Վերածննդի ճարտարապետությունը գերիշխում էր Եվրոպայում 15-րդ դարի սկզբից մինչև 16-րդ դարի սկիզբը։
Պատմաբանները Վերածննդի ճարտարապետությունը բնութագրում են որպես վերածննդի ոճ, որն օգտագործում էր հունական և հռոմեական ճարտարապետության մեջ տարածված դասական ձևեր։ Ոճը նաև օգտագործում էր նոր նյութեր և շինարարական մեթոդներ՝ թույլ տալով նոր շինությունների ձևեր առաջանալ:
Առաջին գեղարվեստական ձեռնարկումները, որոնք պատմաբանները համարում են Վերածննդի արվեստը, տեղի են ունեցել 14-րդ դարի վերջին: Այնուամենայնիվ, ժամանակի լճացած տնտեսական պայմանները նշանակում էին, որ այս վաղ Վերածննդի շենքեր չկային: Փոխարենը, ճարտարապետության պատմաբանները Վերածննդի առաջին շենքերի նախագծերը թվագրում են 1400 թվականից հետո:
Վերածննդի ճարտարապետության ժամանակաշրջաններ
Պատմաբանները Վերածնունդը բաժանում են երեք հիմնական փուլերի՝ Վաղ Վերածնունդ, Բարձր Վերածնունդ և Ուշ Վերածնունդ։ Ժամանակահատվածները կան հղման համար, բայց ավելի հեղհեղուկ և համընկնող էին, քան ենթադրում է հստակ ժամանակացույցը:
Վաղ Վերածնունդ (Quattrocento) մոտ 1400 թ
Այս ընթացքում ճարտարապետները սկսեցին ուսումնասիրել ձևերը և փորձարկել շինարարական կանոնները: Դասական դարաշրջանի ուսումնասիրությունները հետաքրքրություն առաջացրեցին համաչափության, հավասարակշռության և համամասնության նկատմամբ: Ճարտարապետները սկսեցին տարածք պատվիրել ըստ համամասնական տրամաբանության և օգտագործել երկրաչափություն՝ ստեղծելու հաճելի գեղագիտություն:
Այս ժամանակաշրջանի ամենահայտնի ճարտարապետներից էր Ֆիլիպո Բրունելեսկին։ Բրունելեսկին նաև ինժեներ էր, պլանավորող և շինարարության վերահսկիչ:
Բրունելեսկիի ամենամեծ ճարտարապետական աշխատանքը Ֆլորենցիայի տաճարի գմբեթի նախագծումն էր՝ Վերածննդի դարաշրջանի առաջին շենքը: Նրա գմբեթի ձևավորումն օգտագործում է գոթական ճարտարապետության տարրեր, ինչպիսիք են սրածայր կամարները, բայց նա նաև օգտագործել է հռոմեացի ճարտարապետների կիրառած տեխնիկան Պանթեոնի գմբեթի համար:
Բարձր Վերածնունդ մոտ 1500 թ
Հենց այս ժամանակաշրջանում էր, որ Վերածննդի ոճը զարգացրեց ավելի համահունչ ձև և ավելի լայն կիրառություն: Մասնագետները բնութագրում են Բարձր Վերածննդի ոճը որպես ոճ, որն ավելի մեծ շեշտ է դնում համաչափության և հավասարակշռության վրա:
Բարձր Վերածննդի ժամանակաշրջանում կար նախշազարդ դեկորների ավելի վստահ կիրառում։ Ոճը կենտրոնացած էր Հռոմի շուրջ և ավարտվեց 1527 թվականին Հռոմի կողոպտմամբ՝ Սուրբ Հռոմեական կայսր Չարլզ V-ի կողմից։ Հռոմի այս գրավումը բորբոքեց հակադրություն կաթոլիկների և բողոքականների միջև և ալիքային ազդեցություն ստեղծեց ամբողջ Եվրոպայում:
Այս շրջանի ամենահայտնի ճարտարապետներից մեկը Դոնատո Բրամանտեն է։ Բրամանտեն իտալացի նկարիչ և ճարտարապետ էր։ Հռոմի Սուրբ Պետրոսի տաճարի վերակառուցման նրա ծրագիրը հիմք է հանդիսացել դրա ստեղծման համար, թեև այլ ճարտարապետներ փոխել են այն 1514 թվականին նրա մահից հետո:
Ուշ վերածնունդ (մաներիզմ) մոտ 1520 թ
Ուշ Վերածննդի դարաշրջանը տեսավ ամենաազատ ճարտարապետական արտահայտությունը այնպիսի գաղափարներով, ինչպիսիք են ներդաշնակությունը և զարդարանքը:
