Daudzi cilvēki meklē dizainu no visas pasaules savām mājām, piemēram, modernus gabalus no Skandināvijas, bagātīgu ādas apdari no Itālijas vai Brazīlijas vai dabiskus materiālus no Āzijas un Klusā okeāna reģiona. Viena pasaules joma dažkārt var šķist nepamanīta, kad runa ir par interjera dizainu un mēbelēm, ir Āfrika. Weendu Studio cer to mainīt, iesaistot mūsdienu Āfrikas dizaina māksliniekus plašākā tirgū.
Homedit tika iepazīstināts ar Weendu Studio 2016. gada ICFF, un kopš tā laika ir aizrāvies ar radošajām mēbelēm un mājas precēm. Mēs jautājām mākslinieciskajai vadītājai Lydie Diakhaté par studijas pirmsākumiem, mērķiem un Āfrikas dizaineru lomu globālajā tirgū.
Hameds Ouattara ģērbējs, kura darbs godina viņa kultūras saites. Diānas Šaneles gleznas.
Ouattara no jauna interpretē tradicionālos modeļus un Burkinafaso metālapstrādes mantojumu
Kad Weendu tika dibināts? Kurš un kas tam bija iedvesmas avots?
Weendu New York dibināja Clarisse Djionne 2016. gadā. Uzņēmumam ir divas nodaļas: Weendu Design un Weendu Studio, kuru misija ir veicināt mūsdienu vizuālo mākslinieku karjeru. Klarisa ir talantīga interjera dizainere, un viņai ir ilgstoši ieradumi strādāt ar dizaineriem no dažādām Āfrikas valstīm. Klarisa ir arī radītāja. 1995. gadā viņa sāka zīmēt savu personīgo mēbeļu kolekciju no Āfrikas visdārgākajiem mežiem,
Mākslinieciskā vadītāja Lydie Diakhaté atrodas Ņujorkā un ir izstāžu un kultūras programmu kuratore, kā arī filmu producente. Strādājot galvenokārt starp Ameriku, Āfriku un Eiropu, Lidiju ļoti piesaista jaunais dialogs, ko var veidot starp dažādām mākslas jomām, lai pastiprinātu Āfrikas un diasporas vīziju vietu pasaulē un tās mākslas formās.
Ar Weendu New York Clarisse un viņas līdzstrādnieki vēlas atklāt novatorisku pārkāpumu dizaina un mākslas tirgū, kā arī radošās domāšanas jomā.
Kā jūs izvēlaties dizainerus un kādus darbus rādīt?
Tas vienmēr sākas ar tikšanos. Protams, lielākajai daļai no viņiem Klarisa ar viņiem strādā jau vairākus gadus. Un, kad jūs nolemjat sadarboties un uzsākt šādu ceļojumu, jums ir jābūt tādai pašai vīzijai un apņemšanās. Visas mūsu mēbeles ir roku darbs un atbilst dažādām prasībām. Katrs gabals ir unikāls, un mums ir jāpievērš uzmanība katrai detaļai, lai saviem klientiem piedāvātu visaugstāko kvalitāti. Lai gūtu panākumus, mums ir ļoti cieši jāsadarbojas ar saviem veidotājiem, jāsaprot vienam otru un jāveido asas attiecības. Tie ir būtiski mērķi.
Estētiskā un jaunā meklējumos mēs meklējam ne tikai jaunas formas un apjomu, bet arī jaunas acis. Ar saviem dizaineriem Weendu New York projekts ir izpētīt šo taustāmo enerģiju un smalko arhitektūru starp telpu, radošumu un laiku, kas ļautu mūsu klientiem eksperimentēt gan ar taustāmām, gan nemanāmām izmaiņām savās mūsdienu telpās.
Formana uzņēmums Tekura piedāvā akcentētas mēbeles, dekorus un plašu unikālu, māksliniecisku piederumu klāstu no savas bāzes Akrā, Ganā. Šis ir cirsts koka ķeblītis
Vēl viena Tekura izkārnījumu versija.
Diallo studija atrodas rajonā, kur daudzi amatnieki rada sadzīves priekšmetus no izglābtiem materiāliem, piemēram, vecām riepām, pudeļu korķiem, kārbām un datoru baterijām.
Kas lika jums atvērt telpu/izstāžu zāli Ņujorkā?
Ņujorka ir kosmopolītiska vieta, kas vienmēr ir ļoti atvērta radošumam. Lai gan tā ir ļoti konkurētspējīga, tā ir neticama platforma, ko demonstrēt un attīstīt jaunas prasmes. Mēs esam ļoti pārliecināti par dizaineru un mākslinieku talantu, ar kuriem sadarbojamies.
Apvienojot labākos darbus no labākajiem dizaineriem un māksliniekiem no Āfrikas un tās diasporas, Weendu New York izaicinājums ir izpētīt jauno, pieaugošo pieprasījumu no dizaina un mākslas tirgus Amerikas kontinentā.
Dizainā, iespējams, pat vairāk nekā mākslā, Āfrika bieži tiek ignorēta kā inovatīvu dizainu avots. Kā jūs varat mainīt šo domāšanas veidu?
