Klassiske statuer har eksistert i århundrer, så du ser dem kanskje ikke som en trend, men å bruke dem i moderne og moderne dekorstiler er definitivt på moten. Selv om de alltid har dukket opp i mer tradisjonelle dekorstiler, legger designere dem til interiøret på uventede måter, og det er ingen grunn til at du ikke kan inkludere noen i hjemmet ditt.
Fra klassiske former til livaktige verk eller de med innfall, valgmuligheter florerer.
Enten du sikter til klassisk skulptur eller andre typer, koker de ned til fire hovedkategorier, alle basert på hvordan de er laget, uansett materiale: støpt, støpt, skåret eller montert. Og i disse dager spenner materialene veldig ettersom kunstnere utvider sin kreativitet. Selv innenfor riket av klassiske statuer, er det forskjellige typer og stiler å vurdere for interiøret ditt. Det er også noen som spiller av den klassiske stilen med moderne innslag eller lunefulle funksjoner. Akkurat som alt annet innen innredning, velg et stykke som snakker til deg og plasser det der du kan nyte det.
Klassiske stiler
Klassiske statuer kan fungere i alle rom, fra tradisjonelle til de mer uventede moderne og moderne rommene. Dessuten trenger ikke disse statuene å være hvite. I følge Smithsonian Magazine kan vi kanskje assosiere klassisk antikken med hvit marmor, men grekerne gjengav opprinnelig gudene og modellene sine i livlige farger. Det er akkurat den tiden og elementene har forvitret bort de fleste fargene. Her skapes et dramatisk bakteppe for et mediesenter med to store figurer og en fullt utsmykket vegg.
Bryting eller kampformer er vanlige fag.
Atletiske positurer er også ofte funnet blant klassiske statuer.
Kvinnefigurer brukes ofte i danselignende positurer.
Klassiske mannlige og kvinnelige positurer er utmerkede valg for statuer i hjemmet. Enkeltfigurer, samt kjempende krigere og idrettsutøvere er alternativer, avhengig av størrelsen på plassen du må jobbe med og dine personlige preferanser. Reproduksjoner som er glatte og uforvitrede er tilgjengelige, i tillegg til de som har et mer tumlet og slitt utseende.
En metallisk torsostatue er et elegant tilbehør til denne spisestuen.
Forskjellige materialer gir også en ny versjon av en klassisk skulptur. Denne elegante overgangsspisestuen av William Hefner Architecture Interiors
Moderne ta på en klassisk form
Et annet abstrakt spinn på den klassiske menneskelige formen er når skulpturen foreslår formen, men materialet som brukes til å konstruere den skaper et mer eterisk stykke. Dette verket har en hel form, men det er ingen ansiktstrekk eller andre detaljer på overflaten av skulpturen. Dette gir rom for mye fantasi når det kommer til å tenke på hva det formidler. Fra et praktisk synspunkt har imidlertid denne typen skulptur et lettere visuelt fotavtrykk i oppholdsrommet og er et godt tillegg til et rom der noe tungt bare ikke vil gjøre det.
En lignende figur uten detaljer er tema for Female on Bed av Atlier Van Lieshout. Laget av glassfiber, er det en mye større skulptur, men lar likevel betrakteren forestille seg følelsene, tankene og situasjonen til den liggende figuren.
Stiliserte proporsjoner er typiske for moderne versjoner.
For de som virkelig ikke bryr seg om klassiske gjengivelser av menneskekroppen for sin innredning, er det alltid muligheter for et moderne inntrykk av den menneskelige silhuetten. Disse stilene fremhever ofte en del av kroppen mer enn en annen og har ofte i det minste noen stiliserte trekk. Kunstnere leker ofte med proporsjonene for å lage unike verk som er lett gjenkjennelige som menneskekroppen, men med kreative vendinger. Et godt eksempel er kvinnen i sentrum av denne entréen. Formen fremhever lengden på bena og underkroppen, mens overkroppen er mye mindre i forhold.
Et minimalistisk interiør er det perfekte bakteppet for dramatiske statuer.
