რენესანსის არქიტექტურა დომინირებდა ევროპაში მე-15 საუკუნის დასაწყისიდან მე-16 საუკუნის დასაწყისამდე.
ისტორიკოსები ახასიათებენ რენესანსის არქიტექტურას, როგორც აღორძინების სტილს, რომელიც იყენებდა ბერძნულ და რომაულ არქიტექტურაში პოპულარულ კლასიკურ ფორმებს. სტილმა ასევე გამოიყენა ახალი მასალები და სამშენებლო მეთოდები, რაც საშუალებას აძლევდა ახალი შენობის ფორმების წარმოქმნას.
პირველი მხატვრული წამოწყება, რომელსაც ისტორიკოსები მიიჩნევენ რენესანსის ხელოვნებაში, მოხდა მე -14 საუკუნის ბოლოს. მიუხედავად ამისა, იმდროინდელი სტაგნაციის ეკონომიკური პირობები ნიშნავდა იმას, რომ ამ ადრეული რენესანსის შენობები არ არსებობდა. ამის ნაცვლად, არქიტექტურის ისტორიკოსები რენესანსის პირველი შენობების პროექტებს 1400 წლის შემდეგ ათარიღებენ.
რენესანსის არქიტექტურის პერიოდები
ისტორიკოსები რენესანსს ყოფენ სამ ძირითად ფაზად: ადრეული რენესანსი, მაღალი რენესანსი და გვიანი რენესანსი. დროის პერიოდები არსებობს მითითებისთვის, მაგრამ უფრო თხევადი და გადახურული იყო, ვიდრე მკაფიო ვადები გვთავაზობს.
ადრეული რენესანსი (Quattrocento) დაახლოებით 1400 წ
ამ დროის განმავლობაში, არქიტექტორებმა დაიწყეს ფორმების შესწავლა და სამშენებლო წესების ექსპერიმენტები. კლასიკურ ხანაში ჩატარებულმა კვლევებმა გამოიწვია ინტერესი სიმეტრიის, ბალანსისა და პროპორციის მიმართ. არქიტექტორებმა დაიწყეს სივრცის შეკვეთა პროპორციული ლოგიკის მიხედვით და გეომეტრიის გამოყენება სასიამოვნო ესთეტიკის შესაქმნელად.
ამ პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე გამორჩეული არქიტექტორი იყო ფილიპო ბრუნელესკი. ბრუნელესკი ასევე იყო ინჟინერი, დამგეგმავი და მშენებლობის ზედამხედველი.
ბრუნელესკის უდიდესი არქიტექტურული ნამუშევარი იყო გუმბათის დაპროექტება ფლორენციის საკათედრო ტაძრისთვის, რენესანსის პირველი შენობისთვის. მისი გუმბათის დიზაინი იყენებს გოთური არქიტექტურის ელემენტებს, როგორიცაა წვეტიანი თაღები, მაგრამ მან ასევე გამოიყენა ტექნიკა, რომელიც რომაელმა არქიტექტორებმა გამოიყენეს პანთეონის გუმბათისთვის.
მაღალი რენესანსი დაახლოებით 1500 წ
სწორედ ამ დროს შეიმუშავა რენესანსის სტილმა უფრო შეკრული ფორმა და უფრო ფართო გამოყენება. ექსპერტები ახასიათებენ მაღალი რენესანსის სტილს, როგორც სტილს, რომელიც უფრო მეტ აქცენტს აკეთებს სიმეტრიასა და წონასწორობაზე.
მაღალი რენესანსის დროს უფრო თავდაჯერებული იყო ორნამენტული დეკორაციების გამოყენება. სტილი ორიენტირებული იყო რომის გარშემო და დასრულდა 1527 წელს რომის დანგრევით, საღვთო რომის იმპერატორის, კარლ V-ის მიერ. რომის აღებამ გააჩაღა ანტაგონიზმი კათოლიკეებსა და პროტესტანტებს შორის და შექმნა ტალღოვანი ეფექტი მთელ ევროპაში.
ამ პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი არქიტექტორია დონატო ბრამანტე. ბრამანტე იყო იტალიელი მხატვარი და არქიტექტორი. რომში წმინდა პეტრეს ბაზილიკის აღდგენის მისმა გეგმამ საფუძველი ჩაუყარა მის შექმნას, თუმცა სხვა არქიტექტორებმა ის შეცვალეს მისი გარდაცვალების შემდეგ 1514 წელს.
გვიანი რენესანსი (მანერიზმი) დაახლოებით 1520 წ
გვიან რენესანსმა დაინახა ყველაზე თავისუფალი არქიტექტურული გამოხატულება იდეებით, როგორიცაა ჰარმონია და ორნამენტი.
