किन कालो र सेतो कला एक कोठा को लागी सही छ शैली को फरक पर्दैन

कालो र सेतो एक क्लासिक कम्बो हो, पुराना चलचित्रहरूको लागि प्यालेट, र भित्ता कलाको प्रकार जसले तपाईंको ठाउँलाई अपग्रेड गर्नेछ, तपाईंको सजावटको शैली जस्तोसुकै भए पनि। केवल रेखाचित्र भन्दा बढी, कलाकारहरूले सबै प्रकारका कामहरू सिर्जना गर्न आधारभूत कालो र सेतो प्रयोग गर्छन् जसले ठाउँमा ठूलो गहिराइ थप्न सक्छ। कालो र सेतो पर्खाल कला विचारहरू तपाईंको घरको लागि सही छन् भनेर अझै पक्का हुनुहुन्छ? यहाँ तपाईंको सजावट योजनामा कालो र सेतो कलाकृतिहरू थप्न विचार गर्ने पाँच कारणहरू छन्।

रंग र ढाँचाबाट राहत

धेरै कालो र सेतो कलाकृतिहरू स्पेयर वा बोल्ड छन् जुन कोठामा पहिले नै सामान र कपडाहरूसँग प्रतिस्पर्धा गर्दैन। चाहे कला रेखा रेखाचित्र होस्, ग्राफिक वाक्यांश वा ज्यामितीय संरचना होस्, कालो र सेतो कलाले आँखालाई उज्यालो रङहरू वा व्यस्त ढाँचाहरूबाट विश्राम दिन्छ। कहिलेकाहीँ पर्खाल कलाको शान्त टुक्रा भनेको क्षेत्रलाई सन्तुलन गर्न आवश्यक छ।

स्पेयर लाइनहरूले आँखालाई ब्रेक दिन्छ।

भेनेजुएलाका कलाकार एनेट टुरिलोको यो काम स्पेयर वर्कको राम्रो उदाहरण हो जसले वास्तवमै जीवन्त ठाउँमा भिजुअल ब्रेक प्रदान गर्दछ। टुरिलोका कार्यहरूले "अन्तरक्रिया र रहस्यको वातावरण सिर्जना गर्दछ जसले आगन्तुकको अन्तरक्रियालाई निम्तो दिन्छ, एक सहभागीको रूपमा, एक पर्यवेक्षकको रूपमा मात्र होइन।" यस प्रकारका कामहरू कोठाहरूको लागि उपयुक्त छन् जहाँ पहिले नै धेरै ढाँचाहरू छन्।

ठूला ग्राफिक्स धेरै रंगहरूको लागि राम्रो विपरीत हो।

ग्राफिक वाक्यांशहरू कालो र सेतो भित्ता कला विचारहरूको लागि अर्को विकल्प हो। यी प्रकारका कलाकृतिहरूमा ठूलो प्रभाव छ तर अझै पनि थप जटिल र रंगीन ढाँचाहरू सन्तुलन गर्न सक्छ। वाक्यांश र शब्दहरूको बोल्ड अर्थ हुन सक्छ, प्रेरणादायी हुन सक्छ वा कुराकानीलाई निम्तो दिन सक्छ। कुनै पनि अवस्थामा, तिनीहरू थप जीवन्त परिवेशको लागि काउन्टरपोइन्टको रूपमा आदर्श छन्। यो विशेष कार्य मेल बोचनरको हो, जो 1960 र 1970 को दशकमा न्यूयोर्कमा वैचारिक कलाको विकासमा एक नेताको रूपमा चिनिन्छन् र भिजुअल आर्टहरूमा भाषाको अग्रगामी प्रयोगको लागि चिनिन्छन्।

