Kopā ar tūkstošiem citu, Homedit veica ikgadējo svētceļojumu uz Maiami mākslas nedēļā, kur lielākā pievilcība ir Art Basel. Šogad izstādi apmeklē 77 000 cilvēku, tostarp augstākās klases kolekcionāri, kuratori un slavenības, un, protams, daudz zinātkāru mākslas cienītāju.
2016. gada izdevumā, ko sponsorēja BMW, bija 269 labākās galerijas no visas pasaules, kas ziņoja par veselīgiem pārdošanas apjomiem. Izstādē tika demonstrēts viss, sākot no tēlotājmākslas un beidzot ar jauniem mākslinieku jaundarbiem. Var teikt, ka Art Basel ir kaut kas ikvienam. Pretēji stendam, kurā var lepoties ar Pikaso un Miro, varat atrast visprogresīvāko videomākslu vai abstraktu skulptūru, kas izveidota no atrastiem materiāliem.
Lai gan ir grūti izvēlēties tikai dažus gabalus, jo īpaši tāpēc, ka māksla ir tik subjektīva, mēs apkopojām dažus mūsu iecienītākos un uzmanību piesaistošus gabalus.
Lielie Džefa Kūnsa darbi vienmēr ir lieli un spilgti, un šo lielo, ar nosaukumu The Diamond, prezentēja Gagosian galerija. Radīts 2000. gadu sākumā, tas ir pieejams vairākās citās krāsās un sastāv no spoguļpulēta nerūsējošā tērauda ar caurspīdīgu krāsu pārklājumu.
Popmākslas darbs ir izstādīts komerciālās vietās un ir daļa no vairākām privātajām kolekcijām.
Starp izstādē redzamajiem šedevriem bija šis krāsainais Pikaso. Apbrīnot to tik tuvu ir labāk nekā muzeju un viena no galvenajām priekšrocībām, apmeklējot Art Basel. Tas un sapņot, ka varētu to iegādāties…
1950. gadu sieviete zaļā krāsā, sēžot krēslā
Darbi, kas sniedz politisku paziņojumu vai protestē pret kādu tēmu vai problēmu, ir plaši atrodami Art Basel. Šogad bija daudz ar ASV prezidenta vēlēšanām saistītu skaņdarbu, kā arī izteikumi par pašreizējo sabiedrību. Šo ir Džeks Pīrsons, kurš strādā vairākās jomās, bet ir vislabāk pazīstams ar savu darbu ar komerciālām izkārtnēm un liela mēroga vintage burtiem.
Pīrsons veido vārdu skulptūras un instalācijas.
Rodnija Makmiljana Amerikas karogā ir sarkanā pavedienā ielīmēts stāsts par Vjetnamas veterinārārstu, kurš nevarēja samaksāt 900 USD soda naudu. Mākslinieks ir pazīstams ar instalācijām, kas veidotas no izmestiem priekšmetiem, piemēram, matračiem, dokumentu skapjiem, koka paneļiem, krēsliem, grāmatu plauktiem un citiem atrastiem materiāliem. Viņa darbi bieži atveido vēsturiskus mirkļus, koncentrējoties uz atsaucēm uz sadzīves dzīvi, izglītību, civilo pārvaldi un rasu attiecībām.
Šis nepietiekami novērtētais gabals joprojām runā daudz.
Izstādes apmeklētāju vidū ļoti populāras bija instalācijas, tostarp brazīliešu mākslinieces Ana Luiza Dias Batista instalācijas ar nosaukumu “Panel. Tas tika izveidots 2015. gadā, un tajā ir milzīgas reklāmas atslēgas un kopijas, kas izgatavotas no MDF.
Batista strādā ar tēlniecību, sienu skulptūru un instalāciju, atrastiem objektiem, mūsdienu konceptuālismu un citām tēmām.
Mēs domājam, ka tas ir kā mūsdienīgs veco izšuvuma “sampler” jēdziens. Burtu māksla ar pievienotām figūrām tiek veidota uz drukātām lapām.
Anthony Meier Fine Arts prezentēja šo darbu.
Vienas no krāsotajām sastāvdaļām tuvplāns.
