Alcune delle opere d'arte più interessanti per la tua casa vengono create con materiali inaspettati o non tradizionali. Homedit ha trovato ottimi esempi di queste idee artistiche a Miami durante Art Basel. Tutte queste opere d'arte creano illusioni. Se visto da lontano, l’opera d’arte finita sembra essere una cosa, ma da una prospettiva più ravvicinata è una cosa completamente diversa. Uno sguardo più attento porta gli spettatori a meravigliarsi della manipolazione dei componenti da parte dell'artista in modo così magistrale.
Queste sfere potrebbero ricordarti dei ricci di mare colorati, con le loro superfici spinose che sporgono dal muro. Ma fai un passo avanti e vedrai che l'artista Andres Schiavo li ha modellati con le punte finemente appuntite di matite colorate. Le opere di Schiavo sono composte sia da punti confusi, come questi, sia da composizioni geometriche disposte con precisione.
Le punte delle matite appuntite sono davvero un materiale insolito.
La vista ravvicinata mostra la complessa disposizione delle matite.
Appendere una maglietta come arte? Prima di giudicare, dai un'occhiata più da vicino al capo e l'illusione si rivelerà. "Another Long Day" di Andrew Myers è una scultura da parete realizzata con viti posizionate meticolosamente. Le ondulazioni del tessuto, gli spettacoli e le luci sono tutti creati attraverso l'angolo e l'altezza della vite. I lavori recenti di Myers sono ritratti che utilizzano fino a 10.000 viti, ognuna delle quali viene posizionata e dipinta manualmente.
La scultura a vite di Myers è composta anche da pittura ad olio, uno sfondo bianco di vernice automobilistica e una struttura in metallo bianco.
Questi oggetti utilitaristici diventano qualcosa di speciale una volta sistemati al loro posto.
Allo stesso modo, lo scultore Marcus Levine utilizza oltre 200.000 chiodi per creare i suoi meticolosi pezzi. Levine lavora su grandi pannelli di legno bianco, martellando chiodi a varie altezze creando profondità, dimensioni e texture sorprendenti. Tutti i suoi disegni sono realizzati a mano libera e non traccia alcun disegno sulla lavagna.
Le sfumature dei dettagli dell'opera sono così precise che è difficile credere che sia composta da chiodi.
La vista ravvicinata sembra una dispersione casuale di chiodi.
Questo pezzo sembra essere un'opera astratta dai colori sobri, ma dopo un esame più attento, puoi vedere le unghie multicolori dipinte minuziosamente. Cesar Andrade, venezuelano, che vive e lavora a Parigi, ha iniziato a creare le sue opere legate a griglie, colori e giochi di ombre quando si è trasferito lì nel 1968.
Andrade è un poeta e musicista, oltre che un artista.
L'immagine complessiva dell'opera smentisce la complessità dei colori e della costruzione.
Un'immagine di frutta vibrante di Christian Faur sembra una stampa pixelata ma in realtà è composta da pastelli colati a mano. Questi vengono poi impilati in cornici di legno per creare immagini che, come scrive l'artista, "bilanciano in modo unico le qualità sia della fotografia che della scultura".
Il lavoro di Faur include paesaggi fotorealistici e immagini figurative.
La disposizione dei colori è spettacolare.
File ondulate di bastoncini colorati sono la caratteristica distintiva di questo pezzo. I bastoncini dipinti sono stati incastonati nella resina nera dopo molti tentativi ed errori da parte dell'artista. Il pezzo risultante è drammatico e coinvolgente, grazie alla sensazione di movimento che gli spettatori ne ricavano.
Il senso del movimento domina il pezzo.
Un'esplosione di colori colpisce sullo sfondo nero lucido.
Le dichiarazioni – ispiratrici, provocatorie o qualsiasi altra via di mezzo – sono temi popolari per le opere d'arte a tutti i livelli di prezzo. Questo pezzo materico sembra divertente finché non lo guardi un po' più da vicino. Diventa una dichiarazione sociale quando noti che è composto da capsule di pillole vuote.
Un detto strutturale e divertente, vero?
Avvicinati e vedrai che c'è di più nel pezzo.
