एउटा प्रदर्शनीमा कला र डिजाइनको संयोजन गर्ने केही उच्च क्यालिबर शोहरू मध्ये एक, द सैलून आर्ट डिजाइन न्यूयोर्क एउटा यस्तो चीज हो जुन हामीले ठूलो उत्साहका साथ अनुमान गर्छौं। विश्वभरका केही शीर्ष ग्यालरीहरूले भाग लिन्छन्, विभिन्न विधाहरूको कलाको साथसाथै महत्त्वपूर्ण नयाँ र ऐतिहासिक सामानहरू देखाउँछन्। नयाँ कलाकारहरूले आफ्नै लागि नाम बनाउनका साथै प्रसिद्ध मास्टरहरू द्वारा डिजाइनहरू प्रदर्शनमा छन्। राम्ररी सम्पादन गरिएका संग्रहहरूले अन्तर्राष्ट्रिय मेला बनाउँछ जुन असाधारण रूपमा उच्च गुणस्तर र ठूलो चासोको हुन्छ। होमडिट तपाइँलाई हाइलाइटहरू ल्याउन नोभेम्बरमा 2017 सैलूनमा हुनेछ। यस बीचमा, यी गत वर्षका हाम्रा केही मनपर्नेहरू हुन्।
क्रिस्टिना ग्राजेल्स ग्यालेरीले यो विचित्र सेबास्टियन एराजुरिज बत्ती प्रस्तुत गर्यो। चिलीमा जन्मेका कलाकार जीवन र मृत्युको अवधारणालाई जोड्ने कामका लागि परिचित छन्। यो बत्ती मूर्तिकला मा बर्ड ट्याक्सीडर्मी प्रयोग गरेर उनको श्रृंखला को एक हिस्सा हो। हामीलाई यसको रङका साथै लाइट बल्बहरूको स्थानको लागि विलक्षण डिजाइन मन पर्छ।
यो बत्तीलाई "बर्ड्स अफ फेदर" भनिन्छ।
पशु डिजाइनमा आधारित अर्को मनपर्ने जुडी केन्सले म्याकीको बिरालो बेन्च हो, प्याटिनेटेड कांस्यबाट बनाइएको। यो एक सनकी डिजाइन हो, यद्यपि यो धेरै परिष्कृत छ र स्पष्ट रूपमा अफ्रिकी कला द्वारा प्रेरित थियो। म्याकी उनको पशु डिजाइनका लागि परिचित छ जुन अफ्रिकी, मूल निवासी अमेरिकी र प्रिकोलोम्बियन कलाले पुन: प्रभाव पार्छ। यो 20 औं शताब्दीको सजावटी कला र मान्यता प्राप्त फ्रान्सेली आर्ट डेको अवधि मास्टर्स को काम मा विशेषज्ञता DeLorenzo ग्यालेरी द्वारा देखाइएको थियो।
कलाकार स्टुडियो फर्नीचर मा उनको काम को लागी परिचित छ।
Demisch Danant सधैं हाम्रो हाइलाइटहरूको सूचीमा हुन्छ र गत वर्ष ग्यालेरीले यो समूह देखाएको थियो जुन शीला हिक्सले टेक्सटाइल फ्रेस्कोको पृष्ठभूमिमा सेट गरिएको थियो। यो पाँचवटा प्यानलहरू मिलेर बनेको छ जुन लिनेन, रेशम र कपासको ट्विस्टेड स्किनबाट बनेको छ। रंगीन मार्क्वेट्री सोफा र कफी टेबल दुवै मारिया पेर्गे द्वारा छन्।
कपडा कलाले न्यानो र परिष्कृत सुविधा पर्खाल बनाउँछ।
स्पेक्ट्रमको आधुनिक अन्तमा आर र कम्पनी द्वारा प्रस्तुत कार्यहरू छन्। 1945 देखि आज सम्म सिर्जना गरिएको विश्वव्यापी कार्यहरू प्रस्तुत गर्ने तिनीहरूको कार्यक्रमको लागि सबैभन्दा राम्रोसँग परिचित, तिनीहरूले केटी स्टाउट र दक्षिण अफ्रिकाका हास ब्रदर्स जस्ता avant-garde कलाकारहरूको प्रतिनिधित्व गर्छन्, जसको चिमरल सामान र कलाले संसारभरका सङ्कलकहरूलाई आकर्षित गर्दछ।
काल्पनिक विवरणहरू र उज्यालो रङहरूले अक्सर हास ब्रदर्सको कामलाई फरक पार्छन्।
ऐतिहासिक क्षेत्रमा, Galerie Chastel-Maréchal ले 1930 र 1960 को बीचमा काम गरेका महत्त्वपूर्ण बीसौं शताब्दीका फ्रान्सेली डिजाइनरहरूका कामहरूलाई प्रवर्द्धन र पुन: पत्ता लगाउँदछ। यो ग्राफिक कफी टेबल आजको रूपमा सान्दर्भिक छ जब यो सिर्जना गरिएको थियो। स्पेयर खुट्टाहरूले आश्चर्यजनक टेबलटप डिजाइनमा ध्यान केन्द्रित गर्दछ।
ग्राफिक्स र डिजाइन आधुनिक लाग्छ।