ठूला-ठूला ज्यामितीहरू विचलित नगरी आँखा चिम्लने हुन्छन्।

ज्यामितीय कला आँखा एक ब्रेक दिन को लागी अर्को उत्कृष्ट विकल्प हो। रैखिक फोकसले अन्य प्रकारको कलाकृति र वस्तुतः कुनै पनि प्रकारको सजावटसँग राम्रोसँग काम गर्दछ। यो B/W XIV हो, अमेरिकी कलाकार अल हेल्ड द्वारा 1968 मा सिर्जना गरिएको, यी प्रकारका "कंक्रिट एब्स्ट्र्याक्शन" कार्यहरू सुरू गर्नका लागि परिचित।

बनावट र आयाम थपियो

कालो र सेतो भित्ता कलाले स्पेसमा बनावट र आयामको ठूलो सौदा पनि थप्न सक्छ, विशेष गरी यदि यो कम वा कम "फ्लैट" कलाले भरिएको छ। टुक्राहरू जुन मूर्तिकला हुन्, क्यानभासमा बनावटहरू समावेश छन् वा विभिन्न सामग्रीहरूको कोलाजहरू छन् जुन तपाईंको ठाउँमा चासोको कारकलाई सजिलैसँग बढाउन सक्छ।

पर्खाल मूर्तिकलाले बनावट र आयामको ठूलो सौदा थप्न सक्छ।
विवरणहरूले कलामा आयाम थप्छ।

यो मूर्तिकला पर्खाल कला को एक नाजुक टुक्रा हो कि केवल बनावट र आयाम भन्दा धेरै उधारो छ। डब्लिन, आयरल्याण्डमा आधारित डच-जन्म कलाकार अनिता ग्रोनरद्वारा सिर्जना गरिएको, टुक्राले नजिकको निरीक्षणलाई निम्तो दिन्छ र टुक्रामा जटिलता थप्ने रोचक छायाहरू राख्छ। सिटिजन भनिन्छ, यो कोठामा थपिएको आयामको लागि एक सुविधा पर्खालको लागि उपयुक्त छ।

समतल क्यानभासमा कलाले अझै पनि बनावट थप्न सक्छ।

रिचर्ड लङको शीर्षकविहीन कार्य काठमा लिनेनमा चिनियाँ माटोबाट बनेको छ, जसले अन्यथा समतल क्यानभासमा आयाम थप्छ। यी जस्ता कलाकृतिहरू रंगीन टुक्राहरूसँग जोड्नको लागि आदर्श हुन् जसमा धेरै बनावट नहुन सक्छ।

नकारात्मक ठाउँ खेल्दा पर्खालमा आयाम थपिन्छ।

फ्रान्सिस्को सालाजारका टुक्राहरू कसरी नकारात्मक ठाउँले कलाकृति र कोठामा आयाम थप्छ भन्ने राम्रो उदाहरण हो। कट-आउटहरूले कामहरूमा छाया र खुला तत्व पनि थप्छन्। सालाजार कार्डबोर्डमा उनको मोनोक्रोमेटिक सेतो कार्यहरूका लागि परिचित छन्, जुन उनले 1950s देखि सिर्जना गरेका छन्। उहाँका टुक्राहरूले ठाउँ र प्रकाशलाई हेरफेर गर्न प्रकाश र छायासँग काम गर्छन्।

मिश्रित सामग्रीहरूसँग कलाकृतिहरू सधैं एक सुविधा पर्खालमा आयाम विज्ञापन।

क्यानभासहरू जसले सतहमा रंगद्रव्य मात्र समावेश गर्दछ कालो र सेतो कला विचारहरूसँग आयाम थप्ने अर्को तरिका हो। ग्रीक कलाकार जेनिस कौनेलिसको यो टुक्रा उनको कामको विशेषता हो जसमा गैर-कला सामग्रीहरू जस्तै कपडा, काँचको बोतल, कालि, र अन्य विभिन्न प्रकारका सामग्रीहरू समावेश छन्।