Il lavoro di Federico Uribe sfugge alla descrizione. I collage sono tessuti, assemblati e costruiti con tutti i tipi di materiali inaspettati. Dalle monete ai bossoli e ai pezzi di pianoforte, Uribe sembra dipingere con i materiali. Sebbene le opere siano principalmente bidimensionali, molte delle sue opere sono sculture 3D di animali. da lontano si fissano, e uno sguardo più ravvicinato rende quasi irresistibile il desiderio di toccare.
I bossoli dei proiettili non sono mai stati così belli!
La texture definita e la colorazione delicata sono seducenti.
L'orientamento dei pezzi simili a scaglie è fondamentale per le trame dell'opera.
Il pezzo di Uribe è costituito da monete di rame in vari stati di età e patina.
Uribe ha trasformato il funzionamento interno dei pianoforti in questo ritratto fenomenale.
Uno sguardo più da vicino ai martelletti del pianoforte che compongono i capelli della figura.
Günther Uecker, di origine tedesca, utilizza normali chiodi in acciaio per rivestire tavole e mobili con centinaia di chiodi. Le sue opere sembrano un po' caotiche ma sono evocative. Astratta, ma che ricorda forme reali, la texture attira lo sguardo nonostante la sua natura appuntita.
Dal 1945 Uecker è uno degli artisti di punta del movimento d'avanguardia europeo.
I chiodi semplici, combinati con la vernice e la fessura della tavola, creano un pezzo eccezionale.
L'artista londinese Jack Tanner ha scelto di utilizzare gli acri come mezzo preferito dopo che qualcuno gli ha regalato un sacchetto di viti riutilizzate. Tanner crea queste "esplorazioni ottiche che combinano sia il movimento della forma fisica che del colore", scrive.
La sensazione di movimento e cambiamento viene creata attraverso la spaziatura delle viti.
Tanner posiziona con precisione tutte le viti per modellare i pezzi impressionanti.
Da lontano è difficile dire se quest'opera d'arte sia un collage, un dipinto o una fotografia. Avvicinati e verranno rivelate le migliaia di piccoli rotoli di carta.
Chiamato "Harmony", il pezzo è sottile e strutturato.
Piccoli rotoli compongono le gradazioni di colore.
Blink 2 di Joe Black, creato nel 2016, è composto da migliaia di soldatini di plastica dipinti a mano su alluminio con rivestimento in resina. Il colorato pezzo astratto sembra un dipinto materico, con colori vivaci attorno a un centro scuro. Black descrive il suo lavoro Pop Art come “rivelatore dell'inaspettato”, scrive Artsy.
Grande e accattivante, è difficile credere che sia composto da piccoli giocattoli di plastica.
Ogni omino è dipinto a mano.
I lavori di Matt Donovan realizzati in LEGO si basano su motivi geometrici e assomigliano a pezzi pixelati. Ben lontani dalle creazioni che la maggior parte di noi ha realizzato da bambini, i lavori dell'artista sono colorati, geometrici e molto divertenti.
"Bubblegum" sembra una raccolta di bolle di cartoni animati.
Gli angoli tridimensionali sono accentuati dal modello di colore variabile.
Uno sguardo più da vicino alla costruzione precisa.
L'artista coreano Ran Hwang utilizza materiali provenienti dall'industria della moda per creare opere su larga scala, in particolare bottoni. Il lavoro scrupoloso e meticoloso produce opere complesse e sorprendenti. Questa grande creazione è “The Beginning of Bright”. Un altro fantastico ritratto utilizzando i bottoni di Andy Warhol di Augusto Esquivel.
Questo è composto da bottoni Hangul di carta, spille e perline su plexiglass.
Uno sguardo più attento ai componenti.
Molti dei pezzi di Hwang presentano delicati fiori di ciliegio.
Bottoni di carta di molte dimensioni vengono utilizzati per creare texture e dimensioni.
Questi sono solo alcuni esempi delle opere creative e sorprendenti che gli artisti creano con materiali insoliti. Opere come queste che creano un'illusione sono particolarmente interessanti e offriranno agli spettatori una vita di caratteristiche da contemplare.
Se ti piace la nostra pagina condividila con i tuoi amici & Facebook
