क्रूरवादी वास्तुकला जताततै छ। त्यहाँ एउटा मौका छ कि तपाईंले देख्नु भएको छ र एउटा क्रूरवादी भवन भित्र भएको छ। यद्यपि, तपाइँ यसको डिजाइन वर्गीकरण थाहा नहुन सक्छ। क्रूरवाद अमेरिकामा हिट गर्ने अन्तिम महत्त्वपूर्ण वास्तुकला आन्दोलन हो।
क्रूरता भन्दा पहिले, अमेरिका बाउहाउस शैली द्वारा मोहित थियो। Bauhaus भवनहरूमा गिलास, इस्पात, धातु र ईंट जस्ता सामग्रीहरू छन्। क्रूरतावादी भवनहरूमा कंक्रीट वा इट्टा र धेरै थोरै गिलास मात्र प्रयोग गरिन्छ।
क्रूरवादी वास्तुकला के हो?
Le Corbusier 50 को दशकमा उभिएको क्रूरवादी आन्दोलनका पिता थिए। यो शैली पश्चिमी देशहरूमा अँगालेको थियो, र 70 को दशकमा, क्रूरवादी भवनहरू धेरै शहरहरूमा र कलेज क्याम्पसहरूमा फेला पार्न सकिन्छ। डिजाइन आन्दोलनको रूपमा, यो कठोर सौन्दर्यमा केन्द्रित थियो जसमा नराम्रो, अन्धकार सतहहरू र गैर-परम्परागत ज्यामितीय आकारहरू छन्।
प्रसिद्ध उदाहरणहरूमा बोस्टनको सिटी हल, जेनेक्स टावर, वा पिरेली टायर भवन जस्ता सरकारी भवनहरू समावेश छन्, जुन कंक्रीटबाट बनेका छन् र विचित्र आकारका झ्यालहरू छन्।
भवनहरूको उपयोगितावादी प्रकृतिको कारण वास्तुकला शैली प्रायः डिस्टोपियन सिनेमामा पृष्ठभूमिको रूपमा प्रयोग गरिन्छ।
नवीकरण गरिएको चासोले गति लिने बित्तिकै, धेरैले ठूला फ्रेम गरिएका भवनहरूको कारण शैलीलाई अधिकतम वास्तुकलाको रूपको रूपमा हेर्छन्।
क्रूरवादी वास्तुकला को मुख्य विशेषताहरु
क्रूरवादी शैलीलाई परिभाषित गर्ने केही विशेषताहरू हेरौं।
खुला कंक्रीट
कंक्रीट क्रूरताको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण घटक हो। अन्य सामग्रीहरू प्रयोग गर्न सकिन्छ, जस्तै रिबार, तर अधिकांश संरचनामा प्रबलित कंक्रीट वा CMU समावेश हुनेछ।
जब आन्दोलन पहिलो पटक देखा पर्यो, कंक्रीट दुर्लभ थियो। सामग्री उच्च-अन्त र आधुनिक मानिन्छ।
ग्रिम टावर ब्लकहरू
ज्यामितीय आकार र ब्लक डिजाइनहरूमा क्रूरता केन्द्रित हुन्छ। ब्लकहरूले क्रूरवादी संरचनाहरूलाई घना र भारी सौन्दर्य प्रदान गर्न मद्दत गर्दछ।
नयाँ क्रूरता
क्रूरताको यसको कलात्मक गुणहरू छन्। प्रारम्भिक उदाहरणहरूको विपरीत, आजका क्रूरतावादी भवनहरू प्रबलित कंक्रीट, रिबार वा कुनै नराम्रो सतहहरूको बारेमा होइनन्।
ओभरह्याङ्गहरू
ओभरह्याङ्गहरू एक स्थिर नहुन सक्छ, तर तिनीहरू असामान्य छैनन्। पिरामिडको विपरीत, जहाँ तल माथि भन्दा ठूलो छ, क्रूरता वास्तुकलाले यो डिजाइनलाई फ्लिप गर्छ, सानो सुरु हुन्छ र ठूलो समाप्त हुन्छ।
मोनोक्रोमेटिक
