व्यक्तित्व र अन्तरिक्षमा रुचि थप्ने भित्ता कला विचारहरूको साथ तपाईंको घरलाई विस्तार गर्न सजिलो छ। कला छनोट गर्नको लागि सर्वोपरि नियम – र जहाँसम्म हामी चिन्तित छौं – एक मात्र नियम – यो हो कि तपाईंले रोज्नु भएको कला त्यस्तो चीज हो जसले तपाईंलाई आनन्द दिन्छ वा तपाईंलाई कुनै तरिकामा बोल्छ। कलाको एउटा टुक्रा छान्नुहोस् किनभने यो "तपाईको रङसँग मेल खान्छ" र तपाइँसँग तपाइँको स्वादको अभिव्यक्तिको सट्टा डिस्पेन्सेबल सहायक छ। यो तपाइँ र तपाइँको बजेटमा निर्भर छ कि तपाइँ कुन प्रकारको कलाकृतिहरू छनौट गर्नुहुन्छ। जबकि हरेक टुक्राले हरेक व्यक्तिलाई अपील गर्दैन, कलाको सुन्दरता यो हो कि यो तपाइँको घरमा झुण्डिएको छ र तपाइँ एक मात्र व्यक्ति हुनुहुन्छ जसले यसलाई मनपर्छ!
यहाँ मियामी आर्ट वीकको भर्खरका संस्करणहरूबाट टुक्राहरूको चयन छ तपाईंको घरको लागि भित्ता कला विचारहरूको लागि तपाईंको कल्पनालाई इन्धन गर्न।
यदि तपाइँ भित्ता कला विचारहरू खोज्दै हुनुहुन्छ जुन कोठामा नाटक र वाह कारक प्रदान गर्दछ, ठूलो मात्रामा कलाकृतिहरू हेर्नुहोस्। जब तिनीहरूले राम्रोसँग प्रशंसा गर्न ठूलो ठाउँको माग गर्छन्, यदि तपाईंसँग सही पर्खाल छ भने ठूलो कामले कोठालाई लंगर दिनेछ र केन्द्र बिन्दुको रूपमा सेवा गर्नेछ। कलाकार समर व्हीटको यो टुक्रालाई "किपिङ बीज" भनिन्छ। प्रभावकारी काम एल्युमिनियम जालमा एक्रिलिक पेन्टमा गरिन्छ। यद्यपि टुक्राको समग्र टोन तटस्थ छ, कालो र सेतोको प्रभुत्व छ, यो बोरिंगबाट टाढा छ।
गहुँले आफ्नो काम भन्छिन्। "कामुक, विचलित, कुरूप तर सुन्दर।" टुक्राको बनावट "इम्पास्टो" बाट आउँछ जुन पेन्टिङको एक विधि हो जसले पेन्टलाई क्यानभासबाट खडा बनाउँछ। उनी सिरिन्ज, मोप्स र ब्रूमहरू प्रयोग गर्छिन् भनिन्छ – कुनै पनि चीज जसले उसलाई फरक बनावट हासिल गर्न अनुमति दिन्छ।
ओभरसाइज कार्यहरू उत्तम प्रभावको लागि पर्खालमा एक्लै खडा हुन आवश्यक छ।
ठूला, रंगीन कलाकृतिहरू चित्रित गर्न आवश्यक छैन। नेल्सन लेइर्नरको यो एउटालाई "होमेज टु फन्टाना" भनिन्छ र कपडा र जिपरबाट बनेको छ। ब्राजिलियन कलाकारलाई विवादास्पद मानिन्छ र उनको कामको अर्थ प्रयोगात्मक तरिकामा व्यवहारिक रणनीतिहरूमाथि प्रश्न उठाउनु हो। यो एक बरु न्यूनतम टुक्रा हो जुन आधुनिक वा समकालीन ठाउँमा राम्रो पर्खाल कला विचार हुनेछ। रंगहरू भारी बिना जीवन्त छन्।
यस प्रकारका टुक्राहरूले रंग भन्दा बढी थप्छन्: तिनीहरूले कोठामा बनावट र आयाम योगदान गर्छन्।
