Dažas no interesantākajām mākslām jūsu mājām ir radītas no negaidītiem vai netradicionāliem materiāliem. Homedit atrada lieliskus šo mākslas ideju piemērus Maiami Art Basel laikā. Visi šie mākslas darbi rada ilūzijas. Skatoties no attāluma, pabeigtais mākslas darbs šķiet viena lieta, bet, skatoties no tuvākas perspektīvas, tā ir pavisam cita lieta. Ieskatoties tuvāk, skatītāji brīnās par mākslinieka tik meistarīgo manipulāciju ar sastāvdaļām.
Šīs lodes var atgādināt krāsainus jūras ežus ar to smailajām virsmām, kas izvirzītas no sienas. Bet speriet soli tuvāk, un jūs redzēsiet, ka mākslinieks Andress Skjavo tos ir veidojis no krāsaino zīmuļu smalki uzasinātajiem galiem. Skjavo darbi ir veidoti gan no tādiem sajauktiem punktiem, gan precīzi sakārtotām ģeometriskām kompozīcijām.
Asināti zīmuļu punkti ir patiesi neparasts materiāls.
Tuvplānā redzams sarežģīts zīmuļu izvietojums.
Pakārt kreklu kā mākslu? Pirms spriest, apskati apģērbu vērīgāk, un ilūzija atklājas. Endrjū Maiersa "Vēl viena gara diena" ir sienas skulptūra, kas izgatavota no rūpīgi ievietotām skrūvēm. Auduma viļņojums, šovi un izcēlumi ir radīti caur skrūves leņķi un augstumu. Maiersa jaunākie darbi ir portreti, kuros izmantotas līdz pat 10 000 skrūvju, no kurām katra ir manuāli novietota un krāsota.
Maiersa skrūves skulptūra sastāv arī no eļļas krāsas, balta automobiļu krāsas fona un balta metāla rāmja.
Šie utilitārie priekšmeti kļūst par kaut ko īpašu, ja tie tiek sakārtoti vietā.
Tādā pašā veidā tēlnieks Markuss Levins izmanto vairāk nekā 200 000 naglu, lai izveidotu savus rūpīgos gabalus. Levine strādā uz lieliem, baltiem koka paneļiem, kaljot naglas dažādos augstumos, radot pārsteidzošu dziļumu, izmēru un tekstūru. Visi viņa zīmējumi ir veidoti ar brīvām rokām, un viņš neizseko nevienu dizainu uz tāfeles.
Detaļu ēnojums darbā ir tik precīzs, ka grūti noticēt, ka to veido naglas.
Tuvs skats izskatās pēc nejaušas naglu izkliedes.
Šķiet, ka šis gabals ir smalki iekrāsots abstrakts darbs, taču, rūpīgāk apskatot, var redzēt rūpīgi krāsotos daudzkrāsainos nagus. Venecuēlā dzimušais Cēzars Andrade, kurš dzīvo un strādā Parīzē, savus darbus, kas saistīti ar režģiem, krāsām un ēnu spēlēm, sāka veidot, kad 1968. gadā pārcēlās uz turieni.
Andrade ir dzejniece un mūziķe, kā arī māksliniece.
Darba koptēls melo krāsu un konstrukcijas sarežģītību.
Kristiana Fora veidots dinamisku augļu attēls, piemēram, pikseļveida izdruka, bet patiesībā sastāv no ar rokām izlietiem krītiņiem. Pēc tam tie tiek sakrauti koka rāmjos, lai radītu attēlus, kurus mākslinieks raksta "unikāli līdzsvaro gan fotogrāfijas, gan skulptūras īpašības".
Faura darbs ietver fotoreālistiskas ainavas un figurālus attēlus.
Krāsu izkārtojums ir iespaidīgs.
Šī gabala izcilā iezīme ir viļņotas krāsainu nūju rindas. Krāsotās nūjas tika ieliktas melnajos sveķos pēc daudziem mākslinieka izmēģinājumiem un kļūdām. Iegūtais gabals ir dramatisks un saistošs, pateicoties kustību sajūtai, ko skatītāji no tā iegūst.
Kustības sajūta dominē gabalā.
Krāsu sprādziens ir pārsteidzošs uz spīdīgi melnā fona.
Izteikumi — iedvesmojoši, provokatīvi vai jebkas starp tiem — ir populāras tēmas mākslas darbiem visos cenu līmeņos. Šis tekstūras gabals izskatās humoristisks, līdz paskatās mazliet tuvāk. Tas kļūst par sociālo paziņojumu, kad pamanāt, ka tas ir izgatavots no tukšām tablešu kapsulām.
Teksturāls, smieklīgs teiciens, vai ne?
Pārejiet tuvāk, un jūs varat redzēt, ka gabalā ir vairāk.
