თქვენი სახლის გაუმჯობესება ადვილია კედლის ხელოვნების იდეებით, რომლებიც ანიჭებენ პიროვნებას და ინტერესს სივრცეს. ხელოვნების არჩევის უმთავრესი წესი – და ჩვენთვის ერთადერთი წესი – არის ის, რომ თქვენს მიერ არჩეული ხელოვნება იყოს ის, რაც სიხარულს მოგანიჭებთ ან რაიმე გზით გელაპარაკებათ. შეარჩიეთ ხელოვნების ნიმუში, რადგან ის „შეესაბამება თქვენს ფერებს“ და თქვენ გაქვთ შეუცვლელი აქსესუარი თქვენი გემოვნების გამოხატვის ნაცვლად. თქვენზე და თქვენს ბიუჯეტზეა დამოკიდებული, რა სახის და ზომის ნამუშევრები აირჩევთ. მიუხედავად იმისა, რომ ყველა ნამუშევარი არ იზიდავს ყველა ადამიანს, ხელოვნების მშვენიერება ის არის, რომ ის შენს სახლში კიდია და შენ ხარ ერთადერთი ადამიანი, ვისაც უნდა მოეწონოს!
აქ არის მაიამის ხელოვნების კვირეულის ბოლო გამოცემების ნამუშევრების არჩევანი, რათა გააძლიეროს თქვენი ფანტაზია თქვენი სახლის კედლის ხელოვნების იდეებისთვის.
თუ თქვენ ეძებთ კედლის ხელოვნების იდეებს, რომლებიც აძლევენ დრამატულ ფაქტორს ოთახს, შეხედეთ ფართომასშტაბიან ნამუშევრებს. მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ითხოვენ დიდი სივრცის სათანადო დაფასებას, თუ თქვენ გაქვთ სწორი კედელი, მასიური ნამუშევარი დაამაგრებს ოთახს და იქნება ფოკუსური წერტილი. მხატვრის საზაფხულო ხორბლის ამ ნამუშევარს ჰქვია "ფუტკრების შენარჩუნება". შთამბეჭდავი ნამუშევარი შესრულებულია აკრილის საღებავით ალუმინის ბადეზე. მიუხედავად იმისა, რომ ნაწარმოების საერთო ტონი ნეიტრალურია, დომინირებს შავი და თეთრი, ის შორს არის მოსაწყენისაგან.
ხორბალი საკუთარ საქმეს უწოდებს. "სენსუალური, შემაშფოთებელი, მახინჯი, მაგრამ ლამაზი." ნამუშევრის ტექსტურა მოდის "იმპასტოდან", რომელიც არის მხატვრობის მეთოდი, რომელიც საღებავს ადგება ტილოდან. ნათქვამია, რომ ის იყენებს შპრიცებს, მოფურცლებს და ცოცხებს – ყველაფერს, რაც მას საშუალებას აძლევს მიაღწიოს სხვადასხვა ტექსტურას.
დიდი ზომის ნამუშევრები უნდა დადგეს მარტო კედელზე საუკეთესო ზემოქმედებისთვის.
დიდი, ფერადი ნამუშევრები არ უნდა იყოს მოხატული. ნელსონ ლეირნერის ამ ერთს ჰქვია "Homage to Fontana" და დამზადებულია ქსოვილისა და ელვასაგან. ბრაზილიელი მხატვარი ითვლება საკამათო და მისი ნამუშევრები გულისხმობს ექსპერიმენტული გზით ქცევის სტრატეგიების ეჭვქვეშ დაყენებას. ეს არის საკმაოდ მინიმალისტური ნამუშევარი, რომელიც იქნება კარგი კედლის ხელოვნების იდეა თანამედროვე თუ თანამედროვე სივრცეში. ფერები ცოცხალია, გადაჭარბების გარეშე.
მსგავსი ნაჭრები ფერზე მეტს მატებს: ისინი ხელს უწყობენ ოთახს ტექსტურასა და განზომილებას.