मोनोक्रोम कला थप गहिराई र रुचि को लागी प्रयोग गर्न सकिन्छ।

सेतो वा कालोमा मोनोक्रोमेटिक कार्यहरूले तिनीहरूको एकल-रंग फोकस भए तापनि राम्रो आयाम थप्न सक्छ। अमेरिकी कलाकार लुइस नेभल्सनलाई उनको काठको मूर्तिकलाका लागि प्रशंसा गरिएको थियो जुन काठको खारेज गरिएका टुक्राहरूबाट सिर्जना गरिएको थियो जुन उनले फेला पारे वा दिए। कालोमा मात्र रेन्डर गरिएको बनावटको ल्यान्डस्केपमा विभिन्न टुक्राहरू संयोजन गरेर, कामसँग राम्रो आयाम छ, सुविधा पर्खालको लागि आदर्श।

अतिरिक्त नाटक

तिनीहरूको रंगको कमीको बावजुद, यी प्रकारका कलाकृतिहरूले कुनै ठाउँमा जटिलता वा साहसको माध्यमबाट नाटकको ठूलो खुराक थप्न सक्छ। अमूर्त चित्रहरू देखि फोटोग्राफिक कला सम्म, सही टुक्रा घरको कुनै पनि कोठामा नाटकीय केन्द्र बिन्दु बन्न सक्छ।

ठूला अमूर्त टुक्राहरूले नाटकको ठूलो सौदा थप्छन्।

डेनियल मारिनको सार टुक्रा कुनै पनि ठाउँको लागि नाटकको ठूलो इंजेक्शन हो। यद्यपि त्यहाँ खैरो र खैरोको टच छ, यो अझै पनि मुख्य रूपमा कालो र सेतो कलाकृति हो। चित्रकलाको जंगली प्रकृति धेरै ध्यान दिने छ र कोठामा हावी हुनेछ।

असामान्य प्रविधिहरूसँग बनाइएको कला कोठामा नाटकीय थपिएको छ।

फोटोहरू नाटक थप्नको लागि अर्को अद्भुत पर्खाल कला विचार हो। शटहरू धेरै तरिकामा नाटकीय हुन सक्छन्, दुवै परम्परागत फोटोग्राफी र अन्य शैलीहरूसँग। निक वेसीको यो काम नाटकीय छ किनभने उनको विशिष्ट कला सिर्जना गर्न प्रयोग गरिएको प्रक्रियाको कारण। ब्रिटिश फोटोग्राफरले एक्स-रे इमेजिङको साथमा सिर्जना गरिएका छविहरूसँग काम गर्दछ, क्लासिक Volkswagen Beetle र सर्फबोर्डको साथ यस्तो छविहरू विकास गर्दै।

न्यूनतम कालो र सेतो टुक्राहरू अझै पनि नाटकीय हुन सक्छन्।

माइकल क्रेबरको मिनिमलिस्ट टुक्रा नाटकीय कलाको अर्को उदाहरण हो जुन बोल्ड रेखाहरू र विरल ग्राफिक्सहरूमा निर्भर हुन्छ। क्यानभासमा कम पिगमेन्ट भएकोले टुक्रा लास कम ड्रामा होइन – एकदम उल्टो।

बनावट र ढाँचाहरूको संयोजन ध्यान आकर्षित गर्ने हो।

Dalmation No 7 फ्लोरिडामा जन्मेका २६ वर्षीय चित्रकार भन स्प्यानको नाटकीय टुक्रा हो र यसले कालो र सेतो ढाँचा र बनावटहरू कसरी नाटकीय संयोजन हो भनेर देखाउँछ। यस प्रकारका कार्यहरूले नाटकीय अनुभूति सिर्जना गर्न अभिव्यक्तिको साथसाथै बनावट र भावनामा भर पर्दछ जसले तुरुन्तै कोठाको शैलीलाई माथि उठाउँदछ।