अधिक परम्परागत — र साना — कलाकृतिहरूका प्रशंसकहरूले सबै प्रकारका शैलीहरू र विधाहरूको भित्ता कला विचारहरूको भारहरू फेला पार्नेछन्। यो मामूली आकारको काम पेरिसमा जन्मेका ब्रिजेट टिचेनरको हो। उनी जादुई यथार्थवादको स्कूलमा मेक्सिकन अतियथार्थवादी चित्रकार थिइन्, साथै उनको प्रारम्भिक जीवनमा कोको च्यानलका लागि मोडेल थिइन्।
साना कामहरूले पनि ठाउँमा रंग थप्न सक्छ र विचार र कुराकानीलाई उत्तेजित गर्न सक्छ।
डेभिड एडामोको यो शीर्षकहीन (अण्डा 14) जस्ता थप एक्लेक्टिक र आधुनिक कलाकृति, एक अफबिट भित्ता कला विचार हो। टुक्रा क्यानभासमा एक्रिलिक र इनामेलबाट बनेको छ र सम्भवतः आधुनिक ठाउँ भएकाहरूलाई अपील गर्दछ। कलाकार आफ्नो न्यूनतम काठको स्थापनाहरूको लागि सबैभन्दा राम्रोसँग परिचित हुन सक्छ, तर तिनका कामहरूमा अण्डा जस्ता खानाको विभिन्न अध्ययनहरू समावेश छन्।
अमेरिकी मूलका कलाकार बर्लिन, जर्मनीमा काम गर्छन्।
माथिको जस्तै धेरै न्यूनतम कार्यहरू ठूला हुँदा, तिनीहरू हुनु आवश्यक छैन। सानो पर्खाल कला विचारहरू नाटकीय रूपमा हुन सक्छ, वा, कलेक्टरको दृष्टिकोणबाट, महत्त्वपूर्ण हुन सक्छ। यो सानो टुक्रा लुसियो फोन्टाना द्वारा हो, एक प्रसिद्ध अर्जेन्टिना-इटालियन कलाकार जसलाई स्थानियवादको संस्थापक मानिन्छ। 1960s मा Concetto Spaziale भनिने उनको श्रृंखला को टुक्राहरु को एक भाग, क्यानभास कार्यहरु मा रंग एक आधुनिक, minimalism क्रमबद्ध तरिकामा नाटकीय छन्।
फन्टानाको सिद्धान्तले "आयामिक, गतिशील कलात्मक रूपहरू उत्पन्न गर्न ऊर्जाद्वारा पदार्थ घुसाउनु पर्छ।"
अमूर्त कार्यहरू जसमा धेरै बनावटहरू छन् आधुनिक र समकालीन ठाउँहरूका लागि उत्कृष्ट पर्खाल कला विचारहरू हुन् जसलाई थप चासो चाहिन्छ। यद्यपि यो विशेष काम रंगमा तटस्थ छ, तहहरू, रंग र संयोजनले गहिराइ र नाटक सिर्जना गर्दछ। यी जस्ता टुक्राहरूले अर्थ विचार गर्न र पाहुनाहरूसँग छलफल गर्नको लागि प्रशस्त चारा प्रदान गर्दछ।
टेक्स्चरल कोलाजहरू लोकप्रिय प्रकारका आधुनिक, अमूर्त भित्ता कला हुन्।
सांसारिक वस्तुहरूको विचित्र प्रस्तुतिहरू राम्रो पर्खाल कला विचारहरू हुन् र पिटर केनको जस्तै कामहरू मर्दाना ठाउँको लागि धेरै उपयुक्त छन्। केन – जसको ३० वर्षको उमेरमा मस्तिष्क रक्तस्रावका कारण मृत्यु भयो – सावधानीपूर्वक चित्रकारी र वास्तविक र कारका संस्करणहरूको चित्रहरू बनाउने भनेर चिनिन्थ्यो। उसको विधिमा कारको एटिपिकल संस्करण कोलाज गर्ने र त्यसपछि सृष्टिलाई चित्रण गर्न घरको रूपमा प्रयोग गर्ने समावेश थियो।
यद्यपि तिनीहरू तस्बिरहरूबाट उत्पन्न हुन्छन्, केनका कामहरू तपाईंले सामान्यतया देख्नुहुने होइन।