Federiko Uribes darbs neatbilst aprakstam. Kolāžas ir austas, saliktas un konstruētas no visdažādākajiem negaidītiem materiāliem. No monētām līdz ložu čaulām un klavierēm, šķiet, ka Uribe glezno ar materiāliem. Lai gan darbi galvenokārt ir divdimensionāli, daudzi viņa darbi ir 3D dzīvnieku skulptūras. no attāluma tie pārslēdzas, un tuvāks skats padara vēlmi pieskarties gandrīz neatvairāmu.
Ložu apvalki nekad nav izskatījušies tik labi!
Noteiktā tekstūra un smalks krāsojums ir pievilcīgs.
Mērogiem līdzīgu detaļu orientācija ir darba faktūru atslēga.
Uribes gabals sastāv no vara monētām dažādos vecuma un patīnas stāvokļos.
Uribe pārveidoja klavieru iekšējo darbību šajā fenomenālajā portretā.
Tuvāk apskatiet klavieru āmurus, kas veido figūras matus.
Vācijā dzimušais Ginters Uekers izmanto parastās tērauda naglas, kas ir viņa līdzeklis, lai segtu dēļus un mēbeles ar simtiem naglu. Viņa darbi izskatās nedaudz haotiski, bet ir iespaidi. Abstrakta, bet atgādinot reālas formas, faktūra piesaista skatus, neskatoties uz tās spišķo raksturu.
Uekers ir bijis viens no vadošajiem Eiropas avangarda kustības māksliniekiem kopš 1945. gada.
Vienkārši naglas, apvienojumā ar krāsu un dēļa plaisām, veido izcilu gabalu.
Londonas mākslinieks Džeks Tanners izvēlējās izmantot akrus kā savu izvēles līdzekli pēc tam, kad kāds viņam iedeva maisu ar atkārtoti izmantotām skrūvēm. Tanner rada šos "optiskos pētījumus, kas apvieno gan fiziskās formas, gan krāsu kustību", viņš raksta.
Kustības un pārmaiņu sajūta tiek radīta caur skrūvju atstatumu.
Tanner precīzi pieskrūvē visas skrūves, lai izveidotu iespaidīgos gabalus.
No attāluma ir grūti noteikt, vai šis mākslas darbs ir kolāža, glezna vai fotogrāfija. Pārejiet tuvāk, un tiek atklāti tūkstošiem mazu papīra ruļļu.
Gabals, ko sauc par “Saskaņu”, ir smalks un teksturēts.
Sīki ruļļi veido krāsu gradācijas.
Joe Black's Blink 2, kas tika izveidots 2016. gadā, sastāv no tūkstošiem ar rokām apgleznotu plastmasas rotaļlietu karavīru uz alumīnija ar sveķu pārklājumu. Krāsains abstrakts gabals izskatās kā faktūras glezna ar treknu krāsojumu ap tumšu centru. Bleks savu popārta darbu raksturo kā “negaidīta atklāšanu”, raksta Artsijs.
Liels un saistošs, ir grūti noticēt, ka tas sastāv no mazām plastmasas rotaļlietām.
Katrs mazais cilvēciņš ir ar rokām apgleznots.
Meta Donovana darbi, kas izgatavoti no LEGO, ir balstīti uz ģeometriskiem rakstiem un atgādina pikseļu gabalus. Tālu no darbiem, ko mēs visi esam darījuši bērnībā, mākslinieka darbi ir krāsaini, ģeometriski un daudz jautrības.
“Bubblegum” izskatās kā multfilmu burbuļu kolekcija.
Trīsdimensiju leņķus akcentē dažādais krāsu raksts.
Sīkāka apskate par precīzu konstrukciju.
Korejiešu mākslinieks Rans Hvangs izmanto materiālus no modes industrijas, lai radītu liela mēroga darbus, īpaši pogas. Rūpīgi un rūpīgi darbi dod sarežģītus, pārsteidzošus darbus. Šis lielais radījums ir "The Beginning of Bright". Vēl viens fantastisks portrets, izmantojot Endija Vorhola pogas, autors Augusto Esquivel.
Tas sastāv no papīra Hangul pogām, tapām un lodītēm uz organiskā stikla.
Sīkāka informācija par sastāvdaļām.
Daudzos Hvangas darbos ir smalki ķiršu ziedi.
Lai izveidotu tekstūru un izmērus, tiek izmantotas dažāda izmēra papīra pogas.
Šie ir tikai daži piemēri radošajiem un satriecošajiem darbiem, ko mākslinieki veido ar neparastiem materiāliem. Šādi mākslas darbi, kas rada ilūziju, ir īpaši interesanti un sniegs skatītājiem visas dzīves iespējas, ko pārdomāt.
Ja jums patīk mūsu lapa, lūdzu, dalieties ar saviem draugiem & Facebook
