I løpet av de siste årene har møbeldesignere etablert nye måter å dra nytte av harpiks og dens definerende egenskaper for å skape unike og enestående stykker. Harpiksmøbler har blitt en stil, en trend og en inspirasjonskilde for en ny måte å tenke på. Men hva er harpiks og hvordan definerer man det? Den enkleste måten å beskrive det på er som et svært viskøst stoff som stivner over tid eller når det utsettes for varme eller et annet stoff. Dette er polymeriseringsprosessen der harpiksen omdannes til et fast stoff med klebeegenskaper under overgangen.
Det finnes mange forskjellige typer harpiks, som inkluderer polyester, polyamider, polyuretaner, epoksy, silikoner, polyetylen, akryl eller polystyren. De har hver sine egne egenskaper og bruksområder. Inntil for ikke så lenge siden beskrev harpiksmøbler bare de falske kurvtypene eller de mer holdbare alternativene til plaststoler og -bord, og refererte for det meste til utendørsartikler brukt på dekk og terrasser. Men så ble en ny stil født og denne utnyttet harpiksens klebeevne. Vi snakker om møbeldesign som skapes ved å blande harpiks med tre eller andre materialer for å skape intrikate og organiske former og mønstre. Her er noen av de mest ikoniske:
Earth-bordet har en svært original og unik topp som ble skapt ved å sette sammen 50 000 år gammelt kauri-tre fra New Zealand og harpiks. Designet er en kunstnerisk representasjon av planeten vår. Tredelene symboliserer kontinentene og harpiksdelene er havene. Skjønnheten til dette stykket kommer fra kontrasten mellom teksturen til treet og gjennomsiktigheten til harpiksen.
Kauri Beam-bordet fra CR
Dette er Crystal Series, en samling med en interessant historie. Den ble skapt av kunstneren Saerom Yoon, og den formet seg på en måte. Det var under designprosessen at kunstneren la merke til at når man støper harpiks noen ganger tilfeldige teksturer på blokkene. Han valgte noen av disse og behandlet dem for å lage disse edelstenslignende blokkene.
Dette er en hylleenhet som bruker harpiks til for alltid å ramme inn og fange skjønnheten til mose og lav. Ideen ble materialisert av Andrea Forti og Eleonora Dal Farra. Sammen skapte de Undergrowth-prosjektet. Etter å ha utforsket fjellene og kommet tilbake med trestykker som hadde mose og lav vokst på seg, kunne de bruke harpiks til å lage dette fantastiske møbelet.
Undergrowth-kolleksjonen som vi nevnte akkurat nå inkluderer også Trail Console, et konsollbord laget av en enkelt treplanke kuttet i tre deler og deretter satt sammen for å skape inntrykk av et enkelt bøyd stykke. Harpikskanter gir bordet en kontinuerlig form samtidig som de rammer inn treet og eksponerer mosen.
Det er utrolig hva noen designere kan lage med harpiks. Et spesielt imponerende eksempel er La Table, en ekstraordinær bordserie laget av designeren Alexandre Chapelin. Han laget bordene med naturstein og harpiks og klarte å få det til å se ut som et luftbilde av havet. Dette var mulig ved å fylle hullene og sprekkene i steinen med blå harpiks og gi bordene en rektangulær form med kanter tykke nok til også å skape en følelse av dybde.
Dette er enda et av bordene laget av Alexandre Chapelin, serien kjent som La Table. Serien inkluderer tre stykker referert til som Lagoon Tables. De er alle skapt ved å legge harpiks til en utskåret travertinstruktur. Hvert design er inspirert og påvirket av landskapet og omgivelsene på Saint Martin-øya, hvor kunstnerens studio ligger.
Historien om Zero Per Stool-stykket er veldig interessant. Dette er noe det sørkoreanske studioet Hattern skapte, drevet av ønsket om å designe stykker nesten uten avfall under produksjonsprosessen. Dette klarte de ved å kombinere treavfallsbiter og harpiks. Det er bare en av brikkene i Zero Per Project-serien.