हामीलाई यो भित्ता कला विचार मनपर्छ जसरी यसले एक प्रसिद्ध मास्टरवर्कबाट खेल्छ, तत्वहरू थप्ने जसले आजको संस्कृतिमा अर्थलाई अपडेट र विस्तार गर्दछ। ब्राजिलको रोड्रिगो ब्युनो द्वारा सिर्जना गरिएको, क्लासिक चित्रकला प्राकृतिक सहित अन्य सामग्रीबाट बनेको थप तत्वहरूसँग रूपान्तरण गरिएको छ। यी प्रकारका कलाकृतिहरूले निश्चित रूपमा कुराकानीलाई प्रोत्साहन दिन्छ – र कहिलेकाहीँ विवाद।
ब्युनोले आफ्नो बिरुवाको जीवन र फर्निचरको मेल्डिंगको लागि धेरै ध्यान प्राप्त गरेको छ।
ग्राफिक कलाकृतिहरू तपाईंको ठाउँमा भरभ थप्नको लागि एक शानदार तरिका हो। यस प्रकारको पर्खाल कला विचारहरूले सबै प्रकारका ठाउँहरूमा काम गर्दछ र रंगको ठूलो पप समावेश गर्न सक्छ वा होइन। केही कार्यहरू यसको विपरीतमा भर पर्छन्, जस्तै यो फ्रान्सिस्को सोब्रिनो द्वारा। Relacion NB 4 कालो र सेतो plexiglas बाट बनेको छ। स्वर्गीय स्पेनिश कलाकारले सबै प्रकारका ज्यामितीय र ग्रिड-आधारित कार्यहरू सिर्जना गरे, जसमध्ये धेरैले यो जस्तै अप्टिकल भ्रमहरू समावेश गरे।
विपरित रङहरूको एक साधारण जोडीले सोब्रिनोको जस्तै प्रतिभाशाली हातहरूमा एक आकर्षक टुक्रा सिर्जना गर्न सक्छ।
धेरै मानिसहरू यथार्थवादी कला र चित्रहरू मन पराउँछन्। यो काम Wayne Thiebaud द्वारा हो, जो केक, पाई, पेस्ट्री र खेलौना को चित्रहरु को लागी सबै भन्दा राम्रो परिचित छ। यस प्रकारको पर्खाल कला विचार एक ठाउँ को लागी एक मजेदार र सनकी थप छ। Thiebaud डिज्नी को लागि एक कार्टुनिस्ट को रूप मा शुरू भयो, पछि ललित कला मा सर्दै। उनका कामहरू पप कलाको थोरै हुन्, तर सामान्यतया खाना र अन्य वस्तुहरूको यथार्थवादी स्थिर जीवन प्रस्तुतिहरू समावेश गर्दछ।
खानाले सधैं स्थिर जीवन चित्रहरूमा चित्रण गरेको छ, तर हालसालै थप पप कला र आधुनिक टुक्राहरूमा फसल भइरहेको छ।
स्पेक्ट्रमको अर्को छेउमा दक्षिण अफ्रिकी कलाकार Zander Blom द्वारा यो रंगीन र अमूर्त काम हो। यो रंगहरूको जंगली संयोजन हो जुन एक निश्चित नाटकीय पर्खाल कला विचार हो। ब्लोमले आधुनिकतावादी अमूर्ततालाई चंचल तरिकामा प्रयोग गर्दछ र पेन्ट र रेखाहरूको मोड्युलर खण्डहरूले "भिन्न औपचारिक सम्बन्धहरू" सिर्जना गर्दछ, आर्ट्सी लेख्नुहोस्। यूनिटाइटेड काम जीवन्त र एक्लेक्टिक छ, यसको घुमाउरो, स्मियरहरू र किनारा वरिपरि त्रुटिपूर्ण रेखाहरू देखिन्छन्।
यो जस्तो मध्यम आकारका कामहरूले ठूलो प्रभाव पार्छ जब तिनीहरू धेरै रंगीन र आन्दोलनले भरिएका हुन्छन्।
