Има две семејства кои треба да ги запаметите при дизајнирање на вашиот дом. Тука се елементите на уметноста и принципите на дизајнот. Многу луѓе ги збунуваат овие две, а понекогаш дури и ги спојуваат.
Но, тие се одделни семејства кои и двете можат да се имплементираат во дизајнот на ентериер, создавајќи елементи на внатрешен дизајн или принципи на внатрешен дизајн. И двете од овие се многу корисни, така што ќе разговараме за двете од нив.
Сепак, принципите на дизајнот се подлабоки и почесто се користат во дизајнот на ентериер, додека елементите на уметноста често се користат пасивно. Ајде да ги разложиме и да ги погледнеме.
Принципи на дизајн
Овие принципи на дизајн може да се имплементираат во која било област од животот. Всушност, вие всушност можете да ги користите во вашиот живот надвор од светот на дизајнот бидејќи тие имаат психолошки корелации. Но, денес, ние се држиме до дизајнот.
Кога станува збор за внатрешен дизајн, постојат само седум основни принципи кои треба да се запаметат. Иако нивното меморирање не е потребно, тоа може да ви помогне кога ќе ја направите таа листа за проверка кога ќе започнете да го дизајнирате вашиот простор.
Биланс
Да почнеме со една од најлесните точки за разбирање. Ова е рамнотежа. Замислете дека имате три парчиња мебел и треба да ги поставите. Дали ги ставате сите на една страна или наоѓате начин да ги „балансирате“?
Надворешен пример: рамнотежата се користи во секоја област од животот. Но, совршен пример за рамнотежа е симболот јин-јанг. Иако е совршено избалансиран, можете да користите и рамнотежа што не е совршена и сепак може да се избалансира. Имплементација: тоа не е само вага на предмети или тежина што треба да се избалансираат, туку и боја и волумен. Исто така, не треба да ги балансирате предметите од двете страни на собата, туку да го балансирате внатрешниот дизајн низ собата.
Единство
Ова е исто така прилично едноставно. Затоа што единството е едноставно начинот на кој се работи заедно. Друг збор за ова е проток. Сето ова е поврзано со кохезивноста на сè што работи заедно и тоа влијае на целата просторија.
Надворешен Пример: најчесто, единството се однесува на тоа како различните аспекти на уметничкиот дизајн работат заедно, и покрај нивните разлики. Најголемите уметници разбираат како функционира единството и го користат тоа во своја полза. Спроведување: можете да спроведете единство со тоа што ќе бидете сигурни дека сè оди добро заедно. Ова не значи дека секое парче оди едно со друго парче, туку дека како целина, дизајнот е кохезивен и има убав тек.
Разновидност
Ова може да се нарече и контраст, но и двете следат слични правила. Контрастот во уметноста е разлика, остра разлика во тонови или бои. Разновидноста е исто така важна во дизајнот на ентериер, а двете добро функционираат заедно.
Надворешен пример: оние кои многу си играат со фотошоп дефинитивно се запознаени со контрастот. Бидејќи прилагодувањето на контрастот ја прилагодува разликата во светлината и темнината. Ова е поврзано со рамнотежата. Спроведување: имплементирањето на разновидност и контраст е лесно. Не треба да користите еклектичен или надворешен дизајн. Можете да започнете со тоа што ќе се осигурате дека имате спротивставени бои, дури и ако опозицијата не е 100%.
Нагласување
Акцентот е важен дел од Принципите за внатрешен дизајн. Ова е фокусот на собата, приоритетот на дизајнот и првото нешто што луѓето го забележуваат кога влегуваат во собата. Ова е местото каде што ставате акцент.
Надворешен пример: замислете дека креирате реклама за социјалните медиуми. Која е првата работа на која треба да се фокусираме? Едното нешто што би сакале некој да го одземе од рекламата и да се држи до нив? Ова е акцент. Имплементација: еден од најлесните начини да се имплементира акцентот е или да се избере селективно боење или да се избере парче. Карактеристичните парчиња се уникатни парчиња мебел или уметност што ги користите за да го привлечете окото на одредено место.
Движење
Ова не е за вашиот мебел да се движи самостојно, туку повеќе да го контролирате окото. Движењето во дизајнот на ентериер е за контролирање на движењето на окото. Не само каде прво слета, туку каде оди понатаму.
Надворешен пример: движењето особено добро функционира во уметноста затоа што можете да креирате приказна. Вие избирате каде окото ќе слезе прво, второ итн. Создавате приказна додека ги вртите страниците пред нивните очи. Спроведување: движењето е малку тешко да се спроведе без обука. Најлесен начин да го направите тоа е да влезете во собата како да ја гледате за прв пат. Потоа запрашајте се каде вашите очи слетуваат второ, трето и така натаму.