ადრინდელი რენესანსის მხატვრებმა და არქიტექტორებმა გამოიკვლიეს სიმეტრიისა და სასიამოვნო პროპორციის ცნებები, ამიტომ მათ დაიწყეს ახალი ფორმების ექსპერიმენტები. ამ ხელოსნებს სურდათ თავიანთი ხელოვნების საზღვრების გადალახვა და პატრონების მოზიდვა. ამ სტილის დროს, არქიტექტორებმა გამოიყენეს ახალი ცნებები, როგორიცაა ასიმეტრია და გაზვიადება.
ამ პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი რენესანსის არქიტექტორი იყო მიქელანჯელო. მიქელანჯელო იყო მხატვარი, მოქანდაკე და არქიტექტორი. მისი ზოგიერთი უდიდესი დიზაინი მოიცავს წმინდა პეტრეს ბაზილიკის მოდიფიკაციას, რომელიც მან გადააკეთა ბრამანტეს დიზაინის მიხედვით, ლაურენტიანი ბიბლიოთეკა, მედიჩის სამლოცველო და პიაცა დელ კამპიდოლიო, სხვათა შორის.
ექსპერტები ახასიათებენ მიქელანჯელოს არქიტექტურას, როგორც დინამიურ და ექსპრესიულს, რაც მიუთითებს გვიან რენესანსის მანერიზმზე.
რენესანსის არქიტექტურის გავრცელება
რენესანსი იტალიაში, ფლორენციაში დაიწყო. ამ ქალაქ-სახელმწიფოს ჰქონდა უზარმაზარი ძალა, რათა გაევრცელებინა თავისი კულტურული, პოლიტიკური და მხატვრული გავლენა დანარჩენ ევროპაში. იდეების გავრცელების ზოგიერთი მიზეზი იყო ევროპაში ვაჭრობის ზრდა და ბეჭდური მასალების გაზრდა გრავირებული ილუსტრაციებით. ეს საშუალებას აძლევდა იდეების სწრაფად გავრცელებას სხვა ქვეყნების მხატვრებს, ლიდერებსა და ფილოსოფოსებს.
ისეთი ქვეყნები, როგორიცაა საფრანგეთი, ინგლისი და ესპანეთი, სურდათ მიეღოთ რენესანსის იდეები, რათა ეჩვენებინათ მათი კულტურული მნიშვნელობა და სტატუსი. ევროპის ლიდერები ეძებდნენ იტალიელ არქიტექტორებს, როგორიცაა სებასტინო სერლიო, რათა შეექმნათ რენესანსული არქიტექტურის ნამუშევრები მათ ქვეყნებში.
ასევე არსებობდნენ სახლში აღზრდილი არქიტექტორები, როგორიცაა ინგლისელი ინიგო ჯონსი, რომლებიც სწავლობდნენ არქიტექტურას იტალიაში და არქიტექტურაში რენესანსი დააბრუნეს სახლში.
რენესანსის არქიტექტურის მახასიათებლები
რენესანსის არქიტექტურას აქვს მკაფიო მახასიათებლები, რაც მას ცნობად სტილად აქცევს.
კლასიკური ფორმები
არქიტექტურა იტალიურ რენესანსში და მის ფარგლებს გარეთ იყენებდა კლასიკურ ფორმებსა და მოტივებს, მათ შორის თაღებს, გუმბათებს და სვეტებს. ადრეული და მაღალი რენესანსის ხანის არქიტექტორები უფრო მკაცრი იყვნენ თავიანთ ინტერპრეტაციაში. გვიანი რენესანსის არქიტექტორები, როგორიცაა მიქელანჯელო, იყენებდნენ ამ მოტივებს უფრო თხევად და დინამიურად.
სიმეტრია და ბალანსი
რენესანსის არქიტექტორებმა შექმნეს შენობები, რომლებიც განასახიერებდნენ სიმეტრიასა და წონასწორობას. ისინი იყენებდნენ გეომეტრიას ისეთი დეტალების მოსაწყობად, როგორიცაა სვეტები, რათა დაყოთ სივრცე ესთეტიურად სასიამოვნო ფორმებად სიმეტრიული ფასადებით.
ინოვაციური მასალები და ტექნოლოგია
რენესანსის ხელოსნებმა გამოიყენეს რამდენიმე ახალი ტექნიკა და მასალა ახალი შენობების შესაქმნელად. მათ გამოიყენეს ხაზოვანი პერსპექტივის უახლესი იდეები სიღრმის ილუზიის შესაქმნელად. მშენებლები იყენებდნენ აგურს და ქვას უფრო დიდი შენობებისთვის, უფრო რთული კონსტრუქციებით.
ფუნქციონალური და ესთეტიკური
ფილოსოფოსებმა და არქიტექტორებმა დაიწყეს შენობების განხილვა უფრო ადამიანზე ორიენტირებული მიდგომით რენესანსის დროს. არქიტექტორებმა შენობები დააპროექტეს ისე, რომ ადამიანებისთვის სასარგებლო, თვალისთვის სასიამოვნო და კულტურული განვითარებისთვის ღირებული იყოს.
შენობის მახასიათებლები
რენესანსის შენობებს ბევრი საერთო მახასიათებელი ჰქონდა. მათ შორისაა გუმბათები (შიდა და გარე), ბრტყელი და ჭერი, დეკორატიული ფანჯრები, რომაული და ბერძნული ორდენის სვეტები, თაღები და დეკორატიული ქვებით დაფარული აგურის კედლები.
დეკორატიული დეტალები
ხელოსნები და ხელოსნები აღორძინების ეპოქის არქიტექტურას დაფარავდნენ რთული დეკორაციებით, მათ შორის მოჩუქურთმებული ფრიზითა და ქანდაკებებით. მფარველებმა დაავალეს ისეთ მხატვრებს, როგორიცაა მიქელანჯელო და რაფაელი, დაეფარათ შენობების ინტერიერი დახვეწილი ფრესკებით და სხვა ნახატებით.
რენესანსის არქიტექტურის გავლენა
რენესანსის არქიტექტურამ მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა შემდგომ არქიტექტურულ სტილებზე. მაგალითად, იტალიური რენესანსის არქიტექტურამ გავლენა მოახდინა ბაროკოს პერიოდზე. ბაროკოს სტილს იზიარებდა მრავალი იგივე მახასიათებელი, როგორც გვიანი რენესანსის სტილი, მათ შორის ორნამენტული ორნამენტები და შენობების დიდი მასშტაბები.
რენესანსის არქიტექტურის კლასიკურმა თემებმა აღორძინდა ნეოკლასიკურ არქიტექტურაში, კიდევ ერთი სტილი, რომელიც აცოცხლებდა საბერძნეთისა და რომის ელემენტებს.
რენესანსის არქიტექტურამ ასევე შეცვალა ის, თუ როგორ ხედავდნენ ადამიანები და ურთიერთობდნენ თავიანთ გარემოსთან. რენესანსის არქიტექტორები ცდილობდნენ შეექმნათ ესთეტიკური და სასარგებლო შენობები. ესთეტიკის გამოყენების ეს ცვლილება ერთ-ერთი ყველაზე მდგრადი ეფექტია არქიტექტურულ ძიებაში.
აღსანიშნავია რენესანსის შენობები
რენესანსის შენობები არსებობს მთელ ევროპაში. რენესანსის არქიტექტურის ყველაზე თვალსაჩინო ნიმუშებით ქვეყანა არის სამშობლო, იტალია.
ფლორენციის ტაძარი (სანტა მარია დელ ფიორე) – ადრეული რენესანსი
ფლორენციის საქალაქო საბჭომ 1296 წელს არნოლფო დი კამბიოს დიზაინის საფუძველზე დაიწყო ფლორენციის საკათედრო ტაძრის მშენებლობა.
კამბიომ ორიგინალური დიზაინი გოთურ სტილში შექმნა. ბრუნელესკიმ დაასრულა გუმბათი 1436 წელს. ელემენტები, რომლებიც აღნიშნავენ ფლორენციის საკათედრო ტაძარს, როგორც რენესანსის შენობას, მოიცავს ხაზოვან პერსპექტივას, ინოვაციურ სამშენებლო ტექნიკას (კერძოდ, გუმბათს) და მათემატიკურ თანაფარდობებს სიმეტრიისა და ბალანსის შესაქმნელად.
Palazzo Farnese – მაღალი რენესანსი
Palazzo Farnese-ის შენობაში მონაწილეობდნენ რენესანსის ზოგიერთი ყველაზე ცნობილი არქიტექტორი, მათ შორის მიქელანჯელო, ჯაკოპო ბაროცი და ვინიოლა და ჯაკომო დელა პორტა.
ანტონიო და სანგალო უმცროსმა ეს პალაცო ფარნესების ოჯახისთვის შექმნა. ფასადი გამოირჩევა რენესანსის გამორჩეული მახასიათებლებით, მათ შორის სამკუთხა ფრონტონებით ფანჯრებზე, სიმეტრიული ფასადი და დაბალანსებული ფორმა.
Palazzo Te – გვიანი რენესანსი
Palazzo Te, ასევე Palazzo del Te, გვიანი რენესანსის ან მანერისტული არქიტექტურის კარგი მაგალითია. ჯულიო რომანომ ეს პალაცო შექმნა ფრედერიკო II გონზაგასთვის, როგორც დასასვენებელი ადგილი.
Palazzo Te ასიმეტრიულია, გვიანი რენესანსის არქიტექტურის გამორჩეული მახასიათებელი. Palazzo Te-ს ყველაზე გამორჩეული დეკორაციები არის მანერისტულ სტილში დახვეწილი ფრესკები. ეს ფრესკები ამშვენებდა გონზაგას ოჯახის საჰერცოგო კარის ოთახებს.
თუ მოგწონთ ჩვენი გვერდი გთხოვთ გაუზიაროთ თქვენს მეგობრებს & ფეისბუქი
