ერთ-ერთი იმ რამდენიმე მაღალი კალიბრის შოუდან, რომელიც აერთიანებს ხელოვნებას და დიზაინს ერთ გამოფენაში, The Salon Art Design New York არის ის, რასაც დიდი სიამოვნებით ველოდებით. მონაწილეობს რამდენიმე საუკეთესო გალერეა მთელი მსოფლიოდან, რომლებიც აჩვენებენ მნიშვნელოვან ახალ და ისტორიულ ავეჯს სხვადასხვა ჟანრის ხელოვნებასთან ერთად. გამოფენილია როგორც ახალი მხატვრების, ასევე ცნობილი ოსტატების დიზაინები. კარგად დამუშავებული კოლექციები ქმნიან საერთაშორისო გამოფენას, რომელიც განსაკუთრებულად მაღალი ხარისხისა და დიდი ინტერესით გამოირჩევა. Homedit იქნება 2017 წლის სალონში ნოემბერში, რათა მოგაწოდოთ მნიშვნელოვანი მოვლენები. ამასობაში, ეს არის ჩვენი შარშანდელი რამდენიმე ფავორიტი.
Cristina Grajales Gallery-მა წარმოადგინა ეს უცნაური სებასტიან ერრაზურიზის ნათურა. ჩილეში დაბადებული მხატვარი ცნობილია იმ ნამუშევრებით, რომლებიც ერთმანეთს აერთიანებს სიცოცხლისა და სიკვდილის კონცეფციებს. ეს არის მისი სერიის ნაწილი, რომელიც იყენებს ფრინველის ტაქსიდერმიას ლამპის ქანდაკებებში. ჩვენ გვიყვარს ექსცენტრიული დიზაინი მისი ფერისა და ნათურების განლაგების გამო.
ამ ნათურას ეწოდება "ბუმბულის ჩიტები".
ცხოველთა დიზაინზე დაფუძნებული კიდევ ერთი ფავორიტი არის ჯუდი კენსლი მაკკის კატის სკამი, დამზადებულია დაფქული ბრინჯაოსგან. ეს არის უცნაური დიზაინი, მაგრამ ის ძალიან დახვეწილია და აშკარად შთაგონებულია აფრიკული ხელოვნებით. მაკკი ცნობილია თავისი ცხოველების დიზაინით, რომლებიც გავლენას ახდენს აფრიკული, მშობლიური ამერიკელი და პრეკოლუმბიური ხელოვნებისგან. იგი აჩვენა დელორენცოს გალერეამ, რომელიც სპეციალიზირებულია მე-20 საუკუნის დეკორატიულ ხელოვნებაში და ფრანგული არტ-დეკოს პერიოდის აღიარებული ოსტატების ნამუშევრებზე.
მხატვარი ცნობილია სტუდიის ავეჯში თავისი მუშაობით.
დემიშ დანანტი ყოველთვის ჩვენს გამორჩეულთა სიაშია და გასულ წელს გალერეამ აჩვენა ეს დაჯგუფება, რომელიც შეიქმნა შელა ჰიქსის ტექსტილის ფრესკის ფონზე. იგი შედგება ხუთი პანელისგან, რომლებიც დამზადებულია თეთრეულის, აბრეშუმის და ბამბის გრეხილი ჩონჩხისგან. ფერადი მარკეტის დივანი და ყავის მაგიდა ორივე მარია პერგაისაა.
ტექსტილის ხელოვნება ქმნის თბილ და დახვეწილ მხატვრულ კედელს.
სპექტრის თანამედროვე ბოლოს არის R and Company-ს მიერ წარმოდგენილი ნამუშევრები. ყველაზე ცნობილი მათი პროგრამით, რომელიც შეიცავს 1945 წლიდან დღემდე შექმნილ გლობალურ ნამუშევრებს, ისინი წარმოადგენენ ავანგარდულ მხატვრებს, როგორიცაა ქეთი სტაუტი და სამხრეთ აფრიკის ძმები ჰასები, რომელთა ქიმერული ავეჯეულობა და ხელოვნება იზიდავს კოლექციონერებს მთელ მსოფლიოში.
ფანტასტიკური დეტალები და ნათელი ფერები ხშირად განასხვავებენ Haas Brothers-ის ნამუშევრებს.
ისტორიულ სფეროში Galerie Chastel-Maréchal ხელს უწყობს და ხელახლა აღმოაჩენს მეოცე საუკუნის მნიშვნელოვანი ფრანგი დიზაინერების ნამუშევრებს, რომლებიც მუშაობდნენ 1930-დან 1960 წლამდე. ეს გრაფიკული ყავის მაგიდა ისეთივე აქტუალურია დღესაც, როგორც მისი შექმნისას. სათადარიგო ფეხები ინარჩუნებს ყურადღებას მაგიდის განსაცვიფრებელ დიზაინს.
გრაფიკა და დიზაინი თანამედროვედ იგრძნობა.
ჯეიმი ჰეიონის სათანადო სახელწოდებით "ღიმილი" გულსაკიდი შუქი გასულ წელს Galerie Kreo-მ წარმოადგინა. როგორც გალერეის, ასევე ჰეიონის თაყვანისმცემლები, ჩვენ აღვიქვამთ სახალისო დიზაინით, რომელიც ამავე დროს დახვეწილი და მრავალმხრივია. ხელმოწერილი, შეზღუდული გამოცემის შუქი ასევე აჩვენეს Design Miami 2016-ზე.