Moderne statuer er også flotte for monokromatiske rom. Denne Jumby Bay-spisestuen i Miami, Florida er rolig, men likevel interessant, takket være de høye tynne, moderne skulpturene som står mellom vinduene. Her lekte kunstneren også med formens proporsjoner, strukket figuren ut og forlenget bena.
En fargegjennomvåt statue er et moderne alternativ.
En moderne spisestue i New York City, foret med bokhyller, fremheves av en grovhugget, moderne menneskelig form. Den er laget moderne – eller kanskje eldgammel – med de dristige fargene som spruter over statuen. En moderne form passer til det eksisterende rommet og understreker fargene og atmosfæren til Upper West Side-leiligheten designet av Lilian H. Weinreich Architects.
Statuer er det eneste tilbehøret i dette rene, moderne rommet.
Litt mer tradisjonell i proporsjoner og stil, men likevel med et moderne preg, tiltrekker statuen på dette Chicago TriBeCa loftet oppmerksomhet. Skulpturen er i fokus for det minimalistiske rommet, og den grå fargen smelter sammen med teppene og den arkitektoniske innrammingen på vinduene. Rommet, designet av Nathan Kirkman fra Chicago, har et maskulint preg, til tross for statuens kvinnelige form.
Religiøse skikkelser
En religiøs statue kan være en aksent i alle rom.
Kanskje ikke den vanligste av klassiske statuer i hjemmeinnredning, religiøse figurer kan gjøre en stor designerklæring. Faktisk hadde mye av tradisjonelt statuerarbeid religiøse temaer. Brikkene er vakre og er et kunstig uttrykk for tro for de som synes dette er viktig. Dette hjemmet i Tucson, Arizona, bygget av Mike Wachs Construction Co., Inc., har en middelhavsspisestue i gammeldags stil som inkluderer en stor religiøs statue.
Buddhaer legger til et snev av global stil til interiøret.
Asiatiske religiøse skulpturer er veldig populære i boliginnredning, enten det er Buddha-hoder eller helfigurer. Guddommer av alle slag brukes ofte i hjem som dekorartikler så vel som av religiøse grunner. Denne eklektiske spisestuen av Elad Gonen er en moderne blanding av mange stiler: Luksus, rustikk og moderne. Den globale stemningen til Buddha-hodet er en uventet aksent for rommet.
En statue i full størrelse får dette badet til å føles som et spa.
Å inkludere asiatiske statuer på badet kan bidra til å skape en zen-lignende spa-opplevelse. Hvis du har plass til en full statue, gir den en dramatisk uttalelse. Hvis kvartalene dine er litt strammere på badet, er kanskje et mindre stykke eller en mindre veggmontert statue nok til å skape den rette stemningen.
En høy asiatisk statue av metall understreker Zen-følelsen til dette Chicago-badets design.
Byster
Byster er veldig ofte inkludert i hjemmeinnredning fordi størrelsen deres kan gjøre dem enklere å installere, spesielt som en aksent på toppen av et møbel. En byste er faktisk en hvilken som helst skulptur som bare viser hodet og nakken til en menneskelig figur, og den kan inkludere noe av brystet og skuldrene. Oftest sitter den på toppen av en base, vanligvis bare en tykkelse av den samme steinen eller materialet som den er skåret ut av. Og når vi snakker om materialer, mens stein kanskje er det du tenker mest på, er i disse dager skulpturer, inkludert byster, laget av alle slags materialer.
En annen grunn til at byster er en av de mest populære typene skulpturer for innredning er hovedsakelig fordi de kommer i mange størrelser så vel som stiler, og kan enkelt plasseres på en hylle eller et bord, noe som gir akkurat nok et klassisk preg til ethvert rom. Med byster er det langt flere alternativer enn bare stein eller marmor. Formene blir gjengitt i uvanlige materialer og uventede farger, som disse flokkete, neonfargede bystene fra Polart.
Teknisk sett, når en byste ikke inkluderer nakken eller i det minste en del av skuldrene, kalles den et "hode" i stedet for en byste, men denne forskjellen går ofte i veien. Her brukes bysten som tilbehør på spisebordet og kan lett bli stående som en del av et midtpunkt med stearinlys og/eller blomster. Mindre byster blir ofte oversett som en veldig aktuell type dekoraksent.