सूक्ष्म बनावटले यस कडा टुक्राको नाटकलाई खेल्छ।
नजिकबाट हेर्दा विवरण देखाउँछ।

एब्स्ट्र्याक्टहरू पर्खाल कलाको लागि सधैं नाटकीय विकल्पहरू हुन् र तिनीहरूको बोल्ड स्ट्रोकहरू वा रंगको ठूलो स्वथहरूको लागि ठूलो प्रभाव पार्छ। Gwythian Janis Pozzi-Johnson द्वारा क्यानभासमा तेलको काम हो र यसले कालो र सेतोको ठूला खण्डहरू मात्र होइन, तर टुक्रामा देखिने असामान्य दृश्य बनावटले पनि ध्यान आकर्षित गर्छ। यो जस्तो नाटकीय कला स्प्लाशी र जीवन्त टुक्राहरूको लागि एक कन्ट्रास्टको रूपमा शानदार छ।

भावनामा जोड

एक कलाकारले दर्शकहरूको भावनालाई अपील गर्न धेरै रंगहरू प्रयोग गर्न आवश्यक छैन र वास्तवमा, कालो र सेतो कलाकृतिहरूले अक्सर भावनाको गहिरो स्तर जगाउँछन्। व्यक्तित्वको कमी वा थोरै बाँझ महसुस गर्न सक्ने ठाउँलाई न्यानो पार्न, दर्शकहरूलाई आकर्षित गर्ने र मूड सिर्जना गर्ने कालो र सेतो टुक्रा छनौट गर्नुहोस्।

स्थिर जीवनको परम्परागत शैली विवरणहरूमा केन्द्रित हुन्छ र भावना सिर्जना गर्दछ।
कालो र सेतो कलाले निर्ममता जगाउन मद्दत गर्न सक्छ।

अलि बढी पारम्परिक, लौरा ग्रिनस्टेनको यो स्थिर जीवनले भावना सिर्जना गर्न कपडाको तह र पर्खामा छाया र प्रकाश प्रयोग गर्दछ। यस्तो ठूलो र उत्तेजक कार्यले दर्शकहरूलाई संलग्न गराउँछ र कोठाहरूको सबैभन्दा बाँझमा पनि चरित्र थप्नेछ। कलाको विषय जे भए पनि फरक पर्दैन, कलाकारको सीपबाट सिर्जना भएको छाया र अन्तरिक्षको खेलबाट भावना आउँछ।

सबै भावना बलियो र साहसी हुनु हुँदैन। कहिलेकाहीँ, तपाइँ स्पेसको लागि नरम वातावरण चाहानुहुन्छ र Purume Hong द्वारा यो जस्तै कालो र सेतो कला निश्चित रूपमा बिलमा फिट हुन्छ। At This Moment भनिने टुक्राको बारेमा सबैभन्दा चाखलाग्दो कुरा यो हो कि कसरी बोल्ड स्ट्रोकहरूले एउटा काम सिर्जना गर्न सक्छ जसले शान्त अनुभूति दिन्छ। यो प्रायः मामला हो जब विषयले पानी समावेश गर्दछ। शान्त कला खाली ठाउँहरूको लागि आदर्श हो जहाँ मूड शान्त हुनुपर्छ जस्तै बैठक कोठा, शयनकक्ष वा कार्यालय।

पानी चित्रण गर्नेहरू जस्तै, बादलहरू सहितको कलाकृतिहरूले शान्त अपील गर्दछ।

आकाशमा केन्द्रित कामहरू पनि धेरै शान्त छन् जस्तै हङका अन्य कामहरूले प्रदर्शन गर्दछ। कागजका टुक्राहरूमा रहेको मसी At This Moment शृङ्खलाको अंश हो र तिनीहरूको गोल आकार र बादलहरूको नाटकीय प्रस्तुतिले तिनीहरूलाई धेरै उत्तेजक बनाउँछ।