क्रूर भवनहरू रंग योजनाहरूमा भर पर्दैनन्। तिनीहरू मोनोक्रोमेटिक छन्। तिनीहरूको रंगको कमीले तिनीहरूलाई चलचित्र गर्न सजिलो बनाउँछ, त्यसैले तिनीहरू चलचित्रहरूमा ब्याकड्रपको रूपमा प्रयोग गरिन्छ। वास्तु शैली पनि dystopian परिदृश्य संग पर्यायवाची छ।
सानो विन्डोज
क्रूरताले ठूला झ्यालहरू त्याग्छ, सानालाई प्राथमिकता दिन्छ। क्रूरतामा, वास्तुकारहरूले ठूला झ्यालहरूलाई विचलन मान्छन् र साना झ्यालहरूले संरचनामा ध्यान केन्द्रित गर्न मद्दत गर्छन्।
यूएस कलेज क्याम्पसहरूमा क्रूरवादी वास्तुकला
अमेरिकामा प्रत्येक कलेज क्याम्पसमा कम्तिमा एउटा क्रूर भवन छ। यूएस कलेज क्याम्पसहरूले क्रूरवाद वास्तुकलालाई अँगालेका थिए किनभने भवनहरू सस्तो र निर्माण गर्न सजिलो थियो।
शैलीको व्यापक उदयको पछाडि एउटा अपुष्ट सिद्धान्त भनेको भवनहरूले विद्यार्थीको विरोधलाई कसरी दबाए।
यहाँ प्रसिद्ध कलेज परिसरहरूमा क्रूरवादी शैली भवनहरूको केही उदाहरणहरू छन्।
हार्वर्ड
क्रूरवादी आन्दोलनको लागि जिम्मेवार व्यक्ति एक अमेरिकी निर्माण परियोजनाको लागि जिम्मेवार थियो – हार्वर्ड विश्वविद्यालयको भिजुअल आर्ट्सका लागि कारपेन्टर केन्द्र। Le Corbusier ले यसलाई 1960 मा डिजाइन र निर्माण गर्नुभयो। उनले बहु-कथा र्याम्पलाई कला प्रकारहरू बीच खुला संवादको रूपकको रूपमा सेवा गर्ने उद्देश्य राखे।
येल
येल विश्वविद्यालयको रुडोल्फ हल संयुक्त राज्यमा क्रूरवादी वास्तुकला आन्दोलनको अर्को प्रारम्भिक थप हो। अमेरिकी आर्किटेक्ट पॉल रुडोल्फ द्वारा डिजाइन गरिएको, नौ तले भवनमा 37 स्तरहरू छन्, र यसका दुई तलाहरू भूमिगत छन्।
रुडोल्फको डिजाइनले भारी र हल्का ठाउँको समकालीन धारणालाई चुनौती दियो।
वाशिंगटन विश्वविद्यालय
सियाटल, वाशिंगटनमा अवस्थित, वाशिंगटनको रेड स्क्वायर विश्वविद्यालय 70s देखि क्रूरवादी स्कूलको लागि तीन-तर्फी स्मारक हो।
क्रूरवादी श्रृंखलाको पहिलो भवन केन हल थियो। वाकर द्वारा डिजाइन
दोस्रो भवन ओडेगार्ड स्नातक पुस्तकालय हो। वालेस, McKinley द्वारा डिजाइन
तेस्रो भवन प्रदर्शन कलाको लागि मीनी हल हो। Kirk, Wallace, McKinley द्वारा डिजाइन गरिएको
क्रूरवादी मनोरञ्जन वास्तुकला
क्रूरताको प्रभाव सरकारी भवन र कलेज क्याम्पसभन्दा बाहिर फैलिएको छ। जब स्केटबोर्डिङ 70s र 80s मा शिखरमा पुग्यो, यो संगै स्केटपार्क को आगमन आयो।
कंक्रीट सतहहरू र विचित्र आकारहरूको साथ, स्केटपार्क क्रूरवादी आन्दोलनको लागि एक चतुर श्रद्धांजलि बन्यो।
केही स्केटबोर्ड पार्कहरूमा हेरौं जुन वास्तुकला शैली चित्रण गर्दछ।
दक्षिण बैंक केन्द्र
लन्डन, इङ्गल्याण्डमा अवस्थित, साउथबैंक सेन्टरलाई स्केटबोर्डिङ हटस्पटको रूपमा विश्वव्यापी रूपमा चिनिन्छ। 1973 मा खोलिएको, भवनले शहरको स्केटबोर्ड संस्कृतिको लागि आधारको रूपमा सेवा गर्यो। भवन बिना, स्केटबोर्डिङले यस तरिकाले विकास गरेको थिएन।
SLO स्केटपार्क
स्यान लुइस ओबिस्पो, क्यालिफोर्नियामा अवस्थित, SLO स्केटपार्क क्रूरवादी डिजाइनहरूको लागि 17,000-वर्ग फुट श्रद्धांजलि हो।
क्रूरवादी वास्तुकला विश्वव्यापी
क्रूरवादी वास्तुकलाका केही महत्त्वपूर्ण कार्यहरू र शैलीले संसारलाई कसरी प्रभाव पारेको छ भनेर हेरौं।
न्यू योर्क शहर
यद्यपि मुख्य रूपमा मध्य शताब्दीको आधुनिक डिजाइन, क्रूरता आज पनि जीवित छ। यो 80 को दशकमा पक्षबाट बाहिर गयो र 1990 र 2000 को दशकमा यो लगभग अस्तित्वमा थिएन जब यो नयाँ निर्माणमा आयो।
नाम आफैंमा धेरै मानिसहरूलाई रोक्न पर्याप्त छ। तर नाम क्रूर प्रकृतिको सट्टा कच्चा कंक्रीटको लागि फ्रान्सेली शब्दबाट आएको हो।
कोलम्बिया
सानो सहरी क्षेत्रले यसको बाहिरी ठाउँको प्रत्येक इन्च प्रयोग गर्दछ। मेडेलिन, कोलम्बियामा अवस्थित छिमेकलाई कम्युना 13 भनिन्छ।
बेल्जियम
विकिमीडिया कमन्सबाट जेसी भ्यान डेर वेर्फ क्रिएटिभ कमन्स एट्रिब्युसन ४.० इन्टरनेशनल अन्तर्गत इजाजतपत्र प्राप्त
बेल्जियमका महान वास्तुकारहरू मध्ये एक, कन्स्टाटिन ब्रोड्जकी, क्रूरतावादी आन्दोलनमा अग्रणी व्यक्तित्व थिए। उनले ४० को दशकमा आफ्नो क्यारियर सुरु गरे र युरोपमा प्रख्यात भए। Brodzki पछि अमेरिकी वास्तुकला मा एक सम्मानित व्यक्ति बन्यो।
उजबेकिस्तान
होटल Avesto (1984)। दुशान्बे, ताजिकिस्तान । छवि © स्टेफानो पेरेगो
धेरै सोभियत र एशियाई वास्तुकला डिजाइनहरू क्रूर प्रभावहरू देखाउँछन्। ७० को दशकमा उजबेकिस्तानमा बनाइएका क्रूरतावादी भवनहरू राष्ट्रको परिदृश्यको अभिन्न अंग बनेका छन्। ताशकन्दको सर्कसमा चित्रित रंगीन स्प्लाशहरूले यसलाई क्रूरताको खजाना बनाउँदछ।
उत्तरी काकेशस
उत्तर काकेशस कला संसारमा आफ्नो योगदानको लागि परिचित छ। क्षेत्रभरि, मूर्तिहरू चट्टानको छेउमा खडा छन्। यद्यपि, होटल अमानुज फरक लिगमा छ।
भारत
भारतीय वास्तुकार अच्युत कानभिन्दे द्वारा डिजाइन गरिएको, राष्ट्रिय डेयरी विकास बोर्ड (NDDB) 1985 मा खोलिएको थियो। जब अधिकांश मानिसहरू भारतको बारेमा सोच्छन्, क्रूरवादी वास्तुकला दिमागमा आउँदैन। यद्यपि, वास्तुकला आन्दोलन देशको भौगोलिक परिदृश्य संग एक प्राकृतिक फिट छ।
इजरायल
इजरायलमा बेर्शेबा देवत्वमा नाङ्गो कंक्रीट छ। यो एउटा ठाउँ हो जहाँ 1948 मा निर्मित इजरायलको प्रतिमामा दैनिक भीड जम्मा हुन्छ।
बारम्बार सोधिने प्रश्नहरू (FAQ) FAQ
कुन फिल्मले क्रूरवादी वास्तुकलाको उदाहरण दिन्छ?
निस्सन्देह, पृष्ठभूमिको रूपमा क्रूरवादी वास्तुकला प्रयोग गर्ने सबैभन्दा लोकप्रिय फिल्म 1972 स्टेनली कुब्रिक फिल्म हो, "ए क्लकवर्क ओरेन्ज।" फिल्मको बाहिरी भाग बेक्सले, इङ्गल्याण्डमा रहेको थेम्समेड एस्टेट रहेको छ।
थाम्समेड एस्टेट शहरको विशिष्ट कार्यात्मक क्षेत्रहरू मध्ये एक थियो। वास्तुकला शैलीले अराजक र टुक्रिएको संसारको लागि दृश्य रूपकको रूपमा सेवा गर्यो।
क्रूरतालाई किन क्रूरता भनिन्छ?
1950 मा, स्विडेनी वास्तुकार हान्स एस्प्लुन्डले "नयाँ क्रूरतावाद" शब्द बनायो। यद्यपि, यो 50s को मध्य सम्म थिएन कि यो शब्द सामान्यतया ब्रिटिश लेखक र वास्तुकला आलोचक, पीटर रेनर बानहम को लागि धन्यवाद को रूप मा ज्ञात भयो।
बानहमले वास्तुकला शैलीलाई "क्रूरता" भनेर उल्लेख गरे। शब्दको उत्पत्ति फ्रान्सेली वास्तुकार, ले कर्बुजियरमा पत्ता लगाउन सकिन्छ, जसले "बेटन ब्रुट" सँग काम गर्न मन पराउँथे, अन्यथा अंग्रेजीमा "कच्चा कंक्रीट" भनेर चिनिन्छ।
के क्रूरवाद वास्तुकला मरेको छ?
७० को दशकको मध्यमा क्रूरताको मृत्यु भयो। कतिपयका अनुसार यसले पुनरागमन गरिरहेको छ । प्रमुख महानगरीय सहरहरूमा, कुनै समय अवांछनीय मानिने भवनहरू अहिले पहिलेभन्दा बढी लोकप्रिय छन्। यो पनि रिपोर्ट गरिएको छ कि दक्षिण कोरिया, उदाहरणका लागि, "नव क्रूरवादी" आन्दोलनको अनुभव गरिरहेको छ।
कुन अमेरिकी सहरमा सबैभन्दा क्रूर वास्तुकला छ?
वाशिंगटन डीसी अमेरिकाको कुनै पनि शहर भन्दा धेरै क्रूर भवनहरूको घर हो। शैली प्रमुख रूपमा चित्रित गरिएको छ किनभने यो संघीय सरकारको घर हो। उदाहरणका लागि, फेडरल ब्यूरो अफ इन्भेस्टिगेशन (FBI) को मुख्यालय।
क्रूरवाद वास्तुकलाले कस्तो प्रभाव पार्यो?
क्रूरवादी वास्तुकला दोस्रो विश्वयुद्ध पछिको आन्दोलन हो। शैलीको मुख्य भाडामा कार्यात्मकता र स्मारक सादगी हो। 20 औं शताब्दीको मध्य-मार्ग बिन्दुमा शहरी पुनर्निर्माणको उच्च मागको कारण, क्रूरताको जन्म भयो।
जब क्रूरवादी वास्तुकला देखा पर्यो, डिजाइनमा यसको प्रभाव विश्वव्यापी रूपमा महसुस भयो। वास्तुकला आन्दोलन आधा शताब्दी भन्दा बढी अघि बढ्यो, तर पुनरागमन भइरहेको छ।
जब वास्तुकला शैली जनतामा पेश गरिएको थियो, यसलाई अँगालेको थिएन। आज जनताको प्रयास र चासोलाई ध्यानमा राख्दै, भवन शैलीले प्रशंसकहरूको नयाँ पुस्ता फेला पारेको छ।
विश्वभरका क्षेत्रहरूमा क्रूरतावादी पुनरुत्थान चलिरहेको छ। दक्षिण कोरिया, सिङ्गापुर र हङकङले वास्तुकलाको लागि नयाँ जोशको अनुभव गरिरहेका छन्। पुनरुत्थान भावनाले नयाँ विकासलाई पनि प्रेरित गरेको छ, जसले वास्तुकारहरूलाई क्रूरतालाई नयाँ दिशामा धकेल्न अनुमति दिएको छ।
यदि तपाईलाई हाम्रो पेज मन पर्यो भने आफ्ना साथीहरूसँग सेयर गर्नुहोस् & फेसबुक