Подобрувањето на вашиот дом е лесно со идеи за ѕидна уметност што додаваат личност и интерес на просторот. Најважното правило за избор на уметност – и единственото правило што се однесува до нас – е уметноста што ќе ја изберете да биде нешто што ви дава радост или ви зборува на некој начин. Одберете уметничко дело затоа што „соодветствува со вашите бои“ и имате додаток кој не може да се изнуди наместо израз на вашиот вкус. Од вас и вашиот буџет зависи каков вид и големина на уметнички дела ќе изберете. Иако секое парче не го привлекува секој човек, убавината на уметноста е што виси во вашиот дом и вие сте единствената личност на која мора да му се допадне!
Еве избор на парчиња од неодамнешните изданија на Неделата на уметност во Мајами за да ја поттикнат вашата имагинација за идеи за ѕидни уметнички дела за вашиот дом.
Ако барате идеи за ѕидни уметнички дела кои даваат драма и воодушевувачки фактор во собата, погледнете ги уметничките дела од големи размери. Иако бараат голем простор за да биде соодветно ценет, ако го имате вистинскиот ѕид, масивната работа ќе ја закотви просторијата и ќе служи како фокусна точка. Ова дело на уметникот Summer Wheat се вика „Чување на пчели“. Импозантната работа е изведена во акрилна боја на алуминиумска мрежа. Иако целокупниот тон на парчето е неутрален, доминира црно-бело, тој е далеку од досаден.
Житото ја нарекува сопствената работа. „Сензуално, вознемирувачко, грдо, но убаво“. Текстурата во парчето потекнува од „импасто“ што е метод на сликање со кој бојата се крева од платното. Се вели дека користи шприцови, џогери и метли – се што и овозможува да постигне различни текстури.
Преголемите дела треба да стојат сами на ѕид за најдобро влијание.
Големите, шарени уметнички дела не мора да бидат насликани. Овој од Нелсон Леирнер се нарекува „Омаж на Фонтана“ и е направен од ткаенина и патенти. Бразилскиот уметник се смета за контроверзен и неговите дела значат да ги преиспитаат стратегиите на однесувањето на експериментален начин. Ова е прилично минималистичко парче кое би било добра идеја за ѕидна уметност во модерен или современ простор. Боите се живописни без да бидат огромни.
Парчињата како ова додаваат повеќе од боја: тие придонесуваат за текстура и димензија на просторијата.
Љубителите на потрадиционални – и помали – уметнички дела ќе најдат многу идеи за ѕидни уметнички дела од сите видови стилови и жанрови. Ова дело со скромна големина е на Бриџит Тиченор, родена во Париз. Таа беше мексиканска надреалистичка сликарка во школата за магичен реализам, како и модел за Коко Шанел во нејзиниот ран живот.
Дури и малите дела можат да додадат боја на просторот и да поттикнат мисла и разговор.
Уметничките дела кои се поеклектични и модерни, како што е ова Untitled (јајца 14) од Дејвид Адамо, е неверојатна идеја за ѕидна уметност. Делото е составено од акрил и емајл на платно и најверојатно ќе им се допадне на оние со модерен простор. Уметникот можеби е најпознат по неговите минималистички дрвени инсталации, но неговите дела вклучуваат различни студии за храна, како што се јајцата.
Уметникот со американско потекло работи во Берлин, Германија.
Иако многу минималистички дела се големи, како горенаведеното, тие не мора да бидат. Идеите за мали ѕидни уметности можат да бидат исто толку драматични или, од колекционерска гледна точка, важни. Ова мало парче е на Лусио Фонтана, познат аргентинско-италијански уметник кој се сметаше за основач на просторизмот. Дел од неговата серија дела создадени во 1960-тите наречени Concetto Spaziale, делата со боја на платно се драматични на модерен, минималистички начин.
Теоријата на Фонтана постави дека „материјата треба да се инфилтрира со енергија за да се генерираат димензионални, динамични уметнички форми“.