Atrodoties mākslas jomā, nevar izvairīties no tā, ka tavs talants būs iedvesmas avots citiem un to var pat kopēt. Tā kā mēs strādājam ar izciliem un iedvesmotiem dizaineriem, viņi acīmredzot tiks pozicionēti kā novatori un stiprinātāji radošajā vidē.
Mūsu sabiedrības un ekonomiskās sistēmas vienmēr attīstās, un jaunā ir nepārtraukts transformācijas process. Kad esat Āfrikā, jums ir jābūt radošam savā ikdienas dzīvē. Jūs nekad nevarat apturēt šo procesu neatkarīgi no tā, kas atrodas jūsu rokās vai prātā.
Mūsdienās 54 Āfrikas valstīs un to diasporās ir augsti kvalificēti dizaineri. Viņu darbi atbilst starptautiskā tirgus prasībām. Viņiem ir vieta konkurētspējīgā starptautiskajā platformā. Weendu New York misija ir attīstīt un nostiprināt savu klātbūtni augstā līmenī.
Tajā pašā laikā mēs esam pārliecināti, ka ar rokām darināto izstrādājumu izstrādei ir ievērojams ekonomiskais potenciāls. Tas ir Āfrikas valstu nodarbinātības un ekonomiskās izaugsmes avots.
Augstas kvalitātes produktu piedāvājums sniegs Āfrikas ražotājiem iespēju būt konkurētspējīgiem globālajā tirgū, kas vienmēr meklē jaunus produktus.
Būt klāt un iegūt atpazīstamību starptautiskajā tirgū nostiprinās un ietekmēs vietējo ražotāju pozīcijas.
Outtara ir autodidakts mākslinieks un dizainers.
Viņa izveicīgajam metāla krēslam ir slēpta glabātuve.
Ouattara izmanto eļļas mucas spilgtās primārajās krāsās, kuras pēc lietošanas parasti tiek izmestas.
Ar ko Rietumāfrikas dizaineri atšķiras?
Visā Āfrikā jūs varat pamanīt, ka tradicionālie instrumenti un savoir-faire joprojām ir ļoti svarīgi un dzīvi. Radītāji dziļi iedziļinās šajos fenomenālajos resursos un ienes tos mūsdienu globālās mākslas ainā. Mēs sadarbojamies ar dizaineriem no dažādām Rietumāfrikas valstīm: Hameds Ouattara dzīvo Burkinafaso un rada mēbeles no otrreizēji pārstrādāta metāla; Johanna Bramble, kas atrodas Senegālā, auž neparastus audumus interjeram; Cheick Diallo, kas atrodas Mali, izmanto neilona pavedienus, lai ražotu krāsainus un minimālistiskus krēslu un dīvānu dizainus; Senegālas keramiķis Fatīlijs Limožā, Francijā, rada izcilus galda piederumus ar izcilāko nozari.
Dizainers izveido katram gabalam nepieciešamās eņģes, naglas un instrumentus.
Ouattara krēslam ir ļoti moderns stils, un pārstrādātais metāls piešķir tam patiesi industriālu noskaņu.
Pārstrādātais metāls viņa krāsainajā skapītī nodrošina papildu vizuālas detaļas.
Kā jūs plānojat atklāt Āfrikas dizainerus lielākai auditorijai ASV?
Piedalīšanās salonos un gadatirgos ir lielisks sākums. Lai gan mēs atrodamies Ņujorkā, mums ir svarīgi veidot sakarus visā kontinentā. Mūs piesaista ASV, jo tā ir lieliska vieta inkubatoriem. Vienmēr tiek atvērtas jaunas telpas radošumam un iedarbībai.
Mēs uzskatām, ka pastāv tirgus, kas tērē ekskluzīvus produktus, ko mēs rādām. Tāpat arvien vairāk patērētāju un klientu piesaista autentiskums, unikalitāte un pasaules kultūras bagātināšana.
Kas notiks ar Weendu?
Mums ir dažādi un aizraujoši projekti. No 2016. gada 5. līdz 6. oktobrim mēs būsim pirmajā ICFF izdevumā Maiami. Nākamajā nedēļā mūsu izstāžu zālē Ņujorkā būs atvērto durvju pasākums, kā arī strādājam pie dažām izstādēm.
Odrija Forsone rada mēbeles un cenšas "pārveidot koku par skaistākajām un elegantākajām mēbelēm".
Weendu pārstāv arī Fatyly, kas rada satriecošus traukus ar spēcīgiem vizuāliem akcentiem, lai pastāstītu par Āfrikas mantojumu.
Fatyly sadarbojās ar Rietumāfrikas amatniekiem, lai 2001. gadā Dakārā atvērtu amatniecības galeriju.
Johanna Bramble rada brīnišķīgus tekstilizstrādājumus, ko volofu valodā sauc par serru rabal, "kas ir visvairāk aprūpēti priekšmeti Senegālas mājās".
Ja jums patīk mūsu lapa, lūdzu, dalieties ar saviem draugiem & Facebook