सारहरूले दर्शकहरूमा धेरै भावनाहरू पनि सिर्जना गर्न सक्छ।

निस्सन्देह, केही व्यक्तिहरूले बोल्ड र बलियो भावनाहरू मन पराउँछन्, जुन सजिलै ऊर्जावान, ग्राफिक रेखाहरूसँग बाहिर निकाल्न सकिन्छ। Alexis Hayère द्वारा वुड आर्टमा बनेको एक्रिलिकलाई Peinture sculptée N°4 नाम दिइएको छ, र यसले एक बलियो, उत्प्रेरित भावना ल्याउँछ जसले उड्ने बारे सोच्न पनि सक्छ। जे भए पनि, कालो, अनियमित आकारको पृष्ठभूमिमा सेतो रेखाहरूको बलियो प्रयोगले शक्तिशाली भावना सिर्जना गर्दछ।

विवरणहरूमा फोकस

एक तटस्थ कालो र सेतो प्यालेटले दर्शकलाई – साथै कलाकार – विवरणहरूमा फोकस गर्न दिन्छ। कोठामा त्यस्ता कलाकृतिहरू समावेश गर्नाले रुचि थप्छ र आगन्तुकहरूलाई कामको अध्ययन गर्न र छलफल गर्न निम्तो दिन्छ। चाहे ती विवरणहरू रेखाचित्रमा जटिल रेखाहरू हुन्, सानो तर चाखलाग्दो ज्यामितीय वा ग्राफिक्स रेन्डरिङ, टुक्राले दृश्य जटिलता थप्छ। यदि ठाउँ रंगीन सारहरू वा ज्वलंत आधुनिक कार्यहरूले भरिएको छ भने, विस्तृत कालो र सेतो कला टुक्राले विविधता प्रदान गर्दछ।

ठूलो मात्रामा, विस्तृत कार्यहरूले अद्भुत फोकल टुक्राहरू बनाउँछ।

सबैभन्दा जटिल र आकर्षक काम, Ugo Rondinone द्वारा कागज रेखाचित्रमा यो मसीमा विवरणको कमी छैन। त्यहाँ सबै तत्वहरू बीच हेर्नको लागि धेरै छ र रेखाचित्रको विभिन्न खण्डहरू निरीक्षण गर्न एक घण्टा खर्च गर्न सक्छ। रोन्डिनोन आफ्नो चम्किलो रंगीन अमूर्त स्थापनाहरू र मूर्तिकलाहरूको लागि सबैभन्दा व्यापक रूपमा मान्यता प्राप्त छ, तर त्यस्ता रेखाचित्रहरू समावेश गर्ने कार्यको शरीर पनि छ। कार्यहरू तिनीहरूको अभिव्यक्त र सटीक विवरणहरूको लागि धन्यबाद संलग्न छन्, जुन टुक्राको ठूलो आकारको साथमा, सुविधा पर्खाल बनाउनको लागि उपयुक्त छ।

कालो र सेतो पाठले शब्दहरूमा फोकस राख्छ।

ग्राफिक प्रस्तुतिहरू सबै प्रकारका रङहरूमा फेला पार्न सकिन्छ तर जब कालो र सेतोमा गरिन्छ, तिनीहरूसँग विशेष अपील हुन्छ किनभने भित्रको विवरणले ठूलो कथन बनाउँछ। समग्र रूपमा, शब्दहरूले एक कलाकृति सिर्जना गर्दछ, तर कडा कालो र सेतोले दर्शकहरूलाई पाठमा ध्यान केन्द्रित गर्न अनुमति दिन्छ। आधुनिक ठाउँमा, भेलभेट भनिने जेभिएरा सिमन्सले लेखेका यस प्रकारका ग्राफिक टुक्राहरू पाठद्वारा सिर्जना गरिएको विवरण र यसलाई क्यानभासमा राख्ने तरिकाको लागि केन्द्रबिन्दु बन्छन्।

अप्रत्याशित सामग्रीको साथ मोज़ेक शैलीहरूले प्रत्येक सानो तत्वमा ध्यान आकर्षित गर्दछ।
पासा मा एक नजिकको नजर।