Апстрактните дела кои имаат многу текстура се одлични идеи за ѕидна уметност за модерни и современи простори на кои им треба поголем интерес. Иако ова конкретно дело е неутрално за бојата, слоевите, бојата и склопот создаваат длабочина и драма. Парчињата како овие обезбедуваат многу сточна храна за размислување за значењето и поттикнување дискусија со гостите.
Текстурните колажи се популарни типови на модерна, апстрактна ѕидна уметност.
Необични преработки на секојдневни предмети се добри идеи за ѕидна уметност, а делата како онаа на Питер Кејн се многу соодветни за машки простор. Каин – кој почина на 30 години од церебрално крварење – беше познат како педантно правеше слики и цртежи на надреални и верзии на автомобили. Неговиот метод вклучувал колажирање на нетипична верзија на автомобилот и потоа користење како што е дом за да се наслика креацијата.
Иако потекнуваат од фотографии, делата на Кејн не се она што вообичаено би ги виделе.
Ја сакаме оваа идеја за ѕидна уметност поради начинот на кој игра на добро познато ремек-дело, додавајќи елементи што го ажурираат и прошируваат значењето во денешната култура. Креирана од Бразилецот Родриго Буено, класичната слика е трансформирана со додадени елементи направени од други материјали, вклучително и природни. Овие типови уметнички дела дефинитивно поттикнуваат разговор – а понекогаш и контроверзии.
Буено доби големо внимание за неговото спојување на растителниот свет и мебелот.
Графичките уметнички дела се прекрасен начин да додадете сјај во вашиот простор. Овој тип на идеи за ѕидна уметност функционира на сите видови простори и може да вклучи голема боја или не. Некои дела се потпираат на контраст, како што е ова на Франциско Собрино. Relacion NB 4 е направен од црно-бел плексиглас. Покојниот шпански уметник создал секакви геометриски и мрежни дела, од кои многу инкорпорирале оптички илузии како што е ова.
Едноставно спојување на контрастни бои може да создаде привлечно парче во талентирани раце како оние на Собрино.
Многу луѓе претпочитаат реалистична уметност и слики. Ова дело е на Вејн Тибо, кој е најпознат по неговите слики на колачи, пити, колачи и играчки. Овој тип на идеја за ѕидна уметност е забавен и чуден додаток на просторот. Тибо започна како карикатурист за Дизни, а подоцна се пресели во ликовната уметност. Неговите дела се малку поп-арт, но генерално вклучуваат реални преработки на мртва природа на храна и други предмети.
Храната отсекогаш фигурирала во сликите на мртва природа, но во последно време се појавува во повеќе поп-арт и модерни парчиња.
На другиот крај од спектарот е ова колоритно и апстрактно дело на јужноафриканскиот уметник Зандер Блом. Тоа е дива комбинација на бои што е дефинитивно драматична идеја за ѕидна уметност. Блом користи модернистичка апстракција на разигран начин, а модуларните делови од боја и линии создаваат „различни формални односи“, пишува Артси. Делото Unitled е живописно и еклектично, со неговите вителки, размаски и навидум погрешни ленти околу рабовите.
Ваквите дела со средна големина имаат големо влијание кога се толку шарени и полни со движења.
Повторувањето и креативната употреба на неочекувани материјали често се спојуваат на изненадувачки начини. Оваа идеја за ѕидна уметност на британската скулпторка Алис Ченер е „Линеарни бивалвици“. Изработено од вакуум метализирани и лакирани школки од школки на прилагодени жици, делото е типично за Channer, компонира дела што претставуваат живи суштества и неживи предмети. Бонбоната боја и металниот финиш се неочекувани кога станува збор за двовални, а уметничкото дело има малку чувство на фантазија.
Едноставните елементи стануваат силен уметнички израз во ѕидните скулптури.
Ова се само неколку примери од идеите за ѕидна уметност што ги видовме на неодамнешните меѓународни уметнички изложби. Кога размислувате за уметност, обидете се да размислувате надвор од рамката. Постојат безброј типови на стилови на уметност и ќе има многу што ве привлекуваат и многу што не. Важно е да ги истражите можностите и да одлучите каков вид сакате и како можете да го искористите за стилизирање на вашиот дом за да ја изразите вашата личност.