უფრო ტრადიციული – და უფრო მცირე – ნამუშევრების მოყვარულები იპოვიან კედლის ხელოვნების უამრავ იდეას ყველა სახის სტილისა და ჟანრის. ეს მოკრძალებული ზომის ნამუშევარი არის პარიზში დაბადებული ბრიჯიტ ტიჩენორის მიერ. ის იყო მექსიკელი სიურეალისტი მხატვარი მაგიური რეალიზმის სკოლაში, ისევე როგორც მოდელი კოკო შანელისთვის ადრეულ ცხოვრებაში.
მცირე ნამუშევრებსაც კი შეუძლიათ სივრცეს ფერი შესძინონ და აზროვნებისა და საუბრის სტიმულირება.
ნამუშევრები, რომლებიც უფრო ეკლექტიკური და თანამედროვეა, როგორიცაა დევიდ ადამოს ეს Untitled (კვერცხები 14), არის კედლის ხელოვნების არაჩვეულებრივი იდეა. ნაჭერი შედგება აკრილისა და მინანქრისგან ტილოზე და სავარაუდოდ მოეწონება მათ, ვისაც თანამედროვე სივრცე აქვს. მხატვარი შეიძლება ყველაზე ცნობილია თავისი მინიმალისტური ხის ინსტალაციებით, მაგრამ მისი ნამუშევრები მოიცავს საკვების სხვადასხვა შესწავლას, მაგალითად, კვერცხებს.
ამერიკელი მხატვარი მუშაობს ბერლინში, გერმანია.
მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი მინიმალისტური ნამუშევარი დიდია, ისევე როგორც ზემოთ, ისინი არ უნდა იყოს. პატარა კედლის ხელოვნების იდეები შეიძლება იყოს ისეთივე დრამატული, ან, კოლექციონერის თვალსაზრისით, მნიშვნელოვანი. ეს პატარა ნამუშევარი არის ცნობილი არგენტინელ-იტალიელი მხატვრის, ლუჩიო ფონტანას, რომელიც ითვლებოდა სპათიალიზმის ფუძემდებლად. 1960-იან წლებში შექმნილი მისი ნამუშევრების სერიის ნაწილი, სახელწოდებით Concetto Spaziale, ტილოზე შეღებილი ნამუშევრები დრამატულია თანამედროვე, მინიმალისტური სახით.
ფონტანას თეორიამ აჩვენა, რომ „მატერია უნდა შეაღწიოს ენერგიით, რათა წარმოქმნას განზომილებიანი, დინამიური მხატვრული ფორმები“.
აბსტრაქტული ნამუშევრები, რომლებიც შეიცავს უამრავ ტექსტურას, კედლის ხელოვნების შესანიშნავი იდეებია თანამედროვე და თანამედროვე სივრცეებისთვის, რომლებსაც მეტი ინტერესი სჭირდებათ. მიუხედავად იმისა, რომ ეს კონკრეტული ნამუშევარი ფერიზე ნეიტრალურია, ფენები, საღებავი და შეკრება ქმნის სიღრმეს და დრამას. ასეთი ნაჭრები უამრავ საკვებს იძლევა მნიშვნელობის დასაფიქრებლად და სტუმრებთან დისკუსიის გასაძლიერებლად.
ტექსტურული კოლაჟები თანამედროვე, აბსტრაქტული კედლის ხელოვნების პოპულარული ტიპებია.
ამქვეყნიური ობიექტების უცნაური ასახვა კარგი კედლის ხელოვნების იდეაა და პიტერ კეინის მსგავსი ნამუშევრები ძალიან შესაფერისია მამაკაცური სივრცისთვის. კაენი – რომელიც 30 წლის ასაკში გარდაიცვალა ცერებრალური სისხლდენით – ცნობილი იყო, რომ ზედმიწევნით ამზადებდა ნახატებს და ნახატებს სიურრეალის და მანქანების ვერსიებს. მისი მეთოდი მოიცავდა მანქანის ატიპიური ვერსიის კოლაჟირებას და შემდეგ მის გამოყენებას ქმნილების დასახატავად.
მიუხედავად იმისა, რომ ისინი წარმოიშვა ფოტოებიდან, კაენის ნამუშევრები არ არის ის, რასაც ჩვეულებრივ ნახავთ.
ჩვენ გვიყვარს კედლის ხელოვნების ეს იდეა იმის გამო, რომ იგი ასახავს კარგად ცნობილ შედევრს და ამატებს ელემენტებს, რომლებიც განაახლებს და აფართოებს მნიშვნელობას დღევანდელ კულტურაში. ბრაზილიელი როდრიგო ბუენოს მიერ შექმნილი კლასიკური ნახატი გარდაიქმნება დამატებითი ელემენტებით, რომლებიც დამზადებულია სხვა მასალებისგან, მათ შორის ბუნებრივი მასალისგან. ამ ტიპის ნამუშევრები ნამდვილად იწვევს საუბარს – და ზოგჯერ დაპირისპირებას.
ბუენომ დიდი ყურადღება მიიპყრო მცენარეთა და ავეჯის შერწყმით.
გრაფიკული ნამუშევრები ზღაპრული გზაა თქვენი სივრცისთვის ხალისის მოსამატებლად. ამ ტიპის კედლის ხელოვნების იდეები მუშაობს ყველა სახის სივრცეში და შეიძლება შეიცავდეს ფერთა დიდ პოპს თუ არა. ზოგიერთი ნამუშევარი ეყრდნობა კონტრასტს, მაგალითად, ფრანსისკო სობრინოს ეს. Relacion NB 4 დამზადებულია შავი და თეთრი პლექსიგლასისგან. გარდაცვლილმა ესპანელმა მხატვარმა შექმნა ყველა სახის გეომეტრიული და ბადეზე დაფუძნებული ნამუშევარი, რომელთაგან ბევრი შეიცავს ოპტიკურ ილუზიებს, როგორც ამას აკეთებს.
კონტრასტული ფერების უბრალო შეხამებას შეუძლია შექმნას თვალისმომჭრელი ნაჭერი ნიჭიერ ხელებში, როგორიცაა სობრინო.
ბევრს ურჩევნია რეალისტური ხელოვნება და ნახატები. ეს ნამუშევარი არის უეინ ტიბოს მიერ, რომელიც ყველაზე ცნობილია ნამცხვრების, ღვეზელების, ნამცხვრებისა და სათამაშოების ნახატებით. ამ ტიპის კედლის ხელოვნების იდეა არის სივრცის სახალისო და ახირებული დამატება. ტიბომ დაიწყო დისნეის კარიკატურისტმა, მოგვიანებით კი სახვითი ხელოვნებაში გადაინაცვლა. მისი ნამუშევრები არის ცოტაოდენი პოპ-არტი, მაგრამ ზოგადად მოიცავს საკვების და სხვა ნივთების რეალისტურ ნატურმორტის რელიეფებს.
საკვები ყოველთვის ფიგურირებდა ნატურმორტის ნახატებში, მაგრამ ბოლო დროს უფრო მეტად პოპ-არტი და თანამედროვე ნიმუშები ჩნდება.
სპექტრის მეორე ბოლოში სამხრეთ აფრიკელი მხატვრის ზანდერ ბლომის ეს ფერადი და აბსტრაქტული ნამუშევარია. ეს არის ფერების ველური კომბინაცია, რომელიც აშკარად დრამატული კედლის ხელოვნების იდეაა. ბლომი იყენებს მოდერნისტულ აბსტრაქციას სათამაშო გზით და საღებავისა და ხაზების მოდულური მონაკვეთები ქმნის „განსხვავებულ ფორმალურ ურთიერთობებს“, წერს არტსი. Unititled ნამუშევარი ენერგიული და ეკლექტიკურია, თავისი მორევებით, ნაცხითა და ერთი შეხედვით არასწორი ზოლებით კიდეების გარშემო.
ასეთი საშუალო ზომის ნამუშევრები დიდ გავლენას ახდენენ, როდესაც ისინი ასე ფერადი და მოძრაობით სავსეა.
გამეორება და მოულოდნელი მასალების კრეატიული გამოყენება ხშირად გასაკვირი გზებით ხვდება ერთმანეთს. ბრიტანელი მოქანდაკის ალის ჩანერის კედლის ხელოვნების იდეა არის "ხაზოვანი ორსარქველი". დამზადებულია ვაკუუმ-მეტალიზებული და ლაქირებული მიდიების ჭურვისაგან, ნამუშევარი ტიპიურია Channer-ისთვის, აყალიბებს ნამუშევრებს, რომლებიც წარმოადგენენ ცოცხალ არსებებს და უსულო საგნებს. ტკბილეულის ფერი და მეტალის დასრულება მოულოდნელია, როდესაც საქმე ეხება ორსარქველებს და ნამუშევრებს ცოტა ფანტასტიკური შეგრძნება აქვს.
მარტივი ელემენტები ხდება ძლიერი მხატვრული გამოხატულება კედლის ქანდაკებებში.
ეს მხოლოდ რამდენიმე მაგალითია კედლის ხელოვნების იდეებისა, რომლებიც ვნახეთ ბოლო საერთაშორისო ხელოვნების შოუებზე. როდესაც ხელოვნებაზე ფიქრობთ, შეეცადეთ იფიქროთ ყუთის მიღმა. ხელოვნების სტილის უამრავი სახეობა არსებობს და ბევრი იქნება, რომელიც მოგხიბლავთ და ბევრიც არა. მთავარია, გამოიკვლიოთ შესაძლებლობები და გადაწყვიტოთ, რა სახის მოგწონთ და როგორ შეგიძლიათ გამოიყენოთ იგი თქვენი სახლის სტილისთვის თქვენი პიროვნების გამოსახატავად.
თეატრის გეითსის კომუნისტური რომანი არის კედლის ხელოვნების დრამატული ნამუშევარი, რომელიც დიდ განცხადებას აკეთებს. სხვადასხვა ზომის შეკრული Jet ჟურნალების 83 ტომის კოლექცია ქმნის ხაზოვან დინებას, ხოლო სათაურები მხატვრის ნარატიული ლექსია, რომელიც დაბეჭდილია ზურგებზე. გეითსი არის ჩიკაგოს უნივერსიტეტის ვიზუალური ხელოვნების პროფესორი და ქმნის ნამუშევარს, რომელიც ფოკუსირებულია „სიცოცხლის შესაძლებლობაზე“.
კედელზე მდიდრული სამკაულების მსგავსად, ათასობით დაწნული მტკნარი წყლის მარგალიტი კასკადია მტევნებში, რათა შექმნან Call Me Anything You Want. მიუხედავად იმისა, რომ იტალიელი მულტიმედიური მხატვარი პაოლა პივი ცნობილია თავისი ახირებული ნამუშევრებით დათვებთან, როგორც სკულპტურაში, მისი სერია მარგალიტების გამოყენებით ტრიალებს ძალაუფლებისა და დაგროვების კონცეფციას. ეს კონკრეტული ნამუშევარი არის 20 ინდივიდუალური მარგალიტის კომპოზიციის ნაკრები.
ეს სამი მოზაიკის პანელი დამზადებულია ვერცხლისფერი ხელით გაბერილი მინის ნაჭრებისგან დახვეწილი ფერების დიაპაზონში. ისინი მიზნად ისახავს აჩვენონ რთული დისკები, როგორც ხედების თანმიმდევრობა სამი სხვადასხვა კუთხიდან. შექმნილია დანიელ-ისლანდიელი მხატვრის ოლაფურ ელიასონის მიერ, ნამუშევარი მინის მოზაიკაში მისი მიმდინარე ძიების ნაწილია.
კედლის ინსტალაცია კიდევ ერთი ახალი კედლის ხელოვნების იდეაა. ეს არის Fire (ამერიკის შეერთებული შტატები) 3, რომელიც შედგება კონტინენტური შეერთებული შტატების რუქისგან, რომელიც შემცირებულია ნახშირის დამწვარი, გატეხილი ფრაგმენტებით. ქვეყნის მოხაზულობის გარეთ, გრაფიტის პატარა ნაჭრები იფანტება კედელზე და ქმნის თანავარსკვლავედებს. დიდი და დამაფიქრებელი ნამუშევარი არის ტერეზიტა ფერნანდესის, მხატვრის, რომელიც ყველაზე მეტად ცნობილია სენსუალური ქანდაკებებითა და ძალიან დიდი საჯარო ხელოვნების ნიმუშებით. მისი ნამუშევრების დიდი ნაწილი შთაგონებულია „ლანდშაფტისა და ადგილის გადახედვით“, მაგრამ ასევე სხვადასხვა ცნობებით კულტურასა და ისტორიაში.
უამრავი დისკი და უამრავი სტრიქონი მხატვრის იაკობ ჰაშიმოტოს ხელში გარდაიქმნება კედლის ხელოვნების ამ ბრწყინვალე ნიმუშად. ჰაშიმოტო ცნობილია თავისი ნამუშევრებით, რომლებიც იყენებს ტრადიციულ იაპონურ მეთოდებს ათასობით ხელნაკეთი ქაღალდისა და ხის ფუტკრის ასაღებად ფართომასშტაბიანი „გობელენის“ შესაქმნელად. ამ ნაწილს ეწოდება კოსმოსური ძალადობის ბაღი და დამზადებულია ხისგან, აკრილის, ქაღალდის, ბამბუკისა და დაკრონისგან. ეს არის კიდევ ერთი იმ ნამუშევრებიდან, რომელიც დაფასებულია სხვადასხვა პერსპექტივიდან: შორიდან გადაღება მთელი ნამუშევრის და ახლოდან გასაოცარი რთული კონსტრუქციით.
თუ ტექსტილის ხელოვნების ხსენებისას მხოლოდ გობელენებსა და საბნებს ფიქრობთ, უნდა ნახოთ მხატვრის შელა ჰიქსის ნამუშევრები. გალერეა ფრენკ ელბაზის მიერ წარმოდგენილი ნამუშევარი კომპლექსურია და შესანიშნავი არტ-ინსტალაციაა იმ კუთხისთვის, რომელსაც გაცოცხლება სჭირდება. ეს მართლაც არაჩვეულებრივი ნაწარმოებია, რომელიც საკმაოდ ახალია და იქნება სასაუბრო ნაწილი. ამას ასევე სჭირდება უფრო დიდი კედელი, რომ სწორად შეფასდეს.
ხელოვნება, რომელიც აყალიბებს საზოგადოებრივ განცხადებას, არის კიდევ ერთი გასაოცარი კედლის ხელოვნების იდეა თქვენი სახლისთვის – სანამ მზად ხართ სტუმრებთან დებატებისთვის! სახელწოდებით მე ვარ ფემინისტი, რა არის შენი სუპერ ძალა?, ნამუშევარი დამზადებულია მუყაოს მარკერით მხატვრის ანდრეა ბოუერსის მიერ. სინამდვილეში, ბაუერსი თავის ნამუშევრებს ამახვილებს ხელოვნებისა და აქტივიზმის დაახლოებაზე სხვადასხვა საკითხებზე.
პერფორმანსის არტისტი მარინა აბრამოვიჩი, რომელიც ყველაზე მეტად ცნობილია მისი ზოგიერთი გახმაურებული ინსტალაციისთვის, არის ნაყოფიერი მხატვარი, რომელიც ქმნის ნამუშევრებს, რომლებიც ასევე იქნებოდა. ახალი დამატება თქვენი მისაღები ოთახისთვის. ამ კონკრეტულ ნამუშევარს ჰქვია წმინდა ტერეზას ლევიტაცია, ბრტყელი ეკრანის ვიდეო ინსტალაცია. აბრამოვიჩი ხშირად იყენებს საკუთარ სხეულს, როგორც სუბიექტს და მედიას თავის ნამუშევრებში და სპექტაკლებში, როგორც ამას აკეთებდა აქ.
თუ მოგწონთ ჩვენი გვერდი გთხოვთ გაუზიაროთ თქვენს მეგობრებს & ფეისბუქი