შუქი კიდია ''მ
თქვენი სახლის გიგანტური სამკაულების მსგავსად, ეს ძვირფასი ქვები ჭერიდან არის ჩამოკიდებული. "Lustre aux Couleurs de la Forêt" (ტყის ფერების ბრწყინვალება) არის შვედი მხატვრის ფრიდა ფელმანის მიერ. დიდი, მოქნილი ნათურები შიგნიდან სიხარულისა და ბრწყინვის გრძნობას იწვევს. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთმა შეიძლება ამას ზედმეტად უწოდოს, ჩვენ მას მშვენიერს ვუწოდებთ. ნამუშევარი ჰოსტლერ ბაროუსმა აჩვენა.
ნაჭერი მოდის სხვადასხვა ფერის კომბინაციებში.
როგორც დასაწყისში აღვნიშნეთ, სალონი არის ერთ-ერთი იმ რამდენიმე შოუდან, რომელიც ასახავს ხელოვნებას და დიზაინს და ყოველთვის მოიცავს მომხიბლავ ქანდაკებებს. ეს არის დანიელი კერამიკოსის სტინ იპსენის "Tied Up", რომლის დეკორატიული კერამიკული გამოხატულება მოიცავს ფორმასაც და დეკორაციასაც. ის აჩვენა J. Lohman Gallery-მ.
წითელი სიმები თითქოს ზღუდავს კერამიკულ ფიგურას გაფართოებისგან.
კიდევ ერთი ხელოვნების ნიმუში, რომელიც ჩვენ თაყვანს ვცემდით, იყო ეს განსაცვიფრებელი კვამლისფერი ფერის ვერტიკალური ინსტალაცია, სახელწოდებით Smolder ენდი პაიკო გლასის მიერ. პაიკო თვლის თავის, როგორც მხატვრის მიზანს „შეისწავლოს შუშის როლი მის ფუნქციასთან მიმართებაში“. ეს წარმოადგინა ფილადელფიის Wexler Gallery-მ.
შუშის შებოლილი ფერი დრამატიზმს მატებს.
ეს სკამი მარია ვეტერგრენის გალერეიდან იყო ნამდვილი ყურადღების მიქცევა გასულ წელს. მოჰერის ქსოვილის პატარა ნაგლეჯები მოთავსებულია ხის სკამზე ხვრელების ბადეში, რაც ქმნის უჩვეულოდ გარეგნულ ზედაპირს. ქვემოდან ჩამოკიდებული ტოტების ფხვიერი ბოლოები კონტრასტია პუფების მოწესრიგებული ზედაპირისგან.
მიწიერი ნეიტრალები პატარა პუფებს ორგანულ შეგრძნებას აძლევს.
ჩვენ გვიყვარს კლასიკური სკამი და ეს საოცარი წყვილი წარმოდგენილი იყო მონაკოს MF Toninelli-ის მიერ. მდიდრული upholstery არის სრულყოფილი, რადგან ხავერდოვანი არის ძალიან ტენდენცია წელს. ღია ფეხის დეტალი ხდის ხეს ხელოვნების იმდენივე ნაწილს, როგორც ფუნქციას.
ფეხის უნიკალური კონსტრუქცია მათ ძალიან მიმზიდველს ხდის.
Nilufar-ის უჩვეულო სკამი სასურველია, რადგან ის უბრალოდ ძალიან კომფორტულად გამოიყურება. დიზაინი არის თხევადი და აძლევს ნაჭერს მიმზიდველ მრუდს. ჩვენ წარმოვიდგენთ, რომ შეგეძლოთ ნორმალურად იჯდეთ ან ცოტათი იჯდეთ, ფეხები ჩამოკიდეთ…
ფეხები შუა საუკუნეების თანამედროვე სტილისაა.
კრისტოფერ დაფის გასაოცარი ნამუშევრები ყოველთვის იზიდავს ბრბოს. სარა მაიერსკოუს გალერეის მიერ ნაჩვენები კონსტრუქციები წყალქვეშა კალაპოტის გეოლოგიურ რელიეფს ჰგავს. მისი ნაჭრები დამზადებულია ხისგან, ფისისა და მინისგან. დიზაინები გარკვეულწილად სასიხარულო შემთხვევაა, რადგან მან მხოლოდ ერთი დღის შემდეგ დაიწყო მათი დამზადება მას შემდეგ, რაც თავის მინის ქარხანაში შეამჩნია, თუ როგორ ჩაბნელდა კონსტრუქცია, რადგან მათ უფრო მეტი ფენა დაუმატეს.
დაფის ნაჭრები მომხიბლავია, მიუხედავად ფორმისა და სიღრმისა.
გასულ წელს გამოფენილი შესანიშნავი ნამუშევრების გახსენებამ უფრო გაგვახარა 2017 წლის Salon Art Design-ის შეთავაზებებით. თვალი ადევნეთ Homedit-ს ნოემბერში წლის მნიშვნელოვანი მოვლენებისთვის!
თუ მოგწონთ ჩვენი გვერდი გთხოვთ გაუზიაროთ თქვენს მეგობრებს & ფეისბუქი