पुनरावृत्ति र अप्रत्याशित सामग्रीको रचनात्मक प्रयोग अक्सर आश्चर्यजनक तरिकामा सँगै आउँछन्। ब्रिटिश मूर्तिकार एलिस च्यानर द्वारा यो भित्ता कला विचार "लिनियर बिभल्भ्स" हो। अनुकूलन जिगहरूमा भ्याकुम मेटालाइज्ड र लाक्करेड सीपल शेलहरूबाट बनेको, काम Channer को विशिष्ट छ, एनिमेट प्राणीहरू र निर्जीव वस्तुहरूको प्रतिनिधित्व गर्ने कार्यहरू रचना गर्दछ। क्यान्डी रङ र मेटालिक फिनिश अप्रत्याशित छन् जब यो bivalves को लागी आउँदछ र कलाकृति एक काल्पनिक अनुभव को एक बिट छ।
साधारण तत्वहरू पर्खाल मूर्तिकलाहरूमा बलियो कलात्मक अभिव्यक्ति बन्छन्।
यी हामीले भर्खरैका अन्तर्राष्ट्रिय कला शोहरूमा देखेका भित्ता कला विचारहरूको केही उदाहरणहरू मात्र हुन्। जब तपाईं कलाको बारेमा सोच्नुहुन्छ, बाकस बाहिर सोच्ने प्रयास गर्नुहोस्। कलाका अनगिन्ती प्रकारका शैलीहरू अवस्थित छन् र त्यहाँ धेरै हुनेछन् जुन तपाईंलाई अपील गर्दछ र धेरै नहुने। महत्त्वपूर्ण कुरा भनेको सम्भाव्यताहरू अन्वेषण गर्नु र निर्णय गर्नु हो कि तपाइँ कुन प्रकारको मनपर्छ र तपाइँ यसलाई तपाइँको व्यक्तित्व अभिव्यक्त गर्न तपाइँको घरको शैलीमा कसरी प्रयोग गर्न सक्नुहुन्छ।
थिएस्टर गेट्स द्वारा कम्युनिष्ट रोमान्स भित्ता कला को एक नाटकीय टुक्रा हो जसले ठूलो कथन बनाउँछ। विभिन्न आकारहरूमा बाँधिएका जेट पत्रिकाहरूको 83 खण्डहरूको संग्रहले एक रैखिक प्रवाह सिर्जना गर्दछ जबकि शीर्षकहरू कलाकारको कथा कविता हो जुन स्पाइनहरूमा छापिएको छ। गेट्स युनिभर्सिटी अफ शिकागोमा भिजुअल आर्ट्सका प्रोफेसर हुन् र उनले "बस्तुहरू भित्रको जीवन" को सम्भावनामा केन्द्रित काम सिर्जना गर्छन्।
भित्तामा भएका भव्य गहनाहरू जस्तै, हजारौं तातो पानीका मोतीहरू गुच्छाहरूमा झुण्ड्याएर कल मी एनिथिङ यु वान्ट सिर्जना गर्न। जबकि इटालियन मल्टिमिडिया कलाकार पाओला पिवीलाई मूर्तिकलाको रूपमा भालुसँग उनको सनकी कामको लागि सबैभन्दा बढी चिनिन्छ, मोती प्रयोग गर्ने उनको श्रृंखला शक्ति र संचयको अवधारणाको वरिपरि घुम्छ। यो विशेष काम 20 व्यक्तिगत मोती रचनाहरूको सेट हो।
यी तीन मोज़ेक प्यानलहरू चाँदीको हातले उडाएको गिलासका टुक्राहरूबाट सूक्ष्म रङहरूको दायरामा बनाइएका छन्। तिनीहरू तीन फरक कोणबाट हेराइहरूको उत्तराधिकारको रूपमा जटिल पक्षीय डिस्कहरू देखाउनका लागि हुन्। डेनिस–आइसल्यान्डिक कलाकार ओलाफुर एलियासनद्वारा सिर्जना गरिएको, यो काम गिलास मोज़ाइकमा उनको निरन्तर अन्वेषणको अंश हो।