Designer Maor Aharon så også etter en ny måte å lage krakker på, og ideen han kom opp med var å bruke tre og metall i kombinasjon med polymerharpiks og bevegelse. Resultatet ble en serie unike, lagdelte design. Hver avføring ble støpt ved å helle farget harpiks i en spinneform for å danne setet og sidene. Samlingen inneholder mange varianter av designet.
Møt Fuse, et sært og spennende skap laget av en kombinasjon av sedertre og lag med fin basalt i harpiks. Den har en tårnlignende geometrisk form laget ved å slipe treet i uregelmessige vinkler for å skape en organisk kontur. Skapet er laget av designerne fra Studio Truly Truly.
Denne funky stolen er et iøynefallende stykke laget av den sørkoreanske designeren Seung Han Lee. Det hele ble satt sammen av skrapbiter av tre holdt sammen av fargerik harpiks som fungerer som lim. Stolen har dette lekne og morsomme utseendet som gjør den til et utmerket aksentstykke for en rekke forskjellige dekorer og innstillinger.
Mens alle bordene laget av tre og harpiks som vi har sett på så langt er definitivt kule, lyser ingen av dem i mørket. Vi nevner dette nå fordi vi nettopp kom over et bord innlagt med harpiks som lyser i mørket. Det er et design inspirert av metoden industridesigneren Mat Brown skapte for en hel siden. Tabellen er opprettelsen av Mike Warren.
Mange andre kule ting kan gjøres med harpiks som lyser i mørket, spesielt for uterom. Det er faktisk en hel kolleksjon designet spesielt for slike omgivelser: Brecce-serien av designeren Marco Stefanelli. Alle brikkene ble laget ved å fjerne fragmenter fra sagbruksrester, tregrener eller sementblokker og erstatte dem med harpiks innebygd med lysdioder. Så teknisk sett er dette bare ren og enkel harpiks. Det er lysdiodene som får den til å lyse.
Dette er faktisk hyllene laget av designeren Mat Brown ved å bruke teknikken vi nevnte tidligere. De er laget av kastanjetre innlagt med harpiks blandet med glød-i-mørke-pulver. Harpiksen ble i utgangspunktet brukt til å fylle ut hullene i treet, og effekten er ganske imponerende og inspirerende. Det er faktisk et veldig enkelt prosjekt. Du kan til og med lage noe lignende selv.
Ideen som brukes her av Nucleo er så enkel at du lurer på hvorfor ingen har tenkt på dette før. Det de gjorde var ganske spennende: de støpte møbler i harpiks. De jobbet med deler som en stige, en krakk eller den klassiske No 14-stolen av Michael Thonet. Sammen danner de Souvenirs of the Last Century-serien.
Designer Andy Martin er skaperen av en serie med harpiksbord som har som mål å skape interessante visuelle effekter. Bordene er laget av både klar og halvgjennomsiktig harpiks, den andre typen skaper en glødende effekt når lys treffer overflaten. Bordplatene kommer i farger som er lyse og levende, mens de sylindriske bunnene er klare.
Flora-kolleksjonen er en serie laget av designeren Marcin Rusak. Den inkluderer en lampe, en skjermdeler og et bord, og de er alle laget av harpiks. Men det er ikke det som gjør dem spesielle. Den kule detaljen er at harpiksen omslutter blomster og kronblader, med dette fantastiske naturinspirerte temaet. Blomstene og deres skjønnhet og bevares for alltid, og de kan brukes som unike fokuspunkter i glamorøse omgivelser.
Når du først ser på dette bordet, skiller det seg ikke ut som et unikt eller uvanlig stykke. Visst, harpikstoppen kontrasterer fint med trebenene, men det er faktisk en ganske vanlig kombinasjon. Se nærmere, og du vil oppdage at lampen og vasen som bordet er dekorert med, faktisk er permanente deler av designet, og er innebygd i toppen som forresten også kan tjene som skrivebord. Dette er et design laget av Roel Huisman.
I et forsøk på å fange skjønnheten i østeuropeiske landskap til fysiske objekter, skapte den polske designeren Wiktoria Szawiel serien Landscape Within, en samling unike møbler som blander vevde naturlige fibre og harpiks. Det er en samlingsbase uten kontraster, men også på ideen om tidløs og naturlig skjønnhet.
Hvis du liker siden vår, del gjerne med vennene dine & Facebook