Комунистичка романса од Театр Гејтс е драматично парче ѕидна уметност што дава голема изјава. Збирката од 83 тома врзани Jet списанија во различни големини создава линеарен тек, додека насловите се наративна песна на уметникот што е испечатена на боцките. Гејтс е професор по визуелни уметности на Универзитетот во Чикаго и создава дела што се фокусираат на можноста за „живот во нештата“.
Како раскошен накит на ѕидот, илјадници нанижани слатководни бисери каскадираат во гроздови за да создадат Call Me Anything You Want. Додека италијанскиот мултимедијален уметник Паола Пиви е најпознат по нејзината чудна работа со мечки како скулптура, нејзината серија со бисери се врти околу концептот на моќ и акумулација. Ова конкретно дело е збир од 20 поединечни бисерни композиции.
Овие три мозаични панели се направени од парчиња сребрено рачно дувано стакло во низа суптилни бои. Тие се наменети да ги прикажат сложените фацетирани дискови како низа погледи од три различни агли. Создадено од данско-исландскиот уметник Олафур Елиасон, делото е дел од неговото тековно истражување во стаклените мозаици.
Ѕидна инсталација е уште една нова идеја за ѕидна уметност. Ова е Fire (Соединетите Американски Држави) 3, кој се состои од карта на континенталниот дел на Соединетите Американски Држави сведена на изгорени, скршени фрагменти од јаглен. Надвор од контурите на земјата, мали парчиња графит се расфрлаат низ ѕидот, формирајќи соѕвездија. Големото уметничко дело кое предизвикува размислување е на Терезита Фернандез, уметница која е најпозната по сензуалните скулптури и екстремно големите јавни уметнички дела. Добар дел од нејзината работа е инспирирана од „преиспитување на пејзажот и местото“, но и од различни референци во културата и историјата.
Мноштво дискови и многу конци во рацете на уметникот Џејкоб Хашимото се трансформираат во ова прекрасно парче ѕидна уметност. Хашимото е најпознат по неговите дела користејќи традиционални јапонски методи за да земе илјадници рачно изработени змејови од хартија и дрво за да создаде „таписерии“ од големи размери. Ова парче се нарекува Градина на космичкото насилство и е направено од дрво, акрилик, хартија, бамбус и Дакрон. Тоа е уште едно од оние уметнички дела што се ценат од различни перспективи: оддалеку да се земе во целото дело и одблиску да се восхитува на сложената конструкција.
Ако мислите само на таписерии и јоргани при спомнувањето на текстилната уметност, треба да ја видите работата на уметникот Шејла Хикс. Презентирано од Галеријата Френк Елбаз, делото е сложено и е совршена уметничка инсталација за катче на кое му треба оживување. Тоа е навистина невообичаено парче што е сосема ново и ќе биде парче за разговор. На овој, исто така, му треба поголем простор на ѕидот за да биде соодветно ценет.
Уметноста што дава политички општествен став е уште една одлична идеја за ѕидна уметност за вашиот дом – сè додека сте подготвени да дебатирате за вашите гости! Наречено I'm a Feminist, What's Your Superpower?, делото е направено со маркер на картон од уметникот Андреа Бауерс. Всушност, Бауерс ја фокусира својата работа на конвергенција на уметноста и активизмот на различни теми.
Веројатно најпозната по некои од нејзините високи инсталации, перформанс уметникот Марина Абрамовиќ е плоден уметник кој создава дела кои исто така би биле. Нов додаток во вашата дневна соба. Ова конкретно дело се нарекува Левитација на Света Тереза, видео-инсталација со рамен екран. Абрамовиќ често го користи сопственото тело и како тема и како медиум во нејзините дела и изведби како што тоа го правеше овде.
Доколку ви се допаѓа нашата страница, споделете ја со вашите пријатели & Фејсбук