मोजाइकको विवरण शताब्दीयौंदेखि लोकप्रिय छ र आधुनिक कलाकारहरूले अवधारणालाई आधुनिक सामग्रीहरूमा लागू गर्दै र विस्तृत कलाकृतिहरू सिर्जना गर्दै छन् जसले ठाउँमा ठूलो मात्रामा रुचि थप्दछ। ट्रोइकाको नाममा काम गर्ने लन्डन-आधारित कलाकारहरूको एक तिकड़ीले पासाबाट बनेको मोजाइकहरू सिर्जना गर्दछ जसमा टेक्नी, प्याकम्यान भाइब अप क्लोज हुन्छ। यी जस्ता कार्यहरूमा विस्तारको स्तरले कोठामा जटिलता थप्छ र प्रयोग गरिएको सामग्रीको कारणले गर्दा संलग्न हुन्छन्। कलाको निरीक्षण गर्नको लागि नजिक नपुगेको व्यक्ति फेला पार्न तपाईलाई गाह्रो हुनेछ, जसले कुनै पनि ठाउँको अपीलमा थप्छ।

गणित वा विज्ञानमा आधारित कला विवरणहरूमा केन्द्रित हुन्छ।

कलाकार जेनिफर बार्टलेटले यो काम सिर्जना गरे जुन ग्रिडहरूमा ज्यामितीहरू समावेश गर्दछ, जुन आफैंलाई ग्रिडमा व्यवस्थित गरिएको छ। उनी कामका लागि परिचित छन् जुन "गणितीय अमूर्तता र चित्रकारी चित्रण बीचको गीतात्मक कुराकानी" हो। गणितीय अवधारणाहरूमा खेल्ने कार्य जटिल हुन्छ र कला पर्खालमा विवरणको स्तर र शैली थप्छ जुन अन्य प्रकारहरूले गर्दैनन्। आधुनिक ठाउँ वा कार्यालयको लागि आदर्श, विशेष गरी गणित र विज्ञानको कदर गर्नेहरूका लागि, यस प्रकारको कलाकृतिले सजावटको एक चाखलाग्दो पर्खाल मात्र बनाउँदैन, तर एक निश्चित कुराकानी स्टार्टर पनि बनाउँछ।

न्यूनतम कला पनि सानो विवरणमा खेल्न सक्छ।

अघिल्लो कलाकृतिहरूमा जटिल विवरणहरूको विपरीत लिलियाना पोर्टर द्वारा यो मुख्य रूपमा एक विस्तृत तत्वको साथ सार हो। स्पार्टन कालो र सेतो क्यानभासले शीर्षमा रहेको मूर्तिमा ध्यान पुर्‍याउँछ। न्यूनतम टुक्राहरूको फ्यानहरूले यसलाई यसको सरल तर चाखलाग्दो प्रकृतिको कारणले रोचक पाउनेछन्। पोर्टर टुक्राहरूका लागि चिनिन्छ जुन बेतुकामा सीमाना हुन्छ, तर यसले अपील उत्पन्न गर्दछ। एकल विस्तृत तत्व यति सम्मोहक छ कि यसले तुरुन्तै ध्यान आकर्षित गर्दछ। यो एक कोठा मा समावेश गर्न को लागी एक राम्रो टुक्रा हुनेछ जुन रंग थप्न बिना चासो चाहिन्छ।

सबै शैलीका असंख्य कार्यहरू यस वशित प्यालेटमा फेला पार्न सकिन्छ, जसको अर्थ घरको सजावटमा फिट हुने र एकै समयमा ठूलो कलात्मक र डिजाइन प्रभाव पार्ने टुक्रा छनौट गर्न सम्भव छ। यी कालो र सेतो कला विचारहरू हिमशैलीको टिप मात्र हुन् र त्यहाँ लगभग कुनै ठाउँ छैन जुन यस प्रकारको कलाबाट लाभ उठाउँदैन। त्यसोभए अर्को पटक, उज्यालो र बोल्डलाई छोड्नुहोस् र कालो र सेतो नाटकको लागि रोज्नुहोस्।

यदि तपाईलाई हाम्रो पेज मन पर्यो भने आफ्ना साथीहरूसँग सेयर गर्नुहोस् & फेसबुक