पर्खाल स्थापना अर्को उपन्यास भित्ता कला विचार हो। यो आगो (संयुक्त राज्य अमेरिका) 3 हो, जसमा कोइलाको जलेको, भाँचिएको टुक्राहरूमा घटाइएको महाद्वीपीय संयुक्त राज्यको नक्सा समावेश छ। देशको रूपरेखा बाहिर, ग्रेफाइटका थोरै टुक्राहरू पर्खालमा छर्छन्, नक्षत्रहरू बनाउँछन्। ठूलो र विचार-उत्तेजक कला टुक्रा टेरेसिता फर्नान्डेज द्वारा हो, एक कलाकार जो कामुक मूर्तिकला र अत्यन्त ठूला सार्वजनिक कला टुक्राहरूको लागि परिचित छ। उनको कामको राम्रो सम्झौता "भूमि र स्थानको पुनर्विचार" द्वारा तर संस्कृति र इतिहासमा विभिन्न सन्दर्भहरूद्वारा प्रेरित छ।
कलाकार ज्याकब हाशिमोटोको हातमा धेरै डिस्क र धेरै तारहरू भित्ता कलाको यो भव्य टुक्रामा परिणत भएको छ। हाशिमोटो ठूला-ठूला "टेपेस्ट्रीहरू" सिर्जना गर्न हजारौं हातले बनाएको कागज र काठको चङ्गाहरू लिनको लागि परम्परागत जापानी विधिहरू प्रयोग गरेर आफ्ना कामहरूका लागि सबैभन्दा प्रसिद्ध छ। यो टुक्रालाई गार्डेन अफ कॉस्मिक भाइलेन्स भनिन्छ र यसलाई काठ, एक्रिलिक, कागज, बाँस र ड्याक्रोनबाट बनाइएको छ। यो ती कलाकृतिहरू मध्ये अर्को एक हो जुन विभिन्न दृष्टिकोणबाट प्रशंसा गरिन्छ: टाढाबाट सम्पूर्ण काम लिन र जटिल निर्माणमा अचम्मको लागि नजिकबाट।
यदि तपाइँ कपडा कलाको उल्लेखमा टेपेस्ट्री र रजाईको बारेमा मात्र सोच्नुहुन्छ भने, तपाइँ कलाकार शीला हिक्सको काम हेर्न आवश्यक छ। ग्यालेरी फ्रान्क एल्बाज द्वारा प्रस्तुत, काम जटिल छ र एक कुनाको लागि एक उत्तम कला स्थापना छ जसलाई जीवन्त बनाउन आवश्यक छ। यो साँच्चै बाहिरको सामान्य टुक्रा हो जुन एकदम उपन्यास हो र कुराकानी टुक्रा हुनेछ। यसलाई पनि राम्रोसँग प्रशंसा गर्न पर्खालको ठूलो विस्तार चाहिन्छ।
कला जसले सामाजिक कथनको राजनीतिक बनाउँछ तपाईंको घरको लागि अर्को उत्कृष्ट भित्ता कला विचार हो – जबसम्म तपाईं आफ्ना अतिथिहरूसँग बहस गर्न तयार हुनुहुन्छ! I'm a Feminist, What's Your Superpower? भनिन्छ, कलाकार Andrea Bowers द्वारा कार्डबोर्डमा मार्करको साथ काम बनाइएको छ। वास्तवमा, बोवर्सले आफ्नो कामलाई विभिन्न विषयहरूमा कला र सक्रियताको अभिसरणमा केन्द्रित गर्छिन्।
सम्भवतः उनको केहि उच्च-प्रोफाइल स्थापनाहरूको लागि सबैभन्दा राम्रोसँग परिचित, प्रदर्शन कलाकार मारिना अब्रामोभिक एक प्रख्यात कलाकार हुन् जसले कामहरू सिर्जना गर्दछ जुन पनि हुनेछ। तपाईंको बैठक कोठामा एक उपन्यास थप। यस विशेष कार्यलाई सेन्ट थेरेसको लिभिटेसन भनिन्छ, फ्ल्याट स्क्रिन भिडियो स्थापना। अब्रामोभिकले प्रायः आफ्नो शरीरलाई विषय र माध्यम दुवैको रूपमा आफ्नो काम र प्रदर्शनमा प्रयोग गर्छिन्।
यदि तपाईलाई हाम्रो पेज मन पर्यो भने आफ्ना साथीहरूसँग सेयर गर्नुहोस् & फेसबुक