जेमी हेयोन द्वारा उपयुक्त नाम "स्माइल" पेन्डन्ट लाइट गत वर्ष ग्यालेरी क्रेओ द्वारा प्रस्तुत गरिएको थियो। ग्यालेरीका साथसाथै Hayon को प्रशंसक भएकोले, हामी एकै समयमा परिष्कृत र बहुमुखी रमाइलो डिजाइन संग लिइयो। हस्ताक्षर गरिएको, सीमित संस्करण लाइट डिजाइन मियामी 2016 मा पनि देखाइएको थियो।
प्रकाश 'M माथि झुण्डिएको छ
तपाईंको घरको लागि विशाल गहनाहरू जस्तै, यी रत्नहरू छतबाट निलम्बित छन्। "Lustre aux Couleurs de la Forêt" (जंगलका रंगहरूको चमक) स्विडेनी कलाकार फ्रिडा फेजेलम्यानको हो। ठूला, ठूला बत्तीहरूले भित्रबाट आनन्द र चमकको भावना जगाउँछन्। जबकि कोहीले यसलाई शीर्षमा कल गर्न सक्छन्, हामी यसलाई अद्भुत भन्छौं। काम Hostler Burrows द्वारा देखाइएको थियो।
टुक्रा विभिन्न रंग संयोजन मा आउँछ।
हामीले सुरुमा उल्लेख गरेझैं, द सैलून केही शोहरू मध्ये एक हो जसले कला र डिजाइनको सुविधा दिन्छ, र सधैं आकर्षक मूर्तिकलाहरू समावेश गर्दछ। यो डेनिस सिरामिस्ट स्टीन इप्सेन द्वारा "टाइड अप" हो, जसको सजावटी सिरेमिक अभिव्यक्तिमा फारम र सजावट दुवै समावेश छ। यो जे. लोहमान ग्यालेरी द्वारा देखाइएको थियो।
रातो तारले सिरेमिक फिगरलाई विस्तार हुनबाट रोकिरहेको देखिन्छ।
हामीले मन पराएको अर्को कलाकृति भनेको एन्डी पाईको ग्लास द्वारा स्मोल्डर भनिने यो अचम्मको धुवाँको रंगको ठाडो स्थापना थियो। पाइकोले आफ्नो लक्ष्यलाई कलाकारको रूपमा "यसको कार्यको सम्बन्धमा गिलासको भूमिका जाँच्नु" मान्छ। यो फिलाडेल्फिया को वेक्सलर ग्यालरी द्वारा प्रस्तुत गरिएको थियो।
गिलासको धुम्रपान रंगले नाटक थप्छ।
मारिया वेटरग्रेन ग्यालेरीको यो बेन्च गत वर्ष एक वास्तविक ध्यान प्राप्तकर्ता थियो। मोहयर कपडाको सानो भरिएको टफ्टहरू काठको बेन्चमा प्वालहरूको ग्रिडमा बस्छन्, सबैभन्दा असामान्य देखिने सतह बनाउँछन्। तल झुल्केका टफ्ट्सका खुकुलो छेउहरू पफहरूको सफा सतहको विपरीत हो।
धरती तटस्थहरूले साना पाउफहरूलाई जैविक अनुभूति दिन्छ।
हामीलाई क्लासिक कुर्सी मन पर्छ र यो अद्भुत जोडी मोनाकोको MF Toninelli द्वारा प्रदर्शित गरिएको थियो। शानदार असबाब एकदम सही छ किनभने मखमली यस वर्ष धेरै प्रवृतिमा छ। खुला खुट्टाको विवरणले काठले कलाको धेरै भागलाई कार्यको रूपमा समर्थन गर्दछ।
अद्वितीय खुट्टा निर्माणले तिनीहरूलाई धेरै आकर्षक बनाउँछ।
निलुफरको असामान्य कुर्सी लोभ्य छ किनभने यो धेरै सहज देखिन्छ। डिजाइन तरल छ र टुक्रा आकर्षक वक्र दिन्छ। हामी कल्पना गर्छौं कि तपाईं सामान्य रूपमा बस्न सक्नुहुन्छ वा अलिकति लाउन्ज गर्न सक्नुहुन्छ, खुट्टा झुल्दै…
खुट्टाहरू मध्य शताब्दीको आधुनिक शैलीका छन्।
क्रिस्टोफर डफीको अचम्मको कामले सधैं भीडलाई आकर्षित गर्छ। सारा मायर्सकफ ग्यालेरीद्वारा देखाइएको, निर्माणहरूले समुद्रमुनिको खाटको भौगोलिक राहतको नक्कल गर्दछ। उनका टुक्राहरू काठ, राल र गिलासबाट बनेका छन्। डिजाइनहरू केही हदसम्म खुसीको दुर्घटना हो किनभने उसले तिनीहरूलाई एक दिन पछि मात्र बनाउन थाल्यो, उसको गिलास कारखानामा, उसले याद गर्यो कि कसरी निर्माणले थप तहहरू थपेको छ।
डफीका टुक्राहरू मनमोहक छन्, आकार वा गहिराइमा पर्दैन।
गत वर्ष प्रदर्शनमा रहेका उत्कृष्ट कलाकृतिहरूको सम्झनाले हामीलाई 2017 सैलून आर्ट डिजाइन प्रस्तावहरू हेर्नको लागि थप उत्साहित बनाएको छ। वर्षको हाइलाइटहरूको लागि नोभेम्बरमा होमडिटमा नजर राख्नुहोस्!
यदि तपाईलाई हाम्रो पेज मन पर्यो भने आफ्ना साथीहरूसँग सेयर गर्नुहोस् & फेसबुक