Шема
Ова е уште појасно отколку што мислите. Едноставно тоа се шарите во собата. Не секоја соба има потреба од обрасци, особено ако ја претпочитате најмалку зафатената просторија што можете да ја добиете. Но, дури и едноставните обрасци сè уште се модели.
Надворешен Пример: обрасците се наоѓаат насекаде. Во изработката, во скрапбукинг и речиси секаде на друго место. Можете дури и да најдете дезени во автомобилите. Моделите се повторливи дизајни, и тоа е тоа. Многу поедноставно отколку што мислите. Имплементација: имплементацијата на обрасци е најлесниот принцип за имплементација бидејќи сè што треба да направите е да купите нешто што има шема. Тоа е тоа. Потоа можете да ја користите таа шема во вашата соба и воила!
Пропорција
Пропорцијата обично е прилично природна, но помага да се има тренинг. Затоа што постои степен до кој може да функционира вашиот природен инстинкт овде. Но, генерално, не можете да се збркате многу лошо користејќи го тој инстинкт.
Надворешен пример: пропорцијата влегува во игра во сè во животот. Многу е слично на рамнотежата само што се однесува на големината на просторијата во дизајнот на ентериер и се што е архитектонско во споредба со големината на предметите во неа. Спроведување: спроведувањето на пропорцијата не е тешко затоа што природно нема да изберете голем дел за вашиот мал стан. Така, можете да одите со она што сметате дека функционира и не преоптоварување со мала маса или преголем софа.
Елементи на уметноста
Елементите на уметноста се едни од првите работи што ги учите во уметничкото училиште. Затоа што самата уметност е составена од овие седум работи. Тие се ставени во многу поедноставна форма од принципите на дизајнот, но се тесно поврзани.
Користете ги сите четиринаесет елементи и принципи за најдобри резултати, и покрај тоа што неколку од нив се преклопуваат во нивната имплементација во дизајнот на ентериер. Ова се елементите на уметноста и што тие значат за дизајнот на ентериер.
Елементи
Боја – бојата е доволно едноставна за разбирање. Бојата е едноставно боја, користејќи ја теоријата на боја. Секоја боја и нијанса што ги користите влегуваат во оваа категорија. Дури и ако користите монохроматски, веројатно сè уште ќе има некоја боја што го сочинува делот во боја на уметноста. Обликот – обликот е исто така важен. Не мора да бидат геометриски форми, но облиците се дводимензионални „форми“ кои се користат за да и дадат карактер на соба или уметничко дело. Формите често се користат за да претставуваат нешто подетално. Форма – формата е многу слична на формата само што е тридимензионална. Сè што е тродимензионално и обликувано е форма. Ова може да биде статуи и секакви домашни украси, сè додека ја има таа трета димензија. Вредност – вредноста е многу важна. Тоа е исто така поедноставно отколку што изгледа лаички, но е подлабоко значење за уметниците. Вредноста е слична на контрастот по тоа што е темнината и светлината на уметноста кои работат заедно. Текстура – текстурата е едноставно текстури на уметноста. Во дизајнот на ентериер, ова може да биде различни материјали кои работат заедно. Од текстури на гипс картон до сомотски каучи, текстурите се гледаат во речиси секоја соба. Простор – просторот е доволно едноставен. Во уметноста може да биде покомплицирано да се постигне, но бидејќи работите со вистински 3-д простори, просторот е полесен отколку што мислите. Се користи за да се создаде илузија на поголема длабочина и отворен простор отколку што всушност има во собата. Линија – да, само линија. Линиите се користат за создавање остри рабови кои создаваат бариери во просторијата. Од менување на подот до контрастно обликување на круна до килим без важничене, овие линии не ја растураат просторијата, туку и даваат контури на просторијата.
Дали треба да ангажирам дизајнер на ентериер?
Сега веројатно се прашувате дали можете да го преземете сето ова или не. Дали треба да ангажирате дизајнер на ентериер или треба сами да одите на тоа со информациите што ви се доставени денес? Ова е тешко прашање.
Повеќето дизајнери на ентериер го знаат сето ова и многу повеќе. Има неколку избрани кои не ги учеле принципите на дизајнот или елементите на уметноста. Но, повеќето од нив ќе завршат прекрасна работа со вашиот простор со оглед на нивната кариера.
Секогаш можете да ги погледнете нивните прегледи и да побарате референци. Но, што е најважно, погледнете го нивното портфолио. Ако ви се допаѓа она што го гледате, тогаш пробајте ги. Само запомнете, секогаш ви е дозволено да работите со нив.
Внатрешниот дизајн обично не го прави едно лице, туку професионалецот и сопственикот на куќата заедно. Затоа што е важно да го додадете вашиот вкус и перспектива бидејќи вие сте тој што ќе живее во овој прекрасен нов простор.
Доколку ви се допаѓа нашата страница, споделете ја со вашите пријатели & Фејсбук
