Nella teoria dei colori, la tonalità si riferisce al colore puro di un oggetto. La lunghezza d'onda dominante della luce determina come appare una tonalità. Il punto in cui un colore cade sulla ruota dei colori controlla anche l'attributo della tonalità.
La ruota dei colori è composta da 12 tonalità uniformemente distanziate attorno al cerchio. Le tonalità primarie – rosso, giallo e blu – sono equidistanti l’una dall’altra sulla ruota dei colori. I designer creano tonalità secondarie mescolando parti uguali di tonalità primarie.
Mescola una tonalità primaria e una secondaria accanto ad essa sulla ruota per ottenere una tonalità terziaria. La luminosità, la saturazione e la posizione di ciascuna tonalità sulla ruota dei colori sono uniche. La saturazione si riferisce all'intensità o alla purezza di una tonalità. La luminosità è la quantità relativa di luminosità o oscurità.
La psicologia di Hue
Varie tonalità sulla ruota dei colori hanno effetti psicologici unici sulla nostra mente e sulle nostre emozioni. Il rosso, ad esempio, è una tonalità calda legata all’amore, alla passione e all’eccitazione. È comune nel marketing poiché stimola i sensi impulsivi. Il giallo simboleggia la felicità, la creatività e l’ottimismo. Il blu è una tonalità rilassante associata alla fiducia e alla sicurezza.
I ricercatori dell’Università della British Columbia hanno condotto uno studio cognitivo. Hanno posizionato i partecipanti in una stanza dipinta di blu o di rosso. Quelli nella stanza blu avevano livelli di stress più bassi e un’elevata creatività rispetto a quelli nella stanza rossa. Il verde esprime anche un effetto calmante e ha un impatto positivo sul nostro benessere mentale ed emotivo.
Tonalità e colore: qual è la differenza?
Usiamo spesso i termini “tonalità” e “colore” in modo intercambiabile. Nella teoria dei colori, hanno termini specifici. La lunghezza d'onda dominante della luce riflessa da un oggetto determina la tonalità. Colore è un termine generale che comprende le tonalità e le proprietà della luce e del colore.
Le proprietà includono tono, luminosità e saturazione. Dipingere utilizzando diverse tonalità e sfumature di blu illustra la differenza tra tonalità e colore. Sebbene la tonalità del dipinto sia blu, un artista può calibrare la luminosità, il tono e la saturazione.
Come si correlano la lunghezza d'onda dominante e la tonalità
La teoria del colore è il nucleo della relazione tra lunghezza d’onda e tonalità. Designer e artisti dovrebbero comprendere la relazione prima di scegliere una combinazione di colori.
La lunghezza d'onda dominante è il colore della luce che un oggetto riflette o emette maggiormente. Ad esempio, una mela rossa appare rossa perché riflette la lunghezza d'onda più lunga della luce. In questo caso, la lunghezza d'onda è compresa tra 620 e 750 nanometri.
Al contrario, un oggetto blu riflette la lunghezza d’onda visibile più corta nell’intervallo 450-490 nanometri. La lunghezza d'onda dominante della luce corrisponde a una tonalità specifica sulla ruota dei colori. Una lunghezza d'onda dominante nell'intervallo 590-620 nanometri corrisponde a una tonalità di giallo.
Un intervallo di 570-590 nanometri corrisponde a una tonalità arancione. La ruota dei colori organizza le tonalità in base alla lunghezza d'onda dominante.
La loro relazione, tuttavia, solo a volte è semplice. Un oggetto può riflettere o emettere luce a molte lunghezze d'onda, creando una gamma di tonalità. Ad esempio, un fiore viola appare viola poiché riflette le lunghezze d'onda rosse e blu.
Queste lunghezze d'onda stimolano sia i coni rossi che quelli blu nei nostri occhi. Di conseguenza, il nostro cervello interpreta la combinazione come un colore blu. La saturazione e la luminosità influiscono anche sul modo in cui si relazionano la lunghezza d'onda dominante e la tonalità.
Comprendere le differenze aiuta artisti e designer a introdurre sfumature e raffinatezza nelle combinazioni di colori.
Come tonalità e colore lavorano insieme
Tonalità e colore lavorano insieme per creare colori complessi intorno a noi. Considera un fiore con una tonalità rossa. Il colore del fiore non è solo rosso poiché può avere varie tonalità, luminosità e livelli di saturazione.
Un fiore luminoso con maggiore saturazione può apparire più vibrante e intenso di uno opaco. Sebbene entrambi abbiano la stessa tonalità, i diversi livelli di luminosità creano un colore più ricco e complesso.
Usi della tonalità nell'arte e nel design
La tonalità crea armonia nell'arte e nel design. Artisti e designer usano le tonalità per ottenere una risposta emotiva specifica da un pubblico. Ad esempio, i colori caldi come il rosso e l’arancione evocano passione ed energia.
I colori freddi come il blu e il verde donano calma e un senso di serenità. L'uso della tonalità giusta influisce sul design degli interni, sulla pubblicità e sulla pittura.
Tonalità, saturazione e luminosità nella fotografia
Tonalità, saturazione e luminosità influiscono sull'aspetto di un'immagine. In fotografia, le regolazioni del bilanciamento del bianco e i filtri colorati aiutano a modificare le varie tonalità. I fotografi manipolano la tonalità per creare uno stato d'animo o un effetto specifico.
La saturazione è l'intensità o la purezza di un colore. In fotografia, la regolazione della saturazione rende i colori più vividi, intensi, attenuati o attenuati. L'elevata saturazione crea un'immagine audace e dinamica. Ma una bassa saturazione crea un'atmosfera lunatica.
I fotografi modificano la luminosità utilizzando le impostazioni di esposizione e le regolazioni del contrasto. Una tonalità brillante crea un senso di leggerezza, mentre una tonalità scura è associata al mistero. La regolazione di tonalità, saturazione e luminosità stabilisce una gamma di stili visivi.
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