მას უწოდეს ნიუ-იორკის "ყველაზე ლამაზი" დიზაინის შოუ – Salon Art Design განსაკუთრებულია, რადგან ის აერთიანებს ხშირად განცალკევებულ მაღალი დონის ხელოვნებისა და დიზაინის სექტორებს ერთ დიდებულ მოვლენად. შოუში წარმოდგენილია ინოვაციური ახალი დიზაინერები ცნობილ ოსტატებთან ერთად, საკულტო ვინტაჟური ნაჭრები ახალი, თანამედროვე შემოქმედების გვერდით. ჩვეულებისამებრ, ძნელი იყო მხოლოდ რამდენიმე მნიშვნელოვანი ადგილის არჩევა, ამიტომ ჩვენ დავამრგვალეთ 30-ზე მეტი ხელოვნების ნიმუში და ავეჯი, რომელიც გვიყვარს.
პირველი არის ეს საოცარი კრედენცა ამანის გალერეიდან. ნაჭერი დაფარულია ხელის ხელსაწყოების ტყავით, რომელიც გადაკეთდა განსაცვიფრებელ პერფორირებულ ნიმუშად. Huixcolotla Console Angulo Cero-სგან შთაგონებულია მექსიკის ხალხური ხელოვნებით, რომელიც იყენებს პერფორირებულ ქაღალდს, მაგრამ აქ ხელნაკეთობა ოსტატურად არის შესრულებული ტყავში. მარმარილო და სპილენძი ქმნიან კაბინეტის სხვა კომპონენტებს.
Amman Gallery დაფუძნებულია გერმანიაში, კიოლნში.
ბერნარ გოლდბერგის სახვითი ხელოვნების პატარა მაგიდის ნათურა მაშინვე მოგვხიბლა. ვინტაჟურ ნაჭერს აქვს თანამედროვე ინდუსტრიული ატმოსფერო, რომელიც კარგად მოერგება დღევანდელ თანამედროვე დეკორს.
მოკრძალებული ზომით, მაგრამ დიდი სტილის თვალსაზრისით.
რაც შეეხება დიზაინის ოსტატებს, ჯეო პონტი ხატია. პონტიმ შექმნა ეს იშვიათი წყვილი ზარდახშა 1950-იან წლებში სინგერისთვის
ვინტაჟური კერამიკა და ფაიფური არის მორგებული აქსესუარები.
ნიუ-იორკის Cristina Grajales-ის გალერეამ აჩვენა ფრანგი დიზაინერის კრისტოფ კომის ეს სანახაობრივი კაბინეტი. დამუშავებული რკინის ნაჭერი გამოსახულია რძიანი მინის რონდელები თეთრი ოქროთი და მთვარისფერი ფოთლით. კომემ დაიწყო როგორც მოქანდაკე და იუველირი, მაგრამ მალე თავისი ნიჭი სკულპტურულ ავეჯსა და განათებაზე გადაიტანა. ჩვენ ვფიქრობთ, რომ ამ "დამუშავებულ" კაბინეტს აქვს სხვა სამყაროს გრძნობა.
კომე ცნობილი ფრანგი მხატვრების შვილია.
ლონდონის დევიდ გილის გალერეის ეს უცნაური იატაკის ჩირაღდანი არის გარუსტეს „ტოლედო“
მიუხედავად იმისა, რომ ნაჭერი, რა თქმა უნდა, ახირებულია, ოსტატობა ასევე უნაკლოა.
როგორც მარია პერგაის თაყვანისმცემლები, ჩვენ მოხარული ვიყავით მისი 1968 წლის ბეჭდის სავარძლის ნახვით Demisch Danant ჯიხურში. პერგაი წარმოშობით კუბაშია და ყველაზე კარგად ცნობილია უჟანგავი ფოლადის მუშაობისთვის. ამ სკამს მოიხსენიებენ, როგორც მის "სავიზიტო ბარათს" და არის მისი სენსაციური მუშაობის შესანიშნავი მაგალითი ამ ტრადიციულად ინდუსტრიულ მასალასთან.
ხუთი ათეული წლის წინ შექმნილი ნამუშევარი დღეს ისეთივე ახალია, როგორც 1968 წელს.
ეს მინიმალისტური "Distortion Bench" ლიბანელმა დიზაინერმა Najla El Zein-მა შექმნა. ფრეიდმან ბენდას მიერ წარმოდგენილი ნაჭერი დამზადებულია ბოჭკოვანი რკინაბეტონისგან და ქაფისგან. ნორმალური კუთხიდან დანახვისას სკამზე ჩანს გლუვი კეხი, მაგრამ ზემოდან დანახვის შემთხვევაში, გამონაყარი აჩენს ჩრდილს, რომელიც ჰგავს დამახინჯებას ბრტყელ სკამზე.
პარიზში გავლილი მხატვარი გამოფენილი აქვს ისეთ მუზეუმებში, როგორიცაა ვიქტორია და ალბერტის მუზეუმი და ბეირუთის საგამოფენო ცენტრი.
მიუხედავად იმისა, რომ Galerie BSL-ის ჯიხურში ბევრად უფრო მბზინავი ცალი იყო, ეს მსუბუქი და მომრგვალებული სკამი უამრავ სტილს აფრქვევდა. Hue Chair by Studio MVW აქვს ქსოვილის პერანგები და სპილენძის ანოდირებული უჟანგავი ფოლადის ჩარჩო. სპილენძის საფარის ვარდისფერი ფერი ხაზს უსვამს ელეგანტურ რკალებს, რომლებიც ქმნიან სკამის უმეტეს ნაწილს. ეს არის ძალიან მარტივი, მაგრამ ძალიან თვალშისაცემი თავისი მშვიდი ელეგანტურობით.
სტუდია MVW-ს ხელმძღვანელობენ ფრანგი არქიტექტორი ვირჯინი მორიეტი და ჩინელი დიზაინერი Xu Ming.
Galerie Chastel-Marechal-მა აჩვენა ჟაკ ადნეტის ეს იშვიათი ოქროსფერი და შავი კონსოლი ფრანგი დიზაინერის Line Vautrin-ის მიერ შექმნილი სარკეების გამორჩეულ ნიმუშთან ერთად. "Tortillons" სარკე ძალიან იშვიათია და დამზადდა დაახლოებით 1960 წელს. მრგვალი სარკე შემოღობილია გრეხილი გამონაზარდებით, რომლებიც ჩასმულია ვერცხლის სარკის პატარა კვადრატებით. აუქციონის სახლმა Christie's-მა ვოტრინის ნამუშევრებს „პარიზული ნეორომანტიული შიკის განსახიერება“ უწოდა.
ვოტრინი 1997 წელს ისტორიული კარიერის შემდეგ გარდაიცვალა.
კიდევ ერთი Line Vautrin სარკე აჩვენა Maison Gerard-მა.
ეს ჩარჩო მოგვაგონებს მზის მეფის სიმბოლოს.
ჰოლანდიელი დიზაინერის Hella Jongerius-ის პატარა და ფერადი მაგიდა მნიშვნელოვანია თიხაზე შეზღუდული ფერის მინანქრების უნიკალური ფენით, რაც იწვევს ახალ და მოულოდნელ ფერებს. თითოეულ ფილას აქვს მონაკვეთი, რომელიც დაფარულია მინანქრით, რომელიც ეწინააღმდეგება დანარჩენ ფილას, რომელიც ბუნებრივ მდგომარეობაშია. ჯონგერიუსი ცნობილია თავისი "ფერების, მასალებისა და სინათლის ოსტატური გამოყენებისა და გაგებით". ნამუშევარი წარმოადგინა Gallery kreo-მ.
ჯონგერიუსი მუდმივად იკვლევს ფერებს, მასალებს და ტექსტურებს
როგორც ტექსტურის დიდი მოყვარულები, ჩვენ თვალს ვერ ვაშორებდით Galerie Negropontes-ის ჯიხურში ამ გასაოცარ კედლის პანელებს. ფრანგმა მხატვარმა ეტიენ მოიატმა „ცეცხლის ენა დაამშვიდა“ ამ შესანიშნავი კედლის ნაჭრებისა და ავეჯის შესაქმნელად. მოჩუქურთმებული, ფართო რკალი შეესაბამება უფრო დახვეწილ ხაზოვან ტექსტურებს. შემდეგ ხე იწვება მეტი ვიზუალური სიღრმის შესაქმნელად, სანამ გაპრიალდება მდიდარ ბზინვარებამდე. ეს არის მხატვრული კედლის შესანიშნავი მაგალითი.
შორიდან თვალისმომჭრელი და ახლოდან მომხიბვლელი, მოჩუქურთმებული მხატვრობა საოცარია.
ეს ახლოდან ხაზს უსვამს ტექსტურას, დიზაინს და წვის ტექნიკას.
ასეთი მაგარი ჯიხურია: ლოს ანჯელესის გალერეამ წარმოადგინა ნამუშევრების სპექტრი, რომელთაგან ბევრი შეიქმნა ჟიპენგ ტანის მიერ. ჩინელი მხატვრის ავეჯეულობა მთლიანად ლითონებითაა შესრულებული. ზედმიწევნით დეტალური სცენა, რომელიც შედის Colosseum Coffee Table-ში, არის პო შუნ ლეონგის მიერ და შერეული ხის მასალისგან არის დამზადებული.
თანამედროვე და მხატვრული, გალერეის ნამუშევრები ყველა გასაოცარია.
"დნობის კონსოლი" არის 2017 წლის Lotus კოლექციის ნაწილი Zhipeng Tan-ის მიერ. სპილენძის კონსოლი დამზადებულია დაკარგული ცვილის ჩამოსხმის გამოყენებით, რომელსაც ტანი ფართოდ იყენებს თავის ნამუშევრებში. მის მიერ შექმნილი ფორმები მერყეობს გარემოდან, როგორიცაა ფესვები და წყლის წვეთები, ფიგურულ გამოსახულებებს, როგორიცაა ზურგის ტვინი და მენჯის დიზაინი.
ამბობენ, რომ ლოტოსის კოლექცია აერთიანებს ბოტანიკურ და ადამიანურ მოტივებს.
ხალხის მუდმივი ბრბო გაოცებული იდგა მხატვარ როუან მერშის ამ ნამუშევარზე. Asabikeshiinh IV (Dreamcatcher IV) შორიდან წააგავს ტექსტურირებული ნახატს, მაგრამ უფრო მჭიდროდ დათვალიერებისას არის მტკივნეულად ნაკერი გეომეტრიული ნაჭერი, რომელიც შედგება დაჭრილი ტურიტელას ჭურვისაგან. ომბრის ჩრდილები, რომლებიც ძლიერდება ნაწარმოების განმავლობაში, განსაცვიფრებელია და ადასტურებს მის გამოცდილებას ექსპერიმენტულ ტექსტილებთან. წარმოდგენილია გალერეა Fumi-ს მიერ, ის ჩამოკიდებულია ჭერიდან ისევე, როგორც ჩვეულებრივი მეოცნებე.
შექმნა მოიცავს ათასობით ინდივიდუალური კომპონენტის ხელით აწყობას.
თითოეული ჭურვი შეირჩევა მისი სპეციფიკური ზომის, ფორმისა და ფერის მიხედვით.
გალერეა Fumi-საც ჰქონდა იტალიელი დიზაინერის ფრანჩესკო პერინის ეს შესანიშნავი მაგიდა. ამ მაგიდის უნიკალური ასპექტი ის არის, რომ ის მარმარილოა ჩასმული ხისგან. პერინი ცნობილია თავისი დახვეწილი ავეჯითა და დახვეწილი მარკეტის ტექნიკით. მისი ფირმა ამზადებს სპეციალურ ნაწილებს მაღალი კლასის სახლებისთვის და ასევე არის ლაბორატორია სამუშაოების შექმნის ახალი რეჟიმებისთვის, რომლებიც აერთიანებს ხეს, ქვას, ობსიდიანს, მარმარილოს, რკინას და მინას.
მაგიდის დიზაინში წარმოდგენილია ისეთი დეტალი, როგორიც შეგიძლიათ დაფაზე.
გარიდო გალერეის ამ გასაოცარ სახიანი კარადას აქვს უნიკალური კონსტრუქცია, სადაც კაბინეტის წინა ფეხი კარებთან ერთად მოძრაობს. Tall Mineral Commode დამზადებულია ნიკელ-მოოქროვილი თითბერით დასრულებული კაკლისგან. საექსპერტო დამუშავება აშკარაა კარადების ნებისმიერ წერტილში შესამჩნევი ნაკერების ნაკლებობით.
ესპანურმა გალერეამ შექმნა მხოლოდ ექვსი მათგანი.
დევიდ ნოსანჩუკის პეპელა ასტეროიდი მოგვითხრობს ლიმენიტის არტემის პეპლისა და იტოკავას ასტეროიდის (25143) შეხვედრის ისტორიას“. Hostler Burrows-ის მიერ წარმოდგენილი ნამუშევარი შეიცავს მყარი ბრინჯაოსგან დამზადებული პეპლების სხეულებს, რომლებიც შექმნილია ნამდვილი პეპლის 3D სკანირებით. ფრთები დამზადებულია ლაზერული გრავირებული წიფლის ვინირისგან. ეს არის შესანიშნავი სკულპტურული შუქი, რომელიც ასევე იწვევს საუბარს და გაოცებას.
ნოსანჩუკის ნამუშევრები გამოფენილია უამრავ გლობალურ მუზეუმსა და დარბაზში.
კერამიკა ამ დღეებში განახლებული ინტერესით სარგებლობს და როდესაც ისინი ისეთივე რთული და მიმზიდველია, როგორც საკიამა ტაკაიუკის ეს „მოტრიალებული ჭურჭელი“, გასაკვირი არ არის. შპს Joan B. Mirviss-ის მიერ წარმოდგენილი ქვის ნაჭრის საოცარი ტექსტურა მოდის ხელით კვეთის შედეგად, რომელიც შესრულებულია შიგნით და გარეთ. გასაკვირი არ არის, რომ მისი ნამუშევრები შთაგონებულია ზღვითა და ტალღებით. გასაოცარია, თუ როგორ შეუძლიათ ამ ჭურჭელს, ხისტი ქვისგან დამზადებული ჭურჭლის ელეგანტური მოძრაობის განცდა.
ქვის ჭურჭელს აქვს ქვიშის მინანქარი, რომელიც კიდევ უფრო აკავშირებს ნაჭერს ზღვასთან.
მშვენიერი trompe l'oeil commode აქვს ძალიან სახალისო, უცნაური დიზაინი დახატული წინა მხარეს. კაბრიოლის ფეხები ოქროსფერი ჩლიქებით მთავრდება და ნაჭერი ზემოდან არის ნაცრისფერი ძარღვიანი მარმარილოთი. შექმნილია 1940-იან წლებში საფრანგეთში, ნამუშევარი არის Maison Jansen-ისგან და წარმოდგენილი იყო Liz O'Brien Editions-ის მიერ.
როკოკოს სტილის ფეხები მკერდს დამატებით ხასიათს ანიჭებს.
Lost City Arts, რომელიც ცნობილია თავისი როლით, როგორც მე-20 საუკუნის დიზაინისა და სახვითი ხელოვნების წამყვანი წყარო, წარმოადგინა ეს მშვენიერი მისაღები ოთახი, რომელიც ორიენტირებულია ყავის მაგიდის გარშემო ფილიპ და კელვინ ლავერნის მიერ. მორგებული მაგიდა არის გამოძერწილი ბრინჯაოს რელიეფით და აქვს ორგანული ფორმა და ტექსტურა იმ ტექნიკიდან, რომელსაც ლავერნი იშვიათად იყენებდა. ის 1969 წელს კოლუმბიის უნივერსიტეტის მიერ იქნა შეკვეთილი, როგორც საჩუქარი ქველმოქმედისთვის.
უხეში ნაჭერი ლამაზად ერწყმის შუა საუკუნის თანამედროვე სავარძლებს.
ნიუ-იორკის Magen H გალერეას ეს მხიარული კაბინეტი ჰქონდა. ერთზე მეტმა ადამიანმა გაიგონა, რომ უნდოდათ შიგნით ჩასვლა! მომრგვალებული წინა კარები სრიალებს კუპეს გასახსნელად და კაბინეტის მოკრძალებული კრემისფერი ჩარჩო უნარჩუნებს მას გამხდარ იერს. მიუხედავად იმისა, რომ ფუნქციონალურია, მისი ფორმა, დიზაინი – და უპირველეს ყოვლისა მისი ზომა – მას ასევე აქცევს განცხადებას.
ეს არის ეკლექტიკური ნაჭერი თანამედროვე ან შუა საუკუნის სტილის ოთახისთვის.
მაგენის ჯიხურის ვარსკვლავი იყო პიერ საბატიეს ეს ეკრანი სახელად "Mur Vivant 70". სპილენძისა და სპილენძის შთამბეჭდავი ნაჭერი შეიქმნა დაახლოებით 1970 წელს და მას დიდი პოპულარობა მოუტანა. ფაქტობრივად, სწორედ მისმა უფრო დიდმა ნამუშევრებმა მიიპყრო ყველაზე მეტი ყურადღება ფრანგი მოქანდაკესთვის, რომელიც დაინტერესებული იყო ნამუშევრებით, რომლებიც ფოკუსირებული იყო როგორც ფუნქციურ დიზაინზე, ასევე ხელოვნებაზე ხელოვნებისთვის.
მასიურ ეკრანს შეუძლია ოთახის მრავალი სტილის დამაგრება.
Matthias Bengtsson-ის Growth Chaise Longue, წარმოდგენილი გალერეა მარია ვეტერგრენის მიერ, არის უცხო ვაზის ჯიშის მსგავსი, რომელიც მზად არის მიიღოს თქვენი მწოლიარე ფორმა. ჩამოსხმული ბრინჯაოსგან დამზადებული შავი ბალიშით, ნაჭერი შეიქმნა 3D ფორმების გამოყენებით. ბენგტსონი ცნობილია თავისი „არაორდინალური მეთოდებით“ და ხელოსნობის უნარების, ტექნოლოგიისა და მექანიკური საშუალებების შერწყმის უნარით, რათა გადალახოს 3D დიზაინის საზღვრები.
ნაწილი შეზ, ტოტალური ხელოვნების ნიმუში, ფორმა დამაინტრიგებელი და ცოტა დისკომფორტია.
Modernity of Stockholm-მა წარმოადგინა ეს კლასიკური დაჯგუფება, რომელიც მოიცავს Mix easy სკამს Kaare Klint-ისა და Edvard Kindt-Larsen-ის Rud-ისთვის. ეს კონკრეტული მაგალითი გაკეთდა 1950-იან წლებში და შერწყმულია ნილს ფოგსტედტის მიერ 1933 წლის Svenskt Tenn-ისთვის შეღებილ არყისა და პიუტერის მაგიდასთან. მაგიდის თავზე არის პულ ჰენინგსენის ნათურა ლუი პულსენისთვის, დამზადებული ლაქირებული სპილენძის ფერებში და ბრინჯაოს ჩარჩო. სპილენძის.
ეს არის სპეციალური ნაწილების საოცარი კომბინაცია.
ჩვენ ვნახეთ პანტონის სკამის უამრავი რეპროდუქცია, მაგრამ ნამდვილად ამაღელვებელი იყო თანამედროვეობის მსგავსი ორიგინალების ნახვა (და ჯდომა). პლაივუდის საკულტო სკამები განლაგებულია მაგიდის გარშემო, რომელიც შექმნილია ჰელგე ბრანდტის მიერ კნუდ იულ-ჰანსენისთვის 1950-იან წლებში. სიმაღლე რეგულირდება და მას აქვს მრგვალი ტიის ზედა ნაწილი, რომელსაც აქვს მოსახსნელი უჯრა სპილენძის შიგთავსით.
ეს ისეთი კომფორტული დაჯგუფებაა.
ეს სკამი სარა მაიერსკოუს გალერეიდან ნამდვილად რაღაცაა. იგი დამზადებულია ფრანგული წარმოშობის და ბრიტანეთში მცხოვრები მხატვრის მარლენ ჰუსუდის მიერ, რომელიც აწყობს ათასობით აბრეშუმის ჭიის ქოქოსს ნამუშევრის ფორმის შესაქმნელად. ქოქოსის კონსტრუქცია შემდეგ დაფარულია ნატურალური ფუტკრის ბიო ფისის ფენით. ეს კონკრეტული ნაჭერი შემდეგ ჩამოასხეს მეტალში.
ქოქოსის მომრგვალებული ფორმები შესანიშნავია სკამების ორგანული ფორმისთვის.
კრისტოფერ დაფის მაგიდების მრავალწლიანი თაყვანისმცემლები, ვფიქრობთ, რომ Abyss არის ლამაზი ყავის მაგიდა. ხის, ფისოვანი და მინის კონსტრუქცია ოკეანის ფსკერზე რელიეფის იმიტაციას ახდენს. შიგნით ფენები და ტალღოვანი „პეიზაჟი“ მასალების მხატვრული კომბინაციაა.
ეს არის აუზი, რომელშიც შეგიძლიათ საათობით ჩახედოთ.
მილანის Nilufar Gallery-მა აჩვენა 1950-იანი წლების ეს გასაოცარი სასადილო მაგიდა, რომელსაც დონატის ფორმა აქვს. ზედა ფაქტობრივად შუშაა, ამიტომ ხვრელი მხოლოდ ილუზიაა. სკამები მაგიდას აკრავს ყვავილის ფურცლებივით, ალბათ იმიტომ, რომ ისინი სწორედ ამ მაგიდისთვისაა შექმნილი. რბილად კვადრატული სკამის საზურგეები მართლაც ძალიან ლამაზია და ხაზს უსვამს ფურცლების მსგავს განლაგებას.
ნაჭერი არის შესანიშნავ მდგომარეობაში და იქნება სასადილო ოთახის ვარსკვლავი.
Priveekollektie ყოველთვის იზიდავს თავის გასაოცარ ციფრულ კედლის ხელოვნებას და არც წლევანდელი სალონი იყო გამონაკლისი, თუმცა, ჯერ უნდა გადალახოთ ეს უზარმაზარი, დიდი ზომის ჩაიდანის კონსტრუქციები. ეს არის მაკკუმის პირამიდების Studio Job მოდელი ჰოლანდიის Royal Tichelaar Makkum-ისგან. მაღალი სტრუქტურები ჰგავს ტრადიციულ ფაიფურსა და ალისას ჩაის წვეულების ჯვარს.
უცნაური ელემენტები და ოქროს ფურცლები ამ საწყის ჩაიდანის კოშკს აქცევს.
ჩვენ გვიყვარს R and Company-ის ეს მისაღები ოთახი, რომელიც ორიენტირებულია იტალიის სტუდია 65-ის "ბოკა" დივნის გარშემო. დივანი პირველად წარმოებულია 1870 წელს, მაგრამ ეს ნაჭერი არის 1986 წელს. დივანის მოპირდაპირე მხარეს არის სამი "Puffo" სკამი Gruppo Sturm-ისგან, ასევე იტალიური კომპანიისგან. დამზადებულია 1968 წელს ღია მწვანე პოლიურეთანისგან, ისინი ტუჩებთან ერთად ბონბონის მსგავსია.
მხიარული და მხიარული არის მისაღები ოთახის ამ ჯგუფის შესაფერისი აღწერა.
წარმოებული უფრო ტექნიკური მეთოდით, ვიდრე ბევრი სხვა ნივთი შოუზე, ეს არის ჭურჭელი ბრიტანელი მხატვრის მაიკლ ედენის Wedgewouldnt კოლექციიდან. ისინი დამზადებულია 3-D ციფრული პროცესით, რომელიც იყენებს მაღალი ხარისხის ნეილონის მასალას რბილი მინერალური საფარით. ისინი კიდევ უფრო მიმზიდველნი არიან, რადგან ისინი შესრულებულია ნეონის ნათელ ფერებში, ვიდრე მდუმარე ფერებით, რომლებიც გამოიყენება ტრადიციულ Wedgewood-ში. ისინი იყვნენ Adrian Sasoon Gallery-ის შეთავაზებების ნაწილი.
თითოეული ნაწილის დიდი ნაწილი ეფუძნება ფიბონაჩის მიმდევრობას, რომელიც მართავს ბუნებაში მრავალ დიზაინს.
ფილადელფიის ვექსლერის გალერეამ წარმოადგინა ეს ძალიან კომფორტული დივანი, რომელსაც ჰაროუს ორბიტალური დივანი ჰქვია. ბრინჯაოსა და ტყავისგან დამზადებული, მას აქვს ჰამაკის შეგრძნება შუა საუკუნის თანამედროვე ავეჯის სტილში. გვერდით არის ტიმოთი შრაიბერის მეთოდოლოგიის ცხრილი, რომელიც დამზადებულია ჩამოსხმული და გაპრიალებული ბრინჯაოსგან.
დივანის ზემოთ მინიმალისტური ხელოვნება შესანიშნავია.
ამდენი ლამაზი ნაჭერი, ასე ცოტა დრო! სალონი ყოველთვის ფანტასტიური ადგილია, რათა გაეცნოთ უმაღლესი დონის ხელოვნებას და დიზაინს და წარმოიდგინოთ, თუ სად იმუშავებს თქვენს სახლში ეს ნამუშევრები. შოუ არის თანამედროვე და ანტიკურის ოსტატური ნაზავი, რომელიც ნამდვილად მუშაობს. ჩვენ უკვე მოუთმენლად ველით მომავალ წელს.
თუ მოგწონთ ჩვენი გვერდი გთხოვთ გაუზიაროთ თქვენს მეგობრებს & ფეისბუქი