Māksliniece Bekija Kolsrūda veido figurālu gleznu, kur sejas fiziski aizsedz gleznotais režģis. Artsy.net stāstā māksliniece saka, ka viņas kastes mērķis ir "radīt jēgpilnus darbus, kas komentē izaicinājumus, ar kuriem saskaras sievietes, fiziski kavējot viņu ķermeni".
Visiem Kolsrūda darbiem Art Basel režģis bija dažādās krāsās.
Šis ir franču izcelsmes mākslinieka Bertrāna Lavjē divpusējs gabals. Pazīstams ar apropriācijas mākslu, viņš ir pazīstams ar saviem darbiem, kas ar impasto krāsas slāni pārklāj ikdienas rūpnieciskos objektus, piemēram, ledusskapjus, galdus, klavieres un mēbeles.
Unikāls pēc formas un stila, gabals ir atšķirīgs aizmugurē.
Arī superzvaigznes modes dizainers Helmuts Langs rada mākslu, piemēram, šo darbu bez nosaukuma. Viņa nesenajos darbos ir abstraktas skulpturālas formas.
Šī gabala sastāvs ir emalja, darva, aitāda, saplāksnis un tērauds.
Gevina Brauna galerija prezentēja šo lielo četru paneļu darbu, kas veikts impresionisma stilā, un tas piesaista jūs, lai tuvāk apskatītu rūpīgos mikrokomponentus, kas veido lielāko dizainu.
Katra sadaļa pati par sevi ir kā sarežģīts mākslas darbs.
Melnbaltā vienkāršība atspēko šī Leonardo Drū darba sarežģītību. Amerikā dzimušais mākslinieks veido skulptūras no atrastiem dabīgiem un ar rokām darinātiem materiāliem, kas rosina pilsētvides dzīves koncepciju. Drū pieredze, kad viņš uzauga valsts mājokļu projektā, ir viņa pasaules pamatā. Viņš maksā bezpajumtniekiem, lai tie savāktu koka atgriezumus un priekšmetus no nosodītām mājām un citām vietām, lai tos izmantotu savos darbos.
Šis gabals ir ļoti teksturāls.
Spilgts un mirdzošs, šis Lyndas Bengalis skaņdarbs saucas DOS (Shy Five). Māksliniece ir pazīstama ar "savu uzreiz atpazīstamo skulpturālo valodu, kurā ir viļņotas, izplūstošas biomorfas formas", saka Artsy.
Gabals ir izgatavots no lietām spīdumiem uz rokām darināta papīra virs vistas stieples.
Šis spilgtais darbs ir Marka Boulinga “South American x 3 at root 2 yellow”.
Prezentēja Mark Selwyn Fine Arts.
Rebeka Vorena izmanto krāsotu bronzu, neapstrādātu mālu un metinātu tēraudu. "Viņa strādā ar skatu uz galējībām – milzīgu pārmērību, satraucošu trūkumu – radot dažādus objektus, kas pastāv kaut kur kontinuumā starp tīru mīkstumu un tīru karikatūrismu," teikts Metjū Marka galerijā.
Šī gabala nosaukums ir Jeu Jeun.
Londonas Mazzoleni galerijā tika demonstrēts šis gabals, ar kuru iegūst grafiskas tekstūras izskatu, izmantojot izliektus un ieliektus izvirzījumus, kā arī ēnu un gaismu. To izveidoja Enriko Kastelāni, un tā nosaukums ir “Superficie Bianci”.
Izvirzījumu novietojums radīja dramatisku ģeometrisku efektu.
Akrils uz formas audekla.
Vēl viens piemērs dimensijas izveidošanai ar izvirzījumiem.
Moira Dryer “Debutante” ir krāsains darbs, kas raksturīgs mākslinieces daiļradei, galvenokārt abstrakcijām, uz koka, bet arī uz papīra.
Mākslinieks ir dzimis Kanādā.
Itāļu māksliniece Paola Pivi, iespējams, ir pazīstama ar saviem spalvām klātajiem lāčiem, taču mēs dievinām šo tekstūras sienas gabalu. "Dzīvnieki, kas bieži atrodas dīvainā vai sirreālā vidē, bieži iekļaujas viņas darbā, jo tie ir saistīti ar cilvēka stāvokli," raksta Artsija.
Gabals sastāv no plastmasas pērlītēm.
Pērlīšu masas tuvplāns.
Mazu priekšmetu atkārtošana bija bieži sastopams paņēmiens, ko mēs redzējām. Paskāla Mārtīna Taju fresques craies izmanto krītu, lai izveidotu pārsteidzošu tablo.
Paskāls Mārtins Taju ir dzimis Ganā un strādā Beļģijā.
Mūžīgais itāļu mākslinieks Alberto Burri bieži izmantoja netradicionālus materiālus, tostarp audeklu, koku, darvu, plastmasu, cinka oksīdu, pumeku, kaolīnu, PVC līmvielas, čeloteksu un audumu. Viņš sāka to darīt 1940. gadu beigās, taču viņa darbs ir ļoti pievilcīgs arī mūsdienās.
Alberto Burri Rosso Nero piedāvā Tirnabuoni Art Paris.
Starp smagajiem, jēgpilnajiem darbiem izcēlās Šona Landersa vieglprātīga lapsas glezna. Deviņdesmito gadu sākumā mākslinieks tika atzīts par darbu, kas saistīts ar viņa "konfesionālo izliešanu, blīvi pārklājot papīru un audeklu ar krūšu, šimpanžu un klaunu attēliem". Landers arī parāda ekstrēmas stila izmaiņas, veidojot karikatūras, krūšutēlus, video un figurālas gleznas ar dzīvniekiem un cilvēkiem.
Landers "izpludina robežas starp faktu un izdomājumu, realitāti un fantāziju, sirsnību un nenovīdību," teikts viņa paziņojumā.
"Puse un puse" ir Sūzena Rotenburga, kura ir vislabāk pazīstama ar lielizmēra zirgu gleznām, ko viņa darīja laikā no 1973. līdz 1980. gadam. Ņūmeksikā dzīvojošās mākslinieces jaunākajos darbos galvenā uzmanība pievērsta viņas studijai un dabiskajai zonai ap viņas lauku apvidu. Klusā okeāna dienvidrietumu ASV mājas.
Rotenburga bijusi nozīmīga arī zīmēšanas jomā.
Milzīga sienas instalācija Thomas Dane galerijā bija liela pievilcība, pateicoties tās košajai krāsai. Izveidots no dažādiem papīra un plastmasas izstrādājumiem, tas bija īpaši interesants, jo tas bija novietots pāri stūrim.
Spilgts un krāsains, šo lielisko darbu veidojis Toms Veselmans, kurš tiek uzskatīts par vienu no lielākajiem Ņujorkas popmākslas meistariem. Viņa A30, Delavēra, izgatavots 1997. gadā, ir eļļa uz izgriezta alumīnija.
Drosmīgs un spilgts, šis ir fantastisks darbs
Vadošais mūsdienu vācu mākslinieks Tobiass Rehbergers ir pazīstams ar vizuāli mulsinošu objektu veidošanu, kas apšauba mākslas definīciju.
Rehnbergers strādā daudzos plašsaziņas līdzekļos, tostarp instalācijās, skulptūrās, gleznās, kā arī skaņas un video mākslā.
Galerija Very Small Fires prezentēja Eimijas Jao personālizstādi. Kabīne koncentrējās uz "mākslinieka nepārtraukto izmeklēšanu par industriālo un sadzīves telpu un objektu estētiku no piekļuves, dzimuma un identitātes perspektīvas", raksta galerija.
No sērijas “Intercontinental Drift”.
White Cube Gallery gabalā ir pogu salikums, kas piedāvā vizuālu krāsu un faktūras uzliesmojumu.
Mākslinieks Gao Ludi izveidoja šo simulakru krelles šķēlīšu instalāciju. Darba nosaukums ir "Alise".
Instalāciju prezentēja galerija White Space.
Atsevišķu maizes gabaliņu tuvplāns.
Ja kas, Art Basel pārsteidz, šokē un iedvesmo. Jūs atradīsit daudz ideju un iespēju mākslai, kas var bagātināt un atdzīvināt jūsu telpu. Atcerieties, ka māksla ir kā skaistums — skatītāja acīs.
Ja jums patīk mūsu lapa, lūdzu, dalieties ar saviem draugiem & Facebook
