Baroka arhitektūra ir stils, kas aizsākās Itālijā 16. gadsimta beigās. Tam ir dekoratīva un sarežģīta forma, kas paredzēta, lai iedvesmotu brīnumu un bijību pret Dieva un baznīcas spēku.
Katoļu baznīca ieviesa šo arhitektūras formu, lai cīnītos pret reformācijas idejām. Viņi vēlējās atsaukties uz savu draudžu emocijām. Daudzas valstis visā pasaulē pieņēma šo arhitektūras stilu. Baroka arhitektūra ieguva unikālas formas visur, kur tā izplatījās.
Kas ir baroka arhitektūra?
Baroka arhitektūra attīstījās kā pretpasākums reliģiskajām pārmaiņām, kas notiek visā Eiropā.
Katoļu baznīca 16. gadsimta beigās uzsāka kontrreformāciju, lai cīnītos pret protestantu reformācijas ideju. Protestantu reformācijas uzskati ietvēra vēlmi attālināties no sarežģītām struktūrām un ornamentiem. Šim nolūkam katoļu baznīcas arhitekti smēlušies iedvesmu no klasiskās un renesanses arhitektūras, attīstot sulīgu stilu, kas dāvāja spēku un skaistumu. Šis stils kontrastēja ar protestantu kultūrā izplatītajiem stiliem.
Šīs arhitektūras kustības sākumā arhitekti izmantoja baroka stilu baznīcām un citām reliģiskām ēkām. Bet baroka formas bija pielāgojamas laicīgām ēkām.
Tā kā stils izplatījās visā Eiropā un pārējā pasaulē, arhitekti radīja dažādu šķirņu baroka ēkas, lai projicētu spēku un bagātību.
Baroka stila arhitektūras periodi
Ir trīs atšķirīgi baroka arhitektūras periodi: agrā baroka, augstais baroka un vēlā baroka periodi.
Agrīnais baroks 1584-1625
Pirmās baroka stila baznīcas parādījās Romā, Itālijā, katoļu baznīcas varas mītnē. Pirmais zināmais baroka stila baznīcas piemērs ir Gesu baznīca.
Dažas agrīnās metodes, ko arhitekti izmantoja šajās baznīcās, izmantoja dekoratīvus dizainus, kas izceļ kontrastu caur gaismu un tumsu un atdarina kustību. Turklāt mākslinieki izmantoja jaunas tehnikas, ko sauc par trompe-l'oeil, kas rada trīsdimensiju objekta ilūziju uz divdimensiju virsmas.
Vēl viens paņēmiens, ko izmantoja agrīnie novatori, bija manipulācijas ar telpu un perspektīvu. Viens no agrākajiem baroka arhitektiem Karlo Maderno izmantoja šīs baroka idejas, lai izstrādātu Svētā Pētera bazilikas fasādi un laukumu, lai kontrastētu un papildinātu Mikelandželo projektēto milzīgo kupolu.
Jezuīti drīz ienesa baroka ietekmi uz baznīcām Francijā un Centrāleiropā. Francijas karalis Luijs XIII no 1607. līdz 1614. gadam nosūtīja uz Romu arhitektu, lai izpētītu jauno arhitektūras formu. Parīze bija viena no pirmajām vietām, kur arhitekti izmantoja baroka stilu, lai izveidotu laicīgu ēku. Marie de Medici izmantoja baroka arhitektūru savai jaunajai rezidencei Luksemburgas pilij.
Augstais baroks 1625-1675
Pāvests Urbans VIII, pāvests no 1623. līdz 1644. gadam, bija baroka stila čempions. Viņš pasūtīja baroka stila ēkas un dekoratīvo ornamentu visā Romā. Tā rezultātā baroka stils izplatījās visā Itālijā citās nozīmīgās pilsētās, piemēram, Venēcijā.
Baroka arhitektūras stils kļuva par vienu no dominējošajiem Francijā, Luvras celtniecībai pēc Louis XIV pasūtījuma. Stils kļuva saistīts ar Francijas karali un pazīstams kā Luija XIV stils. Versaļas pils ir viens no izcilākajiem franču baroka arhitektūras paraugiem.
Vēlais baroks 1675-1750
Baroka arhitektūrai uzplaukstot, tā progresēja visā Eiropā. Tam bija daudz reģionālu variāciju.