Ավելի վաղ Վերածննդի նկարիչներն ու ճարտարապետները ուսումնասիրել էին համաչափության և հաճելի համամասնության հասկացությունները, ուստի նրանք սկսեցին փորձարկել նոր ձևեր: Այս արհեստավորները ցանկանում էին ճեղքել իրենց արվեստի սահմանները և գրավել հովանավորների: Այս ոճի ընթացքում ճարտարապետներն օգտագործում էին նոր հասկացություններ, ինչպիսիք են ասիմետրիան և չափազանցությունը:
Վերածննդի այս շրջանի ամենահայտնի ճարտարապետներից մեկը Միքելանջելոն էր։ Միքելանջելոն նկարիչ, քանդակագործ և ճարտարապետ էր։ Նրա մեծագույն նախագծերից են Սուրբ Պետրոսի տաճարի փոփոխությունները, որոնք նա վերամշակել է Բրամանտեի նախագծի համաձայն, Լաուրենտյան գրադարանը, Մեդիչի մատուռը և Պիացցա դել Կամպիդոլիոն, ի թիվս այլոց:
Մասնագետները Միքելանջելոյի ճարտարապետությունը բնութագրում են որպես դինամիկ և արտահայտիչ, ինչը վկայում է ուշ Վերածննդի մաներիզմի մասին:
Վերածննդի ճարտարապետության տարածումը
Վերածնունդը սկսվեց Իտալիայի Ֆլորենցիայում: Այս քաղաք-պետությունը հսկայական ուժ ուներ՝ իր մշակութային, քաղաքական և գեղարվեստական ազդեցությունը տարածելու ողջ մնացած Եվրոպայում: Գաղափարների տարածման որոշ պատճառներ էին Եվրոպայում առևտրի աճը և փորագրված նկարազարդումներով տպագիր նյութերի ավելացումը։ Դրանք թույլ տվեցին գաղափարների արագ տարածումը այլ երկրների արվեստագետներին, առաջնորդներին և փիլիսոփաներին:
Ֆրանսիան, Անգլիան և Իսպանիան նման երկրները ցանկանում էին ընդունել Վերածննդի դարաշրջանի գաղափարները՝ ցույց տալու իրենց մշակութային նշանակությունն ու կարգավիճակը: Ողջ Եվրոպայում առաջնորդները փնտրում էին իտալացի ճարտարապետների, ինչպիսին Սեբաստինո Սերլիոն է, որպեսզի ստեղծեն Վերածննդի դարաշրջանի ճարտարապետության գործեր իրենց երկրներում:
Կային նաև տնային ճարտարապետներ, ինչպես անգլիացի Ինիգո Ջոնսը, ով ճարտարապետություն էր սովորել Իտալիայում և վերադարձրեց ճարտարապետության վերածնունդը:
Վերածննդի ճարտարապետության բնութագրերը
Վերածննդի ճարտարապետությունը ունի հստակ առանձնահատկություններ, որոնք այն դարձնում են ճանաչելի ոճ:
Դասական ձևեր
Իտալական Վերածննդի դարաշրջանում և դրանից դուրս ճարտարապետությունը օգտագործում էր դասական ձևեր և մոտիվներ, ներառյալ կամարները, գմբեթները և սյուները: Վաղ և Բարձր Վերածննդի դարաշրջանների ճարտարապետներն ավելի խիստ էին իրենց մեկնաբանության մեջ։ Ուշ Վերածննդի ճարտարապետները, ինչպիսիք են Միքելանջելոն, օգտագործել են այս մոտիվները ավելի հեղհեղուկ և դինամիկ ձևով:
Համաչափություն և հավասարակշռություն
Վերածննդի դարաշրջանի ճարտարապետները ստեղծեցին շենքեր, որոնք մարմնավորում էին համաչափություն և հավասարակշռություն: Նրանք երկրաչափություն էին օգտագործում՝ սյուների նման մանրամասներ դասավորելու համար, որպեսզի տարածությունը բաժանեն էսթետիկորեն հաճելի ձևերի՝ սիմետրիկ ճակատներով:
Նորարար նյութեր և տեխնոլոգիաներ
Վերածննդի դարաշրջանի արհեստավորները մի քանի նոր տեխնիկա և նյութեր էին օգտագործում նոր շենքեր ստեղծելու համար: Նրանք օգտագործեցին գծային հեռանկարի վերջին գաղափարները՝ խորության պատրանք ստեղծելու համար: Շինարարներն օգտագործում էին աղյուսն ու քարը ավելի բարդ կառույցներով ավելի մեծ շենքերի համար:
Ֆունկցիոնալ և էսթետիկ
Փիլիսոփաներն ու ճարտարապետները սկսեցին դիտարկել ավելի մարդակենտրոն մոտեցմամբ շենքերը Վերածննդի դարաշրջանում: Ճարտարապետները նախագծել են շենքեր, որպեսզի օգտակար լինեն մարդկանց համար, հաճելի լինեն աչքին և արժեքավոր լինեն մշակութային զարգացման համար:
Շենքի առանձնահատկությունները
