքի պատկերով: Այս տեսակի աշխատանքը խորհրդածության համար շատ նյութ է տալիս, քանի որ խճանկարի յուրաքանչյուր կտոր տարբեր պատկեր է ներկայացնում:
Հազարավոր սովորական պտուտակներ ստեղծում են այս պատի քանդակը, որը կոչվում է Martini Nights: Էնդրյու Մայերսի կողմից ստեղծված աշխատանքում օգտագործվում են նաև յուղաներկ և ակրիլային պոլիուրեթանային էմալ՝ փայտե վահանակի վրա: Սա օպտիկական պատրանքի ևս մեկ տպավորիչ օրինակ է, որը ժամանակակից խճանկար է: Տեսողական տարրերի կատարումը, ինչպիսիք են ծալքերը, կնճիռները և պատահական ծածկված փողկապը, ավելի են ընդգծվում պտուտակների գլխիկների գունավորմամբ՝ ավելացնելով լրացուցիչ հարթություն:
Տեքստիլ աշխատանքներ
Ժամանակակից տեքստիլ կտորները կարող են մի փոքր ավելի քիչ տարածված լինել արվեստի այն տեսակների մեջ, որոնք շատ գնորդներ են համարում, բայց սա նույնպես շատ հին միջոց է: Վերածննդի գոբելեններից մինչև հնաոճ ծածկոցներ և հնագույն գործվածքներ, տեքստիլները միշտ բավականին տարածված են եղել արվեստում: Այսօրվա տեքստիլ նկարիչները գործվածքներ և մանրաթելեր են օգտագործում նոր ձևերով՝ ստեղծելու կտորներ, որոնք տատանվում են շատ կառուցվածքայինից մինչև բավականին օրգանական:
Նրանց համար, ովքեր ցանկանում են ավելի օրգանական կամ Boho երանգավորող պատ, նկարիչ Անժելա Սկոզանիի նման աշխատանքը համապատասխանում է օրինագծին: Պատահականորեն ձևավորված մանրաթելային կոնստրուկցիաներ հողային երանգներով կախված են ժանգոտված երկաթուղային պողպատի կառուցվածքից: Սկոզանին ասում է, որ իր աշխատանքի վրա ազդում են ժանգոտված մետաղների, գործվածքների և շրջակա միջավայրի գույներն ու հյուսվածքները: Արդյունքը շատ օրգանական պատի կախիչներ և քանդակներ են, որոնք հյուսվածքային որակ են հաղորդում պատին:
Պերուացի նկարչուհի Թերեզա Բուրգայի գոբելենն իրենից ներկայացնում է ժակարդ, որը միավորում է տպավորիչ սև և սպիտակ ֆոնը տարբեր հյուսվածքների գունավոր հատվածներով: Նրա «Dibujos viendo mal» վերնագրված շարքից աշխատությունը «Կառուցվածք 2. Բառեր, որոնք կազմված են պատահական գույների հնչյուններից»: Բուրգայի աշխատանքը հետազոտական ինտենսիվ է և հիմնականում կենտրոնանում է կանանց մարմնի և պետական բռնության վրա: Դա տեքստիլ արվեստում դրամատիկ և մտածելու տեղիք է տալիս:
Բոլոր տեսակի հետաքրքրասիրությունները
Բազմաթիվ բեկումնային արվեստը հակասում է նկարագրությանը կամ շրջանցում է բնորոշ կատեգորիաները և ինչ-որ առումով հետաքրքրական է: Այն ձևը, որը նա վերցնում է, կարող է շրջադարձ լինել ավելի ավանդական բանի վրա կամ կարող է լինել իսկապես արտասովոր ձևի կամ նյութի ձևավորում: Երկու դեպքում էլ, արվեստի այս տեսակն իսկապես արտացոլում է սեփականատիրոջ անձնական ճաշակը և շատ հետաքրքիր բան է պատի վրա օգտագործելու համար:
Ե՞րբ է մեքենայի պատկերը պարզապես պատկեր չէ: Երբ դա բրիտանացի ռենտգեն նկարիչ Նիք Վեյսիի ստեղծագործությունն է: Ստեղծված ռենտգենյան պատկերներից՝ նրա աշխատանքները ֆանտաստիկ պտույտ են տալիս առօրյա առարկաների վրա՝ ապահովելով դրանց կառուցվածքի և դրա տակ թաքնվածի թարմ տեսակետ: Ի դեպ, կմախքներն իրական մարդիկ չեն, այլ կոմպոզիցիայի մեջ տեղադրված թվային պատկերներ։
Sang-Sik Hong-ի շրթունքների ուրվական պատկերներն իրականում բաղկացած են հազարավոր պլաստմասսա խմելու ծղոտներից: Շրթունքների ալիքավոր ռելիեֆը և գունային նուրբ տատանումները ձեռք են բերվում տարբեր երկարությունների վրա ծղոտների մանրակրկիտ տեղադրմամբ: Ամբողջ կտորի տեսակետը, ընդդեմ ավելի ուշադիր զննման, իսկապես ուշագրավ բան է տեսնել: Հատուկ աշխատանքները, որոնք օգտագործում են արտասովոր նյութեր, իդեալական են որպես պատի կենտրոնական մաս:
Եթե հավանեցիք մեր էջը, խնդրում ենք կիսվել ձեր ընկերների հետ & Ֆեյսբուք