აქცენტის მქონე კედელს ნამდვილად შეუძლია გააცოცხლოს ოთახი, შესძინოს სიკაშკაშე და ფერი, ასევე დაამაგროს მთელი სივრცე. თქვენს სახლში მხატვრული კედლის შესაქმნელად ერთ-ერთი საუკეთესო გზაა ხელოვნების გამოყენება. ეს უნიკალური მახასიათებლის დასამატებლად განსაკუთრებით ეფექტური გზაა, რადგან თქვენს მიერ არჩეული ხელოვნება ყოველთვის უნდა გამოხატავდეს თქვენს გემოვნებასა და სენსიტიურობას. მხატვრული კედელი შეიძლება იყოს როგორც ყველაზე დიდი კედელი, ასევე თარო ან სხვა სივრცე. საუკეთესო არჩევანია კედელი, რომელიც უკვე იპყრობს თვალს. მხატვრული კედლის შექმნა არის საბოლოო პიროვნული გამოხატულება და გადასცემს თქვენს პიროვნებას ოჯახს და მეგობრებს, რომლებიც სტუმრობენ.
დრამატული მხატვრული კედლის ხელოვნების იდეები
ფერი
ექსპერტები ამბობენ, რომ მხატვრული კედლის შექმნისას გაითვალისწინეთ ფერი, მაგრამ არ აირჩიოთ ხელოვნების ნიმუში მხოლოდ იმიტომ, რომ ის ემთხვევა დეკორს. ნამუშევარში ინვესტიცია – იქნება ეს ძვირადღირებული ნამუშევარი თუ ხელმისაწვდომ ქმნილება მომავალი ხელოვანის მიერ – უნდა განხორციელდეს, რადგან ნამუშევარი გარკვეულწილად გელაპარაკება. ფერადი ნამუშევრები მაშინვე მიიპყრობს თვალს თქვენს მხატვრულ კედელზე, განსაკუთრებით თუ ისინი დიდი ზომისაა. მცირე ნამუშევრების დრამატულმა მოწყობამაც შეიძლება იგივე მიაღწიოს. მიუხედავად იმისა, აირჩევთ ნამუშევარს, რომელიც შესრულებულია ერთი ცოცხალი შეფერილობით, ან სხვადასხვა ფერის ცისარტყელას, ფერადი ხელოვნება ექსპრესიულია.
ეს დიდი ნამუშევარი გამოსახულია მხატვრის ჰოლტონ როუერის უნიკალური ტექნიკით, რომელიც ქმნის „დასხმულ ნახატებს“, რომლებიც 50 გალონამდე საღებავს იყენებს. ცნობილი მხატვრის ალექსანდრე კალდერის შვილიშვილი აკეთებს თავის შემოქმედებას პლაივუდის პანელების, ხის ბლოკების – ყველა სახის მასალის გამოყენებით. დაწყებული პატარადან უკიდურესად დიდამდე, მისი ნამუშევრების ცენტრი ფოკუსირებულია საღებავის სხვადასხვა ნიმუშებში გაერთიანებაზე.
ამ დიდი ზომის Rower ნაწილს ასევე აქვს განზომილება დაწყობილი ცენტრალური პანელების წყალობით.
Შავი და თეთრი
შავი და თეთრი ნამუშევრები დრამატული არჩევანია, არ აქვს მნიშვნელობა რა ფერისაა თქვენი დანარჩენი სივრცე. კონტრასტული ფერები ყოველთვის შეიცავს დრამატულ ელემენტს და არის ხელოვნების განსაკუთრებით გასაოცარი ტიპი მხატვრული კედლისთვის. ბელგიელი მხატვრის ივ ზურშტრასენის ამ ნამუშევარს აქვს უამრავი მოძრაობა და ვიზუალური ინტერესი, რადგან აბსტრაქტულ ნამუშევრებში სხვადასხვა ტექნიკას და ფორმებს აერთიანებს, კოლაჟის მსგავსად, მაგრამ მხოლოდ საღებავით.
საღებავის ფენები, ფორმები და ტექნიკა ქმნის დრამატულ ნამუშევარს.
ტექსტურა
მონოქრომული ნამუშევრები დამატებით ინტერესს იძენს, როდესაც ისინი შეიცავს უამრავ ტექსტურას, ისევე როგორც კოლუმბიელი მხატვრის რიკარდო კარდენასის ეს ნამუშევარი. Lluvia Amarilla დამზადებულია ალუმინისგან და გამოირჩევა ტექსტურული იერით, რომელსაც აქვს ბევრი სიღრმე და მოძრაობა. ეს არის შესანიშნავი ნაჭერი სხვაგვარად ნეიტრალურ ოთახს ფერების მძლავრი შესამატებლად.
კარდენასი ქმნის როგორც კედლის ქანდაკებებს, ასევე თავისუფლად დგას ნაწილებსა და ინსტალაციას.
რა თქმა უნდა, ტექსტურა არ უნდა იყოს ისეთი ფერადი ან დრამატული, რომ შექმნას ინტერესი მხატვრულ კედელზე. ზიგი ბენ ჰეიმ, ერაყელი წარმოშობის მხატვარი, რომელიც მუშაობს ნიუ-იორკში, რომელიც იყენებს სხვადასხვა მასალას თავისი ნამუშევრების შესაქმნელად, შექმნა ეს ნამუშევარი. Hot Spot-ს უწოდებენ, მასში შედის ბადისებრი მავთული, ტილო, ქაღალდი, ალკიდი და ალუმინის კაკვები. იგი მოიცავს მრავალფეროვან ცოცხალ ფერებს, ასევე სხვადასხვა ტექსტურებს, რომლებიც გიზიდავთ მნიშვნელობების დასაფიქრებლად.
ბენ ჰეიმის ნამუშევრები ინახება მსოფლიოს მუზეუმებში, მათ შორის გუგენჰაიმი, ბრუკლინის მუზეუმი და თელ-ავივის მუზეუმი.
დიპტიქები და ტრიპტიქები
მრავალფუნქციური ნამუშევრები, მათ შორის დიპტიხები და ტრიპტიქები, ბუნებრივი არჩევანია მხატვრული კედლის შესაქმნელად. არა მხოლოდ დასრულებული მოწყობის ზომა, არამედ უფრო დიდი ტილოების გამეორება ქმნის დომინანტურ ელემენტს ნებისმიერი ოთახისთვის. უფრო დიდი ზომის მრავალი ცალი საუკეთესოდ არის გამოსახული მარტო დიდ, გაფართოებულ კედელზე, დივანზე ზემოთ თუ არა. ამ ტიპის ნაჭრები, ფერადია თუ არა, დომინირებს დანარჩენ სივრცეში.
ნიუ-იორკელი და წარმოშობით ჩინელი მხატვრის შენ ჩენის დრამატული აბსტრაქტული ტრიპტიქი არის მხატვრული კედლისთვის მრავალი ელემენტის მუშაობის საოცარი მაგალითი. უსათაურო ნაჭერი არის აკრილის ტილო, მოხატული ტრადიციული ჩინური ფუნჯების მრავალფეროვნებით. ჩენი მუშაობს სტუდიის იატაკზე, ვერტიკალურად მოძრაობს ზემოდან ქვემოთ. ჰორიზონტალური ხაზები გვიჩვენებს, თუ სად დაიწყო და მთავრდებოდა თითოეული ვერტიკალური ფუნჯი, სადაც მრავალი ფენა ქმნის საბოლოო პროდუქტს.
ჩენის ნამუშევარს ეწოდა "დასავლური გარეგნობით, მაგრამ აღმოსავლური სულით".
ხელოვნების ნიმუშები, რომლებიც იყენებენ უჩვეულო ტექნიკას, ასევე შესანიშნავია მხატვრული კედლისთვის, რადგან ისინი არა მხოლოდ ლამაზი და საინტერესო იქნება, არამედ სასაუბრო ნაწილიც. იქნება ეს კოლაჟები, ნახატები, ქანდაკებები თუ სხვა შეკრებები, ისინი ყურადღებას გაამახვილებენ თქვენს მიერ არჩეულ კედელზე.
დენის ლი მიტჩელის ეს წყვილი ნამუშევარი კვამლის ნახატია და აუცილებლად მიიპყრობს ყურადღებას სადაც არ უნდა ჩამოკიდონ. მონოქრომული „კვამლის ნახატები“ იქმნება დამრტყმელი ჩირაღდნით და ქაღალდით, ალის რეგულირებით და რამდენ ნახშირბადს ათავსებს ქაღალდზე ან ტილოზე. მიტჩელი ასევე იყენებს ტექნიკას, როდესაც ის კვამლს ადუღებს ქილაში, ახდენს მასზე ზეწოლას და შემდეგ ასხურებს მას ქაღალდზე. სტუდიაში ყოფნის ერთი დღე შეიძლება გამოიღოს 100-დან 300-მდე ცალი, რომელთა უმეტესობა უგულვებელყოფილია, რადგან ძალიან იწვება ან იკიდებს ცეცხლს.
მიტჩელმა თავისი კარიერის უმეტესი ნაწილი გაატარა, როგორც კერამიკოსმა, სანამ მოწევაზე გადაიდო როგორც მედიუმზე.
ეს ტექნიკა სცილდება ფოტოგრაფიისა და ქანდაკების საზღვრებს, სადაც მხატვარი ჭრის, ქმნის და აერთიანებს დრამატულ, მაგრამ შემაშფოთებელ ნამუშევრებს. ტაილანდელი მხატვარი კამოლპან ჩოტვიჩაი თავის ნამუშევრებში იყენებს ქაღალდსა და ტილოს იდენტობისა და გენდერის საკითხების შესასწავლად, ბუდიზმთან ერთად. ისევ და ისევ, ძლიერი ფერების გარეშე, არაჩვეულებრივი ხელოვნების ტექნიკა იძლევა ძალიან თვალსაჩინო ნამუშევარს, რომელიც საშუალებას იძლევა გამოიყენოს მხატვრულ კედელზე.
სოციალური და პოლიტიკური განცხადებები
ხელოვნების ნიმუშის არჩევა, რომელიც პოლიტიკურ ან სოციალურ განცხადებას გააკეთებს თქვენი მხატვრული კედლისთვის, გარანტირებულია ყურადღების მიქცევა. როგორიც არ უნდა იყოს ნამუშევარი, ეს არის კრეატიული და ძლიერი გზა თქვენი აზრის გამოხატვისთვის. მულტიდისციპლინურმა მხატვარმა და მწერალმა ელდონ გარნეტმა, რომელიც ტორონტოშია დაფუძნებული, შექმნა ლითონისგან დამზადებული კედლის ქანდაკებები, რომლებიც შეიცავს პრეზიდენტის დონალდ ტრამპის რედაქტირებულ ვერსიებს ან ტვიტერებს. ნამუშევრები, რომლებიც სიტყვებზე მუშაობენ, იქნება ეს ქანდაკებები, ფერწერა თუ სხვა სახის შემოქმედება, საუკეთესოდ შეეფერება მხატვრულ კედელს, რათა მიიპყროს ყველაზე მეტი ყურადღება.
ამ ტიპის მხატვრული კედლის ხელოვნება არის მათთვის, ვინც თავდაჯერებულად გამოხატავს თავის აზრს.
ჩოტვიჩაის ნამუშევრები ძირითადად პორტრეტები და ავტოპორტრეტებია.
კედლის ქანდაკება
ყველა სახის სკულპტურული ხელოვნება ბუნებრივია თქვენს სახლში მხატვრული კედლის შესაქმნელად. აირჩიეთ ნებისმიერი ტიპის სამგანზომილებიანი ნამუშევარი და გამოიყენეთ იგი თქვენს სივრცეში სოციალური კედლის შესაქმნელად. ნებისმიერი საშუალება იმუშავებს, მეტალიდან პლასტმასამდე და ხის ან შერეული მედიით. აქ ამერიკელი მხატვრის კეიტ სონიერის ნეონის ნაჭერი არის ახალი მასალის შესანიშნავი მაგალითი, რომელიც გამოიყენება ქანდაკებაში, რომელიც ქმნის მხატვრულ კედელს. ნამუშევრის ფერები, სინათლე და თეატრალურობა შექმნის მყისიერ ფოკუსს. სონიეს ნამუშევარი, როგორც წესი, იყენებს ნათელ ფერებს და მწირ ხაზებს ქანდაკებებში, რომლებიც „აერთიანებს მაღალტექნოლოგიურ ინდუსტრიულ მასალებს ორგანულ ან ფიზიკურ თემებთან“, ამბობს არტსი.
სონიერი დიდ შთაგონებას იღებს ლუიზიანაში მისი კაჯუნის აღზრდიდან.
ხე შეიძლება იყოს ის, რასაც ელოდებით ავეჯში და შესაძლოა არა ხელოვნებაში, მაგრამ კორეელი მხატვარი ჯაე ჰიო ლი ხის ბუნებრივ ნაჭრებს სკულპტურულ საოცრებად გარდაქმნის. როგორც ამბობენ, მისი მედიის ოსტატი, ლის ნამუშევარი კვეთს ხაზებს თანამედროვე ხელოვნებასა და დიზაინს შორის. მისი ტექნიკა აძლიერებს ხის ბუნებრივ ფორმას და ფერს, ქმნის დრამატულ სკულპტურას, სადაც აქცენტი კეთდება მასალის ლამაზ მახასიათებლამდე.
ლი ამბობს, რომ მასალა თავად წარმართავს მის მუშაობას და ტექსტურა განსაზღვრავს მის ფორმას.
ხელოვნების ნიმუშის ჩვენება ფანტასტიკური გზაა მხატვრული კედლის შესაქმნელად. ვარიანტები უსასრულოა და, როგორც ყოველთვის, თქვენ შემოიფარგლებით მხოლოდ თქვენი ბიუჯეტით და თქვენი გემოვნებით. შეხედეთ თქვენს საკუთრებაში არსებულ ხელოვნებას და ნახეთ, შეძლებთ თუ არა მისი მდებარეობის შეცვლას მხატვრული კედლის შესაქმნელად. ან, ნახეთ, რომელი კედელი თქვენს სივრცეში ემსახურება ხელოვნების დემონსტრირებას და შემდეგ დაიწყეთ რაიმეს დათვალიერება, რომელიც მოგხიბლავთ და სიხარულს შექმნის თქვენს სახლში.
ლითონის ნაჭრები
კიდევ ერთი დრამატული არჩევანი ხელოვნების ნიმუშისთვის აქცენტზე იყო ის, რომელიც დამზადებულია ლითონისგან. განზომილება, რომელსაც ეს ნამუშევრები იძლევა, მოულოდნელ იერთან ერთად, რომელსაც ბევრი ქმნის, ქმნის ნამდვილ საუბარს და მხატვრული კედლის გავლენის ვარიანტს. ლითონის ნამუშევრები შეიძლება იყოს მოკრძალებული ზომის ან ისინი შეიძლება იყოს მართლაც დიდი და განცხადებების გაკეთება. ეს დამოკიდებულია თქვენი სივრცის ზომაზე და თქვენს ესთეტიკურ გემოვნებაზე, რომელი გზით უნდა წახვიდეთ.
როი შაპიროს გულის შემოქმედება სხვა არაფერია, თუ არა სევდიანი ან საყვარელი. ეს ფორმები იქმნება გადახურული მონეტებისგან და შემკული ელემენტებით, რომლებიც ქმნიან სოციალურ განცხადებას. გამოსახული როგორც ერთი გული ან დაჯგუფება, ეს ლითონის ნაწილები ჰგავს სამგანზომილებიან მოზაიკას, რომელსაც აქვს გარკვეულწილად პოპ-არტის შეგრძნება.
ედუარდო ნავაროს ეს უფრო დიდი ლითონის ნამუშევარი არის თანამედროვე ნამუშევარი, რომელსაც ბევრი რამ აქვს დასაფიქრებელი. სათაურით ჩვენ, ვინც თქვენს გარშემო ვტრიალებთ, ნაჭერი შედგება 50 ალუმინის შესადუღებელი ჭიქისგან. მსგავსი უფრო დიდი ნამუშევრები იდეალურია ეკლექტიკური ან თანამედროვე სივრცეებში, სადაც კედელი დიდია და ხელოვნება დომინირებს.
Შერეული მედია
შერეული მედიის ნამუშევრები ძალიან პოპულარული გახდა განსაკუთრებით აბსტრაქტული წარმოდგენებისთვის და მხატვრებმა მართლაც გააფართოვეს მასალების ტიპები, რომლებსაც იყენებენ და აერთიანებენ. ყველა სახის გადამუშავებული ნარჩენებიდან დაწყებული, უჩვეულო ტიპის ტილოებზე დაყენებული საღებავით დამთავრებული, შერეული მედია საკმაოდ თავისუფალი აღწერაა, როდესაც საქმე ეხება ნამუშევრების ტიპებს, რომელთა შესწავლაც შეგიძლიათ. ნებისმიერ შემთხვევაში, ისინი შესანიშნავ არჩევანს აკეთებენ მხატვრული კედლისთვის, რადგან ისინი ძალიან ტექსტურები არიან და ყურადღებას იპყრობენ.
ვიქტორია კოვალენჩიკოვას მსოფლიო IX არის ზღაპრული ნაწარმოების შესანიშნავი მაგალითი, რომელიც მეტყველებს ზედმეტად ფერადი გარეშე. 2018 წელს შექმნილი ამ ნაწილის ტექსტურები მომდინარეობს ტილოზე ზეთის, ეპოქსიდური ფისისა და ალმასის მტვრის კომბინაციით. შედეგი არის მბრუნავი სამუშაო, რომელიც წარმოადგენს მსოფლიოს აქტუალურ რელიეფურ რუკას. კოვალენჩიკოვა ამბობს, რომ მისი ნამუშევრები არის „მხედველობა ჩვენს გარშემო არსებული სამყაროს ტრანსფორმაციის შესახებ“ და წარმოადგენს აბსტრაქტული ელემენტების ფიგურალურ ინტეგრაციას.
პატრიცია ჰაშუელი იყენებს მრავალფეროვან მედიას კრისტინა აგილერასადმი მიძღვნილ მიძღვნაში, რომელიც მან შექმნა 2018 წელს. სამგანზომილებიანი ნამუშევარი დამზადებულია აკრილის, გესოსა და ქსოვილებისგან და აერთიანებს როგორც ნამდვილ მოდას. ბავშვობიდან ჰაშუელი პოპ-მუსიკის სიყვარულით იყო შთაგონებული და ყოველთვის განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევდა იმ კოსტიუმებს, რომლებსაც არტისტები ეცვათ. ახლა მათ ტანსაცმელს ტილოზე აცვია.
თანამედროვე მასალის მოზაიკა
მოზაიკის დამზადების ტექნიკა თარიღდება მესოპოტამიაში ჩვენს წელთაღრიცხვამდე III ათასწლეულში, მაგრამ მხატვრებმა განავითარეს მასალები, რომლებსაც ისინი იყენებენ კენჭების მიღმა და შემდეგ ტრადიციული პაწაწინა კერამიკული ფილები. თანამედროვე შემქმნელები იყენებენ ყველაფერს, კომპიუტერის გასაღებებიდან და კამათლებიდან დაწყებული ღილაკებით და ხელნაკეთი ქაღალდით, თავიანთი წარმოსახვითი ნამუშევრების შესაქმნელად. ჩვენ გვიყვარს ამ ტიპის ხელოვნება მხატვრული კედლისთვის, რადგან ისეთივე მშვენივრად გამოიყურება, როგორც ნაჭერი მთელი ოთახიდან, ის სრულიად ახალ ზომებს იღებს ახლოდან ნახვისას.
ნემო იანცენის მოზაიკის სტილის ნამუშევარი იყენებს შერეულ მედიას ფისოვანი/მინის სფეროებით ხეზე, რათა შეიქმნას ნამუშევრები, რომლებიც კითხვის ნიშნის ქვეშ აყენებენ პოპ კულტურას და მასმედიას, ამბობს მხატვარი. ნამუშევრები, ისევე როგორც ეს, არის ფოტოგრაფიის, პოინტილიზმისა და პოპ-არტის ნაზავი, რომლებიც ერთად ერწყმის ცნობილი სახის გამოსახულებას. ამ ტიპის ნამუშევარი იძლევა უამრავ მასალას დასაფიქრებლად, რადგან მოზაიკის თითოეულ ნაწილს განსხვავებული გამოსახულება აქვს.
ათასობით ჩვეულებრივი ხრახნი ქმნის ამ კედლის სკულპტურას სახელად Martini Nights. ენდრიუ მაიერსის მიერ შექმნილი ნამუშევარი ასევე იყენებს ზეთის საღებავს და აკრილის პოლიურეთანის მინანქარს ხის პანელზე. ეს არის ოპტიკური ილუზიის კიდევ ერთი თვალწარმტაცი მაგალითი, რომელიც თანამედროვე მოზაიკაა. ვიზუალური ელემენტების შესრულება, როგორიცაა ნაკეცები, ნაოჭები და შემთხვევით შეფუთული ჰალსტუხი, კიდევ უფრო ხაზგასმულია ხრახნების თავების შეღებვით, რაც დამატებით განზომილებას მატებს.
ტექსტილის სამუშაოები
თანამედროვე ტექსტილის ნაჭრები შეიძლება ცოტა ნაკლებად გავრცელებული იყოს ხელოვნების ტიპებს შორის, რომლებსაც მყიდველების უმეტესობა განიხილავს, მაგრამ ეს ასევე ძალიან ძველი საშუალებაა. რენესანსის გობელენებიდან დაწყებული ანტიკური საბნებით და უძველესი ქსოვით დამთავრებული, ტექსტილი ყოველთვის საკმაოდ გავრცელებული იყო ხელოვნებაში. დღევანდელი ტექსტილის მხატვრები იყენებენ ქსოვილებსა და ბოჭკოებს ახალი გზებით, რათა შექმნან ნაჭრები, რომლებიც მერყეობს ძალიან სტრუქტურირებულიდან საკმაოდ ორგანულამდე.
მათთვის, ვისაც სურს მხატვრული კედელი, რომელიც უფრო ორგანულად იგრძნობა ან Boho, მხატვრის ანგელა სკოზანის მსგავსი ნამუშევარი შეესაბამება კანონპროექტს. შემთხვევითი ფორმის ბოჭკოვანი კონსტრუქციები მიწიერი ტონებით ეკიდა ჟანგიანი სარკინიგზო ფოლადის კონსტრუქციას. სკოზანი ამბობს, რომ მის ნამუშევრებზე გავლენას ახდენს ფერები და ტექსტურები, რომლებიც გვხვდება ჟანგიანი ლითონების, ქსოვილისა და მის მიმდებარე გარემოში. შედეგი არის ძალიან ორგანული კედლის საკიდი – და სკულპტურები – რომლებიც ტექსტურულ ხარისხს ანიჭებენ მხატვრულ კედელს.
სიმბოლო პერუელი მხატვრის ტერეზა ბურგას გობელენი არის ჟაკარდი, რომელიც აერთიანებს გასაოცარ შავ და თეთრ ფონს სხვადასხვა ტექსტურაში ფერადი სექციებით. მისი სერიიდან, სახელწოდებით Dibujos viendo mal, ნამუშევარია სტრუქტურა 2: სიტყვები, რომლებიც შედგება შემთხვევითი ფერების ფონემებისგან. ბურგას ნამუშევარი კვლევით ინტენსიურია და ზოგადად ფოკუსირებულია ქალის სხეულსა და სახელმწიფო ძალადობაზე. ეს არის დრამატული და დამაფიქრებელი არჩევანი ტექსტილის ხელოვნებაში.
ყველა სახის კურიოზი
ბევრი ინოვაციური ხელოვნება ეწინააღმდეგება აღწერილობას ან სცილდება ტიპურ კატეგორიებს და გარკვეულწილად ცნობისმოყვარეა. ფორმა, რომელსაც ის იღებს, შეიძლება იყოს რაიმე უფრო ტრადიციული ტრადიციების გადახვევა, ან შეიძლება იყოს ძალიან უცნაური ფორმა ან მასალა. ნებისმიერ შემთხვევაში, ამ ტიპის ხელოვნება ნამდვილად ასახავს მფლობელის პირად გემოვნებას და არის ძალიან საინტერესო რამ მხატვრულ კედელზე გამოსაყენებლად.
როდის არის მანქანის გამოსახულება არა მხოლოდ გამოსახულება? როდესაც ეს არის ბრიტანელი რენტგენის მხატვრის ნიკ ვეისის ნამუშევარი. რენტგენის გამოსახულებებიდან შექმნილმა მისმა ნამუშევრებმა ფანტასტიური ბრუნვა მოახდინა ამქვეყნიურ ობიექტებზე, რაც ახალ პერსპექტივას უქმნის მათ სტრუქტურას და რა დევს მის ქვეშ. სხვათა შორის, ჩონჩხები არა რეალური ადამიანები, არამედ კომპოზიციაში მოთავსებული ციფრული გამოსახულებებია.
Sang-Sik Hong-ის ტუჩების მოჩვენებითი გამოსახულებები რეალურად შედგება ათასობით პლასტმასის სასმელის ჩალისგან. ტუჩების ტალღოვანი რელიეფი და ფერთა დახვეწილი ვარიაციები მიიღწევა ჩალის ზედმიწევნით განლაგებით სხვადასხვა სიგრძეზე. მთლიანი ნაწილის ხედვა, უფრო მჭიდრო შემოწმების წინააღმდეგ, ნამდვილად გასაოცარია. სპეციალური სამუშაოები, რომლებიც იყენებენ უჩვეულო მასალებს, იდეალურია, როგორც მხატვრული კედლის ცენტრალური ნაწილი.
თუ მოგწონთ ჩვენი გვერდი გთხოვთ გაუზიაროთ თქვენს მეგობრებს & ფეისბუქი