Վերածննդի դարաշրջանի շենքերն ունեին շատ ընդհանուր հատկանիշներ: Դրանք ներառում են գմբեթներ (ներքին և արտաքին), հարթ և գզրոցային առաստաղներ, դեկորատիվ պատուհաններ, հռոմեական և հունական կարգի սյուներ, կամարներ և դեկորատիվ քարերով պատված աղյուսից պատեր։
Դեկորատիվ մանրամասներ
Արհեստավորներն ու արհեստավորները Վերածննդի դարաշրջանի ճարտարապետությունը ծածկում էին բարդ դեկորացիաներով, այդ թվում՝ փորագրված ֆրիզներով և քանդակներով։ Հովանավորները Միքելանջելոյի և Ռաֆայելի նման նկարիչներին հանձնարարեցին շենքերի ինտերիերը ծածկել մշակված որմնանկարներով և այլ նկարներով:
Վերածննդի ճարտարապետության ազդեցությունը
Վերածննդի ճարտարապետությունը զգալի ազդեցություն ունեցավ հետագա ճարտարապետական ոճերի վրա։ Օրինակ, իտալական Վերածննդի ճարտարապետությունը ազդել է բարոկկո ժամանակաշրջանի վրա: Բարոկկո ոճը կիսում էր ուշ Վերածննդի ոճի նույն հատկանիշները, ներառյալ զարդարուն զարդարանքը և շենքերի մեծ մասշտաբը:
Վերածննդի ճարտարապետության դասական թեմաները վերածնունդ տեսան նեոկլասիկական ճարտարապետության մեջ, ևս մեկ ոճ, որը վերածնեց Հունաստանի և Հռոմի տարրերը:
Վերածննդի ճարտարապետությունը փոխեց նաև այն, թե ինչպես են մարդիկ տեսնում և փոխազդում իրենց միջավայրի հետ: Վերածննդի ճարտարապետները ձգտում էին ստեղծել գեղագիտական և օգտակար շենքեր: Էսթետիկայի կիրառման այս փոփոխությունը ճարտարապետական որոնումների մեջ ամենատեւական ազդեցություններից մեկն է:
Վերածննդի նշանավոր շենքեր
Վերածննդի դարաշրջանի շենքերը գոյություն ունեն ամբողջ Եվրոպայում: Վերածննդի ճարտարապետության ամենանշանավոր օրինակներ ունեցող երկիրը ծննդավայրն է՝ Իտալիան։
Ֆլորենցիայի տաճար (Սանտա Մարիա դել Ֆիորե) – Վաղ Վերածնունդ
Ֆլորենցիայի քաղաքային խորհուրդը 1296 թվականին Առնոլֆո դի Կամբիոյի նախագծով սկսեց կառուցել Ֆլորենցիայի տաճարը։
Cambio-ն ստեղծեց օրիգինալ դիզայնը գոթական ոճով: Բրունելեսկին ավարտեց գմբեթը 1436 թվականին: Ֆլորենցիայի տաճարը որպես Վերածննդի շինություն նշանակող տարրերը ներառում են գծային հեռանկար, շինարարության նորարարական տեխնիկա (մասնավորապես՝ գմբեթը) և մաթեմատիկական հարաբերակցություններ՝ սիմետրիա և հավասարակշռություն ստեղծելու համար:
Palazzo Farnese – Բարձր Վերածնունդ
Palazzo Farnese-ի շենքում ներգրավված են եղել Վերածննդի դարաշրջանի ամենանշանավոր ճարտարապետներից մի քանիսը, այդ թվում՝ Միքելանջելոն, Յակոպո Բարոցի դա Վինյոլան և Ջակոմո Դելլա Պորտան։
Անտոնիո դա Սանգալոն Կրտսերը նախագծել է այս պալատը Ֆարնեզեի ընտանիքի համար: Ճակատային հատվածն առանձնանում է Վերածննդի ժամանակաշրջանի ակնառու բնութագրերով, ներառյալ պատուհանների վրա եռանկյունաձև երեսպատումը, սիմետրիկ ճակատը և հավասարակշռված ձևը:
Palazzo Te – Ուշ Վերածնունդ
Palazzo Te-ն, ինչպես նաև Palazzo del Te-ն, ուշ վերածննդի կամ մաներիստական ճարտարապետության լավ օրինակ է: Ջուլիո Ռոմանոն այս պալատը նախագծել է Ֆրեդերիկո II Գոնզագայի համար՝ որպես հանգստի վայր:
Palazzo Te-ն ասիմետրիկ է, ուշ Վերածննդի ճարտարապետության տարբերակիչ հատկանիշ: Palazzo Te-ի ամենատարբեր դեկորացիաներն են մաններիստական ոճի մշակված որմնանկարները: Այս որմնանկարները զարդարում էին Գոնզագա ընտանիքի դքսական պալատի սենյակները։
Եթե հավանեցիք մեր էջը, խնդրում ենք կիսվել ձեր ընկերների հետ & Ֆեյսբուք