Det pleide å være folk måtte sitte for en skulptør omtrent som de gjorde for et malt portrett, men moderne teknologi har gjort unna det hvis du vil ha deg selv gjengitt i skulpturell form. Artister kan lage en byste av deg eller et familiemedlem med utrolig presisjon. Dette er en fin måte å hedre noen på eller å minnes et kjært familiemedlem.
Klassiske byster i uventede farger er gjennommoderne.
Byster er en av de mest populære typene klassiske statuer for å legge til hjemmets innredning. Dette er hovedsakelig fordi de kommer i mange størrelser så vel som stiler, og kan enkelt plasseres på en hylle eller et bord, og gir akkurat nok et klassisk preg til ethvert rom. Med byster er det langt flere alternativer enn bare stein eller marmor. Formene blir gjengitt i uvanlige materialer og uventede farger, som disse flokkete, neonfargede bystene fra Polart.
En klassisk hvit byste er alltid et stilig tillegg.
Mann eller kvinne, en klassisk hvit byste kan heve utformingen av et rom med liten annen innsats, uansett stil. Arten av stykket gir umiddelbart et sofistikert preg til et rom. Avhengig av størrelsen og stilen til figuren, kan den tjene som en beskjeden aksent eller en stor uttalelse. Å velge en byste av minst moderat størrelse og minimere bruken av annet tilbehør setter virkelig fokus på denne klassiske statuen. Ellers er mindre generelt mer undervurdert.
En hvit byste er passende selv i et lyst, eklektisk interiør som dette interiøret i Perth, Australia.
Sjarmerende i sin ufullkomne form, dette er en uformell versjon av et klassisk stykke.
Selvfølgelig kan du alltid velge en mer stilisert versjon av en byste som fortsatt fremkaller den generelle følelsen av en klassisk statue, som denne fra Jan Barboglia. Selv om den har strukturen til en romersk byste, er ansiktet litt abstrakt og toppen av hodet er åpen, noe som gir muligheten til å bruke den til en vase, slik det ble gjort her.
Litt innfall
Statuer kan gi en følelse av moro til et rom.
Statuer trenger ikke å være seriøse. Det er mange alternativer for de som legger til et snev av innfall, enten gjennom den grunnleggende formen eller utsmykningen kunstneren bruker. Denne duoen av flodhester har blitt forvandlet til en ballerina og en harlekin. Til og med sokkelene deres samsvarer med figurene. Disse typer statuer – store eller små – er flotte for folk som har sans for humor og ikke tar seg selv – eller hjemmeinnredningen – for seriøst.
Teknisk sett vil dette bli klassifisert som en byste, men det er også en snodig skulptur som bruker en rekke uventede materialer. Som vi bemerket tidligere, bruker kunstnere nå alle slags materialer – inkludert gjenvunnede og gjenbrukte gjenstander – for å lage sine fantasifulle verk. Denne forvandler det grunnleggende konseptet med en byste til et utsmykket stykke som har en seriøs havfruestemning.
I et veldig lunefullt snurr på den tradisjonelle heste- og rytterskulpturen, skapte kunstneren Roberto Fabelo sin Fantastic Voyage som skildrer en kvinne som rir på en gigantisk kylling og svinger med en gaffel. Bronsestykket er faktisk en veldig viktig cubansk skulptur hvis betydning er overlatt til din egen tolkning.
Barn blir stadig mer populære som fag for skulptur, og vi inkluderer Moss People av billedhugger Kim Simonsson under seksjonen med lunefullhet på grunn av stemningen de avgir. De er keramiske stykker i naturlig størrelse som fremkaller «en fantasifull, eventyrlignende verden inspirert av Finlands skoger». Hans utskårne leirfigurer er alle belagt med et skoglignende dekke av mose som virkelig skaper et utenomjordisk utseende.
Hvis du liker siden vår, del gjerne med vennene dine & Facebook