Daži no svarīgākajiem un sarežģītākajiem piemēriem ir Austrijā, Vācijā un Čehijā, tostarp baroka baznīca, Karlskirche Vīnē. Fišers fon Erlahs izstrādāja šo baznīcu, lai palielinātu Austrijas imperatoru godību.
Baroka arhitektūra progresēja Jaunajā pasaulē, pētot un veidojot kolonijas. Daži izcili baroka arhitektūras piemēri ir Latīņamerikā, kur jezuīti uzcēla sarežģītas baroka baznīcas.
Baroka arhitektūras dizaina elementi
Baroka dizaini ir unikāli ar savu ornamentu un bagātīgo stilu, kas veidots, lai attēlotu spēku un autoritāti. Šeit ir dažas baroka arhitektūras iezīmes:
Ovāls un elipse – baroka arhitektūra dod priekšroku noapaļotu formu, nevis asu leņķu izmantošanai. Piemēram, baroka stila baznīcām ir ovāli ar izstarojošām apļveida kapelām sānos. Bumbierveida kupoli bija izplatīti Austrumeiropas baroka katedrālēs. Kupoli – daudzām baroka laika baznīcām un laicīgām ēkām ir lieli kupoli kā jumta daļa. Mākslinieki rotā šos kupolus ar izsmalcinātām debesu gleznām un veidotiem saules stariem. Zālamana kolonnas – Zālamana kolonnām, sauktām arī par miežu cukura kolonnām, ir spirālveida vai vīšanas dizains, kas rada kustības ilūziju. Griestu skulptūra – baroka mākslinieki pilnveidoja figūru radīšanas mākslu tieši zem griestiem. Mākslinieki izgatavo šīs skulptūras no koka, ģipša, apmetuma, marmora vai mākslīgās apdares. Šie skaitļi rada iespaidu par balstiekārtu gaisā. Kāpnes — dramatiskām kāpnēm bija svarīga loma kā centrālajiem punktiem un veids, kā izveidot ēkas dizaina līmeņus. Iluzori efekti – baroka mākslinieki specializējās noteiktās tehnikās, piemēram, trompe-l'oeil gleznās, lai radītu dziļuma ilūziju. Viņi arī izmantoja kadrēšanas paņēmienus, ko sauc par quadratura, lai radītu iespaidu, ka cilvēks skatās cauri debesīm. Vēl viens izplatīts iluzors efekts bija arhitektūras elementu trūkums, lai apmānītu aci, apvienojot citus elementus. Spoguļi – dizaineri izmantoja spoguļus, lai radītu dziļumu un telpu. Chiaroscuro – šī ir glezniecības un zīmēšanas tehnika, ko baroka laika gleznotāji izmanto, lai kontrastētu gaismu un tumsu savos dizainos. Tas rada dramatiskāku un teksturētāku efektu.
Baroka arhitektūras izplatība un pagrimums
Viktorija
Vienlaicīga interese par tirdzniecību, kolonizāciju un impulss izplatīt kristietību pārņēma baroka stilu visā pasaulē. Bet, tā kā arhitekti praktizēja baroka arhitektūru tālās vietās, viņi pielāgoja šos dizainus ģeogrāfijai un pieejamajiem materiāliem. Piemēram, arhitekti Filipīnās uzcēla vairākas baroka stila baznīcas, kuras sauca par zemestrīces baroku, lai izturētu pastāvīgās zemestrīces šajā apgabalā. Būvnieki izmantoja koraļļus līdzās ķieģeļiem, lai nostiprinātu struktūru, jo koraļļi ir divreiz stiprāki par ķieģeļiem.
Neskatoties uz baroka arhitektūras popularitāti un pievilcību visā pasaulē, šī stila izmantošana 1700. gadu vidū sāka samazināties. Radās jaunas idejas, kas akcentēja saprātu un zinātni, padarot baroka stila dizainus bezkaunīgus.
19. gadsimta beigās Francijā un Vācijā notika neliela šī stila atdzimšana, kas pazīstama kā baroka atdzimšana. Bet šis stils nekad neatguva agrāko godību, kāda tam bija zelta laikmetā.
Ja jums patīk mūsu lapa, lūdzu, dalieties ar saviem draugiem & Facebook